조지 알리스
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1. 개요
조지 알리스는 1868년 런던에서 태어난 영국의 배우로, 연극과 영화에서 활동하며 큰 성공을 거두었다. 1887년 연극 배우로 경력을 시작하여 런던 웨스트엔드와 미국 브로드웨이에서 주연을 맡았으며, 1921년 영화 《악마》로 데뷔했다. 1929년 영화 《디즈레일리》로 아카데미 남우주연상을 수상했으며, 이후 역사적 인물을 주로 연기하며 인기를 얻었다. 1934년에는 영국 영화 관람객들이 가장 좋아하는 남자 스타로 선정되었으며, 1937년 영화 《닥터 신》을 마지막으로 은퇴했다.
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조지 알리스 - [인물]에 관한 문서 | |
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기본 정보 | |
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본명 | Augustus George Andrews 아우구스투스 조지 앤드루스 |
출생 | 1868년 4월 10일 |
출생지 | 런던, 잉글랜드 |
사망 | 1946년 2월 5일 (향년 77세) |
사망지 | 런던, 잉글랜드 |
배우자 | 플로렌스 몽고메리(1899년 결혼) |
직업 | 배우 작가 극작가 영화 제작자 |
활동 기간 | 1887년–1943년 |
수상 내역 | |
아카데미 남우주연상 | 디즈레일리 (1929-30) |
2. 초기 생애
조지 앨리스는 런던 출신으로, 본명은 '''조지 어거스터스 앤드루스'''(George Augustus Andrewseng)이다. 1887년 18세의 나이로 영국 지방 극단에서 연기 경력을 시작하여 런던 웨스트엔드 무대를 거쳤다. 1901년 미국 순회공연을 계기로 브로드웨이에 진출하였고, ''The Devil''(1908)과 ''디즈레일리''(1911) 등의 연극으로 큰 성공을 거두며 스타 배우로 자리 잡았다.[1] 그는 연극계 활동 중 새로운 연극 실험을 위한 비영리 극장 부속 시설 설립을 제안하기도 했다.[2]
알리스는 런던에서 조지 오거스터스 앤드루스(George Augustus Andrews)라는 본명으로 태어났다. 그의 친척들은 그를 거스 삼촌이라고 불렀다. 처음에는 아버지 윌리엄 조셉 알리스 앤드루스(William Joseph Arliss Andrews)의 출판 사무실에서 일했으나, 18세에 배우가 되기 위해 일을 그만두고 무대에 올랐다. 영국 연극계에서 오랫동안 경력을 쌓았으며, 미국 순회 공연도 자주 다녔다.
1908년, 뉴욕에서 공연된 연극 『악마』에서 처음으로 주역을 맡았고, 1921년 이 작품이 영화화되었을 때도 주연으로 출연했다. 할리우드에서는 다소 늦은 나이에 데뷔했지만, 토키 영화 데뷔작인 『디즈레일리』(1929년)로 아카데미 남우주연상을 수상하며 큰 성공을 거두었다. 이로 인해 "스크린 최초의 신사"라는 별명을 얻기도 했다.
『디즈레일리』는 19세기 영국 정치가이자 소설가인 벤자민 디즈레일리의 이야기를 다룬 작품이다. 알리스는 이처럼 역사 속 실존 인물을 자주 연기했으며, 왕의 측근, 정치가, 인도의 왕족, 괴짜 부호 등 중요한 역할을 맡아 뛰어난 연기를 보여주었다. 때로는 부랑자 같은 역할도 훌륭하게 소화해내는 등 폭넓은 연기 스펙트럼을 지녔다.
그는 영국인으로서는 최초로 아카데미상을 받은 배우로 기록되어 있으며, 훗날 유명 배우가 되는 베티 데이비스를 발굴하고 성장시키는 데 도움을 준 인물이기도 하다.
3. 경력
1921년 자신의 히트 연극을 영화화한 ''The Devil''로 영화계에 데뷔했으며, 이후 여러 무성 영화에 출연했다. 1929년에는 61세의 나이로 토키 영화 ''디즈레일리''에 출연하여 아카데미 남우주연상을 수상하며 유성 영화 시대로 성공적으로 전환했다. 이 수상으로 그는 영국인 최초의 아카데미상 수상자가 되었으며, "스크린 최초의 신사"라는 별칭을 얻었다.
