다리우스 콘쥐
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1. 개요
다리우스 콘쥐는 이란 테헤란에서 태어나 프랑스와 미국에서 영화를 공부한 촬영 감독이다. 1989년 데뷔 이후, 장 피에르 죄네, 데이비드 핀처, 우디 앨런 등 다양한 감독과 협업하며 국제적인 명성을 얻었다. 《델리카트슨 사람들》, 《세븐》, 《에비타》 등의 작품으로 세자르상, 아카데미상 등 여러 시상식에서 후보에 올랐으며, 2013년에는 《이민자》로 뉴욕 영화 비평가 협회 촬영상을 수상했다.
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| 다리우스 콘쥐 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 출생일 | 1955년 10월 21일 |
| 출생지 | 테헤란, 이란 |
| 국적 | 이란 |
| 배우자 | 마리안느 체메토프 |
| 자녀 | 3명 |
| 직업 | 촬영 감독 |
| 활동 기간 | 1984년–현재 |
| 소속 | AFC ASC |
| 대표 작품 | |
| 학력 | |
| 모교 | UCLA 뉴욕 대학교 국제 사진 센터 |
| 수상 | |
| 뉴욕 영화 비평가 협회상 | 촬영상 2014년 『에바의 고백』 |
2. 초기 생애 및 교육
다리우스 콘쥐는 이란 테헤란에서 이란인 아버지와 프랑스인 어머니 사이에서 태어났다. 어린 나이에 그의 가족은 프랑스로 이주했다. 그는 어린 시절부터 영화에 관심을 가졌고, 십 대 시절에는 수퍼-8 영화를 만들었다.[3] 이후 미국으로 건너가 UCLA와 뉴욕 대학교, 국제 사진 센터에서 영화를 전공했다. 이 시기에 요나스 메카스와 하이크 마노기안(마틴 스코세지의 영화 선생님)이 그가 촬영 감독이 되도록 영향을 미쳤다.[3] 그는 "내가 하고 싶었던 일은 다른 학생들의 영화를 촬영하는 것뿐이었다. 나는 이미지의 힘에 관심을 가졌고, 이야기에 대해서는 훨씬 덜했다."라고 회고했다.[4]
다리우스 콘쥐는 우디 앨런이 촬영한 『미드나잇 인 파리』(2011), 『로마 위드 러브』(2012), 『매직 인 문라이트』(2014) 등 세 편의 유럽 영화에 참여했다.[2] 2012년에는 황금종려상을 수상하고 아카데미 외국어 영화상을 수상했으며 아카데미 작품상 후보에도 오른 영화 『아무르』를 촬영했다.[3]
3. 경력
3. 1. 초기 경력 (1980년대 ~ 1990년대 초)
1989년 《Embrasse-moi》라는 작품으로 촬영감독으로 데뷔하였다. 1994년 베네치아 국제 영화제 황금사자상을 수상한 밀초 만체프스키 감독의 《비포 더 레인》 촬영도 그의 솜씨이다. 콘쥐는 장피에르 죄네 및 마크 카로와의 공동작업으로 유명한데, 《델리카트슨 사람들》과 《잃어버린 아이들의 도시》로 세자르 영화제 촬영상 부문에 노미네이트되기도 했다. 《잃어버린 아이들의 도시》는 죄네와 카로, 콘쥐를 할리우드에 알리는 결정적인 계기가 된 작품이었다.[1]
1995년 할리우드로 건너간 그는 데이비드 핀처의 《세븐》을 촬영해 그의 스타일이 할리우드에서도 여전히 유효함을 입증했다. 그리고 1996년 알란 파커의 《에비타》로 오스카에 노미네이트되었으며 같은 해 베르나르도 베르톨루치의 《스틸링 뷰티 (Stealing Beauty)》의 촬영을 맡으면서 유럽과 미국을 넘나드는 넓은 활동 범위를 과시했다.[1]
