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티토 푸엔테

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목차

1. 개요

티토 푸엔테는 1923년 뉴욕에서 태어난 미국의 음악가로, 맘보, 살사 등 라틴 음악을 대중에게 알리는 데 크게 기여했다. 제2차 세계 대전 참전 후 줄리아드 음악학교에서 지휘와 편곡을 공부했으며, 1948년 자신의 밴드를 결성하여 활발한 음악 활동을 펼쳤다. 그의 대표곡 "Oye Como Va"는 라틴 음악을 넘어 널리 사랑받았으며, 영화 출연과 심슨 가족 에피소드 참여 등 다양한 대중문화 활동을 통해 영향력을 넓혔다. 2000년 사망 후, 그는 그래미 평생공로상을 수상하고, 뉴욕시의 거리가 그의 이름을 따서 명명되는 등 음악적 업적을 기리는 추모가 이어졌다.

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티토 푸엔테 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
1996년의 티토 푸엔테
1996년의 푸엔테
본명어니스트 앤서니 푸엔테 주니어
출생일1923년 4월 20일
출생지미국 뉴욕주 뉴욕 맨해튼
사망일2000년 5월 31일
사망지뉴욕, 미국
활동 시기1946년–2000년
직업음악가
작곡가
음반 프로듀서
악기팀발레스
비브라폰
장르라틴 재즈
쿠바 재즈
맘보
음반사
레이블Tico
Fania
Sony Discos
RMM
Concord Picante

2. 초기 생애

푸엔테는 1923년 4월 20일 뉴욕시 맨해튼 자치구 뉴욕의 할렘 병원 센터에서 어니스트와 펠리시아 푸엔테 사이에서 태어났다. 그의 부모는 뉴욕시의 스페인계 할렘에 살고 있던 푸에르토리코인이었다.[2][3] 그의 가족은 자주 이사를 다녔지만, 그는 어린 시절 대부분을 스페인계 할렘에서 보냈다.[2] 푸엔테의 아버지는 면도날 공장의 감독이었다.[4] 그의 가족은 그를 "에르네스티토"라고 불렀는데, 이는 스페인어로 작은 어니스트를 뜻하며, 이것이 줄어서 "티토"가 되었다.[5]

푸엔테가 처음 음악과 접한 것은 라디오를 통해서였다. 어린 시절 그는 과잉행동으로 묘사되었고, 이웃들이 7살 푸엔테가 냄비와 창틀을 두드리는 소리에 불만을 제기하자, 그의 어머니는 그를 25센트짜리 피아노 레슨에 보냈다.[4] 그는 10살 때 타악기로 전향하여 재즈 드러머 진 크루파의 영향을 받았다.[4] 그는 나중에 1930년대에 그의 여동생 안나와 함께 노래와 춤을 추는 듀오를 결성했고 무용수가 되려고 했지만, 발목 건의 부상으로 인해 무용수로서의 경력을 추구할 수 없게 되었다.[3][4] 푸엔테는 또한 옛 산후안의 플라자 산호세에서 연주하는 트리오와 밤바스로부터 많은 것을 배웠다. 그는 당시 많은 맘보 음악 (현재 살사)을 들었고 아프로-쿠바 음악의 뿌리에 영향을 받았다. 13세가 되자 푸엔테는 신동으로 여겨졌다. 16세 때 그는 라몬 올리버의 밴드와 함께 연주했다.[6] 마키토의 밴드 드러머가 징집되자, 푸엔테는 그 자리를 이어받았다.[4]

푸에르토리코인 부모를 둔 그는 뉴욕시 맨해튼 북동부의 히스패닉 거주 지역(스패니시 하렘)에서 소년 시절을 보냈다. 13세 때, 푸엔테는 라몬 올리베로의 악단에 합류하여 데뷔했다. 마치토, 호세 쿠르베로, 놀로 모라레스의 악단에도 참여했다.

2. 1. 음악적 영향

푸엔테는 제2차 세계 대전 참전 후 작곡과 편곡 스타일에 독특한 아시아적 영향을 받았다.[7] 해군 복무를 마친 후 푸엔테는 줄리아드에서 지휘와 편곡을 공부했는데, 그의 지휘 교수는 일본인이었으며, 이는 그의 작품에 아시아적 요소가 더해지는 데 영향을 미쳤다.[7] 이후 그의 경력 동안 푸엔테는 여러 차례 일본을 순회 공연으로 방문했다. 그는 전쟁이 아니었다면 일본의 음악과 문화에 접할 기회가 없었을 것이라고 말했다.[7]

푸엔테의 음악 입문은 윌리엄스 씨로 기억하는 아프리카계 미국인 쇼 드러머와 함께한 재즈 드럼이었다. 이 기간 동안 그는 곡예적인 탭댄스와 볼룸 댄스도 배웠다. 푸엔테는 일부 타악기에 새로운 기법을 도입하여 음악에서의 사용 방식을 재정의하는 데 기여했다. 예를 들어, 비브라폰과 마림바를 배우는 동안 그는 피아노 기법을 도입했다. 또한 그는 재즈 연습을 팀발레스에 적용했는데, 이는 이전에는 없었던 것이었다. 이는 팀발레스를 독주 악기로 재정의하는 데 기여했다.[8]

3. 군 복무 (1942-1945)

