피아노 소나타 3번 (베토벤)
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1. 개요
베토벤 피아노 소나타 3번은 4악장으로 구성된 작품으로, 총 연주 시간은 약 25분이다. 1악장은 다장조, 소나타 형식으로, 3도 중음 트릴로 시작하는 제1주제와 사단조, 사장조의 새로운 주제가 제시되며, 제시부 반복 후 전개, 재현부를 거쳐 화려하게 마무리된다. 2악장은 E장조의 자유로운 론도 형식으로, 우아한 첫 번째 주제와 E단조의 부주제가 등장하며, 서정적인 분위기를 연출한다. 3악장은 다장조의 해학적인 스케르초 악장으로, 대위법적인 주제와 트리오가 특징이다. 마지막 4악장은 6/8 박자, 다장조의 론도 소나타 형식으로, 쾌활하고 화려한 론도 주제와 사장조의 유려한 주제, 바장조의 돌체 주제가 교차하며, 마지막까지 화려하게 전개된다.
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| 피아노 소나타 3번 (베토벤) | |
|---|---|
| 작품 정보 | |
| 제목 | 피아노 소나타 3번 |
| 부제 | (없음) |
| 작곡가 | 루트비히 판 베토벤 |
| 조성 | 다장조 |
| 작품 번호 | 작품 2/3 |
| 양식 | 피아노 소나타 |
| 시대 | 고전주의 시대 |
| 헌정 | 요제프 하이든 |
| 작곡 시기 | 1795년 |
| 출판 연도 | 1796년, 빈 |
| 출판사 | 아르타리아 |
| 연주 시간 | 25분 |
| 악장 | 4개 |
| 악장 구성 | |
| 1악장 | 알레그로 콘 브리오 (Allegro con brio) |
| 2악장 | 아다지오 (Adagio) |
| 3악장 | 스케르초: 알레그로 (Scherzo: Allegro) |
| 4악장 | 알레그로 아사이 (Allegro assai) |
| 오디오 샘플 | |
| 이미지 | |
 | |
2. 악장 구성
베토벤의 피아노 소나타 3번은 4개의 악장으로 구성되어 있으며, 총 연주 시간은 약 25분이다.[7]
각 악장은 다음과 같다:
1. 알레그로 콘 브리오 ()
2. 아다지오 (), 마장조
3. 스케르초: 알레그로 ()
4. 알레그로 아사이 ()
이 소나타는 1793년에 작곡을 시작하여 1795년 8월경에 완성되었다.[7] 1796년 빈의 알타리아에서 출판되었으며, 요제프 하이든에게 헌정되었다.[7] 베토벤은 하이든에게 가르침을 받기 위해 빈으로 갔지만, 지도 방식에 불만을 품고 1793년에 이미 하이든의 곁을 떠났다.[7] 그럼에도 불구하고 이 소나타를 헌정한 것은 두 사람의 관계가 결정적으로 나빠지지 않았음을 보여준다.[7]
2. 1. 제1악장: 알레그로 콘 브리오 (Allegro con brio)
4/4 박자, 다장조, 소나타 형식.도입부터 3도 중음의 트릴로 이끌리는 제1주제가 4성체 서법으로 제시된다.[11]
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}
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s2\p
}
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>>
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갑자기 포르티시모가 되어 트레몰로의 화려한 추이가 놓인다. 이어 사단조(악보2)와 사장조(악보3)로 새로운 주제가 연주된다. 소나타의 주요 주제가 될 만한 성격을 가진 두 주제는 모두 1785년에 작곡된 베토벤의 소년기의 습작 《피아노 사중주 다장조, WoO 36-3》에서 인용된 것이다.
