피아노 소나타 6번 (베토벤)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
베토벤의 피아노 소나타 6번은 3개의 악장으로 구성되어 있다. 1악장은 소나타 형식의 알레그로, 2악장은 스케르초에 해당하는 미뉴에토, 3악장은 푸가를 연상시키는 소나타 형식의 프레스토이다. 이 작품은 하이든의 유머와 바흐의 대위법을 결합하여 베토벤의 개성을 보여준다.
더 읽어볼만한 페이지
- 루트비히 판 베토벤의 피아노 소나타 - 피아노 소나타 15번 (베토벤)
피아노 소나타 15번은 베토벤이 1801년경 작곡한 소나타로, 전통적인 형식을 따르며 "전원"이라는 별칭으로 불리는 4악장 구성의 20~25분 길이의 작품이다. - 루트비히 판 베토벤의 피아노 소나타 - 피아노 소나타 14번 (베토벤)
루트비히 판 베토벤이 1800년에서 1801년 사이에 작곡하고 헝가리 귀족 줄리에타 귀차르디에게 헌정된 피아노 소나타 14번은 "월광 소나타"라는 별칭으로 알려져 있으며, 3악장 구성과 독특한 악장 배열, 격정적인 감정 표현으로 낭만주의 음악의 선구적인 작품으로 평가받는다. - 바장조 작품 - 모잠비크의 국가
모잠비크의 국가는 1975년 독립 이후 사용된 "파트리아 아마다"로, 독립 투쟁과 혁명의 역사를 반영하며 자유, 단결, 번영에 대한 열망을 담아 국민의 국가 정체성과 애국심을 고취하는 역할을 한다. - 바장조 작품 - 과테말라의 국가
1896년 공모전을 통해 확립된 과테말라의 국가는 라파엘 알바레스 오발레의 음악과 호세 호아킨 팔마의 가사로 이루어져 있으며, 1934년 호세 마리아 보닐라 루아노에 의해 가사가 수정되어 과테말라의 평화, 번영, 국기, 자연, 케찰을 찬양한다. - 헌정곡 - 교향곡 3번 (베토벤)
베토벤 교향곡 3번 《영웅》은 1804년에 완성되었으며, 나폴레옹에게 헌정하려다 철회 후 로프코비츠 백작에게 헌정되었고, 1805년 초연 이후 고전주의를 넘어 낭만주의 시대를 연 혁신적인 작품으로 평가받으며, '영웅'이라는 부제는 이상적인 영웅을 상징한다. - 헌정곡 - 쿠프랭의 무덤
모리스 라벨의 《쿠프랭의 무덤》은 제1차 세계 대전 중 전사한 친구들을 기리기 위해 바로크 시대 춤곡 형식을 바탕으로 작곡된 6악장 피아노 모음곡으로, 전쟁의 참상과 상실감을 표현하며 인상주의 음악과 20세기 음악 발전에 영향을 미쳤다.
| 피아노 소나타 6번 (베토벤) | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 작곡가 | 루트비히 판 베토벤 |
| 작품 번호 | 작품 번호 10-2 |
| 조성 | 바장조 |
| 헌정 | 안나 마가렛 폰 브로우네 백작부인 |
| 작곡 시기 | 1796년–1798년 |
| 출판 시기 | 1798년 |
| 장르 | 피아노 소나타 |
| 악장 구성 | |
| 악장 수 | 3악장 |
| 1악장 | 알레그로 |
| 2악장 | 알레그레토 |
| 3악장 | 프레스토 |
2. 악장 구성
이 소나타는 세 개의 악장으로 구성되어 있다.
베토벤의 작품 10 피아노 소나타 세 곡 중 두 번째 곡으로, 1796년부터 1798년 여름 사이에 작곡된 것으로 추정된다.[1] 1798년 9월 빈의 에데르에서 출판되었으며, 브라우네 백작 부인 안나 마르가레테에게 헌정되었다.[2] 브라우네 백작 부부는 베토벤의 초기 후원자였으며, 베토벤은 이들 부부에게 여러 작품을 헌정했다.