푸엔테는 1942년 징집된 후 제2차 세계 대전 기간 중 3년간 해군에서 복무했다.[9] 그는 호위 항공모함 USS 산티(USS ''Santee'' (CVE-29))에서 9차례 전투에 참전하여 대통령 부대 표창을 받고 제대했다.[9] 그의 임무에는 함선의 빅 밴드에서 알토 색소폰과 클라리넷을 연주하는 것 외에도 간혹 식당에서 드럼 세트와 피아노를 연주하고, 함선의 나팔수로 일하며, 레이테 해전과 미드웨이 해전에서 기관총 사수로 복무하는 것이 포함되었다.[9] 지아이법 덕분에 그는 줄리아드 음악학교에서 음악을 공부할 수 있었고, 3년 만에 지휘, 편곡, 이론에 대한 정식 교육을 마쳤다.[10] 푸엔테는 해군 시절을 이렇게 묘사했다. “보통 4년제 음악원에서 배우는 것을 3개월 만에… 그리고 모두 군사 훈련으로 이루어졌습니다… 정말 힘들었죠.”[10]

푸엔테는 함선의 나팔수였다. 준비 운동을 할 때마다 그는 일반 사격 준비를 연주했다. 어느 날 그는 마이크를 끄는 것을 잊어버려, 모두가 공격이 있다고 믿게 만들었다. 그는 허위 경보로 인해 승무원들의 분노 때문에 며칠 동안 하층 갑판에 숨어 있었다. 푸엔테는 해군에서 가장 힘들었던 순간은 사망한 사람을 위해 '영면의 노래'를 연주해야 할 때였다고 말했다.

산티 호에 탑승하는 동안 푸엔테는 여유 시간을 활용하여 빅 밴드를 위한 편곡 방법을 배우면서 작곡 기술을 향상시켰다. 그는 스위니 중위에게 지도를 받았고, 그와 친구가 되었다. 스위니는 푸엔테의 키가 작다고 해서 그를 “리틀 어니”라고 불렀다. 푸엔테가 편곡한 첫 번째 악보는 '엘 보텔레로'였는데, 그는 이것을 뉴욕시의 마키토와 마리오 바우자에게 보냈다.

3. 1. 작곡 및 편곡 능력 발전

티토 푸엔테는 1942년 징집된 후 제2차 세계 대전 기간 중 3년간 해군에서 복무했다.[9] 호위 항공모함 USS 산티(USS ''Santee'' (CVE-29))에서 9차례 전투에 참전하여 대통령 부대 표창을 받고 제대했다.[9] 그의 임무에는 함선의 빅 밴드에서 알토 색소폰과 클라리넷을 연주하는 것 외에도 간혹 식당에서 드럼 세트와 피아노를 연주하고, 함선의 나팔수로 일하며, 레이테 해전과 미드웨이 해전에서 기관총 사수로 복무하는 것이 포함되었다.[9] 지아이법 덕분에 줄리아드 음악학교에서 음악을 공부할 수 있었고, 3년 만에 지휘, 편곡, 이론에 대한 정식 교육을 마쳤다.[10] 푸엔테는 해군 시절을 이렇게 묘사했다. “보통 4년제 음악원에서 배우는 것을 3개월 만에… 그리고 모두 군사 훈련으로 이루어졌습니다… 정말 힘들었죠.”[10]

푸엔테는 함선의 나팔수였다. 준비 운동을 할 때마다 그는 일반 사격 준비를 연주했다. 어느 날 그는 마이크를 끄는 것을 잊어버려, 모두가 공격이 있다고 믿게 만들었다. 그는 허위 경보로 인해 승무원들의 분노 때문에 며칠 동안 하층 갑판에 숨어 있었다. 푸엔테는 해군에서 가장 힘들었던 순간은 사망한 사람을 위해 '영면의 노래'를 연주해야 할 때였다고 말했다.

산티 호에 탑승하는 동안 푸엔테는 여유 시간을 활용하여 빅 밴드를 위한 편곡 방법을 배우면서 작곡 기술을 향상시켰다. 그는 스위니 중위에게 지도를 받았고, 그와 친구가 되었다. 스위니는 푸엔테의 키가 작다고 해서 그를 “리틀 어니”라고 불렀다. 푸엔테가 편곡한 첫 번째 악보는 '엘 보텔레로'였는데, 그는 이것을 뉴욕시의 마키토와 마리오 바우자에게 보냈다.

4. 해군 제대 후

해군 복무를 마친 후, 푸엔테는 줄리아드 음악학교에 입학하여 편곡과 지휘를 공부했다.

많은 빅 밴드들이 대부분의 연주자들을 뒷줄에 배치하는 것과 달리, 밴드들은 푸엔테를 앞줄에 세우기를 원했다. 그는 독창적이고 혁신적인 연주 방식뿐만 아니라 관객들에게 멋진 공연을 선사했다. 때로는 그 자체가 공연이었다. 푸엔테는 그의 배경과 과거 멘토들의 영향으로 인기 있는 편곡가이기도 했다. 1948년, 푸엔테는 자신의 그룹을 결성했다.

1950년대, 푸엔테는 인기의 절정에 달했으며, 맘보, 손, 차차차와 같은 쿠바와 카리브해의 음악을 주류 관객들에게 알리는 데 기여했다. 그의 앨범 ''댄스 매니아''는 1958년에 발매되었다.

그의 작품 중에는 차차차 곡인 "오예 코모 바"(1963)가 있는데, 이 곡은 라틴 록 뮤지션 카를로스 산타나에 의해 대중화되었고, 이후 훌리오 이글레시아스, 이라케레, 셀리아 크루즈 등 많은 이들에 의해 해석되었다. 1969년, 그는 전 뉴욕 시장 존 린드시로부터 뉴욕 시(New York City)의 열쇠를 받았다. 1992년에는 미 의회 공식 기록에 등재되었고, 1993년에는 스미소니언 협회로부터 제임스 스미스소니안 200주년 기념 메달을 받았다.

