Slave to the Grind
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1. 개요
''Slave to the Grind''는 스키드 로우의 두 번째 스튜디오 앨범으로, 1991년에 발매되었다. 이 앨범은 밴드가 더 헤비한 사운드로 전환하는 모습을 보여주며, 스피드 메탈에 가까운 타이틀곡을 포함하고 있다. 앨범 제작 과정에서 타이틀곡은 데모 버전이 최종적으로 사용되었으며, 커버 아트는 세바스찬 바흐의 아버지인 데이비드 비어크가 그렸다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 발매 첫 주에 빌보드 200에서 1위를 기록했다.
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Slave to the Grind - [음악]에 관한 문서 | |
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앨범 정보 | |
이름 | Slave to the Grind |
종류 | 스튜디오 |
아티스트 | 스키드 로우 |
![]() | |
발매일 | 1991년 6월 11일 |
녹음 기간 | 1990년–1991년 |
스튜디오 | New River Studios (포트 로더데일, 플로리다) Scream Studios (스튜디오 시티, 로스앤젤레스) |
장르 | 헤비 메탈 하드 록 글램 메탈 |
길이 | 48:41 |
레이블 | 애틀랜틱 레코드 |
프로듀서 | 마이클 웨게너 |
이전 앨범 | Skid Row |
이전 앨범 발매일 | 1989년 |
다음 앨범 | B-Side Ourselves |
다음 앨범 발매일 | 1992년 |
싱글 | |
싱글 1 | Monkey Business |
싱글 1 발매일 | 1991년 5월 |
싱글 2 | Slave to the Grind |
싱글 2 발매일 | 1991년 9월 (영국) |
싱글 3 | Wasted Time |
싱글 3 발매일 | 1991년 11월 |
싱글 4 | In a Darkened Room |
싱글 4 발매일 | 1991년 11월 (유럽) |
싱글 5 | Quicksand Jesus |
싱글 5 발매일 | 1992년 5월 (일본) |
2. 앨범 제작 과정
스키드 로우는 대부분의 ''Slave to the Grind''를 뉴저지 스튜디오에서 작곡했으며, 이전 앨범을 프로듀싱했던 마이클 와게너와 함께 데모 작업을 진행했다. 녹음은 1990년 말에 시작되었으며 플로리다주, 포트 로더데일의 뉴 리버(New River)와 캘리포니아주, 스튜디오 시티의 스크림(Scream) 두 곳의 스튜디오에서 진행되었다.[7] ''Slave to the Grind''는 밴드가 더 헤비한 사운드로 이동하는 것을 보여주며, 타이틀곡은 스피드 메탈에 가까웠지만,[4] 앨범에는 파워 발라드와[12][5] 몇몇 가벼운 트랙도 포함되었다. 일부 소스에서는 이 앨범을 더 헤비한 사운드에도 불구하고 글램 메탈로 분류했다.[6] 가사는 더욱 복잡해져 현대 생활 방식, 권위, 정치, 마약, 조직화된 종교 등을 비판했다.
야후! 뮤직의 ''백스핀'' 코너와의 2017년 2월 인터뷰에서, 보컬리스트 세바스찬 바흐는 완성된 앨범에 수록된 타이틀곡 버전이 사실 밴드가 프로듀서 마이클 와게너와 함께 프리 프로덕션 중에 녹음한 오리지널 데모였다고 밝혔다. 밴드는 앨범 세션 동안 정식 버전을 녹음했지만, 데모의 강렬함을 따라갈 수 없었고, 결국 후자를 사용하기로 결정했다.[8] 와게너는 데모 및 프리 프로덕션이 잘 진행되었으며, 타이틀곡은 한 시간 만에 녹음 및 믹싱되었고, 리믹스 없이 앨범에 수록되었다고 말했다.[7]
세바스찬 바흐의 아버지인 데이비드 비어크가 커버 아트를 그렸으며, 이 그림은 실제로는 앨범의 책자 안쪽까지 이어지는 긴 벽화였다.[9] 중세 시대를 배경으로 하지만, 현대 기술 기기를 사용하는 사람들을 묘사하고 있다. 이 커버는 카라바조의 1608년 작품인 성 루치아의 매장에서 영감을 받았으며, 군중 속에 존 F. 케네디가 등장한다.