앨리스는 워너 브라더스와 20세기 영화사 등과 협력하며 10편 이상의 유성 영화를 제작했다. 그는 배우 캐스팅과 대본 수정 등 제작 과정에 상당한 영향력을 행사했으며, 베티 데이비스, 제임스 카그니 등 신인 배우를 발굴하는 안목을 보여주기도 했다. 그의 아내 플로렌스 앨리스 역시 종종 영화에 함께 출연했다.[3]
그는 특히 벤자민 디즈레일리, ''알렉산더 해밀턴'', ''볼테르'', ''로스차일드 가문'' 등 역사적 인물을 연기한 전기 영화로 유명하며, ''백만장자'', ''더 워킹 맨''과 같은 코미디 영화에서도 활약했다. 1934년에는 영국 영화 관객들이 뽑은 가장 인기 있는 남자 배우로 선정되기도 했다.[4]
1937년 영화 ''닥터 신''을 마지막으로 영화계에서 은퇴했으며[5], 이후 라디오 극장 등에 출연하다 1939년 영국으로 돌아갔다. 제2차 세계 대전 발발 후 영국에 머물렀으며, 말년에는 해외 은행 계좌 미신고 문제로 벌금형을 받기도 했다.
3. 1. 연극 배우 시절
본명은 '''조지 어거스터스 앤드루스'''(George Augustus Andrewseng)로, 런던 출신이다. 18세였던 1887년 영국 지방에서 연극 배우 경력을 시작했으며, 1900년까지 런던 웨스트엔드에서 조연으로 활동했다.
1901년에는 패트릭 캠벨(Mrs. Patrick Campbell)의 극단과 함께 미국 순회공연을 시작했는데, 처음에는 순회공연 기간 동안만 머물 계획이었으나 이후 20년간 미국에 머물게 되었다. 1902년 ''Magda''로 브로드웨이에 데뷔했으며[1], 1908년 뉴욕에서 공연된 연극 ''The Devil''에서 주역을 맡으며 스타 배우로 발돋움했다.
1911년 제작자 조지 타일러의 의뢰로 루이 나폴레옹 파커가 앨리스를 위해 맞춤 희곡 ''디즈레일리''를 썼다. 앨리스는 이 연극으로 5년간 순회공연을 하며 19세기 영국 총리 역할과 깊이 연관되었다. 그의 아내 플로렌스 앨리스 역시 무대에서 그와 함께 출연하며 종종 극 중 부부 역할을 맡았다.[3]
1919년에는 잡지 ''배니티 페어''에 기고하여, 새로운 연극을 특별한 조건에서 시험해볼 수 있는 비영리 극장 부속 시설 설립 계획을 제안하기도 했다.[2]
3. 2. 브로드웨이 진출과 스타덤
앨리스는 1887년 영국 지방에서 연극 배우로 경력을 시작했으며, 1900년까지 런던 웨스트 엔드에서 조연을 맡았다. 그는 1901년 패트릭 캠벨(Mrs. Patrick Campbell)의 극단과 함께 미국 순회 공연을 시작했고, 원래는 순회 공연 기간 동안만 미국에 머물 계획이었다.
그러나 앨리스는 이후 20년 동안 미국에 머물렀으며, 1902년 ''Magda''로 브로드웨이에 데뷔했다.[1] 그는 1908년 연극 ''The Devil''에서 주역을 맡아 마침내 스타 반열에 올랐다. 제작자 조지 타일러는 1911년 극작가 루이 나폴레옹 파커에게 앨리스를 위해 특별히 맞춤화된 희곡을 써달라고 의뢰했다. 이렇게 탄생한 희곡 ''디즈레일리''에서 앨리스는 19세기 영국 총리 역을 맡아 5년 동안 순회 공연을 하면서 큰 성공을 거두었고, 이 역할은 그의 대표적인 배역이 되었다.