피닉스 악기 박물관의 아티스트 갤러리에 있는 티토 푸엔테 전시관에 있는 푸엔테의 팀발레스

4. 1. 아시아 음악 및 문화 경험

푸엔테는 배로 돌아가는 것을 연기하고 동양의 여러 지역을 방문하는 것을 허락받았다. 그는 각 항구 도시에 몇 달씩 머물면서 음악, 음식, 풍습을 배우는 시간을 가졌다. 이 기간 동안 그는 아시아 음악에 대해 많은 것을 배우고 문화를 경험했으며, 그들이 작곡에 어떻게 음악 이론을 적용하는지 배웠다. 그는 그들이 4도 음정을 사용한 코드 보이싱을 사용하고, 음계를 기반으로 멜로디를 작곡하는 등의 사실을 알게 되었다. 이러한 경험은 "홍콩맘보(Hong Kong Mambo)", "맘보 부다(Mambo Buddha)", "피카딜로(Picadillo)"와 같은 곡들에 영향을 미쳤다.

4. 2. 줄리아드 음악원 수학 (1945-1948)

푸엔테는 해군 복무를 마친 후, 줄리아드 음악학교에 입학하여 편곡과 지휘를 공부했다. 그는 제2차 세계 대전 참전 용사 지원법(G.I. Bill)에 따른 학비 지원을 받았다.

5. 음악 경력

1980년대 푸엔테의 마을 입구


티토 푸엔테는 푸에르토리코인 부모에게서 태어나 뉴욕시 맨해튼 북동부의 히스패닉 거주 지역(스패니시 하렘)에서 어린 시절을 보냈다. 13세 때 라몬 올리베로의 악단에 합류하며 데뷔했고, 마치토, 호세 쿠르베로, 놀로 모라레스의 악단에서도 활동했다. 1948년에는 자신의 그룹 "피카딜리 보이즈"(푸엔테 악단의 전신)를 결성했다. 데뷔 초기부터 1950년대 초까지 푸엔테 악단에는 에디 팔미에리의 형인 찰리 팔미에리와 매니 오켄도가 참여했다. 팀발레스는 원래 리듬을 뒷받침하는 단순한 악기였지만, 푸엔테는 이를 전면에 내세워 라틴 음악의 주역 악기로 만들었다.

푸엔테의 대표곡인 "Oye Como Va" (한국어 제목: 僕のリズムを聞いとくれ)는 라틴 록 밴드 산타나[33][34]에 의해 커버되어 라틴 세계를 넘어 널리 알려졌다. 푸엔테는 라이브 공연에서 "산타나의 곡을 연주해 달라는 요청을 받는다"는 농담을 하여 관객들에게 웃음을 선사하기도 했다.

이후 푸엔테는 평생 동안 현역으로 활발하게 연주 활동을 이어갔으며, 일시적인 인기 하락을 겪기도 했지만, 사망 직전까지 음악 활동을 계속하며 100장이 넘는 리더 앨범을 남겼다.

5. 1. 초기 활동 (1940년대 후반 - 1950년대)

티토 푸엔테는 푸에르토리코인 부모를 둔 뉴욕시 맨해튼 북동부의 히스패닉 거주 지역(스패니시 하렘)에서 소년 시절을 보냈다. 13세 때, 푸엔테는 라몬 올리베로의 악단에 합류하여 데뷔했다. 마치토, 호세 쿠르베로, 놀로 모라레스의 악단에도 참여했다. 1948년에 자신의 그룹 "피카딜리 보이즈"(푸엔테 악단의 전신)를 결성했다. 데뷔부터 1950년대 초의 푸엔테 악단에는 에디 팔미에리의 형인 찰리 팔미에리와 매니 오켄도가 참여했다. 팀발레스는 원래 리듬을 뒷받침하는 수수한 악기였지만, 푸엔테는 그것을 전면에 내세움으로써 라틴 음악의 주역 악기로 끌어올렸다.

5. 2. 팔라디움 시대 (1950년대)

푸엔테는 뉴욕의 팔라디움 시대, 쿠바 음악과 리듬, 맘보와 살사 음악과 춤 등을 다룬 다큐멘터리 영화 ''라 에포카 – 더 팔라디움 에라''의 주제 중 하나였다.[14] 이 다큐멘터리는 푸엔테와 아르세니오 로드리게스의 공헌을 다루고 푸엔테와 함께 녹음한 여러 음악가들과의 인터뷰를 특징으로 한다.

1950년대부터 미국인들은 맘보에 열광하기 시작했다. 뉴욕시에서 팔라디움 볼룸(Palladium Ballroom)은 "맘보의 고향"이었다.[15] 1946년 토미 모튼(Tommy Morton)이 알마 댄스 스튜디오를 나이트클럽으로 개조한 곳이었다.

많은 음반을 판매하며 인기를 얻었던 마치토는 댄서들을 위한 다양한 음악을 연주할 음악가들과 함께 고용되었다. 마치토는 일반적으로 사보이나 파크 플레이스 볼룸을 찾던 흑인과 라틴계 고객들을 유치하려 했다. 마치토와 모튼은 해피 보이즈(Happy Boys)의 리더인 페데리코 파가니(Federico Pagani)를 고용하여 라틴 댄스를 홍보했다.

그들의 다음 단계는 블렌 블렌 클럽(Blen Blen Club)이라는 일요일 프로모션을 시작한 것이었고, 지하철역과 버스 정류장에서 할인 카드를 나눠주었다. 첫 번째 일요일에는 오후 4시에 줄을 서서 기다리는 사람들로 북적였다. 이날 밤에는 노로 모랄레스와 호세 쿠르벨로가 헤드라이너로 출연하는 6개의 밴드가 고용되었다. 이 밴드들은 라틴계, 흑인, 백인들을 불러 모았다. 이것이 팔라디움 시대의 시작이었다.