1997년 공개된 《에이리언4》는 '홀로' 할리우드로 건너온 장피에르 죄네와의 공동작업이었는데, 이는 그와의 세 번째 작업인 셈이다. 닐 조던 감독의 《인 드림스》의 경우, 이 작품은 "닐 조단의 영화가 아닌 다리우스 콘쥐의 영화다"라는 반응을 불러일으킬 만큼 그의 개성과 완숙한 촬영의 비중이 크게 느껴지는 작품이기도 하다.[1]
미국에서 돌아온 후, 콘쥐는 1981년 프랑스로 돌아와 브루노 누이텐, 마틴 셰이퍼, 파스칼 마르티와 같은 촬영 감독의 조수로 일했다. 그는 또한 뮤직 비디오와 광고의 조명 감독으로 일했다.[2]
그의 두 번째 장편 영화는 저예산 흑백 포스트 아포칼립스 어드벤처 영화인 《개섬의 보물》(1991)이었다. 이 영화에서의 그의 작업은 카이에 뒤 시네마(Cahiers du cinéma)가 촬영 감독과의 드문 인터뷰 중 하나를 게재할 정도로 중요했다. 그는 이 영화에서 시네마스코프(Cinemascope)에 대한 친밀감을 보여주었다. 그는 인터뷰에서 "시네마스코프는 프레이밍하기에 가장 아름다운 형식이라고 생각합니다. '스코프'로 프레임이 잡힐 때 사람들의 얼굴에 몰입할 수 있습니다."라고 말했다.[2] 그가 이후에 참여한 《델리카트슨》은 그의 국제적인 명성을 확립했고, 그에게 최우수 촬영상 세자르상 후보 지명을 안겨주었다. 그의 가장 주목할 만한 영화 중 하나는 데이비드 핀처와 함께 촬영한 나이키(Nike, Inc.) 광고와 《델리카트슨》에서의 그의 작업을 바탕으로 참여하게 된 《세븐》이었다. 그는 《에비타》로 아카데미상 최우수 촬영상 후보에 지명되었다.[2]
3. 2. 할리우드 진출과 국제적 명성 (1990년대 중반 ~ 2000년대)
1995년 할리우드로 건너간 콘쥐는 데이비드 핀처의 《세븐》을 촬영하여 자신의 스타일이 할리우드에서도 통한다는 것을 보여주었다. 1996년에는 알란 파커의 《에비타》로 오스카 촬영상 후보에 올랐으며, 같은 해 베르나르도 베르톨루치의 《스틸링 뷰티》 촬영을 맡아 유럽과 미국을 오가며 활발하게 활동했다.
1997년 공개된 《에이리언 4》는 장피에르 죄네와의 세 번째 협업이었다. 닐 조던 감독의 《인 드림스》는 "닐 조던의 영화가 아닌 다리우스 콘쥐의 영화다"라는 평가를 받을 정도로 콘쥐의 개성과 촬영 기법이 돋보이는 작품이었다.
3. 3. 다양한 감독들과의 협업 (2000년대 ~ 현재)
1989년 《Embrasse-moi》로 촬영감독 데뷔한 콘쥐는 1994년 베네치아 국제 영화제 황금사자상을 수상한 밀초 만체프스키 감독의 《비포 더 레인》을 촬영했다. 장피에르 죄네 및 마크 카로와 공동작업으로 《델리카트슨 사람들》과 《잃어버린 아이들의 도시》로 세자르 영화제 촬영상 부문에 노미네이트되기도 했다. 《잃어버린 아이들의 도시》는 죄네와 카로, 콘쥐를 할리우드에 알리는 계기가 되었다.
1995년 할리우드로 간 그는 데이비드 핀처의 《세븐》을 촬영했고, 1996년 알란 파커의 《에비타》로 오스카에 노미네이트되었으며, 베르나르도 베르톨루치의 《스틸링 뷰티 (Stealing Beauty)》 촬영을 맡았다. 1997년 공개된 《에이리언4》는 장피에르 죄네와의 세 번째 작업이었다. 닐 조던 감독의 《인 드림스》는 "닐 조단의 영화가 아닌 다리우스 콘쥐의 영화다"라는 반응을 얻을 만큼 그의 촬영 비중이 컸다.
