로버트 플로리

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1. 개요

로버트 플로리는 프랑스 출신의 영화 및 텔레비전 감독으로, 1900년 파리에서 태어나 1979년 캘리포니아 샌타모니카에서 사망했다. 1927년 장편 영화 감독으로 데뷔하여, 《코코넛》, 《모르그 가의 살인》, 《샌 안토니오》 등 다양한 영화를 연출했다. 또한 텔레비전으로 활동 영역을 넓혀 《환상특급》, 《아웃 오브 리미츠》 등 여러 시리즈의 에피소드를 연출했으며, 1950년 프랑스 정부로부터 레지옹 도뇌르 훈장을 수여받았다.

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로버트 플로리 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
1930년대 로버트 플로리
본명	로베르 구스타브 푹스
출생	1900년 9월 14일, 파리, 프랑스
사망	1979년 5월 16일, 샌타모니카, 미국
국적	미국 (1926년 시민권 취득)
직업	영화 감독 각본가 언론인
활동
활동 기간	영화, 텔레비전 드라마
기타
웹사이트	로베르 플로리 공식 웹사이트

2. 생애 및 경력

로버트 플로리는 1900년 9월 14일 파리에서 태어났다.^[26] 루이 퓌이야드 감독 작품 등에서 조감독을 맡다가 1927년 장편 영화 감독으로 데뷔했다.^[26] 1929년 마르크스 형제 주연의 《코코넛》을 감독했으며, 《모르그 거리의 살인》, 《다섯 손가락의 야수》 등도 감독했다.^[26]

이후 영화계에서 텔레비전으로 활동 영역을 넓혀, 《월트 디즈니 크리스마스 쇼》(1951), 《로레타 영 쇼》, 《환상 특급》 등 수많은 텔레비전 시리즈의 에피소드를 연출했다.

1979년 5월 16일, 캘리포니아주 샌타모니카에서 78세로 사망했다.^[26]^[25]

2. 1. 초기 생애

1900년 9월 14일 파리에서 태어났으며,^[26] 로베르 플로레이로 표기되기도 한다. 조르주 멜리에스의 스튜디오 근처에서 자랐으며, 젊은 시절 루이 퓌이야드의 조수로 일했다.^[3] 《고아》(1921년)와 《파리제트》(1921년)에서 조감독을 맡았다.^[26]

2. 2. 할리우드 진출

플로리는 1921년 시네매거진(Cinemagazine)의 저널리스트로 할리우드에 갔다. 그는 더글러스 페어뱅스와 메리 픽포드의 해외 홍보 이사로 일했으며, 루돌프 발렌티노의 유럽 담당 매니저였다.^[4]

2. 3. 초기 영화 연출

플로리는 티파니 프로덕션에서 제작한 영화 《사랑의 한 시간》(1927)으로 처음 영화 연출을 맡았다.^[6] 콜롬비아에서 《로맨틱 에이지》(1927)를, 스털링 픽처스에서 《페이스 밸류》(1927)를 제작했다. 그는 《더 우먼 디스퓨티드》(1928)에서 조감독을 맡았다. 1927년에는 27분짜리 실험 영화 《요한 더 코핀메이커》를 연출하고 공동 집필했는데, 낮에는 다른 영화 작업을 하고 밤 시간을 활용하여 200USD에 제작했다고 한다. 이 아방가르드 영화는 단 세 개의 세트에서 제작되었으며, 여러 특수 촬영 효과를 사용했다.^[6]

1920년대 후반, 플로리는 두 편의 실험적인 단편 영화를 제작했다. 슬라브코 보르카피치와 공동 연출한 《9413의 삶과 죽음: 할리우드 엑스트라》(1928)와 이듬해 제작한 《마천루 교향곡》이다. 또한, 모리스 슈발리에와 함께 한 《제로의 사랑》(1928), 《헬로 뉴욕!》(1928)과 F. 스콧 피츠제럴드가 각본 및 스토리를 쓰고 잡지 《우먼스 홈 컴패니언》에 처음 게재된 《푸셔-인-더-페이스》(1929)를 연출했다.^[6]

