Rather Ripped
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
Rather Ripped는 2006년 발매된 소닉 유스의 열두 번째 스튜디오 앨범이다. 짐 오'루크가 탈퇴한 후 발매된 첫 번째 앨범으로, 블론디의 1978년 앨범 Parallel Lines에서 영감을 받아 더 간결하고 접근하기 쉬운 음악 스타일을 특징으로 한다. 앨범은 불륜, 성적 좌절감, 배신감과 같은 주제를 다루고 있으며, 비평가들로부터 호평을 받았다. Rather Ripped는 미국 빌보드 200에서 71위, 영국 음반 차트에서 64위에 올랐다.
더 읽어볼만한 페이지
- 게펀 레코드 음반 - G N' R Lies
《G N' R Lies》는 건즈 앤 로지스가 1986년 EP와 1988년 신곡을 묶어 1988년에 발표한 두 번째 스튜디오 음반이지만, 수록곡 "One in a Million"은 논란을 일으켰다. - 게펀 레코드 음반 - Use Your Illusion II
Use Your Illusion II는 건즈 앤 로지스가 1991년에 발매한 네 번째 스튜디오 앨범으로, 사회 비판적인 메시지와 실험적인 사운드를 담아내며 상업적인 성공과 함께 "Civil War", "Knockin' on Heaven's Door", "You Could Be Mine" 등의 대표곡으로 전 세계적인 인기를 얻었고, 언론과의 갈등, 가사에 대한 논란 등 다양한 이슈를 낳으며 한국 사회 대중음악계와 젊은 세대에게 큰 영향을 미쳤다. - 인터스코프 레코드 음반 - U218 Singles
U218 Singles는 U2의 컴필레이션 앨범으로, 18곡의 싱글을 담고 있으며, 상업적으로 성공을 거두었다. - 인터스코프 레코드 음반 - No Line on the Horizon
U2의 12번째 정규 음반 《노 라인 온 더 호라이즌》은 브라이언 이노, 다니엘 라누아와 협업하여 모로코, 더블린 등지에서 녹음되었고 "미래의 찬송가" 콘셉트의 11곡이 수록, 호불호가 갈리는 평가 속에서 높은 차트 순위를 기록했으며 U2 360° 투어 레퍼토리로 활용, 앤톤 코르바인 감독의 뮤직 비디오 영화 《리니어》로도 제작되었다. - 2006년 음반 - ReGame?
《ReGame?》는 넥스트가 6집 제작 전 음악적 성과를 기념하고 팬들에게 제공하기 위해 발매한 앨범으로, 신곡 〈The Last Love Song〉을 제외하고는 신해철의 이전 밴드 곡들을 60인조 체코 심포니 오케스트라와 협연하여 웅장하게 재해석했으며 다양한 뮤지션들이 참여했고 멤버 교체가 있었다. - 2006년 음반 - Crazy For You
Crazy For You는 이승기의 2집 앨범이며, 타이틀곡 〈하기 힘든 말〉은 여러 음악 방송에서 1위를 차지하고 MKMF에서 발라드 부문 최우수상을 수상했다.
Rather Ripped - [음악]에 관한 문서 | |
---|---|
음반 정보 | |
![]() | |
가수 | 소닉 유스 |
음반 종류 | 스튜디오 |
발매일 | 2006년 6월 13일 |
녹음 | 2005년 12월 – 2006년 1월 |
스튜디오 | 시어 사운드, 뉴욕 시 |
장르 | 얼터너티브 록 |
길이 | 51분 53초 |
레이블 | 게펜 |
프로듀서 | 소닉 유스 존 아그넬로 |
이전 음반 | SYR6: Koncertas Stan Brakhage prisiminimui |
이전 음반 발매일 | 2005년 |
다음 음반 | The Destroyed Room: B-Sides and Rarities |
다음 음반 발매일 | 2006년 |
싱글 | |
싱글 1 | Incinerate |
싱글 1 발매일 | 2006년 |
2. 배경 및 녹음
''Rather Ripped''는 소닉 유스의 2004년 앨범 ''Sonic Nurse''의 후속작이며, 1999년 다섯 번째 멤버로 합류했던 멀티 악기 연주자 짐 오'루크가 탈퇴한 후 발매된 밴드의 첫 번째 앨범이다. 기타리스트 리 라날도에 따르면 오'루크는 영화 작업과 다른 레코딩 프로젝트를 위해 밴드를 떠났다. 그의 탈퇴는 ''Rather Ripped''의 사운드에 영향을 미쳤으며, 보컬이자 기타리스트인 선스턴 무어는 새로운 앨범이 오'루크의 기여로 만들어진 "더 어둡고 뒤틀리고 복잡한 퀄리티"와는 대조적으로 "훨씬 더 정통적인 록 앤 롤 앨범"이라고 말했다.
