Careless Whisper
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
"Careless Whisper"는 조지 마이클이 작곡하고 앤드루 리즐리와 함께 연주한 곡이다. 1981년 조지 마이클이 17세에 영감을 얻어 구상했으며, 1984년 7월에 공식 싱글로 발매되어 영국 싱글 차트 1위를 차지했다. 이 곡은 전 세계적으로 25개국에서 1위를 기록했으며, 미국 빌보드 핫 100에서도 1위를 차지했다. "Careless Whisper"는 여러 차트에서 상위권을 기록했으며, 세라 워싱턴, 타미아, 데이브 코즈 등 다양한 아티스트에 의해 커버되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 왬!의 노래 - Wake Me Up Before You Go-Go
영국의 듀오 왬!(Wham!)이 1984년에 발표한 곡인 Wake Me Up Before You Go-Go는 조지 마이클이 작곡했으며 앤드루 리즐리가 부모에게 남긴 메모에서 영감을 받아 탄생하여 여러 국가에서 차트 1위를 석권하며 왬!(Wham!)을 세계적인 스타덤에 올려놓았고, 뮤직 비디오에 등장한 "CHOOSE LIFE" 티셔츠는 사회적 반향을 일으켰다. - 왬!의 노래 - The Edge of Heaven
The Edge of Heaven은 1986년에 발매된 영국의 듀오 왬!(Wham!)의 싱글로, 왬!의 마지막 앨범 발매와 고별 콘서트 결정 이후 발표되어 영국 싱글 차트 1위를 기록했고 엘튼 존이 피아노 연주에 참여했으며 여러 국가에서 높은 차트 순위를 기록하며 상업적으로 성공하여 영국에서 실버 인증을 받았다. - 조지 마이클의 노래 - Freedom! '90
조지 마이클의 1990년 싱글 "Freedom! '90"는 슈퍼모델이 출연하는 뮤직비디오로 유명하며, 명성에 대한 부담감으로 직접 출연하지 않은 조지 마이클을 대신하여 슈퍼모델 5명이 출연한 뮤직비디오는 음악 산업의 물질적 아름다움을 풍자하는 것으로 평가받고, LGBTQ 커뮤니티에 긍정적 영향을 준 곡으로 평가받으며 상업적 성공과 음악적 평가를 동시에 얻었다. - 조지 마이클의 노래 - Praying for Time
조지 마이클이 1990년에 발표한 싱글 "Praying for Time"은 사회 문제와 부정에 대한 비판을 담은 곡으로, 평론가들의 호평과 함께 영국 싱글 차트 6위, 미국 빌보드 핫 100 1위를 기록했으며, 정치적인 메시지와 가사만을 보여주는 뮤직 비디오로 주목받았다. - 춤을 소재로 한 노래 - Crocodile Rock
엘튼 존이 1972년에 발표한 "Crocodile Rock"은 1950년대 로큰롤 음악에 대한 향수를 담고 있으며, 세계적인 인기를 얻어 여러 국가에서 1위를 차지하고 다양한 아티스트들에 의해 커버되기도 했다. - 춤을 소재로 한 노래 - Twist and Shout
"Twist and Shout"은 필 메들리와 버트 러셀이 작곡하고 더 톱 노츠가 처음 녹음한 곡으로, 아이즐리 브라더스의 리메이크 성공과 비틀즈의 인기 버전, 그리고 다양한 아티스트들의 커버를 통해 1960년대 초반 R&B 스타일 커버 유행을 선도했다.
| Careless Whisper - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 장르 | 팝 소울 R&B 콰이어트 스톰 |
| 길이 | 6분 30초 (앨범 버전) 5분 04초 (7인치 및 비디오 버전) |
| 레이블 | 에픽 컬럼비아 소니 |
| 작사가/작곡가 | 조지 마이클 앤드루 리즐리 |
| 프로듀서 | 조지 마이클 |
| 발표일 | 1984년 7월 20일 |
| 제작 | |
| 스튜디오 | Sarm West (런던) |
| 싱글 연대기 | |
| Wham! 싱글 | 이전 싱글: Wake Me Up Before You Go-Go (1984년) 이번 싱글: Careless Whisper (1984년) 다음 싱글: Freedom (1984년) |
| 조지 마이클 싱글 | 이전 싱글: 없음 이번 싱글: Careless Whisper (1984년) 다음 싱글: A Different Corner (1986년) |
| 관련 영상 | |
2. 배경
조지 마이클은 17세 때 아르바이트를 하던 영화관으로 가는 버스 안에서 이 곡의 영감을 얻었다고 밝혔다.
