포럼으로 가는 길에 생긴 재밌는 일은 1962년 브로드웨이에서 초연된 뮤지컬 코미디로, 고대 로마를 배경으로 노예 프세우돌루스가 자유를 얻기 위해 주인집 아들 헤로와 필리아의 사랑을 돕는 과정을 그린다. 이 작품은 플라우투스의 희극을 각색한 것으로, 여장, 신분 착각, 바꿔치기 등의 코미디 요소를 통해 사회, 정치적 문제를 풍자한다. 1963년 토니상에서 작품상 등 6개 부문을 수상했으며, 여러 차례 리바이벌 공연을 거쳤다.
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1962년 브로드웨이 1963년 웨스트 엔드 1966년 영화 1972년 브로드웨이 1986년 웨스트 엔드 1996년 브로드웨이 2004년 로열 내셔널 극장
수상
토니상 뮤지컬 작품상 토니상 최고 작가 (뮤지컬)
2. 초연 및 제작 과정
《포럼으로 가는 길에 생긴 재밌는 일》은 플라우투스의 원작 '수돌루스'를 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색한 작품이다. 1962년 브로드웨이 초연 당시 관객들의 큰 호응을 얻어 토니상을 수상하기도 했다.
이 작품은 로마 노예 수돌루스가 신분 자유를 얻기 위해 주인집 도련님 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어주려고 하는 과정을 그린다. 수돌루스는 특유의 꾀와 재치로 모든 어려움을 극복하고, 결국 히어로와 필리아는 연인으로 맺어지며 자신도 자유를 얻는다.
여장, 신분 착각 등 전형적인 코미디 요소를 활용하여 웃음을 유발하며, 재치와 꾀로 신분이 높은 주인에게 깨달음을 주는 수돌루스는 《피가로의 결혼》의 '피가로', 《스카팽의 간계》의 '스카팽'과 비슷한 인물이다.
"인생은 가까이서 보면 비극이지만 멀리서 보면 우스꽝스러운 희극에 가깝다"는 말처럼, 극의 첫 넘버 '오늘 밤은 코미디!'는 내일은 비극을 공연하더라도 오늘 밤은 코미디를 공연하겠다는 창작 의도를 보여준다.
2. 1. 브로드웨이 초연
제로 모스텔이 프세울루스 역으로 캐스팅되어 1962년 5월 8일 브로드웨이의 앨빈 극장(Neil Simon Theatre)에서 초연되었다.[1] 원래 필 실버스가 이 역을 맡을 예정이었으나, 시력 문제와 배역에 대한 우려로 거절했다.[1] 밀턴 벌레도 이 역할을 거절했다.[1]
초연 당시 지역 시사 공연에서는 흥행에 실패했지만, 제롬 로빈스가 합류하여 새로운 오프닝 넘버 "오늘 밤의 코미디"를 추가하면서 극적으로 전환점을 맞았다.[1] 이 곡은 스티븐 손드하임이 작곡했으며, 쇼를 저속하고 활기 넘치는 코미디로 소개하는 데 큰 역할을 했다.[1]
조지 애보트가 연출을, 할 프린스가 제작을 맡았으며, 잭 콜이 안무를 담당했다.[1]제롬 로빈스는 크레딧에는 없지만 연출과 안무에 기여했다.[1] 토니 월튼이 무대 및 의상 디자인을, 진 로젠탈이 조명 디자인을 맡았다.[1]
모스텔 외에도 잭 길포드, 데이비드 번스, 존 캐러딘, 루스 코바트, 레이먼드 월번 등 노련한 배우들이 출연했다.[1] 젊은 연인 역은 브라이언 데이비스와 프레시 마커가 맡았다.[1]
이 작품은 작품상, 남우주연상(모스텔), 남우조연상(번스), 극본상, 연출상 등 6개의 토니상을 수상했다.[1] 하지만 손드하임이 작곡과 작사를 모두 맡은 첫 번째 브로드웨이 작품이었음에도 불구하고, 이 곡은 후보에 오르지 못했다.