블론디의 1978년 앨범 ''Parallel Lines''의 간결한 접근 방식에서 부분적으로 영감을 얻은 무어는 "모두가 즉시 참여할 수 있도록" 더 간단한 곡을 쓰기로 결심했다. 그는 ''Parallel Lines''에 "매우 훌륭한" 곡들이 있지만, 앨범 발매 당시의 팝 스타일과 마이크 채프먼의 프로듀싱에 실망했다고 인정했다. 그럼에도 불구하고 그는 ''Parallel Lines''가 블론디의 대중적 성공을 이끌었다는 것을 인식하고, ''Rather Ripped''를 소닉 유스의 ''Parallel Lines'' 버전으로 만들려고 했다.
앨범의 가제는 "Sonic Life"와 "Do You Believe in Rapture?"였다. "Rather Ripped"라는 이름은 캘리포니아주 버클리의 음반 가게에서 따왔다.
이전 앨범들이 로어 맨해튼에 위치한 밴드 소유의 에코 캐니언 스튜디오에서 녹음되었던 것과 달리, ''Rather Ripped''는 2005년 12월부터 2006년 1월까지 뉴욕 시의 시어 사운드에서 녹음되었으며, 1994년 앨범 ''Experimental Jet Set, Trash and No Star''도 이곳에서 녹음되었다. 앨범은 빠르게 제작되었으며, 스튜디오에서 밴드의 제한된 시간으로 인해 대부분의 자료가 재작업되지 않았다. 녹음 세션 동안 무어는 두 대의 펜더 재즈마스터와 한 대의 펜더 프린스턴을 사용했다. 반면 라날도는 앨범의 절반에서 깁슨 레스 폴 기타를 연주했고, 나머지 트랙에서는 펜더 텔레캐스터 딜럭스, 소울 콜이 제작한 "재즈마스터 카피"와 험버커가 장착된 개조된 펜더 재즈마스터를 사용했다. 기타는 기타 앰프 없이 믹서에 직접 연결되었다. 밴드는 1990년대 초 스크리밍 트리의 앨범에서 돈 플레밍과 함께 작업했던 존 아그넬로를 앨범의 오디오 엔지니어로 선택했다. 추가 작업은 2006년 초 에코 캐니언과 매사추세츠주 애머스트의 J 마시스의 비스퀴틴 스튜디오에서 진행되었다. 앨범은 2006년 3월 뉴욕 시의 스털링 사운드에서 그레그 칼비에 의해 오디오 마스터링되었다.
3. 구성
3. 1. 음악 스타일
''Rather Ripped''는 일반적으로 밴드의 가장 접근하기 쉬운 앨범 중 하나로 간주되며, 간결하고 기억하기 쉬운 멜로디가 풍부하게 담겨 있다. 무어는 이 앨범을 "로커와 발라드가 있는 슈퍼 송 레코드"라고 묘사했다. 또한, 앨범의 12개 트랙 중 7개가 4분 미만으로, 이전 소닉 유스 앨범에서는 흔하지 않은 특징이다. 이 앨범은 일반적으로 밴드의 초기 작품을 특징짓는 기타 피드백이나 노이즈 록보다 기타 텍스처를 선호한다. ''PopMatters''의 데이브 히튼은 ''Rather Ripped''의 기타가 생동감 있고 신비로운 사운드를 형성한다고 언급하며, "소닉 유스가 수년간 배운 모든 기악적 기교를 활용하여 과거의 소리와 공명하면서도 영원히 젊게 느껴지는 지속적인 기타 사운드 풍경을 구축하는 데 사용하고 있는 듯한 느낌이 든다"라고 말했다.