아프로 쿠바인들이 팔라디움에 처음으로 가서 업타운 비트와 춤을 브로드웨이로 가져왔다. 이곳은 이민자들의 자녀들이 부모 세대가 듣던 음악이 아닌 음악에 맞춰 춤을 출 수 있었던 최초의 장소였다. 브로드웨이와 7번가, 53번가와 54번가는 블록을 둘러싼 긴 줄 때문에 폐쇄되어야 했다. 수요일과 금요일-일요일은 라틴 음악의 메카로 헌정되었다. 2차 세계대전 이후 경제 호황과 즐거운 시간을 보내려는 욕구로 사람들은 기꺼이 돈을 썼다.

마치토가 항상 이용 가능하지 않았기 때문에 팔라디움은 블렌 블렌 클럽을 계속 운영하기 위해 여러 밴드가 필요했다. 파가니는 해피 보이즈에서 푸엔테를 알고 있었고, 푸엔테가 작업 중이던 "피가 얼어붙을 만큼" 흥분되는 곡을 들었다. 마치토는 푸엔테를 일요일에 연주하도록 고용했고, 그에게 피카딜리 보이즈(Picadilly Boys)라는 그룹을 결성하게 했다.

사람들은 마치토, 티토 푸엔테, 티토 로드리게스 사이의 경쟁을 보는 것도 즐겼다. 푸엔테와 로드리게스는 끊임없이 서로를 능가하려고 노력했고, 경쟁을 늘리기 위해 개별적으로 실력을 향상시켰다.

팔라디움은 1966년 문을 닫을 때까지 맘보의 고향이었다.

5. 3. 전성기 (1960년대 - 1990년대)

푸에르토리코인 부모를 둔 그는 뉴욕시 맨해튼 북동부의 히스패닉 거주 지역(스패니시 하렘)에서 소년 시절을 보냈다. 13세 때, 푸엔테는 라몬 올리베로의 악단에 합류하여 데뷔했다. 마치토, 호세 쿠르베로, 놀로 모라레스의 악단에도 참여했다. 1948년에 자신의 그룹 "피카딜리 보이즈"(푸엔테 악단의 전신)를 결성했다. 데뷔부터 1950년대 초의 푸엔테 악단에는 에디 팔미에리의 형인 찰리 팔미에리와 매니 오켄도가 참여했다. 팀발레스는 원래 리듬을 뒷받침하는 수수한 악기였지만, 푸엔테는 그것을 전면에 내세움으로써 라틴 음악의 주역 악기로 끌어올렸다.

푸엔테의 대표곡인 "Oye Como Va" (일본어 제목: 僕のリズムを聞いとくれ)는 라틴 록 밴드 산타나에 의해 커버되어 라틴 세계 외에도 알려지게 되었다. 푸엔테는 라이브에서 "산타나의 곡을 연주해 달라고 요청받는다"며 농담을 해 관객들을 웃게 했다.

이후 평생 현역으로 활발한 연주 활동을 계속했고, 일시적인 인기 저하도 있었지만, 죽기 직전까지 음악 활동을 계속하며 100장이 넘는 리더 앨범을 남겼다.

5. 4. 후기 활동 (2000년)

푸에르토리코인 부모를 둔 그는 뉴욕시 맨해튼 북동부의 히스패닉 거주 지역(스패니시 하렘)에서 소년 시절을 보냈다. 13세 때, 푸엔테는 라몬 올리베로의 악단에 합류하여 데뷔했다. 마치토, 호세 쿠르베로, 놀로 모라레스의 악단에도 참여했다. 1948년에 자신의 그룹 "피카딜리 보이즈"(푸엔테 악단의 전신)를 결성했다. 데뷔부터 1950년대 초의 푸엔테 악단에는 에디 팔미에리의 형인 찰리 팔미에리와 매니 오켄도가 참여했다. 팀발레스는 원래 리듬을 뒷받침하는 수수한 악기였지만, 푸엔테는 그것을 전면에 내세움으로써 라틴 음악의 주역 악기로 끌어올렸다.

푸엔테의 대표곡인 "Oye Como Va" (일본어 제목: 僕のリズムを聞いとくれ)는 라틴 록 밴드 산타나에 의해 커버되어 라틴 세계 외에도 알려지게 되었다. 푸엔테는 라이브에서 "산타나의 곡을 연주해 달라고 요청받는다"며 농담을 해 관객들을 웃게 했다.

이후 평생 현역으로 활발한 연주 활동을 계속했고, 일시적인 인기 저하도 있었지만, 죽기 직전까지 음악 활동을 계속하며 100장이 넘는 리더 앨범을 남겼다.

6. 사망과 유산

티토 푸엔테는 2000년 5월 31일 푸에르토리코에서 공연을 마친 후 심장마비를 일으켰고, 뉴욕 시로 이송되어 심장판막 수술을 받았으나 합병증으로 인해 같은 날 밤 사망했다.[16] 그는 2003년 사후 그래미 평생공로상을 수상했다.[16]

사망 후, 뉴욕시 지역 사회는 그를 기념했다. 그는 지역 사회에 적극적으로 참여했으며, 거리에서 음악을 연주하고 즉흥 연주를 하는 사람들에게 다가가곤 했다. 그는 자신을 거리 음악가라고 불렀다.[17]

푸엔테의 큰아들 론 푸엔테(Ron Puente)는 미르타 산체스(Mirta Sanchez)와의 첫 번째 결혼에서 태어났다. 그의 딸 오드리 푸엔테(Audrey Puente)는 뉴욕시의 WNYW와 WWOR-TV에서 활동하는 텔레비전 기상캐스터이다.

6. 1. 추모와 기념

7. 수상 및 영예

티토 푸엔테는 1995년 빌보드 라틴 음악 평생 공로상을 수상했다.[19] 1990년에는 할리우드 명예의 거리에 별을 받았으며,[22] 1999년 국제 라틴 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[24] 1997년에는 미국 예술훈장을 받았다.[21]

스미스소니언 박물관에 전시된 팀발레스


upright


1996년 애틀랜타에서 열린 1996년 하계 올림픽 폐막식에서 공연했으며, 그가 사용했던 팀발레스는 워싱턴 D.C.에 있는 미국 국립역사박물관에 전시되어 있다. 1984년에는 로스앤젤레스 시 의회로부터 명예 훈장을 받았다.