2. 1. 작곡 및 데모 작업
스키드 로우는 대부분의 ''Slave to the Grind''를 뉴저지 스튜디오에서 작곡했으며, 이전 앨범을 프로듀싱했던 마이클 와게너와 함께 데모 작업을 진행했다.[4] 녹음은 1990년 말에 시작되었다.[4]야후! 뮤직의 ''백스핀'' 코너와의 2017년 2월 인터뷰에서, 보컬리스트 세바스찬 바흐는 완성된 앨범에 수록된 타이틀곡 버전이 사실 밴드가 프로듀서 마이클 와게너와 함께 프리 프로덕션 중에 녹음한 오리지널 데모였다고 밝혔다.[8] 밴드는 앨범 세션 동안 정식 버전을 녹음했지만, 데모의 강렬함을 따라갈 수 없었고, 결국 후자를 사용하기로 결정했다.[8] 와게너는 데모 및 프리 프로덕션이 잘 진행되었으며, 타이틀곡은 한 시간 만에 녹음 및 믹싱되었고, 리믹스 없이 앨범에 수록되었다고 말했다.[7]
2. 2. 녹음
스키드 로우(Skid Row)는 대부분의 ''Slave to the Grind''를 뉴저지 스튜디오에서 작곡했으며, 이전 앨범을 프로듀싱했던 마이클 와게너(Michael Wagener)와 함께 데모 작업을 진행했다. 녹음은 1990년 말에 시작되었으며 플로리다주, 포트 로더데일의 뉴 리버(New River)와 캘리포니아주, 스튜디오 시티의 스크림(Scream) 두 곳의 스튜디오에서 진행되었다.[7] ''Slave to the Grind''는 밴드가 더 헤비한 사운드로 이동하는 것을 보여주며, 타이틀곡은 스피드 메탈에 가까웠지만,[4] 앨범에는 파워 발라드와[12][5] 몇몇 가벼운 트랙도 포함되었다. 와게너는 데모 및 프리 프로덕션이 잘 진행되었으며, 타이틀곡은 한 시간 만에 녹음 및 믹싱되었고, 리믹스 없이 앨범에 수록되었다고 말했다.[7]야후! 뮤직(Yahoo! Music)의 ''백스핀''(Backspin) 코너와의 2017년 2월 인터뷰에서, 보컬리스트 세바스찬 바흐(Sebastian Bach)는 완성된 앨범에 수록된 타이틀곡 버전이 사실 밴드가 프로듀서 마이클 와게너와 함께 프리 프로덕션 중에 녹음한 오리지널 데모였다고 밝혔다. 밴드는 앨범 세션 동안 정식 버전을 녹음했지만, 데모의 강렬함을 따라갈 수 없었고, 결국 후자를 사용하기로 결정했다.[8]
2. 3. 커버 아트
데이비드 비어크가 그린 커버 아트는 실제로는 앨범의 책자 안쪽까지 이어지는 긴 벽화였다.[9] 중세 시대를 배경으로 하지만, 현대 기술 기기를 사용하는 사람들을 묘사하고 있다. 이 커버는 카라바조의 1608년 작품인 성 루치아의 매장에서 영감을 받았으며, 군중 속에 존 F. 케네디가 등장한다.3. 음악 스타일
3. 1. 수록곡 해설
4. 발매 및 홍보
녹음이 끝나자, 스키드 로우는 1991년 북미 투어인 건즈 앤 로지스의 Use Your Illusion Tour에서 오프닝 밴드로 활동했다.[9] 1992년, 스키드 로우는 판테라와 사운드가든을 게스트 밴드로 하여 Slave to the Grind Tour를 진행했다.[10] 앨범은 두 가지 버전으로 발매되었다. 오리지널 버전과 "Get the Fuck Out"이 덜 공격적인 "Beggar's Day"로 대체된 "클린" 버전이다.