1981년, 18세의 조지 마이클은 런던 노스우드 근처 버시 허트퍼드셔에 있는 벨 에어 레스토랑에서 DJ로 일하면서 Careless Whisper를 구상했다.[8][9][10][11][12] 마이클은 자서전 ''Bare''에서 어린 시절의 경험을 바탕으로 가사를 썼다고 밝혔다. 그는 버스를 타고 가던 중 색소폰 라인이 떠올랐고, 약 3개월 동안 머릿속으로 작업했다고 회상했다.[13] "Careless Whisper"의 악보는 D 단조를 따른다.[14]
마이클은 10대 시절 여러 여성과의 관계에서 느낀 죄책감과 후회를 가사에 담았다고 한다. 그는 12, 13살 때 누나를 따라 퀸즈웨이 아이스링크에 갔다가 제인이라는 금발 소녀에게 반했지만, 안경을 쓴 뚱뚱한 소년이었기에 가능성은 없었다고 회상했다.[15] 16살 때 헬렌이라는 여성과 첫 관계를 가졌고, 이후 퀸즈웨이에서 만났던 제인이 학교 근처로 이사 오면서 다시 만나게 되었다. 마이클은 헬렌과 만나는 동시에 제인과도 관계를 시작했고, 이후 알렉시스라는 여성과도 또 다른 관계를 맺었다. 이러한 복잡한 관계 속에서 느낀 죄책감이 "Careless Whisper" 가사의 모티브가 되었다.[15]
앤드루 리즐리는 18번째 생일에 받은 펜더 텔레캐스터로 코드 시퀀스를 만들었다.[16] 마이클과 리즐리는 마이클의 래들렛 집과 리즐리가 살고 있던 펙햄의 셜리 홀리먼 이모의 지하실 아파트에서 함께 음악과 가사를 작업했다.[16][17]
1982년 1월 18일, 지역 음악 프로듀서 폴 멕스(Paul Mex)가 Wham Rap! (Enjoy What You Do)와 함께 리즐리의 집 앞방(부모님의 거실을 임시 스튜디오로 개조)에서 멕스의 TEAC(TEAC Corporation) 4트랙 포타스튜디오(Portastudio)로 첫 데모를 녹음했다.[18] 대부분의 시간을 "Wham Rap!"에 썼고, 리즐리의 어머니가 그 당시 집에 돌아왔기 때문에 "Careless Whisper"는 매우 빠르게 한 번에 녹음해야 했다.[19][20] 여기에는 닥터 리듬 드럼 머신, 어쿠스틱 기타(리즐리가 연주), 베이스 기타(데이브 웨스트가 연주)와 마이클의 보컬(빗자루 손잡이에 부착된 마이크로 녹음)이 포함되었다.[19][20] 녹음 총 비용은 20파운드(대부분 포타스튜디오 대여료)였으며, 듀오는 데모를 통해 마크 딘의 Innervision과 계약을 맺었다.[21][22]
1982년 3월 24일 런던 홀로웨이(Holloway, London)의 Halligan Band Centre에서 백킹 밴드와 색소폰 리프와 함께 더 완전하고 완전히 구현된 두 번째 데모가 녹음되었다.[23] 이 두 번째 데모에는 "Club Tropicana"와 "Wham Rap!"도 포함되었다.[23] 마이클은 그 날을 회상하며 "내 인생에서 가장 놀라운 순간 중 하나는 'Careless Whisper' 데모가 밴드, 색소폰 등 모든 것을 갖추고 제대로 연주되는 것을 들었을 때였습니다. 우리가 그날 마크 [딘]과 계약을 체결했다는 것은 아이러니했습니다. 마침내 우리가 넘버원 곡을 갖게 되었다고 믿게 된 날이었죠. 바로 그날 우리는 모든 것을 서명했습니다."라고 말했다.[23]
2. 1. 작곡 및 작사
