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럼블 피쉬 (영화)

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목차

1. 개요

럼블 피쉬는 1983년에 개봉한 프랜시스 포드 코폴라 감독의 영화이다. 오클라호마주 털사를 배경으로, 갱단의 평화를 중재했던 형의 명성을 좇는 러스티 제임스와 형 오토바이 소년의 이야기를 그린다. 이 영화는 흑백 화면, 실험적인 연출 기법, 타악기 위주의 음악을 사용하여 독특한 분위기를 연출했다. 맷 딜런, 미키 루크, 다이앤 레인 등이 출연했으며, 비평가들의 호평을 받았지만 흥행에는 실패했다. 럼블 피쉬는 제32회 산세바스티안 국제 영화제에서 국제 비평가 대상을 수상했다.

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럼블 피쉬 (영화) - [영화]에 관한 문서
기본 정보
럼블 피쉬 포스터
극장 개봉 포스터 (존 솔리 그림)
원제Rumble Fish
감독프랜시스 포드 코폴라
각본S. E. 힌튼
프랜시스 포드 코폴라
원작럼블 피쉬 (S. E. 힌튼)
제작더그 클레이본
프레드 루스
출연맷 딜런
미키 루크
빈센트 스파노
다이안 레인
다이애나 스카위드
니콜라스 케이지
데니스 호퍼
음악스튜어트 코플랜드
촬영스티븐 H. 버럼
편집배리 말킨
제작사아메리칸 조에트로프
배급사유니버설 픽처스
개봉일1983년 10월 21일
상영 시간94분
제작 국가미국
언어영어
제작비1,000만 달러
흥행 수입2,494,480 달러

2. 줄거리

오클라호마주 털사에서 러스티 제임스는 이 지역 갱들 사이에서 평화를 중재했던 전설적인 인물인 "오토바이 소년"의 동생이다. 오토바이 소년은 두 달 동안 실종되었고, 러스티 제임스가 그의 명성을 유지하려 노력하는 동안 갱들은 헤로인이 거리를 장악하면서 해체되기 시작한다.

러스티 제임스는 라이벌 갱 리더와 싸워 우위를 점하지만, 오토바이 소년의 귀환에 정신이 팔려 부상을 입는다. 오토바이 소년은 오토바이로 그 남자를 덮친 후 러스티 제임스를 간호한다. 러스티 제임스의 어색하고 너드 같은 친구 스티브는 오토바이 소년을 돕지만, 오랫동안 부재중인 그의 어머니와 마찬가지로 정신 이상이라는 소문에 경계한다. 형제들은 가난하고 알코올 중독자인 아버지와 시간을 보내고, 아버지는 오토바이 소년이 어머니를 닮았다는 점을 지적한다.

러스티 제임스는 싸움으로 인해 정학을 당한 후 학교를 자퇴하고 친구 스모키가 주최한 파티에서 여자 친구 패티를 속인다. 패티는 그와 헤어지고 스모키는 그녀를 꾸짖으며 러스티 제임스는 파티가 스모키가 이 상황을 이용하여 그녀와 데이트하기 위해 마련된 것임을 깨닫는다. 스티브와 형제들은 술을 마시러 가고 오토바이 소년은 캘리포니아에서 어머니가 텔레비전 프로듀서와 데이트하는 것을 발견했고 태평양을 보지 못하게 된 것을 한탄했다고 언급한다. 스티브와 러스티 제임스는 술집을 나설 때 강도를 당하고 러스티 제임스는 잠시 탈혼 경험을 할 정도로 맞는다. 오토바이 소년이 그들을 구하고 러스티 제임스에게 갱 생활을 떠나라고 설득하려 하지만 스티브는 그를 정신 이상이라고 비난하고 러스티 제임스도 그렇게 믿기 시작한다.

러스티 제임스는 오토바이 소년이 샴 싸움 물고기(오토바이 소년이 색맹이기 때문에 영화에서 유일한 색상 요소이며 "럼블 피쉬"라고 부른다)에 매료된 애완동물 가게에서 그를 찾는다. 오토바이 소년을 싫어하는 경찰관 패터슨은 그들을 의심스럽게 바라본다. 러스티 제임스의 아버지는 그에게 오토바이 소년과 그들의 어머니는 미친 사람이 아니라 "예리한 인식"을 가진 사람들이라고 말한다.

