감상
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
감상은 미의식을 바탕으로 한 직접적인 인식 작용으로, 지각이나 상상 작용에도 응용될 수 있다. 예술 작품을 감상하는 것은 작품을 감성적, 내적으로 관조하여 예술로서 받아들이는 것이며, 이는 제2의 창작과 같다. 감상은 단순한 관조를 넘어 가치 인식을 수반하며, 완상, 미해와 같은 용어와 관련되어 사용된다. 감상 교육은 감상물에 대한 흥미를 유발하고, 감수성, 감각, 지각, 지성의 발달을 통해 감동을 느끼고 자주적인 판단을 할 수 있도록 돕는 것을 목표로 한다.
더 읽어볼만한 페이지
| 감상 | |
|---|---|
| 감상 | |
| 로마자 표기 | gamsang |
| 영어 | appreciation |
| 예술 | |
| 정의 | 아름다움, 숭고함, 또는 그 밖의 특별한 가치를 지닌 대상(예: 예술 작품, 자연, 인간의 행동)을 지각하고 이해하며, 그 가치를 향유하는 심미적 경험을 의미한다. |
| 대상 | 미술 작품 음악 문학 영화 공연 예술 건축 자연 그 외 다양한 대상 |
| 특징 | 지적 이해와 정서적 반응을 포함하는 복합적인 과정이다. 단순히 대상을 "보는" 것을 넘어, 그 의미와 가치를 "이해"하고 "느끼는" 것을 포함한다. 주관적인 경험이지만, 동시에 문화적, 사회적 맥락에 영향을 받는다. |
| 중요성 | 개인의 심미적 감수성을 발달시키고, 삶의 질을 향상시킨다. 문화적 유산을 이해하고 보존하는 데 기여한다. 창의적인 영감을 제공하고, 새로운 예술 작품의 탄생을 촉진한다. |
| 관점 | |
| 철학적 관점 | 미학: 아름다움과 예술의 본질, 가치, 의미 등을 탐구하는 철학 분야 심미적 태도: 대상을 실용적인 목적이 아닌 순수한 감상의 대상으로 바라보는 태도 예술 비평: 예술 작품을 분석, 해석, 평가하는 활동 |
| 심리학적 관점 | 지각 심리학: 감각 기관을 통해 대상을 인지하고 해석하는 과정 정서 심리학: 감상의 과정에서 발생하는 다양한 감정(기쁨, 슬픔, 감동 등)의 역할 발달 심리학: 연령에 따른 감상 능력의 변화와 발달 |
| 사회문화적 관점 | 문화 상대주의: 각 문화마다 고유한 아름다움의 기준과 감상 방식이 존재한다는 관점 예술 사회학: 예술 작품의 생산, 유통, 소비 과정에 대한 사회적 영향 분석 젠더: 성별에 따른 감상 방식의 차이 및 여성 예술가의 작품에 대한 감상 |
| 감상과 관련된 활동 | |
| 개인적 활동 | 미술관 방문 음악 감상회 참여 독서 영화 감상 자연 감상 |
| 교육적 활동 | 예술 교육: 예술 작품을 감상하고 창작하는 능력을 키우는 교육 미술사: 미술 작품의 역사적 배경과 의미를 이해하는 교육 음악사: 음악 작품의 역사적 배경과 의미를 이해하는 교육 |
| 사회적 활동 | 예술 축제 참여 문화 행사 참여 예술 관련 강연 참석 |
| 유의점 | |
| 주관성 존중 | 감상은 개인의 경험과 가치관에 따라 다를 수 있다는 점을 인정해야 한다. |
| 열린 마음 | 다양한 종류의 예술 작품과 문화에 대해 열린 마음을 가져야 한다. |
| 비판적 사고 | 단순히 감정에 휩쓸리기보다는 작품의 의미와 가치를 비판적으로 사고해야 한다. |
2. 감상의 개념
감상은 미의식을 바탕으로 한 직접적인 인식 작용이다. 이상주의의 미학적 입장에서는 오성(悟性)의 직접적인 작용으로서 지적 직관(知的直觀)과 같은 개념으로 보았다. 오늘날의 경험심리학적 미학에서는 직관을 심적 활동 또는 과정으로서 보기 때문에 관조는 직접적인 지각으로서 지각되고 있다. 그러나 미의식의 견지에서 보면 창조 활동 또는 상상작용에도 응용되어 상상관조(想像觀照)라고도 한다.