2. 2. 오프닝 넘버 "오늘 밤의 코미디"
이 뮤지컬은 원래 "사랑은 공중에(Love Is in the Air)"라는 오프닝 곡으로 시작했으나, 극의 분위기와 맞지 않아 변경되었다. 최종적으로 "오늘 밤의 코미디(Comedy Tonight)"라는 곡이 오프닝 넘버로 선정되어 극의 활기찬 분위기를 조성하는 데 중요한 역할을 했다.[2]
Pseudolus영어는 이 작품의 주인공으로, 노예 신분 해방을 꿈꾸는 인물이다. 극의 중심에서 이야기를 이끌어가며, 주인집 도련님 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어주기 위해 노력한다. 로마 장군에게 팔린 필리아 때문에 난관에 부딪히지만, 특유의 꾀와 재치로 모든 어려움을 극복하고 결국 히어로와 필리아를 이어준 뒤 자신도 자유를 얻는다.[1] 그의 기지와 재치는 부조리한 사회 시스템을 풍자하는 도구로 활용된다.
이 역할은 원래 필 실버스를 염두에 두고 만들어졌으나, 시력 문제와 "Sgt. 빌코가 토가를 입은 것"과 같다는 이유로 그가 거절하여 제로 모스텔이 맡게 되었다.[1] 1972년 리바이벌 공연에서는 필 실버스가 이 역할을 맡아 토니상 남우주연상을 수상했고,[6] 1996년 리바이벌에서는 네이선 레인이 맡아 역시 토니상 남우주연상을 수상했다.[7] 브로드웨이에서 Pseudolus영어 역을 맡은 배우(제로 모스텔, 필 실버스, 네이선 레인)는 모두 토니상 남우주연상을 수상하는 진기록을 세웠다. 또한, ''제롬 로빈스의 브로드웨이(Jerome Robbins' Broadway)''에서 Pseudolus영어 역을 한 장면에서 연기한 제이슨 알렉산더(Jason Alexander) 역시 뮤지컬 부문 남우주연상 토니상을 수상했다.
잭 콜린스[8], 존 잉글리시[10], 리처드 카인드[11], 브루스 다우와 숀 컬렌[16], 제프리 러시[18] 등 다양한 배우들이 이 역할을 연기했다.
3. 2. 헤로 (Hero)
헤로는 주인집 도련님으로, 순수한 사랑을 추구하는 인물이다. 로마의 노예 수돌루스는 신분 자유를 조건으로 주인집 도련님 헤로와 그의 연인 필리아를 맺어주기 위해 노력한다. 헤로는 필리아에게 사랑을 고백하고, 수돌루스는 자신의 자유를 얻는 대가로 필리아의 사랑을 얻도록 돕겠다고 약속한다.[1]
3. 3. 필리아 (Philia)
필리아(그리스어: Φιλία|필리아grc)는 헤로의 연인으로, 순결한 처녀이지만 매춘부로 팔려갈 위기에 처한다. 그녀의 이름은 라틴어 "Filia"와 동음이의어이며, 이는 딸을 의미한다. 이는 에로니우스의 딸로서의 그녀의 지위를 암시한다.[1]
3. 4. 히스테리움 (Hysterium)
잭 길포드(Jack Gilford)가 연기한 히스테리움은 주인집의 수석 노예로, 프세우돌루스의 조력자 역할을 한다.[1] 1972년 브로드웨이 리바이벌(Revival (theatre))에서는 래리 블라이든(Larry Blyden)이 히스테리움 역을 맡아 잭 길포드가 창조한 배역을 연기했으며, 공동 제작도 맡았다.[6] 1996년 브로드웨이 리바이벌에서는 마크 린 베이커(Mark Linn-Baker)가 히스테리움 역을 맡았다.[7]
Senexla는 헤로의 아버지이자 로마 원로원 의원이다. 원문에서는 권위적이고 위선적인 모습을 보인다고 설명되어 있다. 작중에서 세넥스는 "누구나 하녀를 가져야 해"를 부른다.[1]
3. 6. 도미나 (Domina)
도미나(Dominala)는 세넥스의 아내로, 남편을 억압하고 통제하는 강한 여성 캐릭터이다.[6] 1972년 리바이벌 공연에서는 낸시 워커(Nancy Walker)가 도미나 역을 맡아 세넥스와 함께 시골로 떠나는 장면에서 "Farewell"을 불렀다.[6]
3. 7. 마르쿠스 리쿠스 (Marcus Lycus)
Marcus Lycus|마르쿠스 리쿠스영어는 매춘부들을 관리하는 포주로, 돈과 이익을 좇는 인물이다. 1972년 리바이벌 공연에서는 Carl Ballantine|칼 발렌타인영어이, 1996년 리바이벌 공연에서는 Ernie Sabella|어니 사벨라영어가 이 역할을 맡았다.[6][7]
3. 8. 마일스 글로리오수스 (Miles Gloriosus)
Miles Gloriosusla는 작품에서 필리아를 차지하려는 허풍쟁이 로마 장군이다.[1]
3. 9. 에로니우스 (Erronius)
레지날드 오웬은 1972년 리바이벌(Revival (theatre))에서 에로니우스 역을 맡았다.[6] 그는 잃어버린 자녀를 찾아 헤매는 노인으로, 극의 후반부에 중요한 역할을 한다.