우디 앨런이 촬영한 『미드나잇 인 파리』(2011), 『로마 위드 러브』(2012), 『매직 인 문라이트』(2014)에 참여했다.[2] 2012년에는 황금종려상을 수상하고 아카데미 외국어 영화상을 수상했으며 아카데미 작품상 후보에도 오른 영화 『아무르』를 촬영했다.[3]
4. 주요 작품
다리우스 콘쥐는 영화, 뮤직비디오, 광고 등 다양한 분야에서 촬영 감독으로 활동했다.
| 연도 | 제목 | 감독 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1984 | Courtes chasses | 마누엘 플레슈 | |
| 1985 | Classique | 크리스티앙 뱅상 | |
| 1986 | Sur les talus | 로렌스 페레이라 바르보사 | |
| 1988 | 'Une femme pour lhiver'' | 마누엘 플레슈 | |
| K.O.K. | 레진 쇼피노 | ||
| 1991 | Le trou de la corneille | 프랑수아 한스 | |
| 1994 | Sado et Maso vont en bâteau | 마누엘 플레슈 | 파라노의 한 부분 |
| 2000 | Inner Voices a film about Expression | 피터 린드버그 | 다큐멘터리 단편 |
| 2002 | Tooba | 시린 네샤트 | |
| 2003 | Ich kann dir die Welt nicht zu Füssen legen | 랄프 슈머버그 | Poem: I Set My Foot Upon the Air and It Carried Me의 한 부분 |
| 2008 | Protect You + Me. | 브래디 코베트 | |
| 2010 | Invisible Boy | 필립 파레노 | |
| 2011 | C.H.Z | ||
| 2013 | Prada: Candy | 웨스 앤더슨, 로만 코폴라 | |
| Illusions & Mirrors | 시린 네샤트 | ||
| Castello Cavalcanti | 웨스 앤더슨 | ||
| 2016 | Anywhen | 필립 파레노 | |
| Anywhen in a Time Colored Space | |||
| 2018 | 'Why Cant We Get Along'' | 아론 더피, 뱅자맹 밀레피에, 밥 파팅턴 | |
| 2019 | ANIMA | 폴 토마스 앤더슨 |
| 연도 | 제목 | 아티스트 |
|---|---|---|
| 1993 | "피버" | 마돈나 |
| 1996 | "유 머스트 러브 미" | |
| "돈 크라이 포 미 아르헨티나" | ||
| 1998 | "프로즌" | |
| 1999 | "아프리카 쇼크스" | 레프트필드 |
| 2000 | "Dirge" | 데스 인 베가스 |
| 2001 | "보일러" | 림프 비즈킷 |
| 2008 | "마일스 어웨이" | 마돈나 |
| 2010 | 스티키 & 스위트 투어 | |
| 2011 | "메리 더 나이트" | 레이디 가가 |
| 2014 | "Everything" | 네나 체리 |
| 2017 | "룩 왓 유 메이드 미 두" | 테일러 스위프트 |
| 2018 | "The Icon Project" | 에미넴 |
| 2019 | "Marcy Me" | 제이 지 |
| 연도 | 제목 | 감독 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1988 | Méliès 1988 | 알린 이세르만 | 에피소드 "Bénie soit celle par qui le scandale arrive" |
| 2015 | The Devil You Know | 거스 밴 샌트 | 실패한 파일럿 |
| 2019 | 투 올드 투 다이 영 | 니콜라스 빈딩 레픈 | 7개의 에피소드 (디에고 가르시아와 함께 3개의 에피소드) |
| 2020 | Strasbourg 1518 | 조나단 글레이저 | TV 단편[9] |