[11] 5개의 싱글 모두에 대해 뮤직 비디오가 제작되었다: "몽키 비즈니스", "Slave to the Grind", "웨이스티드 타임", "In a Darkened Room" 그리고 "Quicksand Jesus"이며, 이 모든 뮤직 비디오는 비디오 앨범 ''No Frills Video''에 수록되었다. 스키드 로우의 레이블 애틀랜틱 레코드는 타이틀 트랙의 뮤직 비디오를 촬영할 때 그룹의 변화를 지지하지 않았다. 레이블은 비키니 모델이 비디오에 출연하기를 원했지만, 밴드는 이 노래가 여성의 성적 매력에 관한 것이 아니었기 때문에 이 아이디어를 거절했다.[11] "Psycho Love"의 뮤직 비디오 또한 3D로 제작되었으며 비디오 앨범 ''로드 킬''에 수록되었다.
4. 1. 앨범 발매 및 버전
녹음이 끝나자, 스키드 로우는 1991년 북미 투어인 건즈 앤 로지스의 Use Your Illusion Tour에서 오프닝 밴드로 활동했다.[9] 1992년에는 판테라와 사운드가든을 게스트 밴드로 하여 Slave to the Grind Tour를 진행했다.[10]''Slave to the Grind''는 두 가지 버전으로 발매되었다. 오리지널 버전과 "Get the Fuck Out"이 덜 공격적인 "Beggar's Day"로 대체된 "클린" 버전이다.[11] "몽키 비즈니스", "Slave to the Grind", "웨이스티드 타임", "In a Darkened Room", "Quicksand Jesus"까지 총 5개의 싱글에 대한 뮤직 비디오가 제작되었으며, 이 모든 뮤직 비디오는 비디오 앨범 ''No Frills Video''에 수록되었다. 스키드 로우의 레이블 애틀랜틱 레코드는 타이틀 트랙의 뮤직 비디오를 촬영할 때 그룹의 변화를 지지하지 않았다. 레이블은 비키니 모델이 비디오에 출연하기를 원했지만, 밴드는 이 노래가 여성의 성적 매력에 관한 것이 아니었기 때문에 이 아이디어를 거절했다.[11] "Psycho Love"의 뮤직 비디오 또한 3D로 제작되었으며 비디오 앨범 ''로드 킬''에 수록되었다.
4. 2. 투어
녹음이 끝나자, 스키드 로우는 1991년 북미 투어인 건즈 앤 로지스의 Use Your Illusion Tour에서 오프닝 밴드로 활동했다.[9] 1992년, 스키드 로우는 판테라와 사운드가든을 게스트 밴드로 하여 Slave to the Grind Tour를 진행했다.[10]4. 3. 뮤직 비디오
스키드 로우는 5개의 싱글에 대한 뮤직 비디오를 제작했다. 몽키 비즈니스, Slave to the Grind, 웨이스티드 타임, In a Darkened Room, 그리고 "Quicksand Jesus"의 뮤직 비디오가 제작되었고, 이 모든 비디오는 비디오 앨범 ''No Frills Video''에 수록되었다.[11] 스키드 로우의 레이블 애틀랜틱 레코드는 타이틀 트랙의 뮤직 비디오를 촬영할 때 밴드의 변화를 지지하지 않았다. 레이블은 비키니 모델이 비디오에 출연하기를 원했지만, 밴드는 이 노래가 여성의 성적 매력에 관한 것이 아니었기 때문에 이 아이디어를 거절했다.[11] "Psycho Love"의 뮤직 비디오 또한 3D로 제작되었으며 비디오 앨범 ''로드 킬''에 수록되었다.5. 평가