형제들은 애완동물 가게로 돌아가고, 오토바이 소년은 동물들을 풀어주고 러스티 제임스는 그에게 갱 생활로 돌아가라고 설득하지 못한다. 오토바이 소년이 그에게 오토바이를 태평양으로 가져가라고 요청하고 싸움 물고기를 풀기 위해 근처 강으로 서두르자 순찰 중인 패터슨이 그를 쏴 죽인다. 러스티 제임스는 물고기를 가지고 강으로 옮긴 후 오토바이를 타고 질주하여 바다로 간다.

3. 등장인물

영화의 등장인물은 다음과 같다.

배우역할비고
맷 딜런러스티 제임스
미키 루크오토바이 소년
다이앤 레인패티
데니스 호퍼러스티와 모터사이클 보이의 아버지
다이애나 스카르위드카산드라
빈센트 스파노스티브
니콜라스 케이지"스모키"
크리스 펜B.J. 잭슨
래리 피시번"미짓"
윌리엄 스미스패터슨 경관
트레이시 월터골목 강도
글렌 위드로비프 윌콕스
톰 웨이츠바텐더 베니
마이클 히긴스해리건 교장
소피아 코폴라패티의 여동생 도나
S. E. 힌튼매춘부카메오


3. 1. 주연

배우역할
맷 딜런러스티 제임스
미키 루크오토바이 소년
다이앤 레인패티
데니스 호퍼러스티와 모터사이클 보이의 아버지
다이애나 스카르위드카산드라
빈센트 스파노스티브
니콜라스 케이지"스모키"
크리스 펜B.J. 잭슨
래리 피시번"미짓"
윌리엄 스미스패터슨 경관
트레이시 월터골목 강도
글렌 위드로비프 윌콕스
톰 웨이츠바텐더 베니
마이클 히긴스해리건 교장
소피아 코폴라패티의 여동생 도나
S. E. 힌튼매춘부 (카메오)


3. 2. 조연

4. 제작

프랜시스 포드 코폴라 감독은 S. E. 힌턴의 소설 《럼블 피쉬》를 원작으로 영화를 제작했다. 원작자 힌턴은 영화 제작에도 참여했다.[4]

워너 브라더스는 초기 편집본인 《아웃사이더》에 만족하지 못하고 《럼블 피쉬》의 배급을 포기했다.[6] 코폴라는 자금 부족에도 불구하고 전직 학교 체육관에서 2주 동안 리허설을 진행하며 영화 전체를 비디오로 촬영했고, 이를 출연진과 제작진에게 보여주며 영화의 초안을 제시했다.[7]

코폴라는 미키 루크가 맡은 오토바이 보이 역의 사고방식을 갖도록 돕기 위해 알베르 카뮈의 책들과 나폴레옹 전기를 제공했다.[8] 오토바이 보이의 외모는 카뮈 특유의 입술 옆에 매달린 담배까지 모방했다.[9] 루크는 자신의 배역에 대해 "더 이상 자신의 일이 재미없다고 생각하는 배우"와 같다고 회상했다.[6]

코폴라는 싸움 장면 연출을 위해 샌프란시스코 발레의 안무가이자 공동 감독인 마이클 스뮤인을 고용했다. 스뮤인은 오토바이, 깨진 유리, 칼, 쏟아지는 물과 피 등 특정 시각 요소를 포함하여 일주일 동안 싸움 시퀀스를 디자인했다. 또한 윌리엄 홀든과 킴 노박 주연의 영화 《피크닉》의 춤을 본떠 루크와 다이애나 스카위드의 거리 춤 장면을 연출했다.[7]

촬영 시작 전, 코폴라는 출연진과 제작진에게 《럼블 피쉬》의 시각적 콘셉트를 익히도록 돕기위해 저녁마다 고전 영화들을 상영했다. 그는 아나톨 리트바크의 《결정 전의 새벽》, F. W. 무르나우의 《마지막 웃음》, 로베르트 비네의 《칼리가리 박사의 밀실》, 고드프리 레지오의 《코야니스카치》 등을 보여주며 영화의 시각적 스타일을 구체화했다.[7]

1984년 7월, 일본에서 개봉되었으며 카네다 후미오가 자막을 담당했다.

