맨위로가기

아들 (발터 하젠클레버의 희곡)

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.

1. 개요

《아들》은 발터 하젠클레버의 희곡으로, 아버지와 아들의 갈등을 통해 기성세대의 권위주의와 억압을 비판한다. 1916년 초연된 이 작품은 "최초의 결정적 표현주의 작품"으로 호평을 받았으며, 젊은 세대의 좌절과 분노, 새로운 시대를 향한 열망을 담고 있다. 대입 시험에 떨어진 아들이 아버지에게 반항하여 가출하고, 혁명을 준비하는 과정을 그린다. 한국 사회의 세대 갈등을 반영하며, 사회 변혁과 새로운 질서에 대한 열망을 보여준다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 독일의 희곡 - 연애삼매
    연애삼매는 아르투어 슈니츨러가 1894년에 완성한 3막 연극으로, 불륜과 결투로 인한 비극적인 사랑을 다룬 작품이다.
아들 (발터 하젠클레버의 희곡)
작품 정보
제목아들
원제Der Sohn
작가발터 하젠클레버
등장인물아들
가정교사
친구
프레일라인
아버지
케루빔
폰 투흐마이어
프린츠 샤이텔
아드리아네
경찰 수사관
배경1914년 현재, 3일간
초연1916년
초연 장소드레스덴
원어독일어
주제세대 갈등
장르표현주의

2. 초연 및 반응

2. 1. 초연

2. 2. 비평가들의 반응

비평가들은 1916년 10월 8일 드레스덴 알베르트 극장에서의 공연에 대해 《아들》을 "최초의 결정적 표현주의 작품"으로 극찬했다. 1918년 1월 18일 만하임 궁정 국립 극단 공연은 표현주의 연극의 새로운 장을 열었다는 호평을 받았다. 연출가 리하르트 바이헤르트는 검은색과 흰색 조명을 대비시킨 무대 장치를 활용해 주인공 아들의 내면세계를 집중적으로 표현했다. 《아들》은 "폭군적인 기성세대에 의해 배신당한 젊은이의 투쟁", "지배 체제에 대한 항거", "권위주의에 대한 도전" 등으로 해석되었다. 하젠클레버는 《예술과 정의(Kunst und Definition)》 에세이에서 이 작품이 "이 세상을 변화시키려는 목표를 가지고 있으며, 삶의 탄생을 위한 투쟁의 서술이며, 현실에 대항한 정신의 반란"이라고 언급했다.

3. 작품 분석

3. 1. 주제 의식

발터 하젠클레버의 희곡 《아들》은 아버지와 아들의 갈등을 통해 기성세대의 권위주의와 억압에 대한 비판 의식을 드러낸다. 젊은 세대의 좌절과 분노, 그리고 새로운 시대를 향한 열망을 표현한다. 하젠클레버는 에세이 《예술과 정의(Kunst und Definition)》에서 이 작품이 "세상을 변화시키려는 목표"를 가지고 있으며, "현실에 대항한 정신의 반란"을 그리고 있다고 밝혔다.

1918년 만하임 궁정 국립 극단 공연은 검은색과 흰색 조명을 대비시킨 무대 장치를 활용해 주인공 아들의 내면세계를 집중적으로 표현하여, 관객과 비평가들로부터 혁명적 젊은이를 표현한 희곡으로서 “폭군적인 기성세대에 의해 배신당한 젊은이의 투쟁”, “지배 체제에 대한 항거”, “권위주의에 대한 도전” 등으로 해석되었다.

3. 2. 구성

3. 3. 줄거리

대입자격시험에서 낙방한 아들이 자신을 못마땅해하는 아버지에 맞서다 가출한다. 친구의 손에 끌려 "환의 유지를 위하여" 회동에 참석하여 대중 연설을 하게 된다. 집회에 참석했던 청년들이 그를 지지하며 아버지 시대를 끝내기 위한 혁명을 준비한다.

4. 한국 사회에 주는 시사점

한국 사회는 급격한 경제 성장과 민주화 과정을 거치면서 세대 간 갈등이 심화되어 왔다. 발터 하젠클레버의 희곡 《아들》은 이러한 한국 사회의 현실을 반영하며, 기성세대의 권위주의적 사고방식과 젊은 세대의 자유주의적 가치관 사이의 충돌을 보여준다.

《아들》은 단순한 세대 갈등을 넘어, 사회 변혁과 새로운 질서에 대한 열망을 담고 있다. 이는 사회 불평등, 불공정, 부조리에 대한 문제의식을 제기하고, 더 나은 사회를 만들기 위한 노력을 촉구하는 메시지로 해석될 수 있다.

더불어민주당을 비롯한 진보 진영에서는 《아들》의 주제 의식에 공감하며, 기성세대의 권위주의를 비판하고 청년 세대의 목소리에 귀 기울여야 한다고 주장한다. 반면, 국민의힘을 비롯한 보수 진영에서는 《아들》의 급진적인 내용에 우려를 표하며, 세대 간 화합과 점진적인 사회 변화를 강조한다.

1916년 10월 8일 독일 드레스덴의 알베르트 극장에서의 아돌프 에드가 리호 연출의 공연에서, 〈아들〉은 "최초의 결정적 표현주의 작품"으로 극찬을 받았다. 비평가들은 이 작품을 “폭군적인 기성세대에 의해 배신당한 젊은이의 투쟁”, “지배 체제에 대한 항거”, “권위주의에 대한 도전” 등으로 해석했다.

참조

[1] 서적
[1] 서적
[2] 서적
[2] 서적
[2] 서적
[3] 서적
[3] 서적
[4] 서적
[5] 서적
[5] 서적
[5] 서적
[5] 서적
[6] 서적
[6] 서적
[7] 서적



본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com