1995년, 푸엔테는 버클리 음악대학에서 명예 음악 박사 학위를,[20] 1999년 5월 19일에는 컬럼비아 대학교에서 명예 음악 박사 학위를 받았다.[25][26]

2000년 8월 20일, 스페인 하렘의 이스트 110번가는 '티토 푸엔테 길'로 명명되었다. 2007년 9월 10일에는 스페인 하렘에 있는 미국 우체국이 그의 이름을 따서 명명되었다. 산후안의 루이스 무뇨스 마린 공원에 있는 로베르토 클레멘테 경기장 옆 원형극장도 그의 이름을 따서 명명되었다.

2005년 6월 5일, 유니온시티의 셀리아 크루즈 공원 명예의 거리에 별을 받는 영예를 안았다.[23] 2011년, 미국 우정청은 라틴 레전드 시리즈의 일환으로 그의 초상이 그려진 기념 우표를 발행했다.[27] 2022년 10월 11일, 히스패닉 유산의 달을 기념하여 구글 두들로 기념되었다.[28]

8. 대표곡 및 음반


  • ''맘보스 볼륨 1 & 볼륨 2'' (1951년, Tico) ※10인치 LP
  • ''맘보스 볼륨 3 & 볼륨 4'' (1952년, Tico) ※10인치 LP
  • ''맘보스 볼륨 5 & 맘보의 제왕, 볼륨 6'' (1953년, Tico) ※10인치 LP
  • ''맘보라마'' - ''Mamborama'' (1955년, Tico)
  • ''푸엔테 인 퍼커션'' (1956년, Tico)
  • ''연인들을 위한 차차차'' - ''Cha Cha Cha's For Lovers'' (1956년, Tico)
  • ''쿠바 카니발'' - ''Cuban Carnival'' (1956년, RCA 빅터)
  • ''푸엔테 고즈 재즈'' - ''Puente Goes Jazz'' (1956년, RCA 빅터)
  • ''나이트 비트'' - ''Night Beat'' (1957년, RCA 빅터)
  • ''탑 퍼커션'' - ''Top Percussion'' (1958년, RCA 빅터)
  • ''댄스 매니아'' - ''Dance Mania'' (1958년, RCA 빅터)
  • ''라틴 하늘 아래서 춤을'' - ''Dancing Under Latin Skies'' (1959년)
  • ''무초 차차'' - ''Mucho Cha-Cha'' (1959년)[35]
  • ''탐보'' - ''Tambo'' (1960년, RCA 빅터)
  • ''그로싱거스에서 티토 푸엔테와 함께 차차차'' - ''Cha Cha With Tito Puente at Grossinger's'' (1960년, RCA 빅터)
  • ''파창가 인 뉴욕'' - ''Pachanga In New York'' (1961년, Gema) ※라세리에와 함께
  • ''흥미진진한 티토 푸엔테 밴드 인 할리우드'' - ''The Exciting Tito Puente Band In Hollywood'' (1962년, GNP Crescendo)
  • ''엘 레이: 브라보'' - ''El Rey: Bravo'' (1962년, Tico)
  • ''이 파레세 보보'' - ''Y Parece Bobo'' (1963년, Alegre)
  • ''티토 푸엔테 스윙스, 흥미진진한 루페 싱스'' - ''Tito Puente Swings, The Exciting Lupe Sings'' (1965년)
  • ''온 브로드웨이'' - ''On Broadway'' (1983년, Concord Picante)
  • ''엘 레이'' - ''El Rey: Tito Puente & His Latin Ensemble'' (1984년, Concord Picante)
  • ''맘보 디아블로'' - ''Mambo Diablo'' (1985년, Concord Picante)
  • ''센사시온'' - ''Sensacion'' (1986년, Concord Picante)
  • ''운 포코 로코'' - ''Un Poco Loco'' (1987년, Bellaphon)
  • ''살사 미츠 재즈'' - ''Salsa Meets Jazz'' (1988년, Concord Picante)
  • ''고자 미 팀발'' - ''Goza Mi Timbal'' (1989년, Concord Picante)
  • ''아웃 오브 디스 월드'' - ''Out Of This World'' (1991년, Concord Picante)
  • ''맘보 오브 더 타임스'' - ''Mambo Of The Times'' (1992년, Concord Picante)
  • ''라이브 앳 더 빌리지 게이트'' - ''Live At The Village Gate'' (1992년, Tropi Jazz / RMM)
  • ''로열 티'' - ''Royal T'' (1993년, Concord Picante)
  • ''마스터 팀발레로'' - ''Master Timbalero'' (1994년, Concord Picante)
  • ''티토스 아이디어'' - ''Tito's Idea'' (1995년, Tropi Jazz / RMM)
  • ''재진'' - ''Jazzin' '' (1996년, Tropi Jazz / RMM) ※인디아와 함께
  • ''퍼커션스 킹'' - ''Percussion's King'' (1997년)
  • ''맘보 & 차차차 셀렉션'' - ''Selection of Mambo & Cha Cha Cha'' (1997년)
  • ''50년의 스윙'' - ''50 Years of Swing'' (1997년)
  • ''티토 미츠 마치토: 맘보 킹스'' - ''Tito Meets Machito: Mambo Kings'' (1997년) ※마치토와 함께
  • ''차차차 룸바 베기네'' - ''Cha Cha Cha Rumba Beguine'' (1998년)
  • ''댄스 매니아 '99~라이브 앳 버드랜드'' - ''Dance Mania '99: Live at Birdland'' (1998년)
  • ''티토 푸엔테 베리 베스트'' - ''The Very Best of Tito Puente'' (1998년)
  • ''팀발레로 트로피칼'' - ''Timbalero Tropical'' (1998년)
  • ''얌베케'' - ''Yambeque'' (1998년)