4. 1. 기획 및 각본

프랜시스 포드 코폴라는 S. E. 힌턴의 소설 《럼블 피쉬》의 주제, 즉 지적인 형을 숭배하는 동생의 이야기에 깊이 공감했다. 이는 코폴라와 그의 형 어거스트 코폴라와의 관계를 반영한 것이었다.[4] 영화의 마지막 크레딧에는 어거스트에게 헌정하는 문구가 등장한다. 코폴라는 "《아웃사이더》를 마치면서 스스로에게 약속했던 것에 대한 일종의 당근으로 《럼블 피쉬》를 사용하기 시작했다"고 말했다.[5]

코폴라는 《아웃사이더》 제작 중반에 동일한 제작팀을 유지하고 털사에 머물면서 《아웃사이더》 직후 《럼블 피쉬》를 촬영하기로 결정했다. 그는 《아웃사이더》 촬영이 없는 일요일마다 힌턴과 함께 《럼블 피쉬》의 각본을 썼다.[4] 코폴라는 S.E. 힌턴 원작의 영화 『아웃사이더』(1983년 공개)에 이어, 『럼블 피쉬』에서도 맷 딜런, 다이안 레인, 톰 웨이츠를 계속 기용했다. 코폴라는 본작을 형 어거스트 코폴라에게 헌정했다.[37] 당시 록 밴드 폴리스의 드러머였던 스튜어트 코플랜드가 음악을 담당했다.[38][39]

4. 2. 촬영 및 연출

코폴라는 《럼블 피쉬》에서 이전에는 시도되지 않았던 실험적인 연출 기법을 다수 선보였다. 그는 아나톨 리트바크의 《결정 전의 새벽》에서 영감을 받아 영화에 연기가 자욱한 모습을 부여했고, F. W. 무르나우의 《마지막 웃음》을 통해 매트 딜런에게 무성 영화 배우 에밀 야닝스처럼 신체 언어로 감정을 표현하는 방법을 보여주었다.[7] 또한, 로베르트 비네의 《칼리가리 박사의 밀실》은 《럼블 피쉬》의 "스타일 원형"이 되었는데, 코폴라는 이 영화에서 그림자, 사선, 과장된 구도, 풍부한 연기와 안개 등 독일 표현주의 영화의 특징을 차용했다.[7]

고드프리 레지오의 《코야니스카치》는 타임랩스 촬영 기법을 주로 사용하여 코폴라가 자신의 영화에서 이 기법으로 하늘에 생동감을 불어넣도록 영감을 주었다.[7]

코폴라는 유니버설 픽처스와 계약을 맺고 1982년 7월 12일에 주요 촬영을 시작했다.[9] 그는 털사 외곽의 황량한 곳에서 촬영했으며, 관객들이 불안감을 느끼도록 많은 장면을 핸드헬드 카메라로 촬영했다. 또한, 세트 벽에 그림자를 칠해 불길한 느낌을 더했다.[10]

이 영화는 아방가르드 스타일로, 뚜렷한 고대비 흑백 필름으로 촬영되었으며, 프랑스 누벨바그 영화를 연상시키는 구면 영화 기법을 사용했다. 촬영 감독 스티븐 H. 버럼의 인상적인 흑백 사진은 오슨 웰스의 영화와 1920년대 독일 영화에서 영향을 받았다.[13] 영화가 사전 제작 단계에 있을 때, 코폴라는 버럼에게 어떻게 촬영하고 싶은지 물었고, 그들은 흑백 영화를 만들 수 있는 유일한 기회가 될 수 있다는 데 동의했다.[11]