1919년 잡지 ''배니티 페어''에 기고한 글에서, 그는 새로운 연극을 특별한 조건에서 시험할 수 있는 비영리 단체인 극장 부속 시설 설립 계획을 제안하기도 했다.[2]
3. 3. 영화계 진출과 성공
앨리스는 1921년 자신의 히트 연극을 각색한 영화 ''The Devil''로 영화 경력을 시작했으며, 같은 해 ''Disraeli''를 포함한 네 편의 무성 영화에 더 출연했다. 오늘날에는 이 시기 작품 중 ''The Devil'', ''Disraeli'', ''주급 20달러'', 그리고 또 다른 히트 연극 ''녹색 여신''을 바탕으로 한 ''The Green Goddess'' (1923)만이 남아 있는 것으로 알려져 있다. 그는 1929년, 61세의 나이에 ''Disraeli''와 ''The Green Goddess''를 유성 영화로 리메이크하며 토키 영화 시대를 열었다. ''디즈레일리''에서의 연기로 아카데미 남우주연상을 수상하며, 무성 영화에서 유성 영화로 성공적으로 전환한 정극 배우가 되었다. 이 성공으로 그는 "스크린 최초의 신사"라는 별명을 얻었다. 또한 그는 영국인 최초로 아카데미상을 수상한 인물이기도 하다.
앨리스는 워너 브라더스와 계약을 맺고 10편의 유성 영화를 제작했는데, 이 계약은 당시로서는 이례적으로 배우에게 많은 창작 통제권을 부여했다. 계약서에 명시되지는 않았지만, 배우 캐스팅과 대본 수정은 스튜디오가 그에게 인정한 특권이었다. 이 시기 대표작 중 하나인 ''The Man Who Played God'' (1932)는 베티 데이비스의 첫 주연작이었다. 데이비스는 앨리스가 자신을 상대역으로 고집하며 재능을 펼칠 기회를 준 것에 대해 평생 감사함을 표했다. 두 사람은 1933년 영화 ''더 워킹 맨''에서도 다시 호흡을 맞췄다.
앨리스는 카메라 앞뒤에서 워너 브라더스 내에 자신만의 제작 유닛을 구축했다. 그의 오랜 무대 감독이었던 모드 T. 하웰은 보조 프로듀서가 되어 당시 할리우드의 몇 안 되는 여성 영화 임원 중 한 명이 되었다. 앨리스는 처음 세 편의 영화 이후, 자신과 협력하는 데 개방적이었던 워너스의 감독 존 아돌피를 선호하게 되었다. 아돌피는 곧 비평과 흥행 모두에서 성공을 거둔 앨리스 영화의 감독으로 자리매김했다. 앨리스는 이반 심슨과 찰스 에반스처럼 신뢰하는 배우들을 여러 작품에 걸쳐 기용하는 것을 선호했으며, 제임스 카그니, 랜돌프 스콧, 딕 파월과 같은 무명 배우들을 발굴하는 안목도 지녔다. 그는 영화 기획과 제작 전반에 깊이 관여했음에도 불구하고, 주로 연기력만으로 공로를 인정받았다.
워너스의 제작 책임자였던 대릴 F. 자눅과 긴밀하게 협력했던 앨리스는, 자눅이 1933년 4월 워너스를 떠나 20세기 영화사(20th Century Pictures)를 설립하자 그를 따라 워너스를 나왔다. 한 달 후 아돌피 감독이 갑작스럽게 사망했다. 자눅은 곧 앨리스와 계약하여 20세기 영화사에서 새로운 영화를 제작하게 했고, 이 과정에서 워너스는 영화 예술 과학 아카데미에 자눅이 자신들의 스타를 "훔쳐갔다"고 항의하기도 했다.
앨리스는 종종 그의 아내 플로렌스 앨리스와 함께 출연했다.[3] 플로렌스는 무대뿐만 아니라 무성 영화와 유성 영화 모두에서 남편과 함께 연기했으며, 대부분 그의 상대역인 아내 역할을 맡았다. 하지만 앨리스는 역할에 맞지 않다고 판단될 경우 다른 여배우를 기용하기도 했고, 플로렌스 역시 남편이 제안한 역할을 거절하기도 했다.