특히 미의식의 지적 활동은 이론적인 것이 아니라 감정과 밀접하게 관계되어 '감정에 넘치는 직관'이라는 개념이 생겼다. 이는 규범적 미학으로서 주로 심리학적 연구 위에 서서 감정이입의 원리를 취한 것이다. 예술에 대해서 말한다면, 우리들의 지각 또는 상상 위에서 예술이 전체적으로, 또 통일적으로 파악됨을 말할 수 있다.
2. 1. 관조와의 관계
감상은 단순한 관조, 즉 보는 일에만 그치는 것이 아니다. 관조는 넓고 좁은 갖가지 의미를 지니는데, '예술은 관조가 끝나는 곳에서 시작된다'는 경우와 '관조야말로 예술의 창작이다'라고 할 경우 그 뜻은 변한다. 전자의 경우는 지극히 상식적인 견해, 즉 직관하는 것과 멀지 않은 뜻으로 풀이되지만, 이러한 관조는 감상과는 그 성질을 달리한다.후자의 경우는 좀 더 예술의 진의(眞義)에 가깝다. 물론 예술은 인간의 창조 활동의 결과 생겨나온다. 그러나 그 만들어진 작품 그대로는 단순히 자연적 존재에 지나지 않는다고 할 수 있다. 그것은 캔버스 위에 칠해진 그림물감의 집적(集積)이요, 브론즈 덩어리에 지나지 않는다. 그것이 예술이 되기 위해서는 관조되지 않고서는 안 된다. 이 경우는 감성적·내적인 관조다. 감성적 관조에 의하여 작품은 그대로 받아들여지고, 내적 관조에 의하여 작품은 예술로서 관조자의 심중에 창조된다. 단순한 물질로서의 작품은 여기에 예술로서의 혼(魂)이 취입된다. 이런 뜻에서 관조는 제2의 창작이라 할 수 있다.
이 관조는 제3자에 의하여 이룩될 뿐만 아니라 작자 자신에 의하여 이룩되는 것은 물론이다. 이러한 뜻에서의 관조는 감상과 거의 마찬가지의 뜻이 된다. 다만 감상의 경우는 거기에 평가의 의미가 더해져서 가치인식(價値認識)이라는 심적 작용이 수반하게 된다.
2. 2. 완상과의 차이
완상(玩賞)은 감상(鑑賞)의 동의어로 쓰이기도 하지만, 일반적으로 미적인 수용, 미적인 향수 등 수동적인 미적 태도를 의미한다. 이러한 맥락에서 완상은 감상의 소극적인 동의어로 사용될 수 있으며, '감상(感賞)'이나 '미해(味解)'라는 표현이 쓰이기도 한다.반면 감상은 가치인식(價値認識)이라는 심적 작용을 포함하는 능동적인 활동이다. 이는 단순한 관조(觀照)를 넘어서는 것이다. 관조는 다양한 의미로 사용되는데, '예술은 관조가 끝나는 곳에서 시작된다'에서의 관조는 직관(直觀)에 가까운 상식적인 의미로 감상과는 다르다. 그러나 '관조야말로 예술의 창작이다'에서의 관조는 감성적·내적 관조를 의미하며 감상과 유사하지만, 감상은 평가의 의미가 더 강하다.
3. 감상의 중요성
감상은 감상물이 지니고 있는 아름다움을 느끼고자 하는 것을 목표로 한다. 감상 대상은 무수히 존재하지만, 감상자가 이를 감상 대상으로 선택하지 않으면 길가의 돌멩이와 다를 바 없다. 감상자와 감상물 사이에 마음의 균형이 생겨야 비로소 '감상'이 성립된다.