4. 3. 음악

코폴라는 영화의 이미지와 어울리는 실험적인 음악을 원했다.[14] 그는 시간이 얼마 남지 않았다는 생각을 상징하기 위해 주로 타악기 위주의 사운드트랙을 구상했다. 작업을 하면서 전문 음악가의 도움이 필요하다는 것을 깨달은 코폴라는 당시 록 밴드 폴리스의 드러머였던 스튜어트 코플랜드에게 리듬 트랙을 즉흥적으로 연주해 달라고 요청했다. 코폴라는 곧 코플랜드가 훨씬 뛰어난 작곡가라고 결론을 내리고 그에게 모든 것을 맡겼다.[14] 코플랜드는 털사의 거리 소리를 녹음하여 로버트 랜드리스가 발명한 음악 및 템포 편집 하드웨어 및 소프트웨어 시스템인 Musync를 사용하여 사운드트랙에 섞어 자신의 작곡 템포를 수정하고 영화 속 액션과 동기화했다.[15][14]

코플랜드와 싱어송라이터 스탠 리지웨이의 협업으로 만들어진 "Don't Box Me In"의 편집 버전은 싱글로 발매되어 상당한 라디오 방송을 탔다.[38][39]

5. 평가

로튼 토마토에서는 36개의 리뷰를 바탕으로 75%의 지지율과 10점 만점에 6.30점을 기록했다.[40] 메타크리틱에서는 8개의 리뷰를 기반으로 가중 평균 100점 만점에 63점을 받았다.[41]

영화는 1983년 10월 8일에 개봉하여 첫 주말에 한 개의 상영관에서 18985USD를 벌어들였다.[21] 최대 상영관 수는 296개였으며, 제작비 1000만달러에 비해 흥행에 실패하여 미국 내에서 250만달러를 벌어들이는데 그쳤다.[21]

5. 1. 비평

프란시스 포드 코폴라는 상업 영화 제작에 이전에는 사용된 적이 없는 많은 새로운 영화 제작 기법을 활용했으며, 이 영화는 독립 영화계에서 좋은 평가를 받았다. 산세바스티안 국제 영화제에서 국제 비평가 대상을 수상했다. 그러나 뉴욕 영화제 월드 프리미어 상영 당시 여러 차례의 퇴장 사태가 있었고, 상영이 끝난 후 야유와 고함이 터져 나왔다.[19] 파라마운트 픽처스의 전 제작 책임자 마이클 데일리는 프로듀서 로버트 에반스가 코폴라의 영화에 보인 반응을 회상하며 다음과 같이 말했다. "에반스는 '럼블 피쉬'를 보러 갔는데, 코폴라가 할리우드에서 얼마나 멀리 벗어났는지에 충격을 받았다고 기억한다. 에반스는 '나는 무서웠다. 도무지 이해할 수 없었다.'"[5]

제이 스콧은 ''글로브 앤 메일''에 "프란시스 코폴라(Francis Coppola)는 그의 극적인 영혼을 축복받아 도롱뇽의 상업적 감각을 가졌을지 모르지만, 혁명가의 심장과 위대한 예술가의 재능을 가지고 있다."라고 썼다.[22] 잭 크롤은 ''뉴스위크'' 리뷰에서 "''럼블 피쉬''는 훌륭한 음색의 시 ... 루크의 모터사이클 보이(Rourke's Motorcycle Boy)는 치명적인 상처를 입은 젊은 신과 같으며, 루크는 이를 맹렬한 섬세함으로 다룬다."라고 말했다.[23] 데이비드 톰슨은 ''럼블 피쉬''가 "아마도 코폴라가 ''지옥의 묵시록'' 이후 만든 가장 만족스러운 영화일 것이다."라고 썼다.[24] 소피아 코폴라는 가디언과의 인터뷰에서 아버지의 영화 중 가장 좋아하는 영화로 이 영화를 꼽았다.[25][26] 코폴라 자신은 이 영화를 자신이 만든 영화 중 가장 좋아하는 영화라고 칭하거나, 가장 좋아하는 세 편 중 하나라고 말하며 "정말 만들고 싶었던 영화"라고 말했다.[27]