4. 줄거리
이 작품은 플라우투스의 원작 '수돌루스'를 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색한 것이다. 로마 시대를 배경으로, 노예 수돌루스(프세우돌루스)가 자유를 얻기 위해 주인집 도련님 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어주려 하면서 벌어지는 이야기이다. 1막: 수돌루스는 히어로와 필리아의 사랑을 이루어주기 위해 계략을 꾸민다. 필리아는 이미 로마 장군 마일스 글로리오수스에게 팔린 몸이다. 수돌루스는 여러 가지 속임수를 써서 상황을 해결하려 한다. 2막: 등장인물들의 정체가 탄로나고 오해가 빚어지지만, 수돌루스의 기지로 위기를 모면한다. 결국 히어로와 필리아는 사랑을 이루고, 수돌루스는 자유를 얻는다.
이 작품은 여장, 신분 착각, 바꿔치기 등 전형적인 코미디 요소들을 활용하여 웃음을 유발한다. 또한, 수돌루스는 재치와 꾀로 신분이 높은 주인에게 깨달음을 주고 자유를 얻는다는 점에서 피가로의 결혼의 '피가로', 스카팽의 간계의 '스카팽'과 유사한 인물이다. 극의 첫 곡인 '오늘 밤은 코미디!'는 내일은 비극을 공연하더라도 오늘 밤은 코미디를 공연하겠다는 창작 의도를 보여준다. 등장인물들은 모두 행복한 결말을 맞이하며, 관객들에게 웃음과 위로를 전달한다.
4. 1. 1막
이 쇼는 런던 웨스트 엔드에서 두 번 공연되었는데, 1963년 프로덕션과 1986년 리바이벌은 각각 스트랜드 극장과 피카딜리 극장에서 공연되었다.[2][3] 두 번 모두 프랭키 하워드가 프세우돌루스 역을, 레온 그린이 마일스 글로리오수스 역을 맡았다. 1963년 프로덕션에서는 케네스 코너가 히스테리움 역을, '몬스웨어' 에디 그레이가 세넥스 역을, 존 퍼트위가 마르쿠스 라이쿠스 역을 맡았다. 1986년 리바이벌에서는 패트릭 카길이 세넥스 역을, 로니 스티븐스가 히스테리움 역을, 데릭 로일이 에로니우스 역을 맡았다.