로버트 플로리가 1927년에 제작한 아방가르드 단편 영화 ''The Love of Zero''의 홍보 스틸

2. 4. 파라마운트 픽처스

플로리는 파라마운트 픽처스와 연출 계약을 맺고, 클로데트 콜베르, 에드워드 G. 로빈슨 주연의 영화 ''벽의 구멍''(1929)과 마르크스 형제의 첫 영화인 ''코코넛''(1929)을 제작했다.^[7]

2. 5. 유니버설 픽처스

플로리는 1931년 영화 ''프랑켄슈타인''의 각본에 상당한 기여를 했지만, 크레딧에 이름을 올리지 못했다. 플로리는 ''프랑켄슈타인''의 연출을 맡을 예정이었고, 벨라 루고시를 괴물로 출연시켜 스크린 테스트를 촬영했지만, 유니버설 픽처스는 이 역할을 제임스 웨일에게 넘겼고, 웨일은 보리스 칼로프를 캐스팅했다.^[9]^[10]^[11]

대신 유니버설은 플로리와 루고시에게 ''모르그가의 살인사건''(1932)을 맡겼다. 플로리는 촬영 감독 카를 프로인트와 19세기 파리를 묘사한 정교한 세트의 도움을 받아 ''모르그가의 살인사건''을 칼리가리 박사의 밀실(1920)과 같은 독일 표현주의 영화의 미국식 버전으로 만들었다.^[9]^[10]^[11]

2. 6. 워너 브라더스

플로리는 워너 브라더스에서 여러 편의 "B"급 영화를 연출했다. 그가 연출한 영화로는 실종 소녀 (1933, 주연: 글렌다 파렐과 벤 라이언), 전직 부인 (1933, 주연: 베티 데이비스), 56번가의 집 (1933, 주연: 케이 프랜시스), 침대 옆 (1934, 주연: 워렌 윌리엄), 등록 간호사 (1934, 주연: 비비 다니엘스), 스마티 (1934, 주연: 조앤 블론델과 윌리엄), 나는 무엇이든 판다 (1934, 주연: 팻 오브라이언), 나는 도둑이다 (1934, 주연: 아스토르), 붉은 옷의 여인 (1935, 주연: 바바라 스탠윅), 피렌체 단검 (1935, 주연: 도널드 우즈) 등이 있다.^[12]

그는 고 인투 유어 댄스 (1935, 주연: 알 졸슨과 루비 킬러)에서 크레딧에 오르지 않은 작업을 했고, 아이브 갓 유어 넘버 (1934)에서는 조감독을 맡았다. 또한 중국의 등불에 기름을 (1935)을 위해 중국에서 일부 현장 촬영을 했다.^[13]^[14]

플로리는 고잉 하이 브로우 (1935, 주연: 가이 키비), 금발에 걸지 마세요 (1935, 주연: 윌리엄(그리고 젊은 에롤 플린)), 페이오프 (1935, 주연: 제임스 던)을 연출했다.

2. 7. 컬럼비아 픽처스

플로리는 피터 로리 주연의 영화 《가면 뒤의 얼굴》(1941), 체스터 모리스 주연의 영화 《보스턴 블랙키를 만나다》(1941), 애니타 루이즈 주연의 영화 《택시 속의 두 사람》(1941)을 연출했다.^[15]

2. 8. 프리랜서 감독 활동

플로리는 멕시코에서 솔 레서와 조니 와이즈뮬러가 출연한 영화 ''타잔과 인어(1948)''와 두 편의 프랑스 외인 부대 영화를 연출했다. 딕 파월이 출연한 ''악당의 연대(1948)''와 조지 라프트가 출연한 ''모로코의 전초 기지(1949)''이다.^[18]

2. 9. 텔레비전 연출

플로리는 영화계에서 텔레비전으로 활동 영역을 넓혔다. 초기에는 디즈니의 ''월트 디즈니 크리스마스 쇼''(1951)와 ''오퍼레이션 원더랜드''(1951) 등에 참여했다.^[4]

