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마르셀 브로이어

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목차

1. 개요

마르셀 브로이어는 헝가리 출신의 건축가이자 가구 디자이너로, 바우하우스에서 수학하고 교관으로 활동했다. 그는 자전거 핸들에서 영감을 얻어 디자인한 파이프 의자인 '바실리 의자'로 유명하며, 런던과 미국으로 이주하여 건축 설계를 했다. 브로이어는 유네스코 본부 설계를 통해 브루탈리즘의 선구자로 알려졌으며, 휘트니 미술관(현 메트 브로이어)을 설계하기도 했다. 그는 1981년 뉴욕에서 사망했으며, 그의 작품은 국립 건축 박물관에서 전시되기도 했다.

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마르셀 브로이어
기본 정보
브로이어, 1970년
브로이어 (1970년)
본명브로이어 라요시 마르첼
국적헝가리
독일
미국 (1944년부터)
출생1902년 5월 21일
출생지오스트리아-헝가리 페치
사망1981년 7월 1일
사망지뉴욕
분야건축가, 디자이너
경력
학력바우하우스
주요 작품유네스코 본부
구 휘트니 미술관
IBM 라 가우데
전체 목록
주요 디자인바실리 의자
체스카 의자
수상AIA 골드 메달 (1968년)

2. 생애와 업적

마르셀 브로이어는 헝가리 페치에서 유대인 가정에서 태어났으며, 친구들과 동료들에게는 그의 중간 이름의 애칭인 "라이코"로 알려졌다.[5][6] 1920년대 독일의 반유대주의 때문에 마르타 에르프스와 결혼하기 위해 신앙을 포기해야 했다.[7]

1921년부터 1924년까지 바우하우스에서 수학하고 1925년에 교관(마이스터)이 되었다. 예술과 기술의 융합을 추구하며 목공 공방을 이끌었다. 이후 베를린에서 개업하여 주택 및 상업 시설 디자인을 했다.

브로이어의 대표작은 1925년 자전거 핸들에서 영감을 받아 제작한 바실리 의자이다. 이 파이프 의자는 대량 생산에 적합하며, 크롬 도금 강철 파이프 프레임에 가죽 등받이, 좌석, 팔걸이로 구성되었다.[26]

1930년대 독일에서 나치가 대두되면서 1933년 바우하우스가 폐쇄되자, 유대인이었던 브로이어는 1935년 런던으로 이주하여 ''Isokon'' 사에 고용되었다. 그는 합판으로 금속과 같은 곡면을 구성하려 시도하며 긴 의자를 디자인했다.

이후 미국으로 이주하여 발터 그로피우스와 함께 하버드 대학교 디자인 대학원에서 건축을 가르쳤다. 필립 존슨, 폴 러돌프 등 훗날 미국을 대표하는 건축가들이 그의 제자였다. 브로이어는 그로피우스와 함께 보스턴 주변 주택 디자인을 맡기도 했다.

1941년 그로피우스와의 협력 관계를 해소하고 뉴욕시에 자신의 건축 설계 사무소를 열었다. 1945년 ''Geller House I''은 "쌍안경"에서 영감을 얻어 현관을 중심으로 침실과 거실, 식당, 주방을 양 날개로 나눈 "버터플라이" 지붕을 가진 최초의 작품으로, 모더니즘 건축의 대표작 중 하나이다. 1949년 뉴욕 현대 미술관(MoMA) 정원에 설치된 데모 하우스는 건축계에 큰 반향을 일으켰다.

1953년 파리 유네스코 본부 설계 의뢰는 브로이어에게 전환점이 되었다. 브루탈리즘의 선구자로 알려지게 되었으며, 많은 건축가들이 "그는 콘크리트로 '부드러움'을 표현했다"라고 평가했다.

1969년 그랜드 센트럴 터미널 위에 '그랜드 센트럴 타워' 건설을 제안했지만, 평론가 에이다 루이즈 헉스터블의 비판을 받았다. 이 사건은 미국 전역에서 역사적 건물 보존 운동과 도시 경관 보호 법률 제정으로 이어졌다.

1981년 뉴욕에서 79세의 나이로 사망했다.