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d'4^\markup
\override #'(baseline-skip . 1) {
\halign #-4
\teeny \center-column {
\musicglyph #"scripts.turn"
\sharp
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} ( e8 fis g a bes d,) \acciaccatura e8 d( cis) cis-. cis-. cis2
c!8( fis a fis c' a fis c) b!( aes' g f! es d c b)
}
\new Dynamics {
s4\p
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key c \major \time 4/4 \clef bass
g,8( bes d bes d bes g bes) g( a e' a, e' a, g a)
fis( a d a d a fis a) f!( g d' g, d' g, f g)
}
>>
}
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g'8( d cis d g d b' d,) d'2( b4 g) fis8( d cis d fis d a' d,) c'2( a4 fis)
}
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s4_\markup \italic dolce
}
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<<
{ s1 r8 d,8( cis d g d b' d,) c'!2( a4 fis) r8 d( cis d fis d a' d,) }
\\
{
>>
}
>>
}
추이부에 나타난 화려한 패시지가 다시 등장하면 코데타이며, 3도에 걸쳐 상승하는 아르페지오의 강주에 이어 유머러스한 새로운 소재를 도입한 후 화려하게 맺으며 제시부를 반복한다. 전개부는 제시부 코데타에서 도입된 소재를 바탕으로 시작되지만, 곧 협주곡과 같은 화려한 패시지 워크에 지배된다. 가라앉으면 악보1이 라장조로 재현되지만, 제1주제의 동기를 기초로 한층 더 전개가 행해진다. 주조에서 제1주제가 연주되어 재현부로 확정되고, 악보2가 다단조, 악보3이 다장조로 순차 재현된다. 코다는 크게 확대되어 내림가장조에서 신비로운 아르페지오가 연주되고 점차 음량을 더해가며 카덴차가 놓여진다. 악보1을 원래 형태로 되돌려 피아니시모로 안정된 후, 한 마디 반의 휴지를 거쳐 단숨에 최대 음량이 된 후 매우 화려하게 악장이 마무리된다.
2. 2. 제2악장: 아다지오 (Adagio)
마장조 2/4 박자, 자유로운 론도 형식으로, 다장조의 1악장과 대조적으로 마장조라는 먼 조성을 선택하여 서정적인 분위기를 강조한다. 전체 구조는 "A-B-A-B-A"이다.[9]첫 번째 주제는 우아하게 시작한다. 곧이어 마단조로 부주제가 제시되는데, 오르간 음악을 연상시키는 저음부와 중음부의 장식적인 음형, 그리고 왼손과 오른손이 교차하며 고음부에 나타나는 한숨과 같은 모티브가 특징이다.[7][9]
부주제가 포르테시모로 고조된 후 첫 번째 주제가 재현된다. 주제 서두가 강하게 연주된 후, 부주제가 이번에는 마장조로 이어진다. 다시 한번 고음역에서 변주되며 론도 주제가 회상되고, 잔잔한 코다로 마무리된다.[8]
2. 3. 제3악장: 스케르초. 알레그로 (Scherzo. Allegro)
박자, 다장조.해학적인 스케르초 악장으로, 2번 소나타에서의 예에 비해 더 스케르초라고 부르기에 적합한 내용을 담고 있다. 악장은 대위법적인 주제로 시작한다.[9]
서두의 17마디를 반복하면 동일한 주제를 이용한 전개가 이루어져 다시 주제로 회귀한다. 여기에서는 3박자에 부착된 스포르찬도가 특징적이다.[9] 중간 악절 이후를 반복한 뒤, 트리오에 이른다. 트리오는 가단조를 취하며, 시종 급속한 아르페지오가 급하게 연주된다.
트리오를 마치면, 스케르초 다 카포가 되어 악장의 서두로 돌아온다.[10] 마지막에 코다가 설치되어 있으며, 스케르초 부를 닫는 도약 음형을 이어받아 점차 음량을 줄여 사라지게 된다.[9]
2. 4. 제4악장: 알레그로 아싸이 (Allegro assai)
6/8 박자, 다장조, 론도 소나타 형식.쾌활한 분위기로 매우 화려하게 채색되는 한편, 그 기교적인 어려움으로도 알려져 있다.[7][9] 우선 3화음을 유지하면서 스타카토로 경쾌하게 뛰어 오르는 론도 주제가 제시되고(악보 8), 곧바로 급속한 16분음표의 패시지가 이어진다.
악보 8
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g'8
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s8\p
}
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r8
}
>>
}
이어 중음을 포함한 반주음형을 타고, 론도 주제와 대조적인 사장조의 유려한 주제가 연주된다(악보 9).
