가브리엘 야레드
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
가브리엘 야레드는 레바논 출신의 작곡가로, 영화 음악과 발레 음악 분야에서 활발하게 활동했다. 7세에 음악을 시작하여 법학 학위를 취득한 후 파리 에콜 노르말 음악원에서 작곡을 공부했다. 브라질 리우데자네이루 가요제에서 우승하며 이름을 알렸고, 프랑스로 돌아와 샹송 작곡가, 편곡가로 활동하며 다양한 가수들과 협업했다. 영화 음악 분야에서는 앤서니 밍겔라 감독과의 협업으로 유명하며, 영화 《잉글리쉬 페이션트》로 아카데미 최우수 오리지널 스코어상을 수상했다. 그는 또한 《리플리》, 《콜드 마운틴》 등의 영화 음악을 작곡했으며, 발레 음악 분야에서도 활동하며 여러 작품에 참여했다. 2010년 유럽 영화상에서 세계 공헌상을 수상했다.
더 읽어볼만한 페이지
- 세인트 조지프 대학교 (베이루트) 동문 - 사미르 제아제아
사미르 제아제아는 레바논 내전 당시 기독교 민병대 지휘관이자 레바논군 지도자였으나 교회 폭탄 테러 혐의로 종신형을 선고받았다가 2005년 사면 후 석방되어 현재 레바논 주요 기독교 세력으로 활동하며 정치적 역할을 수행하고 있다. - 세인트 조지프 대학교 (베이루트) 동문 - 카밀 샤문
레바논의 정치인이자 대통령이었던 카밀 샤문은 법학 학위를 받은 후 다양한 정치 경력을 거쳐 대통령 재임 기간 동안 레바논 경제 호황을 이끌었으며, 레바논 내전 시기에는 국민자유당 민병 조직을 이끌었다.
| 가브리엘 야레드 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 출생일 | 1949년 10월 7일 |
| 출생지 | 레바논 베이루트 |
| 직업 | 작곡가 |
| 활동 시기 | 알 수 없음 |
2. 초기 생애 및 음악 활동
가브리엘 야레드는 프랑스에서 음악을 배우고, 브라질의 가요 콩쿠르에서 우승한 후 샹송 작곡가, 편곡가, 오케스트레이터로 활동하며 자크 뒤트롱, 프랑수아즈 아르디, 미레이유 마티유 등 프랑스 대표 가수들의 음반 작업에 참여했다.
영화 음악 분야에서는 클로드 를루슈 감독 작품에 참여하다 장 뤽 고다르 감독의 영화 『자유롭게 도망쳐라/인생』(1979년)을 계기로 영화 음악 작곡을 시작했다. 이후 장 자크 베넥스 감독의 『달빛 속의 늑대』(1983년), 『베티 블루』(1986년) 등으로 호평받았으며, 앤서니 밍겔라 감독과 『잉글리쉬 페이션트』, 『리플리』, 『콜드 마운틴』에서 협업하며 아카데미상 후보에 올랐다.
발레 음악 분야에서는 로랑 프티 안무의 『사랑하는 악마』, 『클라비고』, 캐롤린 칼슨 등의 작품에 음악을 제공했다.
2010년 유럽 영화상에서 세계 공헌상을 수상했는데, 이는 모리스 자르에 이어 음악가로는 두 번째 수상이었다.
2. 1. 레바논에서의 유년 시절 (1949-1969)
야레드는 7살 때 아버지의 권유로 아코디언 선생님을 찾아갔다. 2년 후, 아코디언 레슨을 중단하고 음악 이론과 피아노 레슨을 시작했다. 그는 특별히 뛰어난 피아니스트는 아니었지만, 악보 읽는 것에 흥미를 느꼈다. 야레드가 14살이 되었을 때, 그의 피아노 선생님이 돌아가셨고, 야레드는 생 조셉 대학교의 오르간 연주자로 그를 대신했다. 야레드는 대학 도서관을 이용하여 요한 제바스티안 바흐, 로베르트 슈만을 비롯한 많은 작곡가들의 작품을 읽었다. 이 광범위한 독서는 그의 첫 번째 오리지널 작곡인 피아노 왈츠에 영감을 주었다.야레드는 법학 학위를 받았으며, 1969년 파리 에콜 노르말 음악원에 비등록 학생으로 입학하기 위해 프랑스로 가기 전까지 대학 수준에서 정식으로 음악을 공부하지 않았다.