2. 1. 바우하우스 시절 (1920-1933)

1920년 빈 미술 아카데미에서 짧은 기간을 보낸 후, 발터 그로피우스가 바이마르에 설립한 급진적인 예술 및 공예 학교인 바우하우스의 최초이자 최연소 학생 중 한 명이 되었다.[8] 헝가리의 페치에서 태어났다. 1921년부터 1924년까지 바우하우스에서 배우고, 1925년에는 같은 학교의 교관(마이스터)이 되었다. 그는 예술과 기술의 융합을 설파하며, 이윽고 목공 공방을 맡게 되었다. 그로피우스는 브로이어를 중요한 재능으로 인정하고 바우하우스 목공소의 책임자로 임명했다.[9] 그로피우스는 19살 어린 브로이어의 평생 멘토가 되었다.

1925년 학교가 바이마르에서 데사우로 이전한 후, 브로이어는 파리에서 잠시 체류한 후 요제프 알베르스, 바실리 칸딘스키, 파울 클레와 같은 연장자 교수진과 합류하여 마스터가 되었으며, 결국 신설된 건축학과에서 가르쳤다.

1920년대 후반과 1930년대 초반, 건축 의뢰가 드물었던 시기에 브로이어는 자전거 핸들바에서 영감을 받은 튜브형 강철 가구 디자인 수수료로 생활했다.[5] 그의 목재 가구의 구조적 특성은 네덜란드 디자이너 헤릿 리트벨트와 테오 반 되스부르흐의 영향을 보여주었다.[8] 그는 르 코르뷔지에와 미스 반 데어 로에와 같은 거장들에게 알려졌으며, 나중에 그들의 건축 어휘를 자신의 어휘의 일부로 채택했지만, 그들보다 15년과 16년 연상인 그들에게는 거의 동등하게 여겨지지 않았다.[5]

브로이어의 가장 유명한 튜브형 강철 의자 중 하나인 바실리 체어는 1925년에 자전거 핸들에서 영감을 얻어 제작되었다. 바실리 칸딘스키를 위해 디자인되었다는 널리 알려진 믿음과는 달리, 칸딘스키를 위해 디자인 된것은 아니였다. 칸딘스키는 브로이어의 완성된 의자 디자인을 칭찬했고, 그 후에 브로이어는 칸딘스키의 집에서 사용하도록 추가 사본을 만들었다. 1960년대에 의자가 재출시되었을 때, 이탈리아 제조업체는 칸딘스키가 초기 프로토타입 이후의 유닛 중 하나를 받았다는 것을 알고 "바실리"라는 이름을 붙였다. 이 파이프 의자는 자전거용 공구를 사용하여 쉽게 조립 및 분해가 가능하며, 대량 생산에도 적합했다. 크롬 도금 강철 파이프 프레임에 가죽 등받이, 좌석, 팔걸이로 구성되었다.[26]

1927년 바이센호프 주택단지에서 브로이어에게 인테리어를 배정해 준 것은 그로피우스였다. 1928년 그는 베를린에 사무실을 열고 인테리어 디자인과 가구 디자인에 전념했으며, 1932년에는 비스바덴에 첫 번째 집인 하르니슈마허를 지었다. 그 집은 흰색이었고, 2층에 평평한 지붕이 있었으며, 그 일부와 테라스는 지지대에 자유롭게 솟아 있었다.[10]

1930년대, 독일 국내에서 나치가 대두되면서 바우하우스는 1933년 폐쇄되었다.

2. 2. 런던 시절 (1935-1937)

1935년, 발터 그로피우스의 제안으로 브로이어는 런던으로 이주했다.[11][21] 런던에서 브로이어는 잭 프리처드의 아이소콘(Isokon) 회사에 고용되었는데, 아이소콘은 영국에서 현대 디자인의 초기 지지자 중 하나였다. 브로이어는 롱 체어를 디자인했고, 핀란드 건축가 알바 알토의 디자인에서 영감을 받아 구부리고 성형한 합판을 실험했다.[8] 1935년부터 1937년까지, 그는 영국 모더니스트 F. R. S. 요크와 함께 건축 사무실을 운영하며 여러 주택을 설계했다. 1937년에 잠시 아이소콘의 디자인 책임자로 일한 후, 그는 미국으로 이민을 갔다.[8]

