워너 브라더스 애니메이션
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목차
1. 개요
워너 브라더스 애니메이션은 워너 브라더스 엔터테인먼트의 애니메이션 제작 부서이다. 1969년 단편 영화 제작 부서 폐쇄 이후, 1970년대 중반 척 존스의 루니 툰 스페셜 제작을 시작으로 1980년 자체 만화 스튜디오를 재설립했다. 1986년부터는 텔레비전 애니메이션 제작을 시작하여, 《타이니 툰 어드벤처》, 《배트맨》 등의 오리지널 시리즈를 제작했다. 1990년대에는 장편 애니메이션 분야에 진출하여 《스페이스 잼》, 《아이언 자이언트》 등의 작품을 선보였으며, 이후 터너 엔터테인먼트와의 합병을 통해 다양한 애니메이션 라이브러리를 확보했다. 현재는 텔레비전 프로그램, 직행 비디오 영화, 웹 시리즈, 극장용 장편 영화 등 다양한 애니메이션 콘텐츠를 제작하고 있다.
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1987년 설립되어 TV 광고 및 영화 시각 효과를 제작하다 20세기 폭스에 인수 후 '아이스 에이지' 시리즈 등으로 성공했으나, 디즈니에 인수된 후 2021년 폐쇄된 미국의 컴퓨터 애니메이션 스튜디오이다.
| 워너 브라더스 애니메이션 - [회사]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 개요 | |
| 회사 종류 | 부서 |
| 이전 명칭 | 워너 브라더스 텔레비전 애니메이션 (1995–2003) |
| 설립일 | 1980년 3월 15일 |
| 설립자 | 할 기어 |
| 소재지 | 캘리포니아주 버뱅크 |
| 주요 인물 | 샘 레지스터 (사장, 워너 브라더스 애니메이션, 카툰 네트워크 스튜디오, 한나-바베라 스튜디오 유럽) 제이슨 데마르코 (SVP, 액션/애니메이션) 피터 지랄디 (EVP, 대체 프로그래밍) |
| 제품 | 텔레비전 프로그램 장편 영화 단편 영화 텔레비전 스페셜 |
| 모기업 | 워너 브라더스 텔레비전 그룹 |
| 이전 회사 | 워너 브라더스 카툰 (1933–1969) 한나-바베라 (1957–2001) |
| 산업 | 애니메이션 |
| 웹사이트 | 미국 워너 브라더스 회사 사이트 |
 | |
2. 역사
워너 브라더스 애니메이션은 1980년 3월 15일에 문을 열고 『루니 툰』 캐릭터가 등장하는 편집 영화와 텔레비전 스페셜을 제작했다.[1] 초대 책임자는 할 기어였으며, 곧 프리츠 프렐렝이 총괄 프로듀서로 합류했다.[1] 1986년까지 프렐렝은 떠났고, 할 기어도 이듬해 사임했다.[1] 이후 스티븐 S. 그린을 거쳐 프렐렝의 전 비서인 캐슬린 헬피-십리가 책임을 맡아 이후 몇 년 동안 『루니 툰』 브랜드의 주요 부흥을 이끌었다.[1]
1986년부터는 정규 텔레비전 애니메이션 제작에 착수했다. 진 맥커디 사장에 의해 워너 브라더스 텔레비전 부서가 설립되었으며, 셔먼 오크스 갤러리아 인근 임페리얼 은행 빌딩에 스튜디오가 세워졌다.[1] 워너 브라더스 최초의 오리지널 애니메이션 TV 시리즈인 『Tiny Toon Adventures』(1990–1995)는 앰블린 엔터테인먼트와 공동 제작되어 성공을 거두었다. 이후 『애니매니악스』(1993–1998), 『핑키 앤 브레인』(1995–1998), 『프리카조이드!』(1995–1997) 등이 『루니 툰』의 만화 유머 전통을 이어갔다.
1990년대 초, 애니메이션 르네상스 시대에 워너 브라더스는 몇 편의 애니메이션 영화를 배급했다. E. T. A. 호프만의 고전 호두까기 인형과 생쥐 왕을 바탕으로 한 캐나다 제작 장편 영화 『호두까기 왕자』[3][4], 로드니 데인저필드를 모델로 한 개 캐릭터가 주인공인 『로버 데인저필드』[5], 돈 블루스의 『엄지 공주』[3]를 배급했지만, 모두 부정적이거나 엇갈린 평가를 받고 흥행에 실패했다.
같은 해, 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오의 『라이온 킹』 성공에 힘입어 장편 애니메이션 부서를 설립했다.[9] 디즈니 출신 맥스 하워드가 새 부서를 이끌기 위해 영입되었고, 부서는 캘리포니아주 셔먼 오크스에 설립되었다.[9] 워너 브라더스의 첫 애니메이션 장편 영화는 NBA 스타 마이클 조던과 벅스 바니가 출연한 실사/애니메이션 혼합 영화 『스페이스 잼』(1996)이었다. 조 파이트카가 실사 시퀀스를, 브루스 W. 스미스와 토니 서본이 애니메이션 시퀀스를 연출했으며, 엇갈린 평가에도 불구하고 흥행에는 성공했다.