악보 9
\relative c' {
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\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key c \major \time 6/8
c'4.~( c8 a fis) d'4( b16 g) d'4( b16 g) c4.~( c8 a fis)
}
\new Dynamics {
s2.\p s4.\sf s\sf
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key c \major \time 6/8 \clef bass
d,16
b,
d,
}
>>
}
악보 9가 한 옥타브 높은 음역에서 반복되고, 경과를 두면 악보 8이 재현된다. 중음이 연속되는 추이를 거치면 바장조의 주제가 돌체로 연주된다(악보 10).
악보 10
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key c \major \time 6/8
(
}
\new Dynamics {
s2_\markup \italic dolce
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key c \major \time 6/8 \clef bass
}
>>
}
악보 10 앞의 앞꾸밈음을 동반하는 에피소드와 교대하면서 반복, 변주된다. 스타카토의 상승 음형이 주제의 재림을 예고하며, 론도 주제의 재현이 된다. 이어 악보 9도 다장조로 뒤를 잇고, 나아가 트릴을 수반하여 악보 8이 연주된다. 그 끝에는 3중 트릴도 등장하고, 막판까지 협주곡 같은 화려함이 여전하다.[7] 마지막에는 속도, 음량을 줄이며 진정되어 가지만, 첫 템포로 복귀함과 동시에 포르티시모가 되어 당당하게 전곡을 마무리한다.[10]
3. 특징
베토벤의 피아노 소나타 3번은 초기 작품임에도 불구하고 후기 작품에서 나타나는 특징들을 보여준다. 특히 협주곡을 연상시키는 화려한 기교와 극적인 전개는 베토벤의 개성을 잘 드러낸다.[8] 2악장은 낭만주의 음악을 예견하는 듯한 서정적인 분위기를 지니고 있으며,[5] 3악장은 스케르초의 특징을 잘 살리고 있다. 4악장은 론도 소나타 형식을 사용하면서도 베토벤 특유의 화려함과 기교를 보여주는 악장이다.
2악장은 2/4 박자, 마장조, 자유로운 론도 형식으로, "ABABA" 구조를 가진다. 첫 번째 주제는 우아하게 제시되며, 곧 마단조의 부주제가 이어진다. 부주제는 풍금 음악을 연상시키는 저음부와 중음부의 장식적 음형, 왼손과 오른손의 교차, 고음부의 한숨과 같은 모티브를 특징으로 한다. 부주제가 포르테시모로 고조된 후 첫 번째 주제가 재현되고, 부주제가 마장조로 이어진다. 론도 주제가 다시 회상되고, 잔잔한 코다로 마무리된다.
3악장은 3/4 박자, 다장조의 해학적인 스케르초 악장으로, 2번 소나타보다 더 스케르초에 가까운 내용을 담고 있다. 대위법적인 주제로 시작하여 3박자에 부착된 스포르찬도가 특징적이다. 중간 악절 이후 반복 후 트리오로 이어지는데, 트리오는 가단조로 시종 급속한 아르페지오가 연주된다. 트리오 후 스케르초 다 카포를 거쳐 악장 서두로 돌아가고, 코다에서 스케르초 부를 닫는 도약 음형을 이어받아 점차 음량을 줄이며 사라진다.
4악장은 6/8 박자, 다장조, 론도 소나타 형식으로, 쾌활하고 화려하며 기교적인 어려움으로도 알려져 있다. 3화음을 유지하며 스타카토로 뛰어 오르는 론도 주제가 제시되고 급속한 16분음표 패시지가 이어진다. 중음을 포함한 반주음형을 타고 론도 주제와 대조적인 사장조의 유려한 주제가 연주된다. 이 주제가 반복되고 경과 후 론도 주제가 재현된다. 중음이 연속되는 추이를 거쳐 바장조 주제가 돌체로 연주된다. 이 주제는 타음을 수반하는 에피소드와 교대하며 반복적으로 변주된다. 스타카토 상승 음형으로 주제 재현을 예고하고 론도 주제가 재현된다. 이어 사장조 주제가 다장조로 뒤따르고, 트릴을 수반하여 론도 주제가 연주된다. 3중 트릴도 등장하며 마지막까지 협주곡 같은 화려함이 유지된다. 마지막에는 속도와 음량을 줄이며 진정되지만, 첫 템포로 복귀함과 동시에 포르테시모가 되어 당당하게 마무리된다.