앨리스는 주로 재치 있는 역사 전기 영화 시리즈로 가장 잘 알려져 있다. 대표작으로는 ''알렉산더 해밀턴'' (1931), ''볼테르'' (1933), ''로스차일드 가문'' (1934), ''철의 공작'' (1934), ''리슐리외 추기경'' (1935) 등이 있다. 그는 역사 속 인물, 특히 왕의 측근, 정치가, 인도의 왕족, 괴짜 부호 등 중요한 역할을 맡아 깊이 있는 연기를 선보였다. 이와 더불어 ''백만장자'' (1931), ''성공적인 재난'' (1932), ''더 워킹 맨'' (1933), ''더 라스트 젠틀맨'' (1934)과 같은 국내 코미디 영화에서도 좋은 연기를 보여주었다.
1934년, 영국 영화 관람객들은 앨리스를 가장 좋아하는 남자 배우로 선정했다.[4]
앨리스는 1937년 영국에서 제작된 ''닥터 신''을 마지막으로 영화계에서 은퇴했는데, 당시 그의 나이는 70세에 가까웠다.[5] 그와 플로렌스는 그해 말, 천문학자 에드윈 허블을 포함한 옛 친구들을 만나기 위해 미국을 방문했다. 프로듀서 겸 감독 세실 B. 드밀의 주선으로 1938년 1월, 그의 인기 라디오 쇼인 럭스 라디오 극장에서 ''디즈레일리''의 한 장면을 재연하기도 했다. 이 방송은 "라디오 역사의 새로운 장"으로 평가받았다. 이후 앨리스 부부는 1938년 3월 ''신이 된 남자'', 1939년 1월 ''리슐리외 추기경''의 라디오 각색판에 출연했으며, 이것이 그들의 마지막 연기 활동으로 보인다.
1939년 4월 런던의 자택으로 돌아간 앨리스 부부는 제2차 세계 대전의 발발로 인해 여생을 영국에서 보내게 되었다. 1941년 9월, 영국 정부는 앨리스가 미국과 캐나다에 보유한 은행 계좌를 신고해야 하는 새로운 규정을 준수하지 않았다고 기소했다. 비슷한 시기에 배우 겸 극작가 노엘 카워드 역시 같은 혐의로 기소되었다. 두 사람 모두 새로운 법규를 인지하지 못했다고 주장했으나, 벌금형을 선고받고 이 사건으로 인해 공개적으로 망신을 당했다.
3. 4. 워너 브라더스와의 협업
앨리스는 워너 브라더스(Warner Bros.)와 독점 계약을 맺고 10편의 사운드 영화를 제작했다. 이 계약은 당시로서는 이례적으로 배우에게 상당한 창작 통제권을 부여하는 내용이었는데, 배우 캐스팅과 대본 수정 권한 등이 포함되었으나 계약서에는 명시되지 않은 특권이었다.
그의 워너 브라더스 영화 중 하나인 ''신이 된 남자'' (1932)는 베티 데이비스의 첫 주연작이 되었다. 데이비스는 앨리스가 자신을 상대역으로 고집하며 재능을 펼칠 기회를 준 것에 대해 평생 감사함을 표했다. 두 사람은 1933년 영화 ''더 워킹 맨''에서도 다시 호흡을 맞췄다.
앨리스는 카메라 안팎으로 워너스 내에 자신만의 제작 시스템을 구축했다. 그의 오랜 무대 감독이었던 모드 T. 하웰은 보조 프로듀서가 되었는데, 이는 당시 할리우드에서 보기 드문 여성 영화 임원이었다. 처음 세 편의 영화를 만든 후, 앨리스는 자신과 협력하는 데 개방적이었던 워너스의 감독 존 아돌피와 주로 작업했다. 아돌피는 비평적, 상업적으로 성공한 앨리스 영화들의 감독으로 빠르게 자리매김했다. 앨리스는 또한 이반 심슨, 찰스 에반스처럼 신뢰하는 동료 배우들과 함께 일하는 것을 선호했으며, 제임스 카그니, 랜돌프 스콧, 딕 파월과 같은 무명 배우들을 발굴하는 안목도 보여주었다. 그는 영화 기획과 제작 전반에 깊이 관여했음에도 불구하고, 대외적으로는 주로 연기 공로만을 인정받았다.