2. 2. 프랑스 유학 및 브라질 활동 (1969-1970년대)
야레드는 법학 학위를 받았으며, 1969년 파리 에콜 노르말 음악원(École Normale de Musique de Paris)에 비등록 학생으로 입학하기 위해 프랑스로 갔다. 그곳에서 그는 앙리 뒤티외에게 작곡을 배웠다.[1]1971년 말, 야레드는 삼촌을 방문하기 위해 브라질로 갔고, 리오 데 자네이루 가요제에서 레바논을 대표하는 노래를 써달라는 세계 경음악 축제 연맹 회장의 요청을 받았다. 그가 작곡한 노래는 1등상을 수상했다. 브라질에 있는 동안 그는 소규모 오케스트라와 함께 공연하기도 했다. 야레드는 이후 브라질에서의 경험이 자신의 작품에 큰 영향을 미쳤다고 말했다.[1]
2. 3. 샹송 작곡가 및 편곡가 활동 (1970년대 후반-1980년대 초)
1975년, 야레드는 이탈리아의 인기 가수 미나를 위해 앨범 ''미나칸탈루치오''를 편곡했다.[1] 이후 프랑스로 돌아가 코스타 형제, 자크 뒤트롱, 프랑수아즈 아르디, 샤를 아즈나부르, 미레유 마티유 등과 협업했다.[1] 이 시기는 야레드에게 풍요로운 시기였으며, 약 6년 동안 3,000여 곡을 작곡했다.[1] 그의 작품에는 TF1 뉴스 징글과 시리즈 ''In the Tracks of''의 에피소드를 포함한 다수의 라디오 및 TV 징글이 포함되었다.[1]3. 영화 음악
가브리엘 야레드는 앤서니 밍겔라 감독과의 협업으로 가장 잘 알려져 있으며, 1996년 영화 ''잉글리쉬 페이션트''로 아카데미 최우수 오리지널 스코어상을 수상했다.[2] 밍겔라 감독과의 작업 외에도 ''베티 블루''(1986), ''인간의 마음 지도''(1992), ''시티 오브 엔젤''(1998), ''병 속에 담긴 메시지''(1999) 등 다양한 영화 음악을 작곡했다.
2004년 영화 ''트로이''의 스코어는 시사회 관객들의 부정적인 반응으로 인해 개봉 직전 거부되었고,[5] 제임스 호너가 대체 스코어를 작곡하게 되었다. 야레드는 자신의 스코어가 완성되지 않은 상태였고 스튜디오가 수정할 기회를 주지 않았다고 주장하며 실망감을 표했다. Filmtracks.com의 영화 스코어 평론가 크리스찬 클렘센은 야레드의 ''트로이'' 작업이 호너의 것보다 훨씬 뛰어나다고 평가했다.[6]
야레드가 참여한 영화 음악 목록은 하위 섹션에 표로 정리되어있다.
3. 1. 영화 음악 입문 (1979-1980년대)
야레드는 프랑스에서 음악을 배우고, 브라질의 가요 콩쿠르에서 우승했다. 이후 샹송 작곡가, 편곡가, 오케스트레이터로 활동하며 자크 뒤트롱, 프랑수아즈 아르디, 미레이유 마티유, 사샤 디스텔, 질베르 베코 등 프랑스를 대표하는 가수들의 레코딩에 참여했다.영화에서는 이들이 출연한 클로드 를루슈 작품의 극중 음악 등에 참여해 왔지만, 뒤트롱이 장 뤽 고다르의 영화 자유롭게 도망쳐라/인생(1979년)에 주연을 맡았을 때 그를 추천하여 영화 음악 스코어도 맡게 되었다.