  • ''앱솔루트 베스트'' - ''Absolute Best'' (1999년)
  • ''카니발'' - ''Carnival'' (1999년)
  • ''콜렉시온 오리지날'' - ''Colección original'' (1999년)
  • ''골든 라틴 재즈 올스타즈'' - ''Golden Latin Jazz All Stars: In Session'' (1999년)
  • ''라틴 플라이트'' - ''Latin Flight'' (1999년)
  • ''라틴 킹스'' - ''Latin Kings'' (1999년)
  • ''로 메호르 드 로 메호르'' - ''Lo mejor de lo mejor'' (1999년)
  • ''맘보 버드랜드'' - ''Mambo Birdland'' (1999년)
  • ''스페셜 딜리버리'' - ''Special Delivery'' (1996년) ※메이나드 퍼거슨 피처링
  • ''레이'' - ''Rey'' (2000년)
  • ''히즈 바이브스 & 오케스트라'' - ''His Vibes & Orchestra'' (2000년)
  • ''연인들을 위한 차차차'' - ''Cha Cha Cha for Lovers'' (2000년)
  • ''오메나헤 아 베니 모레 (베니 모레에게 바침)'' - ''Homenaje a Beny Moré Vol. 3'' (2000년) ※셀리아 크루즈 피처링
  • ''도스 이돌로스. 수 무시카'' - ''Dos ídolos. Su música'' (2000년)
  • ''티토 푸엔테 이 수 오케스트라 맘보'' - ''Tito Puente y su Orquesta Mambo'' (2000년)
  • ''더 컴플릿 RCA 레코딩스. 볼륨 1'' - ''The Complete RCA Recordings. Vol. 1'' (2000년)
  • ''더 베스트 오브 더 콩코드 이어스'' - ''The Best of the Concord Years'' (2000년)
  • ''포르 핀 (파이널리)'' - ''Por fin (Finally)'' (2000년)
  • ''파티 위드 푸엔테'' - ''Party with Puente!'' (2000년)
  • ''마스터피스'' - ''Masterpiece/Obra maestra'' (2000년) ※에디 팔미에리와 함께
  • ''맘보 맘보'' - ''Mambo Mambo'' (2000년)
  • ''맘보 킹 미츠 더 퀸 오브 살사'' - ''Mambo King Meets the Queen of Salsa'' (2000년)
  • ''라틴 앱스트랙트'' - ''Latin Abstract'' (2000년)
  • ''킹스 오브 맘보'' - ''Kings of Mambo'' (2000년)
  • ''연인들을 위한 차차차'' - ''Cha Cha Cha for Lovers'' (2000년)
  • ''더 레전즈 컬렉션: 티토 푸엔테 & 셀리아 크루즈'' - ''The Legends Collection: Tito Puente & Celia Cruz'' (2001년)
  • ''더 컴플릿 RCA 레코딩스, 볼륨 2'' - ''The Complete RCA Recordings, Vol. 2'' (2001년)
  • ''RCA 레코딩스'' - ''RCA Recordings'' (2001년)
  • ''푸엔테 칼리엔테'' - ''Puente caliente'' (2001년)
  • ''더 베스트 오브...'' - ''The Best of...'' (2001년)
  • ''킹 오브 맘보'' - ''King of Mambo'' (2001년)
  • ''엘 레이: 파 란테! 스트레이트!'' - ''El Rey: Pa'lante! Straight!'' (2001년)
  • ''칵테일 아워'' - ''Cocktail Hour'' (2001년)
  • ''셀렉션. 킹 오브 맘보'' - ''Selection. King of Mambo'' (2001년)
  • ''허먼 미츠 푸엔테'' - ''Herman Meets Puente'' (2001년)
  • ''언디스퓨티드'' - ''Undisputed'' (2001년)
  • ''피에스타'' - ''Fiesta'' (2002년)
  • ''콜렉시온 디아만테'' - ''Colección Diamante'' (2002년)
  • ''티토 푸엔테 이 셀리아 크루즈'' - ''Tito Puente y Celia Cruz'' (2002년)
  • ''라이브 앳 더 플레이보이 재즈 페스티벌'' - ''Live at the Playboy Jazz Festival'' (2002년)
  • ''킹 오브 킹스: 더 베리 베스트 오브 티토 푸엔테'' - ''King of Kings: The Very Best of Tito Puente'' (2002년)
  • ''핫 팀발레스!'' - ''Hot Timbales!'' (2002년)
  • ''닥터 필굿'' - ''Dr. Feelgood'' (2002년)
  • ''카르나발 데 엑시토스'' - ''Carnaval de éxitos'' (2002년)
  • ''카라반 맘보'' - ''Caravan Mambo'' (2002년)
  • ''위 러브 살사'' - ''We Love Salsa'' (2006년)
  • ''라이브 앳 더 1977 몬터레이 재즈 페스티벌'' - ''Live At The 1977 Monterey Jazz Festival'' (2008년)
  • ''콰트로: 더 디피니티브 컬렉션'' - ''Quatro: The Definitive Collection''(2012년)

'''CTI 올스타즈 (디지 길레스피 외)'''

  • ''리듬스틱'' - ''Rhythmstick'' (1990년)

'''베니 골슨'''

  • ''클리포드를 추억하며'' - ''Remembering Clifford'' (1998년, 밀스톤)

'''퀸시 존스'''

  • ''푸시캣츠를 위한 연주'' - ''Quincy Plays for Pussycats'' (1965년, 머큐리) ※1959년-1965년 녹음

'''힐턴 루이스'''