1996년 터너 방송 시스템(Turner Broadcasting System)과의 합병으로 이전에 매각되었던 『루니 툰』과 『메리 멜로디』 단편의 판권을 되찾았다. 또한 터너 피처 애니메이션과 한나-바베라 프로덕션(Hanna-Barbera Productions)을 인수했다. 윌리엄 한나(William Hanna) 사망 후, 워너는 『스쿠비 두』 관련 작품 제작을 완전히 인수했다. 터너와의 합병으로 1986년 5월 이전 제작된 메트로 골드윈 메이어(Metro-Goldwyn-Mayer) 라이브러리에 접근하여, 톰과 제리 등의 캐릭터를 활용한 직행 비디오 영화를 제작했다.
2022년 5월 11일, 워너 브라더스 디스커버리에 의해 워너 브라더스 글로벌 키즈, 영 어덜츠 앤 클래식스 부문이 해산된 후, 워너 브라더스 애니메이션은 워너 브라더스 텔레비전 산하로 이동했다[19]。 2022년 10월 11일에는 워너 브라더스 디스커버리의 추가 구조 조정의 일환으로 개발팀과 제작팀을 카툰 네트워크 스튜디오와 통합했지만, 이 합병은 스튜디오의 결과물이나 브랜딩에 영향을 미치지 않았다[20]。
2. 1. 1970-1986: 스튜디오 재개
1969년 10월 10일, 단편 영화 제작 비용 증가와 수익 감소로 인해 워너 브라더스 카툰 스튜디오를 포함한 워너 브라더스의 모든 단편 영화 제작 부서가 문을 닫았다. 그 후 외부 애니메이션 회사들이 불규칙하게 고용되어 TV 스페셜과 광고를 위한 ''루니 툰'' 관련 애니메이션을 제작했다.[1] 1975년, 워너 브라더스 카툰 출신 척 존스는 자신의 척 존스 프로덕션 애니메이션 스튜디오에서 ''동물 카니발''을 시작으로 ''루니 툰'' 스페셜을 제작했다.[1] 이 스페셜과 1975년 ''루니 툰'' 회고 영화 ''벅스 버니: 슈퍼스타'' (1950년 이전 워너 브라더스 라이브러리의 이전 소유주인 유나이티드 아티스츠에서 배급) 덕분에 존스는 1979년 워너 브라더스를 위해 ''벅스 버니/로드 러너 무비''를 제작했다.[1] 이 영화는 벅스 버니가 각 만화를 소개하는 새로운 랩어라운드와 고전적인 ''루니 툰''/''메리 멜로디'' 단편을 섞은 것이었다.[1] 워너 브라더스는 이 영화의 성공에 힘입어 자체 만화 스튜디오를 다시 설립했다.[1]1980년 3월 15일에 워너 브라더스 애니메이션은 문을 열고 ''루니 툰'' 캐릭터가 등장하는 편집 영화와 텔레비전 스페셜을 제작했다.[1] 스튜디오의 초대 책임자는 원래 스튜디오의 마지막 날에 음향 효과 편집자였던 할 기어였으며, 곧 프리츠 프렐렝이 합류했다.[1] 프리츠 프렐렝은 마블 코믹스에 매각된 후 DePatie–Freleng(마블 프로덕션이 됨)을 떠나 워너로 돌아와 총괄 프로듀서가 되었다.[1] ''루니 루니 루니 벅스 버니 영화''(1981), ''벅스 버니의 세 번째 영화: 1001 토끼 이야기''(1982), ''대피 덕의 환상의 섬''(1983)의 새로운 랩어라운드는 존 던과 데이브 데티에지를 포함하여 WB 만화 황금 시대의 베테랑으로 구성된 새로운 워너 브라더스 애니메이션 스태프의 영상을 특징으로 했다.[1]
1986년까지 프렐렝은 떠났고, 할 기어도 이듬해 사임했다.[1] 기어는 잠시 스티븐 S. 그린으로 대체되었고, 그는 다시 프렐렝의 전 비서인 캐슬린 헬피-십리로 대체되었으며, 그녀는 그 후 몇 년 동안 ''루니 툰'' 브랜드의 주요 부흥을 이끌었다.[1] 스튜디오는 ''루니 툰'' 캐릭터가 등장하는 특별 프로젝트를 계속 제작했으며, ''듀소시스트''(1987), ''살아있는 오리의 밤''(1988), ''박스 오피스 버니''(1990), ''캐롯블랑카''(1995)와 같은 영화관을 위해 새로운 ''루니 툰''/''메리 멜로디'' 단편을 산발적으로 제작했다.[1] 이러한 단편 중 다수와 ''듀소시스트''를 포함하는 편집 영화 ''대피 덕의 콰크버스터즈''의 새로운 영상은 그렉 포드와 테리 레논, 그리고 대럴 반 시터스가 감독했다.[1]
2. 2. 1986-1996: 텔레비전 애니메이션으로의 전환
1986년부터 워너 브라더스는 정규 텔레비전 애니메이션 제작에 착수했다. 워너 브라더스 텔레비전 부서는 WB 애니메이션 사장 진 맥커디에 의해 설립되었으며, 그는 프로듀서 톰 루거와 그의 스태프 대부분을 한나-바베라 프로덕션의 ''A Pup Named Scooby-Doo''(1988–1991) 시리즈에서 데려왔다. 텔레비전 부서를 위한 스튜디오는 로스앤젤레스 북서쪽에 있는 셔먼 오크스 갤러리아 인근 임페리얼 은행 빌딩의 오피스 타워에 세워졌다. 디즈니에서 일했던 대럴 반 시터스는 새로운 벅스 버니 단편에 워너 브라더스에서 근무하다가 1992년에 레니게이드 애니메이션을 설립하기 위해 떠났다.워너 브라더스 최초의 오리지널 애니메이션 TV 시리즈인 ''Tiny Toon Adventures''(1990–1995)는 앰블린 엔터테인먼트와 공동 제작되었으며, 특정 ''루니 툰'' 스타를 기반으로 한 어린 만화 캐릭터가 등장했고 성공을 거두었다. 이후 앰블린/워너 브라더스 텔레비전 쇼인 ''애니매니악스''(1993–1998), 그 스핀오프 ''핑키 앤 브레인''(1995–1998), ''프리카조이드!''(1995–1997)는 ''루니 툰''의 만화 유머 전통을 이어갔다.