1981년, 18세의 조지 마이클은 런던 노스우드 근처 버시 허트퍼드셔에 있는 벨 에어 레스토랑에서 DJ로 일하면서 Careless Whisper를 구상했다.[8][9][10][11][12] 마이클은 자서전 ''Bare''에서 어린 시절의 경험을 바탕으로 가사를 썼다고 밝혔다. 그는 버스를 타고 가던 중 색소폰 라인이 떠올랐고, 약 3개월 동안 머릿속으로 작업했다고 회상했다.[13] "Careless Whisper"의 악보는 D 단조를 따른다.[14]마이클은 10대 시절 여러 여성과의 관계에서 느낀 죄책감과 후회를 가사에 담았다고 한다. 그는 12, 13살 때 누나를 따라 퀸즈웨이 아이스링크에 갔다가 제인이라는 금발 소녀에게 반했지만, 안경을 쓴 뚱뚱한 소년이었기에 가능성은 없었다고 회상했다.[15] 16살 때 헬렌이라는 여성과 첫 관계를 가졌고, 이후 퀸즈웨이에서 만났던 제인이 학교 근처로 이사 오면서 다시 만나게 되었다. 마이클은 헬렌과 만나는 동시에 제인과도 관계를 시작했고, 이후 알렉시스라는 여성과도 또 다른 관계를 맺었다. 이러한 복잡한 관계 속에서 느낀 죄책감이 "Careless Whisper" 가사의 모티브가 되었다.[15]
앤드루 리즐리는 18번째 생일에 받은 펜더 텔레캐스터로 코드 시퀀스를 만들었다.[16] 마이클과 리즐리는 마이클의 래들렛 집과 리즐리가 살고 있던 펙햄의 셜리 홀리먼 이모의 지하실 아파트에서 함께 음악과 가사를 작업했다.[16][17]
2. 2. 데모 제작
1982년 1월 18일, 지역 음악 프로듀서 폴 멕스(Paul Mex)가 Wham Rap! (Enjoy What You Do)와 함께 리즐리의 집 앞방(부모님의 거실을 임시 스튜디오로 개조)에서 멕스의 TEAC(TEAC Corporation) 4트랙 포타스튜디오(Portastudio)로 첫 데모를 녹음했다.[18] 대부분의 시간을 "Wham Rap!"에 썼고, 리즐리의 어머니가 그 당시 집에 돌아왔기 때문에 "Careless Whisper"는 매우 빠르게 한 번에 녹음해야 했다.[19][20] 여기에는 닥터 리듬 드럼 머신, 어쿠스틱 기타(리즐리가 연주), 베이스 기타(데이브 웨스트가 연주)와 마이클의 보컬(빗자루 손잡이에 부착된 마이크로 녹음)이 포함되었다.[19][20] 녹음 총 비용은 20파운드(대부분 포타스튜디오 대여료)였으며, 듀오는 데모를 통해 마크 딘의 Innervision과 계약을 맺었다.[21][22]1982년 3월 24일 런던 홀로웨이(Holloway, London)의 Halligan Band Centre에서 백킹 밴드와 색소폰 리프와 함께 더 완전하고 완전히 구현된 두 번째 데모가 녹음되었다.[23] 이 두 번째 데모에는 "Club Tropicana"와 "Wham Rap!"도 포함되었다.[23] 마이클은 그 날을 회상하며 "내 인생에서 가장 놀라운 순간 중 하나는 'Careless Whisper' 데모가 밴드, 색소폰 등 모든 것을 갖추고 제대로 연주되는 것을 들었을 때였습니다. 우리가 그날 마크 [딘]과 계약을 체결했다는 것은 아이러니했습니다. 마침내 우리가 넘버원 곡을 갖게 되었다고 믿게 된 날이었죠. 바로 그날 우리는 모든 것을 서명했습니다."라고 말했다.[23]
3. 제작 과정
이 곡은 최소 두 번의 제작 과정을 거쳤다. 첫 번째는 1983년 앨라배마주 셰필드의 머슬 숄스 사운드 스튜디오에서 프로듀서 제리 웩슬러와 함께 이루어졌다.[24][25] 마이클은 웩슬러가 제작한 버전에 불만을 품고 Sarm West Studio 2에서 직접 곡을 다시 녹음하고 제작하기로 결정했다.[29][30]
웩슬러는 최고의 색소폰 연주자를 불러 솔로를 연주하게 했으나, 왬! 매니저 사이먼 네이피어-벨은 색소폰 연주자가 조지가 원하는 방식으로 연주하지 못했다고 회상했다.[26] 웩슬러는 색소폰 연주자가 제대로 연주하지 못하는 미묘한 차이가 음반의 성공에 영향을 줄 수 있다고 언급했다.[26] 웩슬러가 제작한 버전은 그 해 말 영국과 일본에서 B-사이드 "스페셜 버전"으로 발매되었다.