  • ''Rhythm in the House'' (1998년, RMM) ※1976년 녹음

'''소니 스티트'''

  • ''마타도르스가 황소 스티트를 만나다!'' - ''The Matadors Meet the Bull'' (1965년, 루렛)

8. 1. 주요 음반 목록

티토 푸엔테는 다양한 음반을 발매했다. 1951년 티코 레코드에서 ''맘보 1집 & 2집''을 10인치 LP로 발매했다.[29] 1952년에는 ''맘보 3집 & 4집''을, 1953년에는 ''맘보 5집 & 맘보의 제왕, 6집''을 10인치 LP로 발매했다.[29] 1955년에는 ''맘보라마''를 발매했고, 1956년에는 ''타악기 속의 푸엔테'', ''연인들을 위한 차차차'', RCA 빅터에서 ''쿠바 카니발''을 발매했다.[29]

1957년 RCA 빅터에서 ''나이트 비트''를, 1958년에는 ''최고의 타악기''와 우디 허먼과 함께한 ''허먼의 열기 & 푸엔테의 비트!''를 에버레스트에서 발매했다. ''허먼의 열기 & 푸엔테의 비트!''는 2001년 ''허먼 미츠 푸엔테''로 재발매되었다. 같은 해 RCA 빅터에서 ''댄스 매니아''를 발매했다. 1959년 ''라틴 하늘 아래서 춤을''과 ''무쵸 차차''를 발매했다.[35] 1960년에는 RCA 빅터에서 ''탐보''와 ''그로싱거스에서 티토 푸엔테와 함께하는 차차차''를 발매했다.[29]

1962년 티코에서 ''엘 레이: 브라보''를, 1965년에는 ''티토 푸엔테 스윙스, 흥미진진한 루페가 노래한다''를 발매했다. 1968년에는 티코에서 ''엘 레이 (왕)''을 발매했다. 1984년 콩코드 피칸테에서 ''엘 레이: 티토 푸엔테 & 그의 라틴 앙상블''을, 1985년에는 ''맘보 디아블로''를 발매했다.[29] 1986년에는 ''센사시온''을, 1987년에는 벨라폰에서 ''운 포코 로코''를 발매했다. 1989년에는 ''고자 미 팀발''을, 1995년에는 ''티토의 아이디어''를 발매했다. 인디아와 함께 ''재지닝''을 1996년에 발매했다. 1997년에는 ''타악기의 제왕'', ''맘보 & 차차차 선곡'', ''50년의 스윙'', ''티토 미츠 마키토: 맘보 킹스''를 발매했다.[29]

1998년 ''차차차 룸바 베기네'', ''댄스 매니아 '99: 버드랜드 라이브'', ''티토 푸엔테 베스트'', ''팀발레로 트로피칼'', ''얌베케''를 발매했다. 1999년에는 ''절대 최고'', ''카니발'', ''콜렉시온 오리지날'', ''골든 라틴 재즈 올스타즈: 인 세션'', ''라틴 플라이트'', ''라틴 킹스'', ''로 메호르 드 로 메호르'', ''맘보 버드랜드''를 발매했다. 메이나드 퍼거슨이 피쳐링한 ''스페셜 딜리버리''는 1996년에 발매되었다.[29]

2000년에는 ''레이'', ''그의 바이브스 & 오케스트라'', ''연인들을 위한 차차차'', 셀리아 크루즈가 피쳐링한 ''오마주 아 베니 모레 3집'', ''도스 이돌로스. 수 무시카'', ''티토 푸엔테 이 수 오르케스타 맘보'', ''더 컴플릿 RCA 레코딩스. 1집'', ''더 베스트 오브 더 콩코드 이어스'', ''포르 핀 (파이널리)'', ''파티 위드 푸엔테!'', 에디 팔미에리와 함께한 ''마스터피스/오브라 마에스트라'', ''맘보 맘보'', ''맘보 킹 미츠 더 퀸 오브 살사'', ''라틴 앱스트랙트'', ''맘보 킹스'', ''연인들을 위한 차차차''를 발매했다.[29]

2001년 ''더 레전즈 콜렉션: 티토 푸엔테 & 셀리아 크루즈'', ''더 컴플릿 RCA 레코딩스, 2집'', ''RCA 레코딩스'', ''푸엔테 칼리엔테'', ''더 베스트 오브…'', ''맘보의 제왕'', ''엘 레이: 파란테! 스트레이트!'', ''칵테일 아워'', ''셀렉션. 맘보의 제왕'', ''언디스퓨티드''를 발매했다. 2002년에는 ''피에스타'', ''콜렉시온 디아만테'', ''티토 푸엔테 이 셀리아 크루즈'', ''플레이보이 재즈 페스티벌 라이브'', ''킹 오브 킹스: 더 베리 베스트 오브 티토 푸엔테'', ''핫 팀발레스!'', ''닥터 필굿'', ''카르나발 데 엑시토스'', ''카라반 맘보''를 발매했다. 2006년에는 ''위 러브 살사''를, 2012년에는 ''콰트로: 디피니티브 콜렉션''을 발매했다.[29]

9. 대중문화 속 티토 푸엔테

9. 1. 영화 출연

티토 푸엔테는 1986년 영화 위험한 장난에서 밴드 리더 역을 맡았다.[30] 1987년 라디오 데이즈에서는 라틴 밴드 리더 역으로 출연했고,[30] 1992년에는 맘보 킹에 본인 역으로 출연했다.[30] 2000년에는 《티토 푸엔테: 라틴 음악의 제왕》(Tito Puente: The King of Latin Music)에 출연했다.[30] 또한, 2000년에 칼레 54 (Calle 54)에도 출연하였다.[31] 그 외에 2007년작 《티토 푸엔테 주니어를 특징으로 하는 프로필》, 2005년작 《라틴 기사단》등에 출연했다.