워너 브라더스 애니메이션은 또한 자매 회사인 DC 코믹스가 소유한 만화 캐릭터를 기반으로 한 쇼를 개발하기 시작했다. 이 프로그램에는 ''배트맨: The Animated Series''(1992–1995), ''슈퍼맨: The Animated Series''(1996–2000), ''The New Batman Adventures''(1997–1999), ''배트맨 비욘드''(1999–2001), ''저스티스 리그/저스티스 리그 언리미티드''(2001–2006)가 포함되어 있으며 어린이와 성인 모두에게 인기를 얻었다. 이 쇼는 DC 애니메이티드 유니버스의 일부였다. ''배트맨''의 스핀오프 영화인 ''팬텀의 가면''은 1993년에 제작되어 극장 개봉으로 이어졌다. 이 영화는 비평가들로부터 거의 만장일치로 호평을 받았지만, 박스 오피스에서는 부진한 성적을 거두었지만, 이후 홈 비디오 출시를 통해 상업적으로 성공했다.
2. 3. 1990-2004: 워너 브라더스 피처 애니메이션
1990년대 초, 애니메이션 르네상스 시대에 워너 브라더스는 몇 편의 애니메이션 영화를 배급했다. 1990년에는 E. T. A. 호프만의 고전 호두까기 인형과 생쥐 왕을 바탕으로 한 캐나다 제작 장편 영화 ''호두까기 왕자''[3][4]를, 1991년에는 로드니 데인저필드를 모델로 한 개 캐릭터가 주인공인 ''로버 데인저필드''[5]를 배급했다. 두 영화 모두 부정적인 평가를 받았고, 홍보 부족으로 흥행에 실패했다.[3][6][7][8] 3년 후, 워너 브라더스는 돈 블루스의 ''엄지 공주''를 배급했지만, 이 역시 엇갈린 평가를 받고 흥행에 실패했다.[3]같은 해, 워너 브라더스는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오의 ''라이온 킹'' 성공에 힘입어 장편 애니메이션 부서를 설립했다. 디즈니 출신 맥스 하워드가 새 부서를 이끌기 위해 영입되었고, 부서는 캘리포니아주 셔먼 오크스에 설립되었다.[9] 이후 터너 피처 애니메이션이 워너 브라더스 피처 애니메이션으로 합병되었으나, 자체 제작 장편 애니메이션 6편 중 5편이 극장 개봉 당시 흥행에 실패했다.
워너 브라더스의 첫 애니메이션 장편 영화는 NBA 스타 마이클 조던과 벅스 버니가 출연한 실사/애니메이션 혼합 영화 ''스페이스 잼''(1996)이었다. 조 파이트카가 실사 시퀀스를, 브루스 W. 스미스와 토니 서본이 애니메이션 시퀀스를 연출했다. ''스페이스 잼''은 엇갈린 평가를 받았지만, 흥행에는 성공했다. 애니메이션 제작은 주로 셔먼 오크스 스튜디오에서 이루어졌지만, 상당 부분은 전 세계 애니메이션 스튜디오에 외주를 주었다.
''스페이스 잼'' 성공 이전에 한나 바베라에서 파생된 터너 엔터테인먼트는 이미 애니메이션 장편 영화를 제작하고 있었다. 첫 작품은 조 존스턴(실사)과 픽소트 헌트(애니메이션)가 연출한 ''페이지마스터''(1994)였으나, 흥행에 실패하고 부정적인 평가를 받았다. 1996년 터너와 워너 브라더스의 모회사인 타임 워너와의 합병 이후, 터너 피처 애니메이션은 마크 딘달이 연출한 ''캣츠 돈 댄스''(1997)를 완성했다. 이 영화는 긍정적인 반응을 얻었지만, 마케팅 부족으로 흥행에 실패했다. 하지만 영화 개봉 무렵 터너 피처 애니메이션은 워너 브라더스 피처 애니메이션과 합병되어 대부분의 직원이 이전했기 때문에 ''캣츠 돈 댄스''는 워너 브라더스 피처 애니메이션의 두 번째 영화가 되었다.