3. 2. 가사 주제
『Rather Ripped』는 불륜, 성적 좌절감, 그리고 배신감에 대한 우울한 주제들을 다루고 있다. 오프닝 트랙인 "Reena"는 킴 고든이 한 여성과의 부차적인 관계에 얽매이는 내용이다. "Incinerate"는 불을 사랑에 빗대는 전형적인 은유를 바탕으로 한다. "Do You Believe in Rapture?"는 직장 내 기독교인에 대한 정치적 고찰을 담고 있으며, 앨범에서 리 라날도가 작사한 유일한 곡인 "Rats"는 "만족스러운 유령 내러티브"로 묘사되었다.
4. 발매
''Rather Ripped''는 2006년 6월 13일에 발매되었으며, 소닉 유스의 이전 8개 앨범을 발매한 메이저 레이블 게펜 레코드(Geffen Records)와의 계약을 완료했다. 앨범의 영국판에는 밴드의 자체 레이블인 소닉 유스 레코딩스(Sonic Youth Records)에서 7인치 싱글로 이전에 발매되었던 두 개의 아웃테이크인 "Helen Lundeberg"와 "Eyeliner"가 포함되어 있다. 밴드는 2006년 6월 13일 뉴욕의 CBGB에서 시작하여 미국 전역을 순회 공연했으며, 1992년 이후 처음으로 CBGB에서 공연했다. 2006년 9월 3일 보스턴의 뱅크 오브 아메리카 파빌리온(Bank of America Pavilion)에서 투어를 마쳤다. 인디 록 밴드 페이브먼트(Pavement) 출신의 베이시스트 마크 아이볼드(Mark Ibold)가 투어 그룹의 일원으로 밴드에 합류했다.
발매와 동시에 ''Rather Ripped''는 미국 ''빌보드'' 200 차트에서 71위, 영국 음반 차트에서 64위에 올랐다. 이 앨범은 호주, 벨기에, 핀란드, 프랑스 및 노르웨이를 포함한 다른 국가에서도 차트에 올랐다. "Incinerate"는 2006년 프랑스와 호주에서 싱글로 발매되었다. 또한, 프랑스 감독이자 작가인 클레어 드니(Claire Denis)가 "Incinerate" 1편과 "Jams Run Free" 4편 등 총 5편의 뮤직 비디오를 연출했다. "Incinerate"의 비디오는 앨범 홍보를 위한 2006년 투어 전에 파리의 Le Nouveau Casino에서 녹화된 밴드의 공연이며, 다른 비디오들은 아파트에서 촬영되었으며 고양이, 지붕 타일 및 TV 안테나의 이미지를 반복해서 보여준다. 이 비디오들은 소비자용 디지털 비디오 카메라로 촬영되었으며, 이미지가 해소되는 해상도와 변동하는 색상 팔레트를 특징으로 한다.
5. 평가
''Rather Ripped''는 평론가들로부터 광범위한 호평을 받았다. 토론토 스타의 벤 레이너는 소닉 유스가 그들의 광범위한 음악적 스타일을 간결한 노래로 압축했지만, "소닉 유스를 소닉 유스로 식별하는 변덕스러운 구조, 파괴적인 가사, 소음에 대한 경외심을 희생하지 않았다"고 평가했다. PopMatters의 데이브 히튼은 이 앨범이 자유 재즈, 펑크, 실험 음악의 정신을 록 음악 구조 안에 담아낸 밴드의 일관된 이야기를 보여준다고 묘사했다. 가디언의 데이브 심슨은 밴드가 팝 음악으로 재창조되었다고 평가하며, ''Rather Ripped''를 "소닉 유스의 25주년에 일어난 특별한 상황"이라고 불렀다.
롤링 스톤의 롭 셰필드는 앨범에 "감정적 긴박감"을 부여하는 무어의 기타 연주를 강조했다. 킴 고든의 보컬은 니코와 비교되며 긍정적인 평가를 받았다. 로버트 크리스가우는 고든이 53세임에도 "숨 가쁘게 여성스러운" 소리를 내며, 그녀와 무어가 "애정, 전위, 비난, 구원의 환상을 불러일으킨다"고 언급했다.
로스앤젤레스 타임스는 앨범의 중독성 있는 멜로디를 긍정적으로 평가했다. 엔터테인먼트 위클리는 밴드가 여전히 시끄러운 펑크 톤을 낼 수 있지만, 조용한 멜로디가 감정을 찢어 놓는다고 평가했다. 슬랜트 매거진은 밴드의 낭만적인 감성으로의 전환이 "환영할 만한 성장"이라고 평가했다.