앨리스는 워너스의 제작 책임자였던 대릴 F. 자눅과 긴밀하게 협력했다. 그러나 1933년 4월 자눅이 워너스를 떠나 20세기 영화사를 설립하자, 앨리스도 워너 브라더스를 나왔다. 이후 자눅이 앨리스와 20세기 영화사에서 영화를 제작하기로 계약하자, 워너스는 영화 예술 과학 아카데미에 자눅이 자신들의 스타를 "훔쳐갔다"고 항의하기도 했다.
앨리스는 워너 브라더스 시절, 아내 플로렌스 앨리스와 자주 함께 출연했다.[3] 플로렌스는 무대와 영화(무성, 유성 모두)에서 남편과 함께 연기했으며, 주로 남편이 맡은 배역의 아내 역할을 담당했다. 하지만 앨리스는 역할에 맞지 않다고 판단될 경우 다른 배우를 기용하기도 했고, 플로렌스 역시 앨리스가 제안한 역할을 거절하기도 했다.
워너 브라더스 시기 그의 주요 작품으로는 역사적 인물을 다룬 전기 영화 ''알렉산더 해밀턴'' (1931), ''볼테르'' (1933)와 같은 작품들과, 가정적인 코미디 영화 ''백만장자'' (1931), ''성공적인 재난'' (1932), ''더 워킹 맨'' (1933) 등이 있다.
3. 5. 20세기 폭스와의 협업
워너 브라더스의 제작 책임자였던 대릴 F. 자눅과 긴밀하게 협력하던 조지 앨리스는, 자눅이 1933년 4월 워너 브라더스를 사임하고 20세기 영화사를 설립하자 워너 브라더스를 떠났다. 한 달 후, 앨리스와 자주 협업했던 워너 브라더스의 감독 존 아돌피가 갑작스럽게 사망했다.
자눅은 곧 앨리스와 계약을 맺어 20세기 영화사에서 새로운 영화를 제작하도록 했고, 이에 워너 브라더스는 영화 예술 과학 아카데미에 자눅이 자신들의 스타인 앨리스를 "훔쳤다"고 불만을 제기하기도 했다. 이 시기 이후 앨리스는 ''로스차일드 가문'' (1934), ''철의 공작'' (1934), ''리슐리외 추기경'' (1935)과 같은 역사 전기 영화들을 제작하며 활동을 이어갔다.
3. 6. 역사 영화와 코미디 영화
조지 알리스는 무성 영화에서 유성 영화로 성공적으로 전환한 배우이다. 그는 1929년 디즈레일리와 녹색 여신을 유성 영화로 다시 만들었으며, 특히 ''디즈레일리''로 아카데미 남우주연상을 수상하며 61세의 나이에 할리우드 스타로 자리매김했다.[1]
그는 워너 브라더스와 계약하여 10편의 유성 영화를 제작했으며, 이 시기 주로 역사적 인물을 다룬 전기 영화로 큰 성공을 거두었다. 대표작으로는 ''알렉산더 해밀턴'' (1931), ''볼테르'' (1933), ''로스차일드 가문'' (1934), ''철의 공작'' (1934), ''리슐리외 추기경'' (1935) 등이 있다. 그는 이러한 영화들에서 벤자민 디즈레일리와 같은 정치가, 왕족, 귀족 등 역사적 인물을 주로 연기하며 "스크린 최초의 신사"라는 별명을 얻었다.
역사 영화 외에도 알리스는 ''백만장자'' (1931), ''성공적인 재난'' (1932), ''더 워킹 맨'' (1933), ''더 라스트 젠틀맨'' (1934)과 같은 가정 코미디 영화에도 출연하여 다양한 연기 폭을 보여주었다.