다음 해, 세 번째 영화 ''카멜롯의 전설''(1998)은 제작에 어려움을 겪었고 엇갈린 평가를 받았다. 그러나 사운드트랙은 오스카상 후보 지명 및 골든 글로브상 수상 등 긍정적인 평가를 받았다.
워너 브라더스 피처 애니메이션의 네 번째 영화 ''아이언 자이언트''(1999)는 광범위한 찬사를 받았다. 그러나 스튜디오는 마케팅을 서둘러 여름 말에 개봉했다.
다음 영화 ''오스모시스 존스''(2001)는 또 다른 애니메이션/실사 혼합 영화였으며, 제작 과정에서 어려움을 겪었다. 피트 크룬과 톰 시토가 연출한 애니메이션 시퀀스가 실사 부분보다 먼저 완성되었고, 바비 패럴리와 피터 패럴리가 실사 부분을 연출하고 빌 머레이가 출연했다. 결과적으로 엇갈린 평가를 받고 흥행에 실패했지만, 홈 비디오에서 성공을 거두어 텔레비전 애니메이션 부서가 관련 만화 ''오지 & 드릭스''(2002–2004)를 제작했다.
''아이언 자이언트''와 ''오스모시스 존스'' 개봉 이후, 장편 애니메이션 직원은 규모가 축소되었고, 모든 애니메이션 직원(장편 및 텔레비전)은 더 큰 셔먼 오크스 시설로 이동했다.
워너 브라더스 피처 애니메이션의 여섯 번째이자 마지막 프로젝트 ''루니 툰: 백 인 액션''(2003)은 조 단테(실사)와 에릭 골드버그(애니메이션)가 연출했다. 이 영화는 새로운 ''루니 툰'' 극장 단편 시리즈를 포함하여 고전 만화 브랜드 재건을 목표로 했으나, 엇갈린 평가와 흥행 실패로 단편 영화 제작이 중단되었고, 2004년 워너 브라더스 피처 애니메이션은 해산되어 워너 브라더스 애니메이션으로 합병되었다.
| 제목 | 개봉일 | 감독 | 작가 | 프로듀서 | 공동 제작 | 애니메이션 서비스 | 예산 | 흥행 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 스토리 | 각본 | ||||||||
| 스페이스 잼 | 실사: 조 파이트카 애니메이션: 브루스 W. 스미스, 토니 서본 | 레오 베네베누티, 스티브 루드닉, 티모시 해리스, 허셜 와인그로드 | 조 메드주크, 다니엘 골드버그, 이반 라이트만 | 워너 브라더스 패밀리 엔터테인먼트, 노던 라이츠 엔터테인먼트 | 메인 시설, 바르델 엔터테인먼트, 스타더스트 픽처스, 하트 오브 텍사스 프로덕션, 캐릭터 빌더스, 척 게메지 애니메이션, 프리미어 필름스, 리스/레이바 프로덕션, 스파프 애니메이션, 울리 마이어 피처스 | 8000만달러 | 2.502억달러 | ||
| 캣츠 돈 댄스 | 마크 딘달 | 릭 슈나이더, 로버트 렌스, 마크 딘달, 켈빈 야수다, 브라이언 맥엔티, 데이비드 워머슬리 | 로버츠 개너웨이, 클리프 루비, 엘라나 레서, 테레사 페팅길 | 데이비드 키르쉬너, 폴 게르츠 | 워너 브라더스 패밀리 엔터테인먼트, 터너 피처 애니메이션, 데이비드 키르쉬너 프로덕션 | 3200만달러 | 360만달러 | ||
| 카멜롯의 전설 | 프레데릭 두 쇼 | 커크 드미코, 윌리엄 시프린, 재클린 페더, 데이비드 세이들러 | 달리사 코헨 | 워너 브라더스 패밀리 엔터테인먼트 | 캘리포니아 및 런던 WBFA 시설, 요와! 애니메이션, A. 필름 A/S, 하트 오브 텍사스 프로덕션 | 4000만달러 | 3810만달러 | ||
| 아이언 자이언트 | 브래드 버드 | 팀 맥캔리스 | 앨리슨 애버테, 데스 맥아너프 | #redirect | 메인 시설, A. 필름 A/S (미표기), 던컨 스튜디오 (시그니처 에디션) | 7000만달러~8000만달러 | 3130만달러 | ||
| 오스모시스 존스 | 실사: 바비 패럴리, 피터 패럴리 애니메이션: 피에트 크룬, 톰 시토 | 마크 하이먼 | 데니스 에드워즈, 바비 패럴리, 피터 패럴리, 자크 펜, 브래들리 토마스 | 컨드럼 엔터테인먼트 | 메인 시설, A. 필름 A/S (미표기), 요와! 애니메이션 | 7000만달러 | 1400만달러 | ||
| 루니 툰: 백 인 액션 | 실사: 조 단테 애니메이션: 에릭 골드버그 | 래리 도일 | 폴라 와인스타인, 버니 골드먼 | 볼티모어 스프링 크릭 프로덕션, 골드먼 픽처스, 론리 필름 프로덕션 GmbH & Co. KG | 메인 시설, 요와! 애니메이션, 머큐리 필름웍스 | 8000만달러 | 6850만달러 | ||
: 실사와 애니메이션을 결합합니다.