1983년, 음반 레이블 인너비전은 웩슬러 버전의 "Careless Whisper"를 발매하려 했으나, 음반 발행인 딕 리하이가 저작권 문제를 제기하며 막았다.[27] 마이클은 Sarm West Studio 2로 돌아가 라이브 리듬 섹션을 기반으로 트랙을 다시 녹음했다.[29][30] 그는 제리 웩슬러와의 첫 녹음에 긴장했지만, 재녹음에서는 긴장을 풀고 자신의 뮤지션들이 더 좋은 결과를 냈다고 밝혔다.[30]
여러 색소폰 연주자를 거친 후, 마이클은 스티브 그레고리에게서 원하는 사운드를 찾았다.[31][32] 그레고리는 자신이 리프를 시도한 9번째 색소폰 연주자였으며, 마이클의 요청으로 자정에 스튜디오에 도착하여 솔로를 녹음했다고 말했다. 그는 셀마 마크 VI 테너 색소폰으로 연주했고, 마이클은 그의 연주에 만족했다.
공식 싱글은 1984년 7월에 발매되어 영국 싱글 차트에 12위로 진입, 2주 만에 1위를 차지했다.[76] 3주 동안 1위를 유지하며 1984년 영국에서 다섯 번째로 많이 팔린 싱글이 되었다. 또한 25개 국가에서 차트 1위를 기록했고, 1985년 2월 미국 빌보드 핫 100에서 1위를 차지, 3주 동안 정상을 지켰으며 ''빌보드''#REDIRECT로 선정되었다.[34]
마이클은 이 곡의 성공에도 불구하고, 가볍고 좋은 가사가 아닌 곡이 많은 사람들에게 의미를 가지는 것에 대해 실망감을 표현했다.[27]
3. 1. 재녹음 및 발매
이 곡은 최소 두 번의 제작 과정을 거쳤다. 첫 번째는 1983년 앨라배마주 셰필드의 머슬 숄스 사운드 스튜디오에서 프로듀서 제리 웩슬러와 함께 이루어졌다.[24][25] 마이클은 웩슬러가 제작한 버전에 불만을 품고 Sarm West Studio 2에서 직접 곡을 다시 녹음하고 제작하기로 결정했다.[29][30]웩슬러는 최고의 색소폰 연주자를 불러 솔로를 연주하게 했으나, 왬! 매니저 사이먼 네이피어-벨은 색소폰 연주자가 조지가 원하는 방식으로 연주하지 못했다고 회상했다.[26] 웩슬러는 색소폰 연주자가 제대로 연주하지 못하는 미묘한 차이가 음반의 성공에 영향을 줄 수 있다고 언급했다.[26] 웩슬러가 제작한 버전은 그 해 말 영국과 일본에서 B-사이드 "스페셜 버전"으로 발매되었다.[26]
1983년, 음반 레이블 인너비전은 웩슬러 버전의 "Careless Whisper"를 발매하려 했으나, 음반 발행인 딕 리하이가 저작권 문제를 제기하며 막았다.[27] 마이클은 Sarm West Studio 2로 돌아가 라이브 리듬 섹션을 기반으로 트랙을 다시 녹음했다.[29][30] 그는 제리 웩슬러와의 첫 녹음에 긴장했지만, 재녹음에서는 긴장을 풀고 자신의 뮤지션들이 더 좋은 결과를 냈다고 밝혔다.[30]
여러 색소폰 연주자를 거친 후, 마이클은 스티브 그레고리에게서 원하는 사운드를 찾았다.[31][32] 그레고리는 자신이 리프를 시도한 9번째 색소폰 연주자였으며, 마이클의 요청으로 자정에 스튜디오에 도착하여 솔로를 녹음했다고 말했다. 그는 셀마 마크 VI 테너 색소폰으로 연주했고, 마이클은 그의 연주에 만족했다.