이후 ''유어 페이버릿 스토리'', ''로레타 영 쇼'', ''월트 디즈니의 원더풀 월드 오브 컬러'', ''더 스타 앤드 더 스토리'', ''포 스타 플레이하우스'', ''에텔 배리모어 극장'', ''와이어 서비스'', ''텔레폰 타임'', ''스튜디오 57'', ''제인 와이먼 쇼'', ''제너럴 일렉트릭 극장'', ''슐리츠 플레이하우스'', ''M 스쿼드'', ''마차 행렬'', ''더 레스트리스 건''(파일럿), ''굿이어 극장'', ''알코아 극장'', ''블랙 새들'', ''웨스팅하우스 데실루 플레이하우스'', ''러프 라이더스'', ''데이비드 니븐 쇼'', ''록 업'', ''자네 그레이 극장'', ''언터처블'', ''듀폰 쇼 위드 준 앨리슨'', ''마크햄'', ''텍산'', ''체크메이트'', ''마이클 셰인'', ''홍콩'', ''바바라 스탠윅 쇼'', ''어드벤처스 인 파라다이스'', ''스릴러'', ''알코아 프리미어'', ''알프레드 히치콕 극장'', ''딕 파월 극장'', ''고잉 마이 웨이'', ''더 그레이트 어드벤처'' 등 수많은 텔레비전 시리즈의 에피소드를 연출했다.^[4]^[20]

특히 ''환상 특급''에서는 "꿈을 꿀 기회", "열병", "더 롱 모로우" 에피소드를 연출하여 독특한 스타일을 선보였다.^[4]^[20] 영화 역사가 리처드 코자르스키는 플로리가 스튜디오 시스템 안에서 자유를 중시하면서도 B급 영화 예산으로 개인적인 연출을 통해 텔레비전 작업에 적합한 특징적인 스타일을 만들었다고 평가했다.^[19]

3. 작품 스타일 및 특징

로버트 플로리는 빠른 속도감, 냉소적인 분위기, 실험적인 촬영 기법을 사용하여 자신만의 독특한 작품 세계를 구축했다는 평가를 받는다.^[19]

3. 1. 영화

플로리는 워너 브라더스에서 실종 소녀, 전직 부인, 56번가의 집, 침대 옆, 등록 간호사, 스마티, 나는 무엇이든 판다, 나는 도둑이다, 붉은 옷의 여인, 피렌체 단검 등 여러 편의 B급 영화를 연출했다.^[12] 고 인투 유어 댄스에서는 크레딧에 오르지 않은 작업을 했고, 아이브 갓 유어 넘버에서는 조감독을 맡았다. 또한 중국의 등불에 기름을을 위해 중국에서 현장 촬영을 하기도 했다.^[13]^[14]

이후 고잉 하이 브로우, 금발에 걸지 마세요, 페이오프 등을 연출했다. 영화 역사가 리처드 코자르스키는 플로리가 스튜디오 시스템 안에서 자유를 중시했지만, 상업적 영향력은 부족했다고 평가했다. 하지만 B급 영화 예산으로 자신만의 스타일을 담은 작품들을 만들었으며, 이는 텔레비전 작업에 큰 영향을 주었다고 언급했다.^[19]

3. 2. 텔레비전

플로리는 초기에 텔레비전 작품으로 디즈니의 ''월트 디즈니 크리스마스 쇼''(1951)와 ''오퍼레이션 원더랜드''(1951)에 참여했다.^[19]