그는 종종 아내인 플로렌스 앨리스와 함께 영화에 출연했으며, 플로렌스는 주로 극중 알리스가 맡은 배역의 아내 역할을 연기했다.[3]
1934년 영국 영화 관객들이 뽑은 가장 좋아하는 남자 배우로 선정될 만큼 높은 인기를 누렸다.[4] 그의 마지막 영화 출연작은 1937년 영국에서 제작된 ''닥터 신''이다.[5]
3. 7. 영국으로 귀환과 말년
1934년, 영국 영화 관람객들은 앨리스를 가장 좋아하는 남자 스타로 꼽았다.[4]
앨리스는 1937년 영국에서 제작된 ''닥터 신''을 완성했을 때 70세에 가까웠다.[5] 그와 아내 플로렌스는 그 해 말, 캘리포니아의 유명한 천문학자 에드윈 허블을 포함한 옛 친구들을 방문하기 위해 미국으로 돌아왔다. 프로듀서 겸 감독 세실 B. 드밀은 1938년 1월 드밀의 인기 라디오 쇼인 럭스 라디오 극장에서 앨리스 부부가 ''디즈레일리''에서 그들의 역할을 재연하도록 주선했다. 이 행사는 "라디오 역사상 새로운 페이지"로 선언되었다. 조지와 플로는 그 후 1938년 3월 ''신이 된 남자'', 1939년 1월 ''리슐리외 추기경''의 라디오 각색에 럭스 라디오 극장 쇼에 출연했는데, 이것이 그들의 마지막 연기 활동으로 보인다.
1939년 4월 런던에 있는 집으로 돌아온 그들은 제2차 세계 대전의 발발로 인해 앨리스의 남은 생애 동안 미국으로 돌아갈 수 없었다. 그의 말년에 유일한 스캔들은 1941년 9월, 앨리스가 미국과 캐나다에서 유지한 은행 계좌를 신고해야 한다는 영국 정부의 새로운 규정을 준수하지 않았다는 혐의와 관련되었다. 비슷한 혐의가 배우 겸 극작가 노엘 카워드에게도 거의 동시에 제기되었다. 두 사람 모두 새로운 법을 알지 못했다고 주장했지만, 벌금을 부과받고 이 사건으로 공개적으로 망신을 당했다.
4. 개인적인 삶
1899년 9월 14일, 알리스는 플로렌스 알리스(본명: 플로렌스 케이트 몽고메리 스미스, 1870–1950)와 결혼하여 사망할 때까지 결혼 생활을 이어갔다.[3] 게인즈버러 픽처스의 프로듀서이자 감독인 레슬리 알리스는 일부 자료에서 아들로 잘못 언급되기도 했지만, 실제로는 조카였다.
알리스는 저명한 동물실험 반대 운동가로, 시카고 국립 동물실험 반대 협회를 설립했다. 또한 1921년부터 1938년까지 미국 성공회 배우 길드의 회장을 역임했다.[6] 그는 독실한 채식주의자였으며, "나는 쓰다듬을 수 있는 것은 아무것도 먹지 않는다"고 말한 것으로 알려져 있다.[7] 건강 관리를 위해 매일 약 6.44km를 걸었고 에어로빅에도 관심을 가졌다.[7] 그의 개들은 파인 리지 펫 묘지에 묻혔다.[8]
은퇴 후에는 영국 버크셔의 팽본에 정착했다. 영화 제작자 대릴 F. 재넉은 1942년 그에게 할리우드로 돌아와 ''피에드 파이퍼''에 출연해 달라고 설득했지만, 알리스는 이를 거절했다. 그는 제2차 세계 대전 중 나치 독일 공군인 루프트바페의 런던 대공습을 겪었으며, 1946년 2월 5일 런던 마이다 힐에서 기관지 질환으로 77세의 나이로 사망했다.[9] 그의 묘비에는 배우로서의 성공보다는 1919년 컬럼비아 대학교에서 받은 명예 문학 석사 학위를 가장 자랑스러워했다는 점이 나타나 있다.