2. 4. 1996-2019: 인수 합병과 라이브러리 확장
워너미디어(WarnerMedia)는 1996년 터너 방송 시스템(Turner Broadcasting System)과의 합병을 통해 이전에 매각되었던 ''루니 툰(Looney Tunes)''과 ''메리 멜로디(Merrie Melodies)'' 단편의 판권을 되찾았다. 또한 터너 피처 애니메이션과 한나-바베라 프로덕션(Hanna-Barbera Productions)을 인수했다. 터너 피처는 워너 브라더스 피처 애니메이션으로 통합되었고, 한나-바베라는 워너 브라더스 애니메이션과 합병되었다. 한나-바베라는 캘리포니아주 할리우드에서 셔먼 오크스 갤러리아(Sherman Oaks Galleria) 옆 오피스 타워로 이전하여 워너 브라더스 애니메이션과 함께 공간을 사용했다.2001년 윌리엄 한나(William Hanna) 사망 후, 워너는 ''스쿠비 두(Scooby-Doo)'' 관련 작품 제작을 완전히 인수하여, ''새로운 스쿠비 두(What's New, Scooby-Doo?)''(2002–2006)와 ''섀기 & 스쿠비 두, 단서를 찾아라!(Shaggy & Scooby-Doo Get a Clue!)''(2006–2008)를 제작했다. 터너와의 합병으로 워너 브라더스는 1986년 5월 이전 제작된 메트로 골드윈 메이어(Metro-Goldwyn-Mayer) 라이브러리에 접근하여, 톰과 제리(Tom and Jerry), 드루피(Droopy) 등의 캐릭터를 활용한 직행 비디오 영화를 제작했다.
워너 브라더스 애니메이션은 ''베이비 블루스 (미국 TV 시리즈)(Baby Blues)'', ''3-사우스(3-South)''를 제작했고, 카툰 네트워크 스튜디오(Cartoon Network Studios)는 한나-바베라가 카툰 네트워크(Cartoon Network)를 위해 제작했던 시리즈를 이어받았다. 워너 브라더스 애니메이션은 ''섀기 & 스쿠비 두, 단서를 찾아라!(Shaggy & Scooby-Doo Get a Clue!)'', ''크립토 더 슈퍼독(Krypto the Superdog)'', ''샤오린 쇼다운(Xiaolin Showdown)'', ''배트맨 (TV 시리즈)(The Batman)'', ''루나틱 언리쉬드(Loonatics Unleashed)'', ''톰과 제리 테일즈(Tom and Jerry Tales)'' 등을 제작했다. 2007년 스튜디오는 규모가 축소되어 캘리포니아주 버뱅크의 워너 브라더스 랜치로 이전했다.
2008년, 워너 브라더스 애니메이션은 KidsWB.com을 출시하여 온라인 콘텐츠를 제공했다. 이 웹사이트는 루니 툰, 한나-바베라(Hanna-Barbera), 1986년 이전 메트로 골드윈 메이어(MGM) 애니메이션 캐릭터, DC 코믹스(DC Comics) 등을 활용했다.
2009년, ''스쿠비 두! 미스터리 주식회사(Scooby-Doo! Mystery Incorporated)''가 발표되었다. 워너 브라더스 애니메이션은 ''루니 툰 쇼(The Looney Tunes Show)'', ''썬더캣츠(ThunderCats)'' 리부트, ''매드 (TV 시리즈)(MAD)'', ''그린 랜턴: 애니메이티드 시리즈(Green Lantern)'', ''영 저스티스 (TV 시리즈)(Young Justice)'' 등 새로운 프로젝트를 발표했다.
''DC 쇼케이스(DC Showcase)'' 단편 영화와 직행 비디오 영화도 제작되었다. 2010년, 와일리 코요테와 로드 러너(Wile E. Coyote and the Road Runner)가 등장하는 3D 만화 ''코요테 폴스''(Coyote Falls)가 개봉되었다. 이후 여러 편의 극장용 로드 러너 만화가 나왔다. 2011년, ''아이 토트 아이 토 어 퍼디 랫(I Tawt I Taw a Puddy Tat)''과 ''대피 랩소디(Daffy's Rhapsody)''가 개봉되었다.