2. 3. 미국 시절 (1937-1981)

1937년, 발터 그로피우스가 하버드 대학교 디자인 대학원 원장직을 수락하자, 브로이어는 스승을 따라 매사추세츠주 케임브리지에 있는 하버드 대학교 교수로 합류했다.[5] 두 사람은 협력 관계를 맺었고, 이는 폴 루돌프, 엘리엇 노이에스, I. M. 페이, 울리히 프란젠, 존 요한슨, 필립 존슨 등 많은 학생들에게 영향을 주어 미국식 현대 주택 디자인 확립에 큰 영향을 미쳤다.[5] 이 시기 브로이어의 가구 및 인테리어 디자인 작품 중 가장 온전한 예는 종합예술작품으로 디자인된 피츠버그의 프랭크 하우스이다.

1941년, 브로이어는 발터 그로피우스와 결별했는데, 더 큰 이유는 자신의 작업이 더 유명한 이름에 가려지는 것을 피하기 위해서였을 수 있다.[11] 1946년, 해리 사이들러를 수석 도안가로 두고 뉴욕시로 이주하여 남은 생애 동안 그곳을 중심으로 활동했다.[5] 1944년에는 미국 시민권을 취득했다.[12]

945 매디슨 애비뉴


1945년의 겔러 하우스 I(2022년 철거)는 침실과 거실/식당/주방 구역을 별도로 배치하고 입구 홀로 분리한 '이중핵' 주택 개념을 처음 적용한 주택 중 하나였다. 중앙 배수 방식으로 가운데로 경사진 두 개의 맞은편 지붕 표면을 가진 '나비' 지붕은 대중적인 모더니즘 스타일 어휘의 일부가 되었다.[13] 브로이어는 코네티컷주 뉴캐넌에 두 채의 집을 지었다. 1949년 MoMA 정원에 설치된 시범 주택은 건축가의 작품에 대한 관심을 불러일으켰다.[14][15][16]

그의 첫 두 개의 중요한 공공 건물은 1955년에 완공된 파리의 유네스코 본부[5]와 1954년 미네소타의 세인트 존스 수도원의 수도원 마스터 플랜과 교회였다.[5] 이 위탁은 브로이어 경력의 전환점이었고, 콘크리트를 주요 매체로 채택하기 시작한 시점이었다.

브로이어는 흑인 건축 발전을 위한 위원회(CANA)를 지지했고, 미국 최초의 흑인 여성 건축가 면허를 받은 베벌리 로레인 그린을 고용했다.[17][18]

1966년, 브로이어는 맨해튼 어퍼 이스트 사이드의 945 매디슨 애비뉴에 휘트니 미국 미술관을 완공했다. 휘트니 컬렉션은 1966년부터 2014년까지 브로이어가 설계한 건물에 있다가, 렌조 피아노가 설계한 로어 맨해튼의 웨스트 빌리지/미트패킹 지구 인근의 99 간세부르트 스트리트에 있는 새 건물로 이전했다.[11]

미국 주택도시개발부 본부


브로이어는 1968년에 완공된 미국 주택도시개발부의 워싱턴 D.C. 본부 건물을 설계했다. 이 건물은 초기에 칭찬을 받았지만, 최근 수십 년 동안 광범위한 비판을 받았다. 많은 비평가들은 브로이어의 디자인이 독창성이 없고, 몇 년 전에 설계한 유네스코 본부와 IBM 연구 센터를 본질적으로 모방한 것이라고 주장했다.[21][22]

그 후 거의 30년 동안 약 100개의 건물을 설계하면서, 브로이어는 여러 파트너 및 동료들과 함께 일했다. 유네스코에서는 피에르 루이지 네르비, 뉴욕에서는 허버트 베크하르트, 로버트 개트제, 해밀턴 스미스, 티시안 파파크리스토와 함께, 파리에서는 마리오 조사 및 해리 사이들러와 함께 했다.

브로이어의 건축 어휘는 최소 네 개의 뚜렷한 단계를 거쳤다.