감상을 위해서는 감상물에 대해 감동을 느낄 수 있는 우수한 감수성과 맑고 예리한 감각의 육성이 필요하다. 그러나 지각이나 지성이 결합되어 발달되어 나간다는 사실 또한 잊어서는 안 된다. 감상 활동을 통해 지각이나 지성에 반응을 보이는 경지까지 심화시키고, 자주적인 판단에 따라 새로운 감상물을 마주하게 되면 감상 활동은 명확한 인식 위에 서게 된다.
하지만 자칫하면 지적인 판단에 치우쳐 신선한 놀라움이나 감동과 같은 감정적인 측면을 잊어버릴 위험성이 있으므로, 지적인 판단과 감정적인 측면, 이 두 가지를 모두 고려해야 비로소 감상의 효과가 제대로 발휘된다.
3. 1. 감상 교육
미술감상은 감상물이 지니고 있는 아름다움을 느끼는 것을 목표로 한다. 감상물은 주변에 많이 있지만, 감상자가 감상물로 선택하고 마음의 균형이 생겨야 '감상'이 성립된다. 교사와 학생의 예를 들면, 교사가 좋아하는 작품이라도 학생들은 관심이나 감동을 느끼지 못하는 경우가 많다. 교사는 학생들이 감상물에 흥미를 갖도록 해야 하며, 여기에 감상 교육의 의미가 있다. 2세 유아도 기차나 자동차에 흥미를 느껴 밖으로 나가 보고 싶어하는데, 여기서 감상의 싹을 엿볼 수 있다.감상을 위해서는 감상물에 감동을 느낄 수 있는 우수한 감수성과 깨끗하고 예리한 감각을 키워야 하며, 지각이나 지성이 함께 발달해야 한다. 감상활동을 통해 지각이나 지성에 반응하는 경지까지 심화시키고, 자주적인 판단으로 새로운 감상물을 대하면 감상활동은 명확한 인식 위에 서게 된다. 그러나 지적인 판단에만 치우쳐 감동 같은 감정적인 측면을 잊어버릴 위험성이 있으므로, 양쪽 모두를 고려해야 감상의 효과가 제대로 발휘된다.
3. 2. 함정
감상은 감상물이 지니고 있는 아름다움을 느끼고자 하는 것을 목표로 한다. 감상 대상은 무수히 존재하지만, 감상자가 이를 감상 대상으로 선택하지 않으면 길가의 돌멩이와 다를 바 없다. 감상자와 감상물 사이에 마음의 균형이 생겨야 비로소 '감상'이 성립된다.교사와 학생의 예를 들면, 교사가 마음에 들어 하는 작품이라도 학생들에게는 아무런 관심이나 감동을 주지 못하는 경우가 많다. 교사는 학생들이 감상물에 대해 흥미를 갖도록 이끌어야 하며, 여기에 감상 교육의 의의가 있다. 두 살 된 유아조차도 기차나 자동차에 흥미를 느껴 밖으로 나가 그것을 보고 싶어 한다. 우리는 여기서 감상의 싹을 엿볼 수 있다.
감상에는 감상물에 대해 감동을 느낄 수 있는 우수한 감수성과 맑고 예리한 감각의 육성이 필요하다. 그러나 지각이나 지성이 결합되어 발달되어 나간다는 사실 또한 잊어서는 안 된다. 감상 활동을 통해 지각이나 지성에 반응을 보이는 경지까지 심화시키고, 자주적인 판단에 따라 새로운 감상물을 마주하게 되면 감상 활동은 명확한 인식 위에 서게 된다.
하지만 여기에는 커다란 함정이 있다. 자칫하면 지적인 판단에 치우쳐 신선한 놀라움이나 감동과 같은 감정적인 측면을 잊어버릴 위험성이 있기 때문이다. 지적인 판단과 감정적인 측면, 이 두 가지를 모두 고려해야 비로소 감상의 효과가 제대로 발휘된다.
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com