9. 2. TV 프로그램 출연

푸엔테는 1995년 미국의 코미디 애니메이션 시리즈 《심슨 가족》(The Simpsons) 시즌 6 마지막 에피소드이자 시즌 7 첫 에피소드인 2부작 추리극 "Who Shot Mr. Burns?"에 출연했다. 극중 푸엔테는 스프링필드 초등학교가 유전 위에 있다는 사실이 발견된 후 음악 교사로 부임한다. 하지만 버닝스 씨가 먼저 석유를 뽑아 유전의 합법적인 소유주가 되면서 학교는 부채에 시달리고, 음악부와 시설 관리부 예산 삭감으로 푸엔테는 해고된다.

이후 버닝스 씨가 총에 맞자 푸엔테는 주요 용의자 중 한 명이 되지만, 위검 경감 앞에서 자신의 노래를 부름으로써 무혐의를 입증한다. 버닝스 씨를 쏜 다양한 인물들을 보여주는 7개의 대체 결말이 촬영되었는데, 푸엔테도 그중 하나였다. 모든 결말이 애니메이션으로 제작되었지만, 결국 매기 심슨이 버닝스 씨를 쏘는 결말이 방영되었다.

에미상 후보에 오른 이 에피소드의 노래 "세뇨르 버닝스(Señor Burns)"는 1997년 앨범 《Songs in the Key of Springfield》과 1999년 앨범 《Go Simpsonic with The Simpsons》에 수록되어 있다.

10. 영향력과 평가

참조

[1] 서적 Tito Puente biography http://www.bookrags.[...] BookRags.com 2012-10-31
[2] 뉴스 The New York Legacy of Tito Puente https://www.nytimes.[...] 2000-06-06
[3] 웹사이트 Tito Puente – Biography http://allmusic.com/[...] 2012-03-26
[4] 뉴스 He Beat The Drum For Latin Music https://www.chicagot[...] 2000-06-02
[5] 서적 American National Biography https://books.google[...] Oxford University Press 2005
[6] 비디오미디어 Tito Puente The King of Latin Music - Grandes Leyendas Musicales https://www.youtube.[...] 2024-12-13
[7] 웹사이트 Take Five: Listening For the Asian Influence on Latin Jazz Trailblazer Tito Puente https://www.wbgo.org[...] 2024-12-13
[8] 웹사이트 Take Five: Listening For the Asian Influence on Latin Jazz Trailblazer Tito Puente https://www.wbgo.org[...] 2024-12-13
[9] 웹사이트 Shadow box https://navy.togethe[...] 2022-10-11
[10] 웹사이트 Take Five: Listening For the Asian Influence on Latin Jazz Trailblazer Tito Puente https://www.wbgo.org[...] 2024-12-13
[11] 서적 The Illustrated Encyclopedia of Music Flame Tree Publishing
[12] 웹사이트 Oye Como Va History http://phish.net/son[...] 2019-10-27
[13] 웹사이트 https://web.archive.[...] 2009-06-17
[14] 웹사이트 Mambo, Salsa, On2, On1, On 2, On 1, Clave, Arsenio Rodriguez, Johnny Pacheco, Alfonso El Panameño, Agustin Caraballoso, Freddy Rios, Mike Ramos, Cuban Pete, Tito Puente, Celia Cruz, Fania, Cuban, Palladium, Palladium-era, Palladium era, The Palladium http://laepocafilm.c[...] Laepocafilm.com 2012-10-31
[15] 서적 Tito Puente: King of Latin Music Hudson Music
[16] 뉴스 Latin musician Tito Puente dies after heart surgery https://edition.cnn.[...] CNN 2010-06-01
[17] 비디오미디어 Tito Puente The King of Latin Music - Grandes Leyendas Musicales https://www.youtube.[...] 2024-12-13
[18] 잡지 A Very Hand-Some Collection https://books.google[...] 2024-11-22
[19] 잡지 "El Premio Billboard" Award Recognizes Tito Puente For His Latin And Afro-Caribbean Musical Contributions https://books.google[...] Nielsen Business Media 2014-04-11
[20] 웹사이트 MUSICIAN PUENTE JAZZED OVER HONORARY DOCTORATE https://www.deseret.[...] 2019-10-27
[21] 웹사이트 Lifetime Honors: National Medal of Arts https://web.archive.[...] Nea.gov 2012-10-31
[22] 서적 Spanish Harlem’s Musical Legacy: 1930-1980 Arcadia Publishing Library Editions
[23] 뉴스 'La vida es un carnaval' North Hudson celebrates 6th annual Cuban Day Parade http://www.hudsonrep[...] 2012-10-31
[24] 학술지 International Latin Music Hall of Fame http://laritmo.com/m[...] 2014-10-18
[25] 웹사이트 List of Honorary Degrees from Columbia University https://secretary.co[...]
[26] 웹사이트 When the King Became a Doctor – News from Columbia's Rare Book & Manuscript Library https://blogs.cul.co[...] 2023-08-07
[27] 웹사이트 Latin Legends https://postalmuseum[...] 2023-04-19
[28] 웹사이트 Who was Tito Puente and how did he die? Google celebrates entertainer https://www.newsweek[...] 2022-10-11
[29] 웹사이트 Tito Puente And His Orchestra – Mucho Cha-Cha https://www.discogs.[...] 2017-02-09
[30] 웹사이트 Entertainment http://freshbreadgro[...] Freshbreadgroup.com 2012-10-31
[31] 웹사이트 Calle 54 https://www.imdb.com[...] IMDb.com 2012-10-31
[32] 웹사이트 Tito Puente - LATIN MUSIC USA http://www.pbs.org/w[...]
[33] 일반
[34] 일반
[35] 웹사이트 Tito Puente And His Orchestra – Mucho Cha-Cha https://www.discogs.[...] 2017-02-09


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