이후 텔레비전 연출에 전념하여 ''유어 페이버릿 스토리'', ''로레타 영 쇼'', ''월트 디즈니의 원더풀 월드 오브 컬러'', ''더 스타 앤드 더 스토리'', ''포 스타 플레이하우스'', ''에텔 배리모어 극장'', ''와이어 서비스'', ''텔레폰 타임'', ''스튜디오 57'', ''제인 와이먼 쇼'', ''제너럴 일렉트릭 극장'', ''슐리츠 플레이하우스'', ''M 스쿼드'', ''마차 행렬'', ''더 레스트리스 건''(파일럿), ''굿이어 극장'', ''알코아 극장'', ''블랙 새들'', ''웨스팅하우스 데실루 플레이하우스'', ''러프 라이더스'', ''데이비드 니븐 쇼'', ''록 업'', ''자네 그레이 극장'', ''언터처블'', ''듀폰 쇼 위드 준 앨리슨'', ''마크햄'', ''텍산'', ''체크메이트'', ''마이클 셰인'', ''홍콩'', ''바바라 스탠윅 쇼'', ''어드벤처스 인 파라다이스'', ''스릴러'', ''알코아 프리미어'', ''알프레드 히치콕 극장'', ''딕 파월 극장'', ''고잉 마이 웨이'', ''더 그레이트 어드벤처'', ''환상 특급'' ("''꿈을 꿀 기회''", "''열병''", "''더 롱 모로우''")와 ''아웃 오브 리미츠'' 등 다양한 드라마와 쇼 프로그램 에피소드를 연출했다.^[4]^[20] 영화 역사가 리처드 코자르스키는 플로리가 300편이 넘는 에피소드에 자신의 특징적인 스타일을 불어넣었다고 평가했다.^[19]

4. 주요 작품

로버트 플로리는 영화와 TV 프로그램 제작에 참여했다.

1920년대 후반, 슬라브코 보르카피치와 공동 연출한 ''9413의 삶과 죽음: 할리우드 엑스트라''(1928)와 ''마천루 교향곡''(1929) 두 편의 실험적인 단편 영화를 제작했다. 모리스 슈발리에와 함께 한 ''제로의 사랑''(1928), ''헬로 뉴욕!''(1928)과 F. 스콧 피츠제럴드가 각본 및 스토리를 쓴 ''푸셔-인-더-페이스''(1929)도 연출했다.^[6]

그는 다음 영화들의 제작에 참여했다.

4. 1. 영화

로버트 플로리는 여러 편의 영화를 제작, 연출 또는 각본을 담당했다.

1920년대 후반, 그는 슬라브코 보르카피치와 공동 연출한 ''9413의 삶과 죽음: 할리우드 엑스트라''(1928)와 이듬해 제작한 ''마천루 교향곡'' 두 편의 실험적인 단편 영화를 제작했다. 또한, 모리스 슈발리에와 함께 한 ''제로의 사랑''(1928), ''헬로 뉴욕!''(1928)과 F. 스콧 피츠제럴드가 각본 및 스토리를 쓴 작품으로 잡지 ''우먼스 홈 컴패니언''에 처음 게재된 ''푸셔-인-더-페이스''(1929)를 연출했다.^[6]

로버트 플로리 영화 목록
연도	제목	비고
1928	제로의 사랑
1928	헬로 뉴욕!
1928	9413의 삶과 죽음: 할리우드 엑스트라	슬라브코 보르카피치와 공동 연출
1929	마천루 교향곡
1929	코코넛 대소동
1931	프랑켄슈타인	각본 (크레딧에 없음)
1932	모르그 가의 살인
1933	주홍색 연구	각본
1946	다섯 손가락의 야수

플로리는 1931년 영화 ''프랑켄슈타인''의 각본에 상당한 기여를 했지만, 크레딧에 이름을 올리지 못했다. 플로리는 ''프랑켄슈타인''의 연출을 맡을 예정이었고, 벨라 루고시를 괴물로 출연시켜 스크린 테스트를 촬영했지만, 유니버설 픽처스는 이 역할을 제임스 웨일에게 넘겼고, 웨일은 보리스 칼로프를 캐스팅했다.

대신 유니버설은 플로리와 루고시에게 ''모르그 가의 살인''(1932)을 맡겼다. 플로리는 촬영 감독 카를 프로인트와 19세기 파리를 묘사한 정교한 세트의 도움을 받아 ''모르그 가의 살인''을 칼리가리 박사의 밀실(1920)과 같은 독일 표현주의 영화의 미국식 버전으로 만들었다.^[9]^[10]^[11]

4. 2. 텔레비전

플로리는 20세기 폭스에서 《봄버의 달》(1943)의 보조 감독을 맡았고, 프레스턴 포스터와 함께 《로저 투이, 갱스터》(1944)를 연출했다. 그는 《맨 프롬 프리스코》(1944)를 위해 리퍼블릭으로 갔다.^[16] 워너스로 돌아온 플로리는 모건과 함께 《신은 나의 공동 조종사》(1945)를, 에머슨과 재커리 스콧과 함께 《데인저 시그널》(1945)을 연출했다.^[17]

그는 에롤 플린과 함께 《샌 안토니오》(1945)에서 크레딧에 오르지 않은 작업을 했고, 《다섯 손가락을 가진 야수》(1946)로 공포 장르로 돌아왔다.