작품 10의 세 곡은 각각 뚜렷한 특징을 지니고 있는데, 이 소나타는 경쾌한 분위기로 쓰여졌으며, 형식적으로는 4악장 소나타에서 완서 악장을 제외한 3개의 악장으로 구성된다.[3] 완서 악장의 생략은 베토벤의 작품에서 드문 일이 아니며, 이후 그의 후기 작품에서도 나타난다. 이 소나타에 나타나는 풍부한 유머는 요제프 하이든의 영향으로 보이지만, 베토벤 자신의 개성 또한 강하게 드러난다.[5][6][7]
2. 1. 제1악장
2/4 박자, 바장조, 소나타 형식이다.두 개의 화음과 이에 응답하는 턴적 음형의 첫 번째 주제로 밝게 시작한다.[1][2][3] 주제의 후반부는 기복이 있는 호흡의 긴 선율이다.[4]
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key f \major \time 2/4 \tempo "Allegro." \partial 8
8-.
bes8( a16 c f4 e8 f8 a4 g8~ g a4 bes16 c) c8( bes) r4
}
\new Dynamics {
s8\p s2 s s s s\< s4 s4\> s2 s8\!
}
\new Staff { \key f \major \time 2/4 \clef bass
}
>>
}
악보 1에 따른 경과가 놓이지만 충분히 화성적 준비를 마치지 않은 채 다장조의 제2주제가 제시된다.[4]
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key f \major \time 2/4 \partial 8
}
\new Dynamics {
s8\p s4\< s s2 s8 s4\sf \> s8 s4 s8\!
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key f \major \time 2/4 \clef bass
g,,,16( b c e g, b c e g, b c e g, b c e g, b
c e g, b c e g, c d f g, cis \stemUp d[ \set stemRightBeamCount = 2 f])
}
>>
}
사장조가 되어 3연음표의 반주 위에 선행하는 성부를 모방하면서 진행되는 에피소드가 삽입되고,[5] 이어서 악보 3의 다장조 주제가 나타나 변주된다.
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key f \major \time 2/4
a''8[( f) d-. e\turn] a[( f) d-. e\turn]
}
\new Dynamics {
s8\> s\! s s s\> s\!
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key f \major \time 2/4
<<
{ g,4 g8-. g-. g4 g8-. g-. }
\\
{ f8[( d) b-. c-.] f[( d) b-. c-.] \clef bass
>>
}
>>
}
악보 1의 턴풍 음형이 나타나면 곧 코데타에 이르고, 악보 3에서 파생된 리듬에 의해 다장조의 으뜸음-딸림음-으뜸음의 3음이 울려 제시부가 연결된다.[4] 제시부의 반복이 끝나면 비교적 규모가 큰 전개부가 시작되고, 제시부 결미의 3음이 반복되는 가운데 성부를 교대하면서 3연음표의 음형이 대위법적으로 얽힌다.[4] 중앙에 신규 악상을 배치하지만 다시 3음의 대위법적 전개로 되돌아가고, 이윽고 3연음이 끊기고 잠잠해지면 페르마타를 붙인 휴부가 놓인다. 중단을 사이에 두고 시작되는 재현부는 매우 유머러스하고 특이한 형식으로 되어 있으며, 우선 악보 1이 주조가 아닌 라장조로 재현된다.[2] 그러나 제1주제의 첫머리 부분을 이용한 추이를 거쳐 바장조로 돌아와 다시 제1주제의 후반 악절을 연주한다. 제2주제는 이와 직결되어 바장조로 재현되며, 악보 3을 포함한 에피소드가 뒤를 잇는다. 마지막은 코다 없이 종료되며 전개부와 재현부에 반복 지시가 있다.[5]
2. 2. 제2악장
3/4 박자, 바단조. 명시되어 있지는 않지만 실질적으로 스케르초에 해당한다.[1] 당초의 구상은 미뉴에트와 트리오였다고 한다.[2] 파울 베커 등은 이 악장이 베토벤의 후년의 걸작을 예감시키는 내용을 가지고 있다고 평가하고 있다.[1]유니슨이 다음 악보 4를 연주하여 시작된다.
스포르찬도가 특징적인 5도 음정의 카논에 의한 에피소드를 사이에 두고 악보 4가 회귀하지만, 여기에서도 왼손이 카논의 요령으로 더해진다.[1] 중간부는 내림 라장조를 취해 온화하게 시작되지만(악보 5), 베토벤의 특징적인 스포르찬도가 다용되어 결코 평탄하지 않다.[3]
왼손에 나오는 음형이 움직임을 주고, 조금 전개되면 악보 5의 변형이 회귀하여 최약음으로 가라앉아 간다. 이후 악보 4로 돌아오지만, 여기서는 당김음을 이용하거나 선율을 변경하는 등 제1부와 변화를 주고 있다.[1] 최후는 포르테에서 화음이 울려퍼져 강력한 막을 내린다.
2악장은 트리오를 갖춘 F단조 미뉴에트이며, 미뉴에트가 강력하게 장식되어 다시 나타난다. 이것은 베토벤의 대부분의 미뉴에트보다 그의 바가텔을 연상시킨다. Db|bde장조의 트리오는 교향곡 1번의 3악절에 대한 기대를 암시하고 있다.