공식 싱글은 1984년 7월에 발매되어 영국 싱글 차트에 12위로 진입, 2주 만에 1위를 차지했다.[76] 3주 동안 1위를 유지하며 1984년 영국에서 다섯 번째로 많이 팔린 싱글이 되었다. 또한 25개 국가에서 차트 1위를 기록했고, 1985년 2월 미국 빌보드 핫 100에서 1위를 차지, 3주 동안 정상을 지켰으며 ''빌보드''#REDIRECT로 선정되었다.[34]
마이클은 이 곡의 성공에도 불구하고, 가볍고 좋은 가사가 아닌 곡이 많은 사람들에게 의미를 가지는 것에 대해 실망감을 표현했다.[27]
4. 평가
"Careless Whisper"는 발매와 동시에 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 알렉시스 페트리디스는 ''가디언''에서 이 곡을 조지 마이클의 30대 명곡 중 5위로 선정하며 "훌륭한 팝송이며, 'guilty feet have got no rhythm'은 한 번 들으면 잊을 수 없는 최고의 가사 중 하나를 자랑한다"고 평했다.[35] ''빌보드''는 이 곡을 "세련된 팝 접근"이라고 칭하며 "[이] 섹시한 발라드는 많은 이들의 심금을 울릴 것"이라고 언급했다.[36] ''롤링 스톤''은 이 곡을 조지 마이클의 두 번째 최고 곡으로 선정하며 "불륜을 주제로 한 가사"와 "소울풀한, 색소폰이 풍성한 발라드"라고 묘사했다.[37]
''캐시 박스''는 이 곡이 이전 싱글 "Wake Me Up Before You Go-Go"와 비교했을 때 왬!의 "다재다능함과 폭넓은 스펙트럼"을 보여준다고 평하며 이 곡을 "부드럽고, 매혹적이며 기억에 남는" 곡이라고 칭하고 "매우 낭만적인 기악 편곡과 훌륭하게 쓰인 멜로디와 가사"를 특징으로 한다고 말했다.[38] 올뮤직의 에이미 핸슨은 이 곡을 "댄스 플로어에서 애정 표현을 하기에 완벽한 곡"이라고 묘사하며 "미미하게 타오르는 라틴풍 템포, 관능적인 색소폰, 그리고 마이클 특유의 열정적인 전달을 바탕으로 만들어진 'Careless Whisper'는 팬들과 수동적인 청취자 모두에게 감동을 주며 1985년의 유일무이한 러브송 중 하나가 되었다"고 언급했다.[39]
4. 1. 비평가들의 반응
"Careless Whisper"는 발매와 동시에 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 알렉시스 페트리디스는 ''가디언''에서 이 곡을 조지 마이클의 30대 명곡 중 5위로 선정하며 "훌륭한 팝송이며, 'guilty feet have got no rhythm'은 한 번 들으면 잊을 수 없는 최고의 가사 중 하나를 자랑한다"고 평했다.[35] ''빌보드''는 이 곡을 "세련된 팝 접근"이라고 칭하며 "[이] 섹시한 발라드는 많은 이들의 심금을 울릴 것"이라고 언급했다.[36] ''롤링 스톤''은 이 곡을 조지 마이클의 두 번째 최고 곡으로 선정하며 "불륜을 주제로 한 가사"와 "소울풀한, 색소폰이 풍성한 발라드"라고 묘사했다.[37]''캐시 박스''는 왬!의 "다재다능함과 폭넓은 스펙트럼"을 보여준다고 평하며 "부드럽고, 매혹적이며 기억에 남는" 곡이라고 칭하고 "매우 낭만적인 기악 편곡과 훌륭하게 쓰인 멜로디와 가사"를 특징으로 한다고 말했다.