2014년, ''마이크 타이슨 미스터리(Mike Tyson Mysteries)''가 제작되었다.[11][12] 같은 해 ''엘프: 버디의 뮤지컬 크리스마스(Elf: Buddy's Musical Christmas)''가 제작되었다.[13]
1996년에는 영화 『스페이스 잼』에서 마이클 조던과 『루니 툰』 캐릭터를 함께 출연시켰다. 2013년부터[18] 워너 애니메이션 그룹(Warner Animation Group)이 레고 무비를 시작으로 레고 블록을 소재로 한 작품을 발표하고 있다.
최근에는 웹 배포 시리즈로 『DC 슈퍼 히어로 걸스』를 제작하여 유튜브(YouTube) 공식 채널에서 공개하고 있다.
2. 5. 2019-현재: 애니메이션 재건
2018년 6월 11일, 워너 브라더스 애니메이션은 새로운 단편 시리즈인 ''루니 툰 카툰''을 발표했다. 2019년에 정규 텔레비전 및 스트리밍 플랫폼에서 방영될 예정이며, 첫 번째 "시즌"은 브랜드의 주요 캐릭터들을 등장시키고, 현재의 성우들이 "단순하고, 엉뚱하며, 시각적으로 생생한 이야기"를 담아 여러 아티스트들이 "팬들에게 공감될 시각적 스타일"을 사용하여 제작된 1,000분(16시간 40분)의 새로운 1~6분 길이의 카툰을 특징으로 할 것이다. 워너 브라더스 애니메이션 사장인 샘 레지스터와 ''시크릿 마운틴 포트 어썸'' 및 ''엉클 그랜파''의 제작자인 피터 브라운가르트가 총괄 프로듀서로 참여할 예정이다.[14]2021년 8월, 제이슨 데마르코가 워너 브라더스 애니메이션 및 카툰 네트워크 스튜디오의 SVP 애니메이션 & 액션 시리즈/장편 부문으로 임명되었다고 발표되었다.[15]
2022년 5월 11일, 워너 브라더스 디스커버리의 새로운 소유주에 의해 워너 브라더스 글로벌 키즈, 영 어덜츠 앤 클래식스 부서가 해체된 후, 워너 브라더스 애니메이션은 워너 브라더스 텔레비전 스튜디오로 이전되었다.[16]
2022년 10월 11일, 워너 브라더스 애니메이션은 워너 브라더스 디스커버리의 추가 구조 조정의 일환으로 개발 및 제작 팀을 카툰 네트워크 스튜디오와 통합했다. 이 합병은 스튜디오의 제작물이나 브랜드에는 영향을 미치지 않을 것이다.[17]
3. 작품 목록
워너 브라더스 애니메이션은 장편 영화, 텔레비전 시리즈, 비디오 영화, 웹 시리즈 등 다양한 작품을 제작해왔다.
| 종류 | 하위분류 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 장편 영화 | 배트맨: 유령의 가면 (1993) | ||
| 틴 타이탄 고! 투 더 무비 (2018) | |||
| 스페이스 잼 (1996) | |||
| 레고 무비 (2014) | |||
| 텔레비전 시리즈 | 루니 툰 | ||
| 타이니 툰 어드벤처 (1990) | |||
| 톰과 제리 | |||
| 배트맨 (1992) | |||
| 웹 시리즈 | 배트맨 언리미티드 (2015) | ||
| DC 슈퍼 히어로 걸스 (2015) | |||
| 비디오 영화 | 톰과 제리 | ||
| LEGO® 슈퍼 히어로즈 | |||
| 배트맨 |
3. 1. 장편 영화
워너 브라더스 애니메이션은 다양한 장편 영화를 제작하거나 배급했다.1990년대 초, 애니메이션 르네상스 시대에 워너 브라더스는 E. T. A. 호프만의 고전 명절 이야기인 호두까기 인형과 생쥐 왕을 바탕으로 한 캐나다 제작 장편 영화 ''호두까기 왕자''(1990)[3][4]와 목소리 배우인 로드니 데인저필드를 통해 외모와 말투를 표현한 개 캐릭터가 주인공인 ''로버 데인저필드''(1991)[5]를 배급했다. 두 영화 모두 부정적인 평가를 받았고 홍보 부족으로 인해 흥행에 실패했다.[3][6][7][8] 3년 후, 워너는 돈 브루스의 ''엄지 공주''를 배급했는데, 이 역시 비평가들의 엇갈린 평가를 받았고 흥행에 실패했다.[3]
같은 해, 워너 브라더스는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오의 ''라이온 킹''의 성공에 힘입어 장편 애니메이션 분야로 진출했다. 디즈니 출신인 맥스 하워드가 새로운 부서를 이끌기 위해 영입되었으며, 이 부서는 캘리포니아주 글렌데일의 텔레비전 스튜디오 근처인 셔먼 오크스에 설립되었다.[9] 터너 피처 애니메이션은 이후 워너 브라더스 피처 애니메이션으로 합병되었다.