# 유럽과 미국에서 초기 주택에 적용한 국제 양식의 흰색 상자와 유리 학교: 하르니슈마허 하우스, 그로피우스 하우스, 프랭크 하우스, 그리고 매사추세츠주 링컨에 있는 그의 첫 번째 집.[23]

# 1948년 MoMA를 위한 "정원 안의 집"과 50년대에 지어진 일련의 주택을 특징짓는 뚫린 나무 벽. 여기에는 코네티컷주 뉴캐넌에 있는 그의 집 중 첫 번째 집이 포함되었으며, 캔틸레버에 매달린 발코니가 있었다.

# 프랑스 니스 근처의 IBM 연구소를 처음 둘러싸고 많은 공공 건물과 플라인의 전체 마을에 사용된 조립식 콘크리트 패널 외관.

# 그의 가장 잘 알려진 프로젝트인 메트 브로이어 (구 휘트니 미국 미술관), 세인트 프란시스 드 세일스와 세인트 존스 수도원 교회, 애틀랜타 중앙 도서관, 그리고 뉴캐넌에 있는 그의 두 번째 집 등 독특하고 기억에 남는 의뢰에 사용한 돌과 모양의 콘크리트.

브로이어는 1968년 오리건주 포틀랜드에서 열린 미국 건축가 협회 제100회 연례 회의에서 금메달을 수상했다. 그랜드 센트럴 터미널 위에 고층 사무실 건물을 설계하려는 의사에 대한 비판과 일치했다. 이 프로젝트는 결코 건설되지 않았다. 이 일로 그는 많은 친구와 지지자를 잃었지만, 미국 대법원의 패배로 뉴욕과 다른 도시가 랜드마크를 보호할 권리를 확립했다. 브로이어는 르 코르뷔지에로부터 거친 판자 모양의 콘크리트를 사용하고, 그의 두 번째 뉴캐넌 집의 고귀한 위엄은 미스 반 데어 로에의 바르셀로나 파빌리온에서 직접 유래한 것으로 보였다. 사망 직전에 그는 인터뷰에서 자신의 주요 기여는 현대 사회의 요구에 맞게 이전 건축가의 작품을 적용한 것이라고 생각한다고 말했다.

1981년 맨해튼의 아파트에서 사망했으며, 아내 코니(2002년 사망)와 아들 타마스를 남겼다.

3. 주요 작품

마르셀 브로이어는 가구 디자이너이자 건축가로서 다양한 주요 작품을 남겼다. 그의 작품은 기능성과 단순미를 강조하는 바우하우스 디자인 철학을 반영하며, 현대 디자인 역사에 큰 영향을 미쳤다. 그의 건축 양식은 시간이 지남에 따라 변화했는데, 초기에는 흰색 상자와 유리를 사용한 국제주의 양식을 따랐지만, 이후에는 조립식 콘크리트 패널을 사용하거나 돌과 모양의 콘크리트를 사용하는 등 다양한 재료와 형태를 실험했다.

주요 작품은 다음과 같다:


  • '''가구:'''
  • 바실리 체어: 강철관을 사용한 혁신적인 디자인의 의자로, 대량 생산이 가능하고 가벼우며 튼튼하다.
  • 롱 체어: 합판을 구부려 만든 안락의자로, 인체공학적인 디자인이 특징이다.

  • '''건축물:'''
  • 하르니슈마허 하우스: 흰색의 2층 건물로, 평평한 지붕과 테라스가 특징이다.
  • 유네스코 본부: 피에르 루이지 네르비 등과 함께 설계하였으며 콘크리트를 주재료로 사용하여 현대적인 외관을 구현했다.
  • 세인트 존스 수도원: 수도원 마스터 플랜과 교회를 설계했다.
  • 휘트니 미국 미술관: 독특한 외관과 내부 공간 구성으로 유명하다.
  • 미국 주택도시개발부 본부 건물: 워싱턴 D.C.에 위치하며, 현대적인 디자인을 갖추고 있다.