[38] 올뮤직의 에이미 핸슨은 "댄스 플로어에서 애정 표현을 하기에 완벽한 곡"이라고 묘사하며 "미미하게 타오르는 라틴풍 템포, 관능적인 색소폰, 그리고 마이클 특유의 열정적인 전달을 바탕으로 만들어진 'Careless Whisper'는 팬들과 수동적인 청취자 모두에게 감동을 주며 1985년의 유일무이한 러브송 중 하나가 되었다"고 언급했다.[39]
5. 뮤직 비디오
〈Careless Whisper〉의 공식 뮤직 비디오는 던컨 깁스가 감독을 맡았으며, 불륜에 대한 죄책감과 그의 파트너(리사 스탈)가 알게 될 것이라는 내용을 담고 있다. 매들린 앤드루 호지는 조지를 유인하는 여자 역을 맡았다. 1984년 2월 플로리다주 마이애미의 코코넛 그로브, 왓슨 아일랜드 등지에서 촬영되었으며,[40][41][42] 마지막 부분에는 마이클이 마이애미 그로브 타워 꼭대기 층 발코니에서 몸을 숙이는 장면이 나온다.[42]
첫 번째 비디오는 제리 웩슬러 1983 버전으로 편집되었고, 앤드루가 어두운 머리의 조지에게 편지를 건네주는 카메오 장면이 있었으나, 나중에 다시 편집되었다.[43] 프로듀서 존 로즈먼은 비디오 제작이 "젠장할 재앙"이었다고 회상했다.[44] 마이클의 상대 배우 리사 스탈에 따르면, 키스 장면 촬영분을 분실하여 재촬영해야 했고, 조지가 머리 모양이 마음에 안들어 그의 여동생을 영국에서 불러 머리를 자르게 했고, 우리는 더 많은 장면을 다시 촬영해야 했다고 한다.[45]
밴드가 비디오를 망쳤다고 판단하여, 런던 리시엄 극장에서 마이클이 노래를 부르는 장면을 촬영했다.[46] 1984년 버전은 2009년 10월 24일 조지 마이클 유튜브 채널에 공식적으로 업로드되어 2024년 10월 현재 13억 뷰를 넘어섰다.[47][48]
5. 1. 제작 비화
〈Careless Whisper〉의 공식 뮤직 비디오는 던컨 깁스가 감독을 맡았으며, 불륜에 대한 죄책감과 그의 파트너(리사 스탈)가 알게 될 것이라는 내용을 담고 있다. 매들린 앤드루 호지는 조지를 유인하는 여자 역을 맡았다. 1984년 2월 플로리다주 마이애미의 코코넛 그로브, 왓슨 아일랜드 등지에서 촬영되었으며,[127][128][129] 마지막 부분에는 마이클이 마이애미 그로브 타워 꼭대기 층 발코니에서 몸을 숙이는 장면이 나온다.[128][129]첫 번째 비디오는 제리 웩슬러 1983 버전으로 편집되었고, 앤드루가 어두운 머리의 조지에게 편지를 건네주는 카메오 장면이 있었으나, 나중에 다시 편집되었다.[130] 프로듀서 존 로즈먼은 비디오 제작이 "빌어먹을 재앙"이었다고 회상했다.[131] 마이클의 공동 주연인 리사 스탈은 키스 장면 촬영분을 분실하여 재촬영해야 했고, 조지가 머리 모양이 마음에 들지 않아 추가 촬영을 해야 했다고 말했다.[132]
밴드가 비디오를 망쳤다고 판단하여, 런던 라이시엄 극장에서 마이클이 노래를 부르는 장면을 촬영했다.[131] 1984년 버전은 2009년 10월 24일 조지 마이클 유튜브 채널에 공식적으로 업로드되어 2021년 현재 7억 뷰 이상을 기록하고 있다.