''스페이스 잼''의 성공 이전에 한나 바베라에서 파생된 터너 엔터테인먼트 운영 스튜디오는 디즈니 영화의 성공에 이어 이미 애니메이션 장편 영화를 제작하고 있었다. 첫 번째 작품은 조 존스턴 (실사)과 픽소트 헌트 (애니메이션)가 연출하고 매컬리 컬킨과 크리스토퍼 로이드가 출연한 판타지 어드벤처 영화인 ''페이지마스터''였다. 실사 시퀀스는 영화의 이야기를 위한 책갈피 역할을 했다. 20세기 폭스가 배급한 이 영화는 1994년 연휴 기간에 개봉했지만, 흥행에 실패했고 비평가들로부터 부정적인 평가를 받았다. 1996년 터너와 워너 브라더스의 모회사인 타임 워너와의 합병 이후, 터너 피처 애니메이션은 마크 딘달이 연출한 ''캣츠 돈 댄스'' (1997)를 완성했는데, 이 영화는 비평가와 관객으로부터 긍정적인 반응을 얻었지만, 마케팅 부족과 화제 부족으로 인해 흥행에 실패했다. 영화가 개봉할 무렵에는 터너 피처 애니메이션이 워너 브라더스 피처 애니메이션과 합병되어 대부분의 직원을 해당 스튜디오로 이전했다.
그다음 해, 프레데릭 두 쇼의 ''카멜롯의 전설'' (1998)은 제작에 어려움을 겪었고 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 그러나 사운드트랙은 오스카상 후보 지명 및 골든 글로브상 수상 등 긍정적인 평가를 받았다.
''아이언 자이언트'' (1999)는 비평가와 관객으로부터 광범위한 찬사를 받았으나, 스튜디오는 마케팅을 서둘러 여름 말에 개봉했다.
''오스모시스 존스'' (2001)는 애니메이션/실사 혼합 영화였으며, 제작 과정에서 어려움을 겪었다. 피트 크룬과 톰 시토가 연출한 애니메이션 시퀀스가 실사 부분이 촬영되기 훨씬 전에 완성되었으며, 바비 패럴리와 피터 패럴리가 연출하고 빌 머레이가 출연했다. 영화는 엇갈린 평가를 받았고 흥행에 실패했지만, ''오지 & 드릭스'' (2002–2004)가 WB 방송 네트워크를 위해 제작될 정도로 홈 비디오에서 성공을 거두었다.
''아이언 자이언트''와 ''오스모시스 존스''의 개봉 이후, 장편 애니메이션 직원은 규모가 축소되었고, 모든 애니메이션 직원(장편 및 텔레비전)은 셔먼 오크스 시설로 이동했다. ''루니 툰: 백 인 액션''은 2003년에 개봉했다.
3. 1. 1. 개봉된 작품
| 제목 | 개봉일자 | 제작 스튜디오 |
|---|---|---|
| 배트맨: 유령의 가면 | 1993.12.25 | Warner Bros. Family Entertainment |
| 틴 타이탄 고! 투 더 무비 | 2018.7.27 | 빈칸영어 |
| 워너 브라더스 피처 애니메이션 | ||
| 스페이스 잼 | 1996.11.15 | Northern Lights Entertainment Courtside Seats Productions Warner Bros. Family Entertainment |
| 매직 스워드 | 1998.5.15 | Warner Bros. Family Entertainment |
| 아이언 자이언트 | 1999.8.6 | |
| 오스모시스 존스 | 2001.8.10 | Conundrum Entertainment |
| 루니툰: 백 인 액션 | 2003.11.14 | Baltimore Spring Creek Productions Goldmann Pictures Lonely Film Productions GmbH & Co. KG |
| 워너 애니메이션 그룹 | ||
| 레고 무비 | 2014.2.7 | 빌리지 로드쇼 픽처스 랫팩-듄 엔터테인먼트 Lego System A/S Vertigo Entertainment Lin Pictures |
| 아기배달부 스토크 | 2016.9.23 | 랫팩-듄 엔터테인먼트 Stoller Global Solutions |
| 레고 배트맨 무비 | 2017.2.10 | DC 엔터테인먼트 랫팩-듄 엔터테인먼트 Lego System A/S Vertigo Entertainment Lord Miller Productions Lin Pictures |
| 레고 닌자고 무비 | 2017.9.22 | 랫팩-듄 엔터테인먼트 Lego System A/S Vertigo Entertainment Lord Miller Productions Lin Pictures |
| 스몰풋 | 2018.9.28 | Zaftig Film |
| 레고 무비 2 | 2019.2.8 | Lego System A/S Vertigo Entertainment Lin Pictures |
| 스쿠비! | 2020.5.15 | 빈칸영어 |
3. 1. 2. 워너 브라더스 피처 애니메이션 담당 작품
워너 브라더스 피처 애니메이션은 1990년대 애니메이션 르네상스 시대에 설립되어 여러 장편 애니메이션 영화를 제작했다.- 스페이스 잼 (1996): NBA 스타 마이클 조던과 벅스 버니가 출연한 실사/애니메이션 혼합 영화이다. 조 파이트카가 실사 시퀀스를, 브루스 W. 스미스와 토니 서본이 애니메이션 시퀀스를 연출했다. 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만 흥행에는 성공했다.[9]
- 아이언 자이언트 (1999): 브래드 버드의 작품으로, 비평가와 관객으로부터 광범위한 찬사를 받았다. 그러나 스튜디오의 마케팅 미흡으로 흥행에는 실패했다.