이후 장 자크 베넥스의 달빛 속의 늑대(1983년), 세계적으로 호평을 받은 베티 블루(1986년) 등을 담당했다.
3. 2. 앤서니 밍겔라 감독과의 협업
야레드는 앤서니 밍겔라와의 협업으로 가장 잘 알려져 있다. 밍겔라와의 첫 번째 협업은 1996년 영화 ''잉글리쉬 페이션트''였는데, 이 영화로 평단의 호평을 받았으며 아카데미 최우수 오리지널 스코어상을 수상했다.[2] 그는 밍겔라의 후속 영화들과 밍겔라와 리처드 커티스가 공동 제작한 TV 시리즈 ''넘버원 여자 탐정 에이전시''의 음악을 작곡했다.이후 『잉글리쉬 페이션트』, 『리플리』, 『콜드 마운틴』에서 앤서니 밍겔라와 협업을 지속했으며, 각각 아카데미상에 노미네이트되었다.
3. 3. 다양한 영화 음악 작업
가브리엘 야레드는 앤서니 밍겔라 감독과의 협업으로 가장 잘 알려져 있다. 1996년 영화 ''잉글리쉬 페이션트''로 아카데미 최우수 오리지널 스코어상을 수상했으며,[2] 이후 밍겔라 감독의 모든 영화와 TV 시리즈 ''넘버원 여자 탐정 에이전시''의 음악을 담당했다.밍겔라 감독과의 작업 외에도 ''베티 블루''(1986), ''인간의 마음 지도''(1992), ''시티 오브 엔젤''(1998), ''병 속에 담긴 메시지''(1999), ''뉴욕의 가을''(2000), ''넥스트 베스트 씽''(2000), ''포제션''(2002), ''본 보이즈''(2003) 등 다양한 영화 음악을 작곡했다. 1980년대 후반에는 르네 랄루 감독의 ''간다가르''[3]와 조선민주주의인민공화국의 SEK 스튜디오에서 제작된 ''왕포가 구원받는 방법''의 음악을 담당하며 주목할 만한 협업을 하기도 했다.
2004년 영화 ''트로이''의 스코어는 시사회 관객들의 부정적인 반응으로 인해 개봉 직전 거부되었다.[5] 관객들은 야레드의 음악이 너무 "금관악기적이고 대담하다"고 느꼈다. 결국 제임스 호너가 대체 스코어를 작곡하게 되었다. 야레드는 자신의 스코어가 완성되지 않은 상태였고 스튜디오가 수정할 기회를 주지 않았다고 주장하며 실망감을 표했다. Filmtracks.com의 영화 스코어 평론가 크리스찬 클렘센은 야레드의 ''트로이'' 작업이 호너의 것보다 훨씬 뛰어나다고 평가했다.[6]
다음은 야레드가 음악을 담당한 영화 목록이다.