5. 유산
1927년 자서전 《블룸즈버리에서 보낸 세월》을 집필했다.[10] 할리우드 명예의 거리 6648-1/2 할리우드 대로에 그의 이름이 새겨진 별이 있다.[11] 아메리칸 극장 명예의 전당 회원이기도 하다.[12]
영국인 최초로 아카데미 남우주연상을 수상한 배우로 기록되었으며, 후배 배우인 베티 데이비스를 발굴하고 성장을 도운 것으로 알려져 있다.
6. 참여 작품
조지 알리스는 연극과 영화 분야에서 다수의 작품에 참여하며 인상적인 연기를 선보였다. 특히 벤자민 디즈레일리와 같은 역사적 인물을 탁월하게 해석하여 명성을 얻었다. 자세한 참여 작품 목록은 아래 하위 문단에서 확인할 수 있다.
6. 1. 영화
연도 | 제목 | 배역 | 비고 |
---|---|---|---|
1921 | 악마 | 뮬러 박사 | 알리스의 첫 영화 출연작. 몰나르 페렌츠 원작. |
디즈레일리 | 벤자민 디즈레일리 | ||
1922 | 신이 된 남자 (1922년 영화) | 몽고메리 로일 | |
지배적인 열정 (영화) | 제임스 올든 | ||
The Starland Review | 본인 | 아카이브 | |
1923 | 그린 여신 (1923년 영화) | 라자 오브 루크 | |
1924 | 일주일에 20달러 | 존 리브스 | |
1929 | 디즈레일리 | 벤자민 디즈레일리 | 아카데미 남우주연상 |
1930 | 그린 여신 (1930년 영화) | 라자 오브 루크 | 후보 — 아카데미 남우주연상 |
올드 잉글리시 | 실바너스 헤이소프 | ||
1931 | 알렉산더 해밀턴 | 알렉산더 해밀턴 | |
백만장자 (1931년 영화) | 제임스 올든 | ||
1932 | A Successful Calamity | 헨리 윌턴 | |
신이 된 남자 (1932년 영화) | 몽고메리 로일 | 영국에서 침묵의 목소리로 개봉 | |
1933 | 볼테르 | 볼테르 | |
The Working Man | 존 리브스 | ||
'The Kings Vacation'' | 필립 왕 | ||
1934 | 아이언 듀크 (영화) | 웰링턴 공작 | |
마지막 신사 (영화) | 캐벗 바 | ||
하우스 오브 로칠드 | 마이어 로스차일드 / 네이선 로스차일드 | 마지막 장면은 테크니컬러로 촬영 | |
1935 | 터널 (1935년 영화) | 영국 총리 | 미국에서 대서양 횡단 터널로 개봉 |
리카르디날 리슐리외 | 리카르디날 리슐리외 | ||
구브노르 (영화) | 구브노르 | 미국에서 미스터 호보로 개봉 | |
1936 | 그의 영주 | 리처드 프레이저/로리머, 던캐스터 경 | 미국에서 만사의 사나이로 개봉 |
동서양의 만남 | 룽가이의 술탄 | ||
1937 | 닥터 신 | 닥터 신 | |
1939 | 자유의 땅 | 아카이브 영상 | |
1943 | 세상을 감동시킨 목소리 | 본인 | 세그먼트 디즈레일리 – 아카이브 영상, 크레딧 없음 |
1931년 단편 영화 ''디즈레일리의 인상''은 보수당을 위해 영국에서 제작되었으며, 스탠리 볼드윈이 소개했다. 이 영화는 현존한다.
6. 2. 연극
7. 수상 및 서훈
1929년 토키 영화 데뷔작인 디즈레일리로 아카데미 남우주연상을 수상했다. 그는 영국인으로서는 최초로 아카데미상을 수상한 배우이다.
참조
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간행물
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http://nla.gov.au/nl[...]
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2013-03-04
[5]
magazine
Forgotten British Film Moguls: Ted Black
https://www.filmink.[...]
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[6]
서적
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https://books.google[...]
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2002-11-28
[7]
서적
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[8]
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Widow's Wish For Burial Beside Cat Denied
1941-09-14
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Mr. George Arliss
1946-02-06
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Members
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