2. 3. 제3악장
2/4 박자, 바장조, 단일 재료로 이루어진 소나타 형식이다.[2] 바흐식 대위법과 하이든식 장난기가 섞인 악장으로 평가받지만, 베토벤의 개성이 강하게 드러난다.[2] 우선, 주제에 성부가 순차적으로 응답하며 푸가를 연상시키는 형태로 시작한다(악보6).악보6
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key f \major \time 2/4 \tempo "Presto." \partial 8
\override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
<<
{
\override MultiMeasureRest #'staff-position = #2
b'8\rest R2 R R b4\rest b8\rest
c, f-.[ f-.f-. c-.] a'-.[ a-. a-. f-.] \stemDown c'-. c-. c16( d c bes) a8-. a-. g16 a g f
}
\\
{ s8 s2 s s s s s s s4 d'8\rest \stemUp g, }
>>
}
\new Staff { \key f \major \time 2/4 \clef bass \partial 8
c,,8 f-.[ f-. f-. c-.] a'-.[ a-. a-. f-.] c'-. c-. c16( d c bes) a8-. a-. a16( bes a g)
a8-. c16( bes) a8-. g-. f-.[ e-. f-. d-.] e-.[ c-. d-. e-.] f-.[ g-. a-. b-.]
}
>>
}
제2주제에 해당하는 소재는 다장조로 제시되는 악보7이지만, 이는 악보6에서 파생된 것이므로 새로운 주제는 아니다.[2] 악보7은 코데타의 기능도 겸하며, 악보7의 제시와 함께 제시부가 마무리된다.[2]
악보7
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key f \major \time 2/4
c8-.[
}
\new Dynamics {
s4\fp
}
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key f \major \time 2/4 \clef bass
<<
{ c,8-.[ c-. c-. g-.] c-.[ c-. c-. g-.] d'-.[ c-. b-. a-.] g-.[ a-. b-. g-.] }
\\
{ c,2 c c~ c }
>>
}
>>
}
제시부를 반복한 뒤 내림가장조의 유니즌으로 시작하는 전개부에서는 먼저 제1주제가 대위법적으로 발전한다.[2] 이어서 악보7이 라장조로 연주되며 점차 음량이 커져 포르티시모에 이른다. 여기서부터 재현부가 시작되며,[4] 처음으로 저음에서 나오는 악보6과 고음에서의 16분음표의 빠른 움직임이 번갈아 나타난다. 이어지는 경과구는 긴 크레센도를 형성하지만 급격히 조용해지면서 바장조로 악보7이 재현된다.[2] 마지막은 간결하고 화려한 코다로 악장을 마무리한다.[1] 전개부 이하는 반복하도록 지시되어 있다.[5] 도널드 프랜시스 토비는 이 악장을 연주할 때 서두르지 말 것을 강조했다.[2]
3. 특징 및 평가
작품 번호 10 세트의 세 개의 소나타는 하나의 세트로 출판되었지만, 내용적으로는 각각이 뛰어난 특징을 갖고 있다. 이 소나타는 경쾌한 어조로 쓰여있으며, 형식적으로는 4악장 소나타에서 느린 악장(완서악장)을 제외한 세 개의 악장으로 구성된다.[1] 완서악장의 생략은 베토벤의 작품에서는 드문 일이 아니며, 이 작품 이후로도 계속 연구되어 후년의 걸작 탄생으로 연결된다.[2] 이 작품에 내포된 풍부한 유머는 작곡가가 가르침을 받았던 요제프 하이든의 영향으로 여겨지지만, 스승의 영향에 더해 충분히 발휘된 베토벤 자신의 개성도 이 피아노 소나타에 나타나 있다.[3][4]
참조
[1]
웹사이트
2016-08-07
[2]
웹사이트
Piano Sonatas Opp 10/2, 26, 27/2 & 90
http://www.hyperion-[...]
ハイペリオン・レコード
2016-08-14
[3]
웹사이트
Beethoven, Piano Sonatas
http://www.chandos.n[...]
2016-08-14
[4]
웹사이트
Andras Schiff lecture recital: Beethoven's Piano Sonata Op 10 no 2
https://www.theguard[...]
ガーディアン
2016-08-14
[5]
웹사이트
Beethoven, Piano Sonata No.6
http://javanese.imsl[...]
ブライトコプフ・ウント・ヘルテル
2016-08-14
[6]
웹사이트
2016-05-29
[7]
웹인용
Beethoven, Piano Sonata Op.10 first edition
http://imslp.nl/imgl[...]
Eder
2016-05-29
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com