3. 1. 가구

마르셀 브로이어는 바우하우스에서 목공소를 책임졌고, 자전거 핸들바에서 영감을 받아 튜브형 강철 가구를 발명하여 가구 디자인 분야에서 큰 인정을 받았다.[5] 1920년대 후반과 1930년대 초반에는 건축 의뢰가 드물어 디자인 수수료로 생활했다. 그의 목재 가구는 헤릿 리트벨트와 테오 반 되스부르흐의 영향을 받았다.[8]

바실리 체어는 브로이어의 가장 유명한 튜브형 강철 의자 중 하나로 널리 알려져 있지만, 바실리 칸딘스키를 위해 디자인된 것은 아니다.[5] 칸딘스키가 브로이어의 완성된 의자 디자인을 칭찬한 후, 브로이어는 칸딘스키의 집에서 사용하도록 추가 사본을 만들었다. 1960년대에 의자가 재출시되었을 때, 이탈리아 제조업체는 칸딘스키가 초기 프로토타입 이후의 유닛 중 하나를 받았다는 것을 알고 "바실리"라는 이름을 붙였다.

1935년, 브로이어는 런던으로 이주하여 잭 프리처드의 아이소콘(Isokon) 회사에서 일하며 롱 체어를 디자인했다.[8] 그는 핀란드 건축가 알바 알토의 디자인에서 영감을 받아 구부리고 성형한 합판을 실험했다.[8]

1925년에 만들어진 '바실리 의자'는 파이프 의자의 일종으로, 자전거 핸들에서 영감을 얻었다. 이 의자는 자전거용 공구를 사용하여 쉽게 조립 및 분해가 가능하며, 대량 생산에도 적합했다. 크롬 도금 강철 파이프 프레임에 가죽 등받이, 좌석, 팔걸이로 구성되었다.[26]

3. 2. 건축

1925년 학교가 바이마르에서 데사우로 이전한 후, 브로이어는 파리에서 잠시 체류한 후 요제프 알베르스, 바실리 칸딘스키, 파울 클레와 같은 연장자 교수진과 합류하여 마스터가 되었으며, 결국 신설된 건축학과에서 가르쳤다.[8]

자전거 핸들바에서 영감을 받은 튜브형 강철 가구의 발명으로 인정받은[5] 브로이어는 1920년대 후반과 1930년대 초반, 건축 의뢰가 드물었던 시기에 디자인 수수료로 생활했다. 그의 목재 가구의 구조적 특성은 네덜란드 디자이너 헤릿 리트벨트와 테오 반 되스부르흐의 영향을 보여주었다.[8] 그는 르 코르뷔지에와 미스 반 데어 로에와 같은 거장들에게 알려졌으며, 나중에 그들의 건축 어휘를 자신의 어휘의 일부로 채택했다.

1927년 바이센호프 주택단지에서 브로이어에게 인테리어를 배정해 준 것은 그로피우스였다. 1928년 그는 베를린에 사무실을 열고 인테리어 디자인과 가구 디자인에 전념했으며, 1932년에는 비스바덴에 첫 번째 집인 하르니슈마허를 지었다. 그 집은 흰색이었고, 2층에 평평한 지붕이 있었으며, 그 일부와 테라스는 지지대에 자유롭게 솟아 있었다.[10]

1937년, 그로피우스는 하버드 대학교 디자인대학원 원장직을 수락했고, 브로이어는 다시 그의 스승을 따라 매사추세츠주 케임브리지에 있는 하버드 대학교 교수로 합류했다.[5] 두 사람은 파트너십을 맺었고, 이 파트너십은 폴 루돌프, 엘리엇 노이에스, I. M. 페이, 울리히 프란젠, 존 요한슨, 필립 존슨을 포함한 많은 전시 학생들을 통해 확산되어 미국식 현대 주택 디자인의 확립에 큰 영향을 미쳤다.[5] 이 시기 브로이어의 가구 및 인테리어 디자인 작품의 가장 온전한 예 중 하나는 그로피우스와 함께 종합예술작품으로 디자인된 피츠버그의 프랭크 하우스이다.