6. 곡 목록
조지 마이클과 앤드루 리즐리가 작곡한 이 곡은 다양한 버전으로 발매되었다.
7인치: 에픽 / A 4603 (영국)
- 〈Careless Whisper〉 (싱글 에디트) – 5:04
- 〈Careless Whisper〉 (기악) – 5:02
12인치: 에픽 / TA4603 (영국)
- 〈Careless Whisper〉 (확장 믹스) – 6:31
- 〈Careless Whisper〉 (기악) – 5:02
12인치: 컬럼비아 / 44-05170 (미국)
- 〈Careless Whisper〉 (확장 믹스) – 6:20
- 〈Careless Whisper〉 (기악) – 4:52
12인치: 컬럼비아 홍보용 / AS-1980 (미국)
- 〈Careless Whisper〉 – 4:50
- 〈Careless Whisper〉 – 4:50
12인치 맥시: 에픽 / QTA 4603 (영국) – 스페셜 에디션
- 〈Careless Whisper〉 (확장 믹스) – 6:31
- 〈Careless Whisper〉 (제리 웩슬러 스페셜 버전) – 5:34
- 〈Careless Whisper〉 (축약 기악 버전) – 4:52
참고: "확장 믹스"는 앨범 ''Make It Big''의 앨범 버전과 동일하다.
6. 1. 7인치 싱글 (영국)
영국에서 발매된 7인치 싱글(에픽 / A 4603)에는 조지 마이클과 앤드루 리즐리가 작곡한 〈Careless Whisper〉의 싱글 에디트 버전(5:04)과 기악 버전(5:02)이 수록되었다.6. 2. 12인치 싱글 (영국)
영국에서 발매된 12인치 싱글에는 〈Careless Whisper〉의 확장 믹스 버전과 기악 버전이 수록되어 있다. 확장 믹스 버전은 6분 31초, 기악 버전은 5분 2초이다.6. 3. 12인치 싱글 (미국)
미국에서 발매된 12인치 싱글에는 〈Careless Whisper〉의 확장 믹스 버전과 기악 버전이 수록되었다. 확장 믹스 버전의 재생 시간은 6분 20초이며, 기악 버전은 4분 52초이다.6. 4. 12인치 싱글 (미국, 프로모션용)
미국에서 프로모션용으로 발매된 12인치 싱글에는 두 가지 버전의 Careless Whisper가 수록되었다. 두 곡 모두 4분 50초 길이이다.7. 참여자
조지 마이클이 리드 보컬과 백 보컬을 담당했다.[49] 앤드루 리즐리는 어쿠스틱 기타를 연주했지만, 크레딧에는 포함되지 않았다. 스티브 그레고리는 색소폰을 연주했고,[49] 디온 에스투스는 베이스를 담당했다.[49] 트레버 머렐이 드럼을 연주했는데,[49] 라이너 노트에는 트레버 모렐로 잘못 기재되어 있다.[50] 키보드는 크리스 파렌, 앤디 리차드, 앤 더들리가 연주했다.[49][51] 휴 번스는 일렉트릭 기타를,[49] 대니 커밍스는 퍼커션을 담당했다.[49]
7. 1. 연주자
조지 마이클이 리드 보컬과 백 보컬을 담당했다.[49] 앤드루 리즐리는 어쿠스틱 기타를 연주했지만, 크레딧에는 포함되지 않았다. 스티브 그레고리는 색소폰을 연주했고,[49] 디온 에스투스는 베이스를 담당했다.[49] 트레버 머렐이 드럼을 연주했는데,[49] 라이너 노트에는 트레버 모렐로 잘못 기재되어 있다.[50] 키보드는 크리스 파렌, 앤디 리차드, 앤 더들리가 연주했다.[49][51] 휴 번스는 일렉트릭 기타를,[49] 대니 커밍스는 퍼커션을 담당했다.[49]8. 차트 성적
순위