| 연도 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|
| 1980 | 살브 키 푀 (라 비) | |
| 1983 | 라 룬 단 르 카니보 | |
| 1984 | 위험한 관계 | |
| 1985 | 르 텔레폰 손 투쥬 드 포아!! | |
| 1986 | 37°2 르 마틴 [베티 블루] || | |
| 1987 | 비욘드 테라피 | |
| 1987 | 에이전트 트러블 | |
| 1987 | 옴므 부알레 | |
| 1987 | 간다가 | (미국 더빙 버전인 라이트 이어스에는 없음) |
| 1988 | 클린 앤 소버 | |
| 1988 | 우네 누이 아 랑블라세 나시오날 | |
| 1989 | 카미유 클로델 | |
| 1989 | 로메로 | |
| 1990 | 레 1001 누이 | |
| 1990 | 빈센트와 테오 | |
| 1990 | 더 킹스 호어 | |
| 1991 | 타티 다니엘 | 주제가 "The Complaint of the Old Bitch" (캐서린 링거가 부름) |
| 1992 | 라망 [연인] || | |
| 1992 | 라 필 드 레르 | |
| 1993 | 인간의 마음의 지도 | |
| 1996 | 잉글리쉬 페이션트 | |
| 1998 | 시티 오브 엔젤 | |
| 1999 | 메시지 인 어 보틀 | |
| 1999 | 리플리 | |
| 2000 | 가을의 전설 | |
| 2000 | 넥스트 베스트 씽 | |
| 2002 | 포제션 | |
| 2003 | 본 보야지 | |
| 2003 | 콜드 마운틴 | |
| 2003 | 실비아 | |
| 2004 | 쉘 위 댄스? | |
| 2004 | 트로이 | (최종 영화에서 음악 거부) |
| 2006 | 다스 레벤 데어 안데렌 | |
| 2006 | 아주르와 아스마르 | |
| 2006 | 브레이킹 앤 엔터링 | (언더월드와 함께) |
| 2007 | 1408 | |
| 2009 | 코코 샤넬 앤 이고르 스트라빈스키 | |
| 2009 | 아멜리아 | |
| 2009 | 고슴도치 | |
| 2010 | 투어리스트 | (스코어 거부; 제임스 뉴턴 하워드로 교체됨. 영화에는 그의 트랙 "Dance in F"가 포함되어 있음) |
| 2011 | 피와 꿀의 땅에서 | |
| 2012 | 로얄 어페어 | 시릴 오포트와 공동 작곡 |
| 2012 | 오뜨 퀴진 | |
| 2012 | 벨 듀 시뇨르 | |
| 2013 | 어 프라미스 | |
| 2014 | 예언자 | |
| 2015 | 바다 | |
| 2016 | 초콜릿 | |
| 2016 | 단지 세상의 끝 | |
| 2016 | 약속 | |
| 2018 | 존 F. 도노반의 죽음과 삶 | |
| 2019 | 주디 | |
| 2023 | 우리 둘만 |
4. 발레 음악
야레드는 오드리 니페네거의 동명의 이야기를 바탕으로 웨인 맥그리거가 로열 발레를 위해 안무한 내러티브 발레 ''레이븐 걸''의 악보를 작곡했다. 야레드는 로랑 프티 안무의 『사랑하는 악마』, 『클라비고』, 캐롤린 칼슨 등의 작품에 발레 음악을 제공하기도 했다.
5. 수상 경력
야레드는 아카데미상 최우수 오리지널 스코어 부문에 세 차례 후보로 지명되었다. 1996년 영화 ''잉글리쉬 페이션트''로 수상했고, ''리플리''(1999)와 ''콜드 마운틴''(2003)으로도 후보에 올랐다. 골든 글로브상과 BAFTA에서도 ''잉글리쉬 페이션트''로 수상했다.
그래미상 후보에도 두 차례 올랐으며, ''잉글리쉬 페이션트''로 수상했다.
2010년 유럽 영화상에서 세계 공헌상을 수상했는데, 이는 모리스 자르에 이어 음악가로는 두 번째였다.
참조
[1]
웹사이트
‘I would have loved someone to tell me they were confident in my talent’: Gabriel Yared, composer of The English Patient
https://www.classicf[...]
[2]
논문
Reviewed Works: Gabriel Yared's The English Patient: A Film Score Guide by Heather Laing
https://www.jstor.or[...]
2005
[3]
논문
Music and Soundscapes in René Laloux’s Animated Feature Films
https://www.jstor.or[...]
[4]
웹사이트
Atli Örvarsson to Score 'The Mortal Instruments: City of Bones'
http://filmmusicrepo[...]
Film Music Reporter
2014-05-15
[5]
웹사이트
Gabriel Yared on scoring ‘Betty Blue’, working with Minghella and being fired from ‘Troy’
https://www.screenda[...]
[6]
웹사이트
Troy (Gabriel Yared/James Horner)
http://www.filmtrack[...]
Filmtracks
2004-05-11
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com