- 루니 툰: 백 인 액션 (2003): 조 단테 (실사)와 에릭 골드버그 (애니메이션)가 연출한 실사/애니메이션 혼합 영화이다. 고전 만화 브랜드의 재건을 목표로 했으나, 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았고 흥행에 실패했다.
| # (전체) | ! 한국어 제목 | ! 원제 | ! 개봉일 | ! 제작비 | ! 흥행 수입 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 스페이스 잼 | Space Jam | 1996년 11월 15일 | 8000만달러 | 2.3040000000000003억달러 |
| 2 | 캣츠 돈 댄스 | 'Cats Dont Dance'' | 1997년 3월 26일 | 3200만달러 | 360만달러 |
| 3 | 마법의 검 카멜롯 | Quest for Camelot | 1998년 5월 15일 | 4000만달러 | 3810만달러 |
| 4 | 아이언 자이언트 | The Iron Giant | 1999년 8월 6일 | 7000만달러 - 8000만달러 | 3130만달러 |
| 5 | 오스모시스 존스 | Osmosis Jones | 2001년 8월 10일 | 7000만달러 | 1400만달러 |
| 6 | 루니 툰: 백 인 액션 | Looney Tunes: Back in Action | 2003년 11월 14일 | 8000만달러 | 6850만달러 |
3. 2. 텔레비전 시리즈
워너미디어(WarnerMedia)와 터너 방송 시스템(Turner Broadcasting System)의 1996년 합병으로 워너 브라더스 애니메이션은 한나-바베라(Hanna-Barbera Productions)를 인수했다. 2001년 윌리엄 한나(William Hanna) 사망 후, 워너는 ''스쿠비 두(Scooby-Doo)'' 관련 작품 제작을 완전히 인수하여, ''새로운 스쿠비 두(What's New, Scooby-Doo?)''(2002–2006)와 ''섀기 & 스쿠비 두, 단서를 찾아라!(Shaggy & Scooby-Doo Get a Clue!)''(2006–2008)를 제작했다. 터너와의 합병으로 워너 브라더스는 1986년 5월 이전에 제작된 메트로 골드윈 메이어(Metro-Goldwyn-Mayer) 라이브러리에 접근, 톰과 제리(Tom and Jerry) 등의 캐릭터를 활용한 작품을 제작했다.워너 브라더스 애니메이션은 키즈 WB(Kids' WB) 토요 아침 만화(Saturday morning cartoon) 프로그램 블록에서 방영된 ''섀기 & 스쿠비 두, 단서를 찾아라!(Shaggy & Scooby-Doo Get a Clue!)'', ''크립토 더 슈퍼독(Krypto the Superdog)'', ''샤오린 쇼다운(Xiaolin Showdown)'', ''배트맨 (TV 시리즈)(The Batman)'', ''루나틱 언리쉬드(Loonatics Unleashed)'' 및 ''톰과 제리 테일즈(Tom and Jerry Tales)'' 등을 제작했다. 2008년, 키즈 WB!가 폐지된 후 워너 브라더스 애니메이션은 ''배트맨: 더 브레이브 앤 더 볼드(Batman: The Brave and the Bold)''만 제작하며 거의 휴면 상태가 되었다.
2009년, 카툰 네트워크는 ''스쿠비 두! 미스터리 주식회사(Scooby-Doo! Mystery Incorporated)''를 발표했다. 워너 브라더스 애니메이션은 ''루니 툰 쇼(The Looney Tunes Show)'', ''썬더캣츠(ThunderCats)''의 리부트, ''매드 (TV 시리즈)(MAD)'', ''그린 랜턴: 애니메이티드 시리즈(Green Lantern)'', ''영 저스티스 (TV 시리즈)(Young Justice)''와 같은 DC 코믹스 작품을 기반으로 한 여러 시리즈를 발표했다.
2014년, 워너 브라더스 애니메이션은 어덜트 스윔(Adult Swim)을 위한 첫 작품인 ''마이크 타이슨 미스터리(Mike Tyson Mysteries)''를 제작했다.[11][12] 또한, NBC의 크리스마스 스페셜로 ''엘프: 버디의 뮤지컬 크리스마스(Elf: Buddy's Musical Christmas)''를 제작했다.[13]
3. 2. 1. 앤솔로지 시리즈
- 루니 툰 작품
| 제목 | 방영 기간 |
|---|---|
| The Bugs Bunny Show | 1960년 - 2000년 |
| 메리 멜로디 | 1990년 - 1994년 |
| 'Thats Warner Bros.!'' | 1995년 - 1996년 |
| 'Bugs nDaffy | 1996년 - 1999년 |
| The Daffy Duck Show | 1996년 - 1997년 |
| The Cat & Birdy Warneroonie Pinky Brainy Big Cartoonie Show영어 | 1999년 - 2000년 |
3. 2. 2. 오리지널 시리즈
The WBCW 텔레비전 네트워크
CW 텔레비전 네트워크
텔레툰
카툰 네트워크
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