2004년에는 로열 내셔널 극장에서 제한적인 기간 동안 리바이벌 공연이 있었으며, 데스몬드 바릿이 프세우돌루스 역을, 필립 퀘스트가 마일스 글로리오수스 역을, 해미시 매콜이 히스테리움 역을, 일라 블레어가 도미나 역을 맡았다(그녀는 이전에 1963년 프로덕션에서 필리아 역을 맡았다).[4] 이 프로덕션은 2005년 올리비에 상에서 뛰어난 뮤지컬 프로덕션 부문에 후보로 지명되었다.[5]
1972년 4월 4일, 룬트-폰탄 극장(Lunt-Fontanne Theatre)에서 브로드웨이 리바이벌(Revival (theatre))이 시작되어 156회 공연 후 1972년 8월 12일에 막을 내렸다. 공동 작가 버트 셰벌로브(Burt Shevelove)가 연출을 맡았으며, 출연진으로는 프세울루스 역의 필 실버스(나중에 톰 포스톤(Tom Poston)으로 교체), 세넥스 역의 루 파커(Lew Parker), 라이커스 역의 칼 발렌타인(Carl Ballantine), 에로니우스 역의 레지날드 오웬(Reginald Owen)이 출연했다. 히스테리움 역을 맡은 래리 블라이든(Larry Blyden)은 [잭 길포드]Jack Gilford가 창조한 배역으로, 공동 제작도 맡았다.[6]
1996년에는 1996년 4월 18일 세인트 제임스 극장(St. James Theatre)에서 시작하여 715회 공연 후 1998년 1월 4일에 막을 내려 큰 성공을 거두며 다시 리바이벌되었다. 출연진으로는 프세울루스 역의 네이선 레인(Nathan Lane)(나중에 우피 골드버그(Whoopi Goldberg)와 데이비드 앨런 그리어(David Alan Grier)로 교체), 히스테리움 역의 마크 린-베이커(Mark Linn-Baker), 라이커스 역의 어니 사벨라(Ernie Sabella), 히어로 역의 짐 스테넥(Jim Stanek), 세넥스 역의 루이스 J. 스타들렌(Lewis J. Stadlen), 마일스 글로리오수스 역의 크리스 그루넨달(Cris Groenendaal)이 출연했다. 연출은 제리 작스(Jerry Zaks)가 맡았고, 안무는 롭 마샬(Rob Marshall)이 담당했다.[7]
브로드웨이에서 프세울루스 역으로 공연을 시작한 모든 배우(제로 모스텔, 필 실버스, 네이선 레인)는 그의 연기로 남우주연상 토니상을 수상했다. 또한, ''제롬 로빈스의 브로드웨이(Jerome Robbins' Broadway)''에서 프세울루스 역을 한 장면에서 연기한 제이슨 알렉산더(Jason Alexander) 역시 뮤지컬 부문 남우주연상 토니상을 수상했다.
4. 2. 2막
이 작품은 런던 웨스트 엔드에서 두 차례 공연되었는데, 1963년에는 스트랜드 극장에서, 1986년에는 피카딜리 극장에서 공연되었다.[2][3] 두 공연 모두 프랭키 하워드가 프세우돌루스 역을, 레온 그린이 마일스 글로리오수스 역을 맡았다. 1963년 공연에서는 케네스 코너가 히스테리움 역을, '몬스웨어' 에디 그레이가 세넥스 역을, 존 퍼트위가 마르쿠스 라이쿠스 역을 맡았다. 1986년 공연에서는 패트릭 카길이 세넥스 역을, 로니 스티븐스가 히스테리움 역을, 데릭 로일이 에로니우스 역을 맡았다.