또한 찰리 채플린의 영화 《모르되》(1947)에서 찰리 채플린의 부감독을 맡았다.

5. 수상 및 평가

Robert Florey^프랑스어는 영화 역사가 리처드 코자르스키로부터 "텔레비전 작업에 매우 적합한 감독"이라는 평가를 받았다.^[19] 1950년에는 프랑스 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다.^[21] 그의 1937년 스릴러 영화 ''상하이의 딸(Daughter of Shanghai)''은 2006년 미국 국립 영화 등록부(National Film Registry)에 등재되었다.^[2]

6. 사망

로버트 플로리는 1979년 5월 16일 캘리포니아주 샌타모니카에서 78세를 일기로 사망했다.^[26]^[25]

7. 필모그래피

플로리는 영화감독으로서뿐만 아니라 텔레비전 드라마에서도 활발한 활동을 펼쳤다. 초기에는 디즈니의 ''월트 디즈니 크리스마스 쇼''(1951)와 ''오퍼레이션 원더랜드''(1951)와 같은 작품에 참여했다.

이후 텔레비전 연출에 전념하여 ''유어 페이버릿 스토리'', ''로레타 영 쇼'', ''월트 디즈니의 원더풀 월드 오브 컬러'', ''더 스타 앤드 더 스토리'', ''포 스타 플레이하우스'', ''에텔 배리모어 극장'', ''와이어 서비스'', ''텔레폰 타임'', ''스튜디오 57'', ''제인 와이먼 쇼'', ''제너럴 일렉트릭 극장'', ''슐리츠 플레이하우스'', ''M 스쿼드'', ''마차 행렬'', ''더 레스트리스 건''(파일럿), ''굿이어 극장'', ''알코아 극장'', ''블랙 새들'', ''웨스팅하우스 데실루 플레이하우스'', ''러프 라이더스'', ''데이비드 니븐 쇼'', ''록 업'', ''자네 그레이 극장'', ''언터처블'', ''듀폰 쇼 위드 준 앨리슨'', ''마크햄'', ''텍산'', ''체크메이트'', ''마이클 셰인'', ''홍콩'', ''바바라 스탠윅 쇼'', ''어드벤처스 인 파라다이스'', ''스릴러'', ''알코아 프리미어'', ''알프레드 히치콕 극장'', ''딕 파월 극장'', ''고잉 마이 웨이'', ''더 그레이트 어드벤처'', ''환상 특급'' ("꿈을 꿀 기회", "열병", "더 롱 모로우")와 ''아웃 오브 리미츠'' 등 수많은 TV 시리즈 에피소드를 연출했다.^[4]^[20]

영화 역사가 리처드 코자르스키는 플로리가 B급 영화 예산으로 개인적인 연출 스타일을 담아낸 작품들을 만들었으며, 이러한 성공이 텔레비전 작업에 적합하게 만들었다고 평가했다.^[19]

플로리는 ''폴라 네그리''(1927), ''찰리 채플린''(1927) 외 여러 권의 책을 저술했다.

1950년, 플로리는 프랑스 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다.^[21] 1937년작 스릴러 ''상하이의 딸''은 2006년 국립 영화 등록부에 등재되었다.^[2]