| 2021 | 리시의 이야기 | 파블로 라라인 | 미니시리즈 |
4. 1. 영화
| 연도 | 제목 | 감독 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1989 | Embrasse-moi | 미셸 로지에 | |
| 1990 | Le trésor des îles chiennes | F. J. 오상 | |
| 1991 | 델리카트슨 | 마르크 카로, 장 피에르 쥐네 | |
| 1992 | 프라하 | 이안 셀러 | |
| 1993 | 의혹의 그림자 | 알린 이세르만 | |
| 1995 | 로스트 시티 | 마르크 카로, 장 피에르 쥐네 | |
| Marie-Louise ou la permission | 마누엘 플레슈 | 플로랑 몽쿠이올과 함께 | |
| 세븐 | 데이비드 핀처 | ||
| 1996 | 스틸링 뷰티 | 베르나르도 베르톨루치 | |
| 에비타 | 앨런 파커 | ||
| 1997 | 에이리언 4 | 장 피에르 쥐네 | |
| 1999 | 인 드림스 | 닐 조던 | |
| 나인 게이트 | 로만 폴란스키 | ||
| 2000 | 비치 | 대니 보일 | |
| 2002 | 패닉 룸 | 데이비드 핀처 | 콘래드 W. 홀과 함께 |
| 2003 | 애니씽 엘스 | 우디 앨런 | |
| 2004 | 윔블던 | 리처드 론크레인 | |
| 2005 | 인터프리터 | 시드니 폴락 | |
| 2006 | 지단: 21세기의 초상 | 더글러스 고든, 필리프 파레노 | 다큐멘터리 영화 |
| 2007 | 마이 블루베리 나이츠 | 왕가위 | 관본량과 함께 |
| 퍼니 게임 | 미하엘 하네케 | ||
| 2008 | 더 루인스 | 카터 스미스 | |
| 2009 | 체리 | 스티븐 프리어스 | |
| 2011 | 미드나잇 인 파리 | 우디 앨런 | |
| 2012 | 로마 위드 러브 | ||
| 아무르 | 미하엘 하네케 | ||
| 2013 | 이민자 | 제임스 그레이 | |
| 2014 | 매직 인 더 문라이트 | 우디 앨런 | |
| 2015 | 이레셔널 맨 | ||
| 2016 | 잃어버린 도시 Z | 제임스 그레이 | |
| 2017 | 옥자 | 봉준호 | |
| 2019 | 언컷 젬스 | 사프디 형제 | |
| 2022 | 아마겟돈 타임 | 제임스 그레이 | |
| 바르도 | 알레한드로 곤잘레스 이냐리투 | ||
| 2025 | 미키 17 | 봉준호 | 후반 제작 |
| 미정 | 에딩턴 | 아리 애스터 | |
| 마티 수프림 | 조쉬 사프디 | 촬영 중 |
4. 2. 기타
다리우스 콘쥐는 미국에서 활동하다가 1981년 프랑스로 돌아와 브루노 누이텐, 마틴 셰이퍼, 파스칼 마르티 등 여러 촬영 감독의 조수로 일했다. 또한 뮤직 비디오와 광고 분야에서 조명 감독으로도 활동했다.그의 두 번째 장편 영화는 저예산 흑백 포스트 아포칼립스 어드벤처 영화인 《개섬의 보물》(1991)이었다. 이 영화에서 보여준 그의 작업은 카이에 뒤 시네마(Cahiers du cinéma)가 촬영 감독과의 드문 인터뷰를 게재할 정도로 중요했다. 콘쥐는 이 영화에서 시네마스코프(Cinemascope)에 대한 애정을 드러냈는데, 인터뷰에서 "시네마스코프는 프레이밍하기에 가장 아름다운 형식이라고 생각합니다. '스코프'로 프레임이 잡힐 때 사람들의 얼굴에 몰입할 수 있습니다."라고 말했다. 이후 참여한 《델리카트슨》은 그에게 국제적인 명성을 안겨주었고, 세자르상 최우수 촬영상 후보에 오르게 했다. 그의 대표작 중 하나는 데이비드 핀처와 함께 촬영한 나이키(Nike, Inc.) 광고와 《델리카트슨》에서의 작업을 바탕으로 참여하게 된 《세븐》이다. 그는 《에비타》로 아카데미상 최우수 촬영상 후보에 지명되었다.
다리우스 콘쥐는 우디 앨런이 유럽에서 촬영한 세 편의 영화, 《미드나잇 인 파리》(2011), 《로마 위드 러브》(2012), 《매직 인 문라이트》(2014)에 참여했다.