2004년에는 로열 내셔널 극장에서 한정 기간 동안 다시 공연되었는데, 데스몬드 바릿이 프세우돌루스 역을, 필립 퀘스트가 마일스 글로리오수스 역을, 해미시 매콜이 히스테리움 역을, 일라 블레어가 도미나 역을 맡았다. (그녀는 1963년 공연에서 필리아 역을 맡았었다.)[4] 이 공연은 2005년 올리비에 상에서 뛰어난 뮤지컬 프로덕션 부문에 후보로 올랐다.[5]
1972년 4월 4일, 룬트-폰탄 극장에서 브로드웨이 리바이벌(Revival (theatre)) 공연이 시작되어 156회 공연 후 1972년 8월 12일에 막을 내렸다. 공동 작가 버트 셰벌로브가 연출을 맡았고, 프세울루스 역에 필 실버스(나중에 톰 포스톤으로 교체), 세넥스 역에 루 파커, 라이커스 역에 칼 발렌타인, 에로니우스 역에 레지날드 오웬이 출연했다. 히스테리움 역을 맡은 래리 블라이든은 [잭 길포드]가 창조한 배역으로, 공동 제작도 맡았다.[6] "Pretty Little Picture"와 "That'll Show Him"은 공연에서 빠지고, "Echo Song"(히어로와 필리아가 부름)과 "Farewell"(낸시 워커가 도미나 역을 맡아 그녀와 세넥스가 시골로 떠나는 장면을 위해 추가됨)로 대체되었다. "Echo Song"과 "Farewell"은 전년도 로스앤젤레스에서 공연된 프로덕션에 추가되었으며, 손드하임이 작곡했다. 필 실버스가 뇌졸중을 겪은 후 곧 막을 내려야 했다. 이 공연은 토니상 2개를 수상했는데, 필 실버스가 뮤지컬 부문 남우주연상을, 블라이든이 뮤지컬 부문 남우조연상을 받았다.[6]
1996년에는 1996년 4월 18일 세인트 제임스 극장에서 시작하여 715회 공연 후 1998년 1월 4일에 막을 내려 큰 성공을 거두며 다시 공연되었다. 프세울루스 역에 네이선 레인(나중에 우피 골드버그와 데이비드 앨런 그리어로 교체), 히스테리움 역에 마크 린-베이커, 라이커스 역에 어니 사벨라, 히어로 역에 짐 스테넥, 세넥스 역에 루이스 J. 스타들렌, 마일스 글로리오수스 역에 크리스 그루넨달이 출연했다. 연출은 제리 작스가 맡았고, 안무는 롭 마샬이 담당했다. 레인은 1996년 토니상 남우주연상과 드라마 데스크상 뮤지컬 부문 최우수 남자배우상을 수상했으며, 이 공연은 1996년 토니상과 드라마 데스크상 뮤지컬 리바이벌 부문에 노미네이트되었다.[7]
브로드웨이에서 프세울루스 역으로 공연을 시작한 모든 배우(제로 모스텔, 필 실버스, 네이선 레인)는 그의 연기로 남우주연상 토니상을 수상했다. 또한, ''제롬 로빈스의 브로드웨이''에서 프세울루스 역을 한 장면에서 연기한 제이슨 알렉산더 역시 뮤지컬 부문 남우주연상 토니상을 수상했다.
5. 각색 및 번안
플라우투스 원작의 <수돌루스>를 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색했다. 브로드웨이 초연 당시 관객의 호응에 힘입어 토니상을 수상하는 쾌거를 이루었다.[1]
로마 노예 수돌루스가 신분 자유를 걸고 주인 댁 도련님인 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어 주고자 한다. 필리아는 이미 로마 장군에게 팔린 몸으로, 난관이 닥치지만 수돌루스 특유의 꾀와 재치로 모든 어려움을 극복한다. 결국 히어로와 필리아가 연인으로 맺어지고 수돌루스 또한 자유를 얻는다.[1]
작품은 여장, 신분 착각, 바꿔치기 등 코미디극의 전형을 따르면서 장면마다 웃음을 유발하는 요소를 배치했다. 특유의 재치와 꾀로 신분 높은 주인에게 깨달음을 주고 자유를 얻는 ‘수돌루스’는 피가로의 결혼의 ‘피가로’, 스카팽의 간계의 ‘스카팽’과 꼭 닮았다.[1]
인생은 가까이서 보면 비극적이지만 멀리서 보면 우스꽝스러운 희극에 가깝다. 극의 첫 넘버 ‘오늘 밤은 코미디!’는 내일은 비극을 공연하더라도 당장 오늘 밤은 코미디를 공연하려는 창작 의도를 내비친다. 저마다 행복한 결말을 맞는 극 중 인물들을 통해 관객에게 웃음과 위로를 선사한다.[1]
6. 작품 분석
이 작품은 플라우투스의 원작 <수돌루스>를 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색한 것으로, 브로드웨이 초연 당시 관객의 호응을 얻어 토니상을 수상했다.[1]