7. 1. 장편 영화

파리의 모델, 1926 (크레딧 없음)
한 시간의 사랑, 1927
로맨틱 시대, 1927
액면가, 1927
벽 속의 구멍, 1929
코코넛, 1929
파리의 전투, 1929
길은 아름답다 (La Route est belle^프랑스어), 1930
사랑의 노래 (L'Amour chante^프랑스어), 1930
엘 프로페서 데 미 세뇨라, 1930
랑데뷰, 1930
흑백 (공동 감독), 1931
모르그 가의 살인, 1932
돌아온 남자, 1932
우리가 사랑하는 사람들, 1932
실종된 소녀, 1933
전직 부인, 1933
56번가의 집, 1933
침대 곁, 1934
간호사 등록, 1934
스마트, 1934
나는 무엇이든 판다, 1934
나는 도둑이다, 1934
빨간 옷을 입은 여자, 1935
피렌체의 단검, 1935
고 인투 유어 댄스 (크레딧 없음), 1935
하이 브로우로 가다, 1935
금발에 베팅하지 마세요, 1935
선상 카페, 1935
결제, 1935
미리 보기 살인 미스터리, 1936
다시 만날 때까지, 1936
할리우드 대로, 1936
아웃캐스트, 1937
도박꾼의 왕, 1937
마운틴 뮤직, 1937
이쪽으로 오세요, 1937
상하이의 딸, 1937
알기에는 위험한 존재, 1938
알카트라즈의 왕, 1938
변호사 자격 박탈, 1939
호텔 임페리얼, 1939
매그니피센트 사기, 1939
챔피언의 죽음, 1939
가석방 해결사, 1940
이름 없는 여자들, 1940
가면 뒤의 얼굴, 1941
보스턴 블랙키를 만나다, 1941
택시 안의 두 사람, 1941
위험하게 그들은 산다, 1941
레이디 갱스터 (플로리안 로버츠로 기재), 1941
폭격기의 달 (제2 유닛 감독), 1943
사막의 노래, 1943
로저 투히, 갱스터, 1944
프리스코 출신 남자, 1944
신은 나의 공동 조종사, 1945
위험 신호, 1945
샌 안토니오, 1945
다섯 손가락을 가진 야수, 1946
타잔과 인어, 1948
악당의 연대, 1948
모로코의 전초 기지, 1949
구부러진 길, 1949
악한 시절, 1950
조니 원아이, 1950
캡틴 파비앙의 모험 (크레딧 없음), 1951

7. 2. 단편 영화

''제로의 사랑''(The Love of Zero), 1928^[23]
''헬로 뉴욕!''(Hello New York!, Bonjour New York), 1928
''9413의 삶과 죽음: 할리우드 엑스트라'', 1928
''마천루 교향곡'', 1929
''Fifty-Fifty'', 1932
"믿을 수 없는 마르케산 박사" 스릴러 시리즈, 주연 보리스 칼로프, 1962

7. 3. 텔레비전 드라마

탐정 마이클 ''Michael Shayne'' (1960년)
남해의 모험 ''Adventures in Paradise'' (1960년 - 1962년)

참조

_[1] 웹사이트 Filmmakers' Autobiographies: Robert Florey https://www.goldengl[...] 2018-07-09
_[2] 간행물 Librarian of Congress Adds Home Movie, Silent Films and Hollywood Classics to Film Preservation List https://www.loc.gov/[...] Library of Congress 2006-12-27
_[3] 서적 Lovers of Cinema: The First American Film Avant-garde, 1919-1945 https://books.google[...] Univ of Wisconsin Press 2020-08-04
_[4] 뉴스 Services Today for Robert Florey, 79, Film Director https://www.newspape[...] 1979-05-18
_[5] 서적 Tome of Terror: Horror Films of the Silent Era Midnight Marquee Press 2016-12-06
_[6] 웹사이트 Bibliography of the Short Stories of F. Scott Fitzgerald https://freepages.ro[...] 2022-09-13
_[7] 뉴스 GETTING INTO HOLLYWOOD: Linder's Studio. Author of Several Books. https://www.nytimes.[...] 1928-12-16
_[8] 뉴스 Florey Does Fast Moving Jazz Comedy The Washington Post 1929-12-22
_[9] 뉴스 "MURDERS IN THE RUE MORGUE" (director: Robert Florey), Universal Picture Show 1932-05-21
_[10] 뉴스 WEIRD FILMS: Character Changes in "Rue Morgue" https://www.nytimes.[...] 1932-01-10
_[11] 간행물 Return of the Repressed 1978-07
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