제1악장은 소나타 형식의 고전 시대 형식을 따르며, 10년 전에 작곡된 피아노 4중주 3번 (다장조)[5]에서 주제를 차용했다. 으뜸조로 시작하는 주된 주제는 이중 3도 트릴과 같은 패턴으로 시작하는데, 이는 연주하기 어렵기로 악명이 높다. 부서진 화음과 옥타브 섹션의 역동적인 폭발로 이어지며, 제시부의 두 번째 주제는 사단조로 시작하여 라단조로 반복된다. 47마디에서 전통적인 딸림조에 도달하고, 두 번째 주제 그룹에 "돌체(dolce)"[6]로 표시된 부차적인 주제가 나타난다. 이후 포르테에서 왼손과 오른손으로 풍부한 멜로디가 나타나고, 포르티시모로 부서진 화음과 옥타브 섹션이 다시 나타난다. 어려운 트릴과 옥타브 스케일로 끝맺는다. 전개부는 제시부 마지막 부분의 트릴 패턴을 즉흥 연주하며 시작하고, 화음 변화로 채워진 부서진 화음 섹션에 이어 주된 주제가 다장조의 상이조인 라장조(피아니시모)로 재진술된다. 포르티시모와 베토벤 특유의 신코페이션이 리듬을 부여하며 해결로 이어진다. 제1악장은 약 10분 길이로, 베토벤 초기 작품 중 가장 긴 악장 중 하나이다.
두 번째 악장은 ''아다지오''로 표기되어 E 장조로 쓰였다. 론도 형식, A–B–A–C–A–코다 구성으로, 현악 사중주 스타일처럼 네 개의 명확한 성부가 존재한다. E 단조 중간 부분은 낭만주의 음악의 예시를 포함하며 후기 소나타의 전주곡으로 여겨진다. 후반부에서는 E 단조 악구가 E 장조로 반복된다.
세 번째 악장 스케르초는 미뉴에트와 트리오 형식이다. 농담 같은 진술로 시작하며 다성성을 사용한다. 트리오는 C장조의 관계단조(가단조)로, 오른손은 쉼없이 아르페지오를 연주하고 왼손은 옥타브 형태로 선율을 연주한다. 코다는 트라이톤 대리 종지로 스케르초를 부드럽게 마무리한다.
마지막 악장은 론도로 표기되며, 소나타 론도 형식이다. 오른손의 첫 번째 자리바꿈 화음이 상승하는 것으로 시작하며, 이것이 주요 주제이다. 첫 번째 악장처럼 제시부의 두 번째 주제 또한 사장조이다. 빠른 속도와 마지막 부분의 세 겹 트릴 같은 베토벤의 뛰어난 기교가 결합되어 피아니스트들에게 어려운 곡으로 다가온다.
참조
[1]
웹사이트
Beethoven Piano Sonata in C Major (Op. 3 No. 2)
https://practisingth[...]
2021-12-09
[2]
웹사이트
Piano sonata Op. 2 No. 3
https://web.archive.[...]
Laphil.com
2017-04-15
[3]
웹사이트
Beethoven's Piano Sonata no. 3 in C
https://musopen.org/[...]
[4]
웹사이트
Beethoven: Piano Sonata Op. 2 No. 3
http://theomniscient[...]
Theomniscientmussel.com
2011-12-22
[5]
웹사이트
Piano Sonata No. 3 in C, Op. 2 (Ludwig van Beethoven)
https://www.hollywoo[...]
[6]
웹사이트
Definition of DOLCE
https://www.merriam-[...]
[7]
웹사이트
Piano Sonatas Opp 2/3, 13 & 28
http://www.hyperion-[...]
ハイペリオン・レコード
2016-11-06
[8]
Allmusic
2016-11-06
[9]
웹사이트
Andras Schiff lecture recital: Beethoven's Piano Sonata Op 2 no 3
https://www.theguard[...]
ガーディアン
2016-11-06
[10]
웹사이트
Beethoven, Piano Sonata No.3
http://ks.imslp.info[...]
ブライトコプフ・ウント・ヘルテル
2016-11-06
[11]
웹인용
피아노 소나타, 작품 번호 2-3, 13 & 28
http://www.hyperion-[...]
하이페리온 레코드
2016-11-06
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