브로이어는 1941년 발터 그로피우스와 결별하고, 1946년 해리 사이들러를 수석 도안가로 두고 뉴욕시로 이주하여 남은 생애 동안 그곳을 중심으로 활동했다.[5]

1945년의 겔러 하우스 I(2022년 철거)는 침실과 거실/식당/주방 구역을 별도로 배치하고, 입구 홀로 분리하여 '이중핵' 주택이라는 브로이어의 개념을 처음으로 적용한 주택 중 하나였다. 또한 중앙 배수 방식으로 가운데로 경사진 두 개의 맞은편 지붕 표면을 가진 독특한 '나비' 지붕은 대중적인 모더니즘 스타일 어휘의 일부가 되었다.[13] 브로이어는 코네티컷주 뉴캐넌에 두 채의 집을 지었다. 하나는 1947년부터 1948년까지, 다른 하나는 1951년부터 1952년까지 지었다. 1949년 MoMA 정원에 설치된 시범 주택은 건축가의 작품에 대한 관심을 불러일으켰고, 피터 블레이크가 작성한 감상문이 있었다. 전시가 끝나자 "정원 안의 집"은 해체되어 허드슨 강을 따라 바지선으로 옮겨져 뉴욕주 포캔티코 힐스의 록펠러 재산인 Kykuit에 재조립되었다. 1948년에는 브로이어의 라틴 아메리카 유일의 작품인 아리스톤 클럽이 아르헨티나 마르 델 플라타에 건설되었다.[14][15][16]

그의 첫 번째 두 개의 중요한 공공 건물은 1955년에 완공된 파리의 유네스코 본부[5]와 1954년 미네소타의 세인트 존스 수도원의 수도원 마스터 플랜과 교회였다.[5] 이 위탁은 브로이어 경력의 전환점이었다. 수년간의 주거 위탁 이후 더 큰 프로젝트로의 전환이었고, 브로이어가 콘크리트를 주요 매체로 채택하기 시작한 시점이었다.

브로이어는 흑인 건축 발전을 위한 위원회(CANA)를 지지했고, 미국 최초의 흑인 여성 건축가 면허를 받은 베벌리 로레인 그린을 고용했다. 그녀는 1950년대 브로이어가 작업한 여러 프로젝트, 예를 들어 그로스 포인트 공공 도서관의 설계자로 인정받고 있다.[17][18]

1966년, 브로이어는 맨해튼 어퍼 이스트 사이드의 945 매디슨 애비뉴에 휘트니 미국 미술관을 완공했다. 휘트니 컬렉션은 1966년부터 2014년까지 브로이어가 설계한 건물에 보금자리를 유지하다가, 렌조 피아노가 설계한 로어 맨해튼의 웨스트 빌리지/미트패킹 지구 인근의 99 간세부르트 스트리트에 있는 새 건물로 이전했다.[11]

브로이어는 1968년에 완공된 미국 주택도시개발부의 워싱턴 D.C. 본부 건물을 설계했다. 많은 비평가들은 브로이어의 디자인이 독창성이 없고, 몇 년 전에 설계한 유네스코 본부와 IBM 연구 센터를 본질적으로 모방한 것이라고 주장했다.[21][22]

그 후 거의 30년 동안 약 100개의 건물을 설계하면서, 브로이어는 여러 파트너 및 동료들과 함께 일했으며, 디자인에 대한 공로를 공개적으로 그리고 끊임없이 공유했다.

브로이어의 건축 어휘는 최소 네 개의 뚜렷한 단계를 거쳤다.

# 유럽과 미국에서 초기 주택에 적용한 국제 양식의 흰색 상자와 유리 학교: 하르니슈마허 하우스, 그로피우스 하우스, 프랭크 하우스, 그리고 매사추세츠주 링컨에 있는 그의 첫 번째 집.[23]

# 1948년 MoMA를 위한 그의 유명한 "정원 안의 집"과 50년대에 지어진 지식이 풍부한 대학 교수 가족을 위한 일련의 비교적 소박한 주택을 특징짓는 뚫린 나무 벽. 여기에는 코네티컷주 뉴캐넌에 있는 그의 집 중 첫 번째 집이 포함되었으며, 캔틸레버에 매달린 발코니가 있었다.

# 프랑스 니스 근처의 IBM 연구소를 처음 둘러싸고 많은 공공 건물과 플라인의 전체 마을에 사용된 조립식 콘크리트 패널 외관.

# 그의 가장 잘 알려진 프로젝트인 메트 브로이어 (구 휘트니 미국 미술관), 세인트 프란시스 드 세일스와 세인트 존스 수도원 교회, 애틀랜타 중앙 도서관, 그리고 뉴캐넌에 있는 그의 두 번째 집 등 독특하고 기억에 남는 의뢰에 사용한 돌과 모양의 콘크리트.