영화 평론가 로저 이버트는 이 영화에 별 넷 중 세 개 반을 주며 "''럼블 피쉬''는 독특하고 대담하며 완전히 독창적이라고 생각한다. 코폴라 외에 누가 이 영화를 만들 수 있을까? 그리고, 물론, 코폴라 외에 누가 그러고 싶어 할까?"라고 썼다.[28] ''뉴욕 타임스''의 리뷰에서 자넷 마슬린은 "이 영화는 너무 격렬하게 과부하되어 과장된 터치로 가득 차서 중심 줄거리의 흔적이 가려진다."라고 썼다.[29] 워싱턴 포스트의 게리 아놀드는 "등장하는 캐릭터의 정체성과 갈등에 초급적인 수준으로라도 빠져드는 것은 거의 불가능하며, 눈에 거슬리는 실험적인 음악 ... 때문에 단순한 대화조차 이해하기 어려울 때가 많다."라고 썼다.[30] ''타임''지의 리처드 코를리스는 "어떤 의미에서 ''럼블 피쉬''는 영화 산업에 대한 코폴라의 전문적인 자살 노트이며, 그를 고용하여 황금 수익을 찾지 않도록 하는 경고이다. 의심의 여지없이, 이것은 그의 가장 화려하고 자기 탐닉적인 영화이다. 또한 그의 가장 용감한 영화일 수도 있다."라고 썼다.[31] 데이비드 덴비는 ''뉴욕''에서, 앤드류 새리스는 ''빌리지 보이스''에서 이 영화에 혹평을 내렸다.[32]

리뷰 집계 사이트 로튼 토마토에서는 36개의 리뷰를 바탕으로 75%의 지지율과 10점 만점에 6.30점을 기록했다.[40] 메타크리틱에서는 8개의 리뷰를 기반으로 가중 평균 63/100점을 받았다.[41]

5. 2. 흥행

Rumble Fish영어는 1983년 10월 8일에 개봉하여 첫 주말에 한 개의 상영관에서 18985USD를 벌어들였다.[21] 최대 상영관 수는 296개였으며, 제작비는 당시 거액인 1000만달러였지만, 흥행에 실패하여 국내에서 250만달러를 벌어들이는데 그쳤다.[21]

6. 수상 내역

Rumble Fish영어는 1984년 산세바스티안 국제 영화제에서 최고상인 국제 비평가 대상을 수상했고, 2개 부문을 수상했다.[35][42] 코플랜드 명의의 사운드트랙 앨범은 골든 글로브상 작곡상 후보에 올랐다.[43]

7. 소설과의 차이점

코폴라는 소설의 플래시백 구조를 사용하지 않았다.[16] 그는 또한 형제들의 관계에 더 집중하기 위해 스티브와 러스티 제임스의 관계를 더욱 공고히 하는 소설의 몇몇 구절을 삭제했다.


  • 소설에서 러스티 제임스와 오토바이 소년은 영화에서 묘사된 것보다 3살 어리다. 소설에서 오토바이 소년은 17살인 반면 영화에서는 21살이다.
  • 영화에서 오토바이 소년은 소설에서보다 러스티 제임스에게 더 세심하고 아버지와 같은 태도를 보인다.
  • 소설에서 러스티 제임스는 자전거 체인을 사용하여 비프를 무력화하지만, 영화에서는 스웨터를 사용한다.
  • 소설에서 비프는 유리 조각 대신 칼로 러스티 제임스를 베고, 오토바이 소년은 오토바이로 들이받는 대신 비프의 손목을 부러뜨린다.[17]
  • 영화 결말에서 오토바이 소년의 자기 파괴적인 행동은 소설보다 영화에서 덜 동기 부여된다.
  • 소설에서 오토바이 소년이 총에 맞은 후 러스티 제임스는 체포되고, 오토바이를 타겠다는 약속을 하지 않는다.
  • 영화는 러스티 제임스가 오토바이를 타고 바다에 도착하는 장면으로 끝나지만, 소설은 오토바이 소년의 죽음 5년 후 러스티 제임스가 캘리포니아에서 스티브를 만나는 장면으로 끝난다.

8. 주제

《럼블 피쉬》는 등장인물들이 깨닫지 못하는 사이에 빠르게 흘러가는 시간, 갱스터의 허무한 삶과 그 삶으로부터의 구원이라는 주제를 다룬다.[18] 시간의 흐름은 하늘을 가로지르는 구름의 타임랩스 촬영과 수많은 시계 묘사를 통해 전달된다.[18] 흑백 촬영은 오토바이 소년의 색맹을 표현함과 동시에 경사진 각도, 과장된 구도, 어두운 골목길, 안개 낀 거리를 통해 필름 느와르를 연상시킨다.[18]

영화에서 유일하게 색깔을 띤 요소는 오토바이 소년이 "럼블 피쉬"라고 부르는 샴 싸움 물고기이다. 이는 럼블 피쉬의 상징성을 통해 갱스터의 허무한 삶을 보여준다. 오토바이 소년은 서로 죽이는 럼블 피쉬를 바라보며 싸움을 싫어하게 된 자신의 내면을 투영한다.