2012년, 콘쥐는 황금종려상을 수상하고 아카데미 외국어 영화상을 수상했으며 아카데미 작품상 후보에도 오른 영화 《아무르》를 촬영했다.
5. 수상 및 후보
'''아카데미상'''
'''영국 아카데미 영화상'''
| 연도 | 작품 | 부문 | 결과 |
|---|---|---|---|
| 1996 | 에비타 | 촬영상 | 후보 |
'''미국 촬영 감독 협회'''
'''영국 촬영 감독 협회'''
'''세자르 영화상'''
| 연도 | 작품 | 부문 | 결과 |
|---|---|---|---|
| 1991 | 델리카트슨 | 촬영상 | 후보 |
| 1995 | 로스트 시티 | 후보 | |
| 2012 | 아무르 | 후보 |
'''시카고 영화 비평가 협회'''
'''인디펜던트 스피릿 어워드'''
'''기타 수상'''
| 연도 | 시상식 | 부문 | 작품 | 결과 |
|---|---|---|---|---|
| 1995 | 로스앤젤레스 영화 비평가 협회 | 촬영상 | 세븐 | 후보 |
| 1996 | 골든 글로브 | 촬영상 | 스틸링 뷰티 | 수상 |
| 카메라상 | 황금 개구리상 | 후보 | ||
| 다비드 디 도나텔로 | 촬영상 | 후보 | ||
| 2012 | 유럽 영화상 | 촬영상 | 아무르 | 후보 |
| 2013 | 뉴욕 영화 비평가 협회 | 촬영상 | 이민자 | 수상 |
| 전미 비평가 협회 | 촬영상 | 후보 | ||
| 2014 | 뤼미에르상 | 촬영상 | 매직 인 문라이트 | 후보 |
| 2016 | 샌디에이고 영화 비평가 협회 | 촬영상 | 잃어버린 도시 Z | 후보 |
| 런던 영화 비평가 협회 | 올해의 기술적 업적 | 후보 |
6. 예술적 영감
콘쥐는 자신이 가장 좋아하는 촬영 감독으로 그레그 톨랜드를 꼽았다. "저는 특히 존 포드의 ''분노의 포도''에서 그의 작품을 존경합니다."[4] 그는 또한 제임스 웡 하우의 작품, 특히 ''허드''를 매우 존경한다. 콘쥐는 자신의 꿈의 프로젝트는 "''길 위에서''"의 16mm 흑백 영화를 만드는 것이라고 말했다![4]
7. 사생활
콘쥐는 프랑스 건축가 폴 슈메토프의 딸인 마리안느 슈메토프와 결혼했으며, 슬하에 세 자녀 마리 루이즈, 조세핀, 알렉상드르를 두고 있다.[1]
참조
[1]
웹사이트
Darius Khondji
https://www.imdb.com[...]
IMDb
2014-03-12
[2]
서적
New Cinematographers
https://books.google[...]
Laurence King Publishing
2004-10-12
[3]
뉴스
The Cinematography of Darius Khondji
https://www.nytimes.[...]
The New York Times
2017-03-03
[4]
뉴스
Inside the Light
Sight and Sound
1996-04
[5]
뉴스
Contender – Director of Photography Darius Khondji, Midnight in Paris – Below the Line
http://www.btlnews.c[...]
2017-03-03
[6]
웹사이트
Cinematographer Darius Khondji on Woody Allen's To Rome with Love – Studio Daily
http://www.studiodai[...]
2017-03-03
[7]
웹사이트
Cinematographer Darius Khondji, AFC, ASC, discusses his work on "Magic in the Moonlight", a film by Woody Allen
http://www.afcinema.[...]
2017-03-03
[8]
뉴스
Darius Khondji AFC / Amour – British Cinematographer
https://britishcinem[...]
2017-03-03
[9]
웹사이트
Strasbourg 1518: reliving a 16th-century 'dancing plague' in lockdown
http://www.theguardi[...]
2021-07-03
[10]
뉴스
뉴욕 영화 비평가 협회상 발표
https://eiga.com/new[...]
영화.com
2014-12-04
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