브로이어는 1968년 오리건주 포틀랜드에서 열린 미국 건축가 협회 제100회 연례 회의에서 금메달을 수상했다. 아이러니하게도, 이 사건은 미국인들이 가장 좋아하는 건축가 중 한 명이 그랜드 센트럴 터미널 위에 고층 사무실 건물을 설계하려는 의사에 대한 일반적인 비판과 일치했다. 이 프로젝트는 결코 건설되지 않았다. 브로이어는 생전에 다른 건축가의 작품이 자신의 작품에 미치는 영향에 대해 거의 인정하지 않았지만, 르 코르뷔지에로부터 거친 판자 모양의 콘크리트를 사용하고, 그의 두 번째 뉴캐넌 집의 고귀한 위엄은 미스 반 데어 로에의 바르셀로나 파빌리온에서 직접 유래한 것으로 보였다. 사망 직전에 그는 인터뷰에서 자신의 주요 기여는 현대 사회의 요구에 맞게 이전 건축가의 작품을 적용한 것이라고 생각한다고 말했다.

1941년 5월, 브로이어는 그로피우스와의 협력 관계를 해소하고, 자신의 건축 설계 사무소를 뉴욕시에 열었다. 1945년의 ''Geller House I''은 브로이어가 "쌍안경"에서 영감을 얻어 현관을 중심으로 침실과 거실, 식당, 주방을 양 날개로 나눈 "버터플라이"라고 불리는 특징적인 지붕을 가진 최초의 작품으로, 이는 모더니즘 건축의 대표작 중 하나가 되었다. 1949년, 뉴욕 현대 미술관(MoMA) 정원에 설치된 데모 하우스에 관한 피터 블랙의 비평은 건축 업계에 큰 반향을 일으켰다.

1953년, 파리의 유네스코 본부 설계 의뢰는 브로이어에게 전환점이 되었다. 유럽으로의 귀환, 대형 프로젝트로의 복귀뿐만 아니라, 이 작업에서 처음으로 콘크리트를 사용했다. 이후 그는 곡선미와 조각적인 표현을 특징으로 하는 브루탈리즘의 선구자로 알려지게 되었다.

1969년, 브로이어는 그랜드 센트럴 터미널 위에 '그랜드 센트럴 타워'라는 55층 고층 빌딩 건설을 제안했지만, 평론가 에이다 루이즈 헉스터블은 이를 "악취미적인 거탑"이라고 비판했고, 브로이어의 평가는 낮아졌다. 결과적으로 뉴욕을 비롯한 전미 각지에서 역사적 건물의 가치를 인정하는 운동이 일어나고, 도시 경관의 보호를 규정한 법률이 제정되게 되었다.

4. 비판

브로이어가 1968년에 완공한 미국 주택도시개발부 워싱턴 D.C. 본부 건물은 초기에 칭찬을 받았지만, 최근 수십 년 동안 광범위한 비판을 받았다.[19] 전 주택도시개발부 장관 잭 켐프는 이 건물을 "지하실 10층"이라고 묘사했고,[19] 숀 도노반 전 장관은 "건물 자체는 워싱턴에서 가장 비난받는 건물 중 하나이며, 그럴 만한 이유가 있다"고 언급했다.[20] 많은 비평가들은 브로이어의 디자인이 독창성이 없고, 몇 년 전에 설계한 유네스코 본부와 IBM 연구 센터를 본질적으로 모방한 것이라고 주장했다.[21][22]

1969년, 브로이어는 그랜드 센트럴 터미널 위에 '그랜드 센트럴 타워'라는 55층 고층 빌딩 건설을 제안했지만, 평론가 에이다 루이즈 헉스터블은 이를 "악취미적인 거탑"이라고 비판했다. 이로 인해 브로이어의 평가는 낮아졌고, 결과적으로 뉴욕을 비롯한 전미 각지에서 역사적 건물의 가치를 인정하는 운동이 일어나고 도시 경관 보호를 규정한 법률이 제정되게 되었다.