참조

[1] 웹사이트 New Illusion: THE OUTSIDERS, RUMBLE FISH, and Coppola in the early '80s https://medium.com/b[...] medium.com 2018-08-10
[2] 웹사이트 10 Things I Learned: Rumble Fish https://www.criterio[...] The Criterion Collection 2017-04-26
[3] 웹사이트 Stewart Copeland interview excerpt https://web.archive.[...] Rock World magazine 1984-05
[4] 문서 Chown 1988, p. 169.
[5] 문서 Chown 1988, p. 168.
[6] 문서 Goodwin 1989, p. 347.
[7] 문서 Goodwin 1989, p. 349.
[8] 문서 Cowie 173.
[9] 문서 Goodwin 1989, p. 350.
[10] 문서 Goodwin 1989, p. 351.
[11] 뉴스 Stephen H. Burum, ASC and ''Rumble Fish'' 1984-05
[12] 문서 Reveaux May 1984, p. 56.
[13] 문서 Cowie 171.
[14] 문서 Goodwin 1989, p. 348.
[15] 간행물 Musync: Computerized Music Editing American Society of Cinematographers 1982-08
[16] 문서 Chown 1988, p. 171.
[17] 문서 Chown 1988, p. 172.
[18] 문서 Chown 1988, p. 170.
[19] 문서 Scott, "Loving, Ferocious Depiction of Teen Angst," E7.
[20] 뉴스 Blu-ray Review: Rumble Fish: One of Francis Ford Coppola's most underrated and deeply felt films receives a gorgeously ephemeral restoration. https://www.slantmag[...] 2019-11-18
[21] 웹사이트 Rumble Fish https://www.boxoffic[...]
[22] 뉴스 Loving, Ferocious Depiction of Teen Angst 1983-10-14
[23] 뉴스 Coppola's Teen-Age Inferno 1983-11-07
[24] 서적 "Have You Seen . . . ?": A Personal Introduction to 1,000 Films Knopf
[25] 학술지 Sofia Coppola{s favourite Francis Ford Coppola film https://faroutmagazi[...] 2021-08-20
[26] 뉴스 Sofia Coppola: 'I never felt I had to fit into the majority view' https://www.theguard[...] 2017-07-02
[27] 뉴스 How we made Rumblefish https://www.theguard[...] 2012-08-13
[28] 뉴스 ''Rumble Fish'' http://rogerebert.su[...] 2008-12-30
[29] 뉴스 Matt Dillon is Coppola's ''Rumble Fish'' https://movies.nytim[...] 2017-02-12
[30] 뉴스 Bungled ''Rumble'' 1983-10-18
[31] 잡지 Time Bomb https://web.archive.[...] 2009-02-18
[32] 문서 Chown 1988, p. 167.
[33] 웹사이트 Rumble Fish https://www.rottento[...] Fandango Media 2024-09-28
[34] 웹사이트 Rumble Fish reviews https://www.metacrit[...] CBS Interactive 2019-11-09
[35] 뉴스 Archive of awards, juries and posters http://www.sansebast[...] 2008-12-30
[36] 웹사이트 Rumble Fish https://www.boxoffic[...] Amazon.com 2013-05-08
[37] 서적 フランシス・F・コッポラ エスクァイアマガジンジャパン 2008
[38] 문서
[39] 서적 Strange Things Happen: A Life With The Police, Polo And Pygmies HarperCollins
[40] 웹사이트 Rumble Fish https://www.rottento[...] Fandango Media 2022-06-26
[41] 웹사이트 Rumble Fish Reviews https://www.metacrit[...] CBS Interactive 2022-06-26
[42] Imdb Rumble Fish (1983)-Awards-(IMDb) https://www.imdb.com[...]
[43] 문서


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