로마 노예 수돌루스la는 주인집 도련님 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어주면 자유를 얻을 수 있다는 조건에, 둘의 사랑을 이루어주려 한다. 필리아는 이미 로마 장군에게 팔린 상황이지만, 수돌루스는 꾀와 재치로 어려움을 헤쳐나간다. 결국 히어로와 필리아는 사랑을 이루고, 수돌루스는 자유를 얻는다.[1]
작품은 여장, 신분 착각, 바꿔치기 등 전형적인 코미디 요소를 활용한다. 특히 재치와 꾀로 높은 신분의 주인에게 깨달음을 주고 자유를 얻는 수돌루스는 피가로의 결혼의 '피가로', 스카팽의 간계의 '스카팽'과 비슷한 인물이다.[1]
"인생은 가까이서 보면 비극이지만 멀리서 보면 우스꽝스러운 희극에 가깝다"라는 메시지를 담고 있으며, 극의 첫 넘버인 '오늘 밤은 코미디!'는 이러한 창작 의도를 보여준다. 등장인물들은 저마다 행복한 결말을 맞이하며, 이를 통해 관객에게 웃음과 위로를 전달한다.[1]
6. 1. 사회 풍자
수돌루스la는 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색한 작품이다.[1] 로마 노예 수돌루스가 신분 자유를 얻기 위해 주인집 도련님 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어주려 한다.[1] 필리아는 이미 로마 장군에게 팔린 몸이지만, 수돌루스는 특유의 꾀와 재치로 이를 해결하려 한다.[1] 결국 히어로와 필리아는 연인이 되고, 수돌루스도 자유를 얻는다.[1]
이 작품은 여장, 신분 착각, 바꿔치기 등 코미디극의 전형을 따르며 웃음을 유발한다.[1] 수돌루스는 피가로의 결혼의 '피가로', 스카팽의 간계의 '스카팽'처럼 재치와 꾀로 신분 높은 주인에게 깨달음을 주고 자유를 얻는 인물이다.[1]
이러한 설정은 당시 사회의 신분 제도와 권력 남용 문제를 코믹하게 풍자하는 기능을 한다.
6. 2. 정치 풍자
이 작품은 로마 노예 수돌루스가 주인집 도련님과 그의 연인을 맺어주기 위해 고군분투하는 과정에서 겪는 여러 난관을 특유의 재치와 꾀로 극복하는 이야기를 다룬다.[1] 원작은 플라우투스의 <수돌루스>이며, 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색했다. 여장, 신분 착각, 바꿔치기 등 전형적인 코미디 요소들을 활용하여 웃음을 유발한다.[1]
특히, 재치와 꾀로 신분 높은 주인에게 깨달음을 주고 자유를 얻는 수돌루스는 피가로의 결혼의 '피가로', 스카팽의 간계의 '스카팽'과 유사한 인물이다.[1] 작품은 "인생은 가까이서 보면 비극이지만 멀리서 보면 희극"이라는 메시지를 전달하며, 극의 첫 넘버 '오늘 밤은 코미디!'는 이러한 창작 의도를 보여준다.[1]
7. 한국 공연 역사
주어진 참조 원문 소스(source)가 비어있어 '한국 공연 역사' 섹션 내용을 검토하고 수정할 수 없습니다. 원문 소스가 제공되면 지침에 따라 내용을 수정하고 출력하겠습니다.
8. 수상 내역
이 작품은 여러 시상식에서 수상하거나 후보로 지명되며 그 작품성을 인정받았다. 1962년 아우터 비평가 협회상 특별상을 시작으로, 토니상과 드라마 데스크상 등 주요 연극 시상식에서 상을 받았다. 특히, 1963년 오리지널 브로드웨이 프로덕션은 최우수 뮤지컬 작품상을 포함한 여러 부문의 토니상을 휩쓸었다.[2]
2004년에는 로열 내셔널 극장에서 리바이벌 공연이 있었고, 이 프로덕션은 2005년 올리비에 상에서 뛰어난 뮤지컬 프로덕션 부문에 후보로 지명되었다.[5]
8. 1. 오리지널 브로드웨이 프로덕션 (1963)
이 쇼는 1963년 토니상에서 최우수 뮤지컬 작품상을 포함하여 여러 부문에서 수상했다. 수상 부문은 다음과 같다. [2]
[1]
서적
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Thoroughly Modern Millie Closes in London as New Musicals Prepare to Open
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