5. 유산

브로이어는 1960년대 후반부터 자신의 전문 논문과 도면을 시라큐스 대학교 도서관에 기증했다. 나머지 서류(대부분의 개인 서신 포함)는 1985년과 1999년 사이에 브로이어의 부인 콘스탄스가 미국 예술 기록 보관소(Archives of American Art), 워싱턴 D.C.에 기증했다.[24]

2007년부터 2008년까지 워싱턴 D.C.에 있는 국립 건축 박물관에서 마르셀 브로이어의 작품을 기리는 전시회인 ''마르셀 브로이어: 디자인과 건축''을 개최했다.[25]

영화 제작자 제임스 크럼프는 2차 세계 대전 이후 뉴잉글랜드에서 브로이어의 실험적인 주택 디자인을 탐구하는 장편 다큐멘터리 영화 ''브로이어의 보헤미아''를 연출했다.

참조

[1] 웹사이트 Marcel Breuer, Bauhaus Architect and Designer (1902–1981), Thought Co https://www.thoughtc[...]
[2] 뉴스 The Many Lives of a Very Common Chair https://www.nytimes.[...] 2017-10-18
[3] 간행물 Breuer, Marcel https://www.oxfordre[...] Philip's 2021-07-06
[4] 웹사이트 Marcel Breuer, Architect https://www.famous-a[...] 2021-07-06
[5] 웹사이트 Marcel Breuer papers, 1920–1986: Biographical Note https://www.aaa.si.e[...] Smithsonian Institution 2017-09-01
[6] 서적 Encyclopedia of Twentieth Century Architecture https://books.google[...] Taylor & Francis
[7] 웹사이트 Marcel Breuer - Biography and Legacy https://www.theartst[...] 2020-08-31
[8] 간행물 Breuer, Marcel https://www.oxfordre[...] Oxford University Press 2021-07-06
[9] 서적 Breuer's Bohemia: The Architect, His Circle, and Midcentury Houses in New England https://books.google[...] Penguin Random House 2021-09-14
[10] 웹사이트 Marcel Breuer https://archxde.com/[...] Architect
[11] 간행물 Breuer, Marcel Lajos https://www.oxfordre[...] Oxford University Press 2021-07-06
[12] 웹사이트 Marcel Breuer, Bauhaus Architect and Designer (1902–1981), Thought Co https://www.thoughtc[...]
[13] 뉴스 Overnight demolition of early Marcel Breuer house described as 'the most significant loss in recent memory' https://www.dezeen.c[...] Tom Ravenscroft, Dezeen 2022-01-28
[14] 학술지 A beach club to sell a view https://www.architec[...] 1948-07
[15] 뉴스 Parador Ariston: otro paso para recuperar una joya escondida en Mar del Plata https://www.lanacion[...] 2019-09-03
[16] 학술지 Parador Ariston https://biblioteca.f[...] 1948-04
[17] 웹사이트 Grosse Pointe Public Library https://grossepointe[...] 2022-02-19
[18] 웹사이트 Pioneering Woman of American Architecture: Beverly Lorraine Greene https://pioneeringwo[...] 2022-02-19
[19] 뉴스 As Suburbs Reach Limit, People Are Moving Back to the Cities Connelly, Seattle Post-Intelligencer 2010-02-04
[20] 문서 Prepared Remarks for Secretary of Housing and Urban Development Shaun Donovan at the HUD Summer Intern Event Donovan 2009-06-24
[21] 뉴스 Marcel Breuer, 79, Dies https://www.nytimes.[...] Goldberger, New York Times 1981-07-02
[22] 문서 Remaking Cities: Proceedings of the 1988 International Conference in Pittsburgh Davis 1989
[23] 뉴스 Marcel Breuer: the Bauhaus furniture master with a passion for architecture https://www.dezeen.c[...] 2021-07-06
[24] 서적 Marcel Breuer, Architect: The Career and the Buildings Hyman, Harry N. Abrams, Inc. 2001
[25] 웹사이트 'Marcel Breuer: Design and Architecture (November 3, 2007 – February 17, 2008)' http://www.nbm.org/e[...] 2014-07-12
[26] 서적 室内学入門 建築資料研究社
[27] 서적 室内学入門 建築資料研究社


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