일부 비평가들은 ''Rather Ripped''의 광범위한 노래 부족을 지적했다. 피치포크는 앨범 후반부와 마지막 곡 "Or"의 가사를 비판했다. 올뮤직은 밴드의 연주가 때때로 작곡을 앞선다고 언급했지만, ''Rather Ripped''를 "확실히 좋은 앨범"이라고 평가했다.
''Rather Ripped''는 빌리지 보이스의 2006년 Pazz & Jop 비평가 투표에서 12위, 더 와이어의 연례 비평가 투표에서 13위를 차지했다. 롤링 스톤은 이 앨범을 2006년 최고의 앨범 50선에서 3위로 선정했다.
6. 곡 목록
wikitable
# | 제목 | 보컬 | 길이 |
---|---|---|---|
1 | "Reena" | 킴 고든/Kim Gordon영어 | 3:47 |
2 | "Incinerate" | 서스턴 무어/Thurston Moore영어 | 4:55 |
3 | "Do You Believe in Rapture?" | 서스턴 무어 | 3:11 |
4 | "Sleepin Around" | 서스턴 무어 | 3:42 |
5 | "What a Waste" | 킴 고든 | 3:33 |
6 | "Jams Run Free" | 킴 고든 | 3:52 |
7 | "Rats" | 리 라날도/Lee Ranaldo영어 | 4:24 |
8 | "Turquoise Boy" | 킴 고든 | 6:14 |
9 | "Lights Out" | 서스턴 무어 | 3:32 |
10 | "The Neutral" | 킴 고든 | 4:09 |
11 | "Pink Steam" | 서스턴 무어 | 6:57 |
12 | "Or" | 서스턴 무어 | 3:31 |
모든 곡은 소닉 유스가 작곡했다.[2]
6. 1. 트랙 목록
모든 곡은 소닉 유스가 작사/작곡했다.[2]
총 재생 시간은 51분 53초이다. "Reena"와 "The Neutral"은 킴 고든이 가사를 썼고, "What a Waste"는 킴 고든과 서스턴 무어가, "Rats"는 리 라날도가 가사를 썼다.[1]
7. 참여자
; 소닉 유스
- 서스턴 무어 – 보컬, 기타, "Rats"의 베이스, 프로듀싱, 슬리브 디자인
- 킴 고든 – 보컬, 베이스, "Rats"의 기타, 프로듀싱
- 리 라날도 – 기타, 보컬, 프로듀싱, 추가 녹음
- 스티브 셸리 – 드럼, 프로듀싱
; 디자인
- 크리스토퍼 울 – 슬리브 아트워크
- 아만다 드 카데네 – 밴드 사진
- JP Robinson – 앞면 커버 디자인
- Brandy Flower – 슬리브 디자인
; 기술
- John Agnello – 프로듀싱, 믹싱, 추가 녹음
- TJ Doherty – 녹음
- Aaron Mullan – 보조 엔지니어, 추가 녹음
- Chris Allen – 보조 엔지니어
- Anthony Fontana – 보조 엔지니어
- 돈 플레밍 – 추가 보컬 프로듀싱
- 그렉 칼비 – 마스터링
7. 1. 소닉 유스
서스턴 무어 – 보컬, 기타, "Rats"의 베이스, 프로듀싱, 슬리브 디자인킴 고든 – 보컬, 베이스, "Rats"의 기타, 프로듀싱
리 라날도 – 기타, 보컬, 프로듀싱, 추가 녹음
스티브 셸리 – 드럼, 프로듀싱
7. 2. 디자인
크레딧은 음반의 라이너 노트를 참고했다.- 크리스토퍼 울 – 슬리브 아트워크
- 아만다 드 카데네 – 밴드 사진
- JP Robinson – 앞면 커버 디자인
- Brandy Flower – 슬리브 디자인
7. 3. 기술
John Agnello는 프로듀싱, 믹싱, 추가 녹음을 담당했다. TJ Doherty는 녹음을 담당했으며, Aaron Mullan은 보조 엔지니어 및 추가 녹음을 담당했다. Chris Allen과 Anthony Fontana는 보조 엔지니어로 참여했다. 돈 플레밍은 추가 보컬 프로듀싱을, 그레그 칼비는 마스터링을 담당했다.8. 차트
순위