''Slave to the Grind''는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 스티브 휴이(Steve Huey)는 ''Slave to the Grind''가 전작보다 더 공격적이며, 주류 하드 록과 헤비 메탈의 가장 좋은 예시 중 하나라고 언급했다.[32] ''시카고 트리뷴''의 브렌다 헤르만(Brenda Herrmann)은 볼란과 사보가 작곡 능력을 향상시켰으며, 그룹의 태도와 유머에 대해 긍정적으로 평가했다.[33] ''엔터테인먼트 위클리''의 재니스 가르자(Janiss Garza)는 발라드의 가사적 깊이와 "Riot Act"와 타이틀 곡의 격노를 칭찬하며, 이 앨범에 A−를 부여했다.[37] 마틴 포포프는 이 앨범을 "놀랍고 반가운 충격"이라고 칭하며, 스키드 로우가 청취자를 "성찰이 걱정과 충돌하는 어둡고 불안한 장소"로 데려가는 곡들에서 "그들의 기량, 자존심, 배짱을 증명"했다고 평했다.[15]
반면, 롤링 스톤의 데이비드 프리케는 스키드 로우가 가사적으로 전혀 성숙하지 못했으며, 글램 메탈의 진부한 표현을 반복했다고 생각했다. 하지만 그는 와게너의 프로듀싱과 밴드의 앙상블 및 사운드를 칭찬했다.[20] 로버트 크리스트가우는 덜 열정적이었고 이 앨범에 "별로"라는 등급을 매기며, "자세히 생각할 가치가 거의 없는 나쁜 음반"임을 나타냈다.[14]
''Slave to the Grind''는 첫 주에 134,000장의 판매고를 올리며 ''빌보드'' 200에서 1위로 데뷔했다.[22] 이 앨범은 닐슨 사운드스캔 시대에 ''빌보드'' 200에서 1위로 데뷔한 최초의 앨범이었는데, 1991년 사운드스캔이 판매량을 추적하기 시작하기 전에는 앨범이 1위로 데뷔하는 경우가 흔치 않았기 때문이다.[23]
5. 1. 긍정적 평가
''Slave to the Grind''는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 스티브 휴이(Steve Huey)는 ''Slave to the Grind''가 전작보다 더 공격적이며, 주류 하드 록과 헤비 메탈의 가장 좋은 예시 중 하나라고 언급했다.[32] ''시카고 트리뷴''의 브렌다 헤르만(Brenda Herrmann)은 볼란과 사보가 작곡 능력을 향상시켰으며, 그룹의 태도와 유머에 대해 긍정적으로 평가했다.[33] ''엔터테인먼트 위클리''의 재니스 가르자(Janiss Garza)는 발라드의 가사적 깊이와 "Riot Act"와 타이틀 곡의 격노를 칭찬하며, 이 앨범에 A−를 부여했다.[37] 마틴 포포프는 이 앨범을 "놀랍고 반가운 충격"이라고 칭하며, 스키드 로우가 청취자를 "성찰이 걱정과 충돌하는 어둡고 불안한 장소"로 데려가는 곡들에서 "그들의 기량, 자존심, 배짱을 증명"했다고 평했다.[35]5. 2. 중립적 평가
''Slave to the Grind''는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. ''스핀''의 다이나 다르진(Daina Darzin)은 이 앨범이 진정성과 열정을 가지고 있으며, 초기 머틀리 크루와 주다스 프리스트를 연상시킨다고 말했다.[21] 마틴 포포프는 이 앨범을 "놀랍고 반가운 충격"이라고 칭하며, 스키드 로우가 청취자를 "성찰이 걱정과 충돌하는 어둡고 불안한 장소"로 데려가는 곡들에서 "그들의 기량, 자존심, 배짱을 증명"했다고 평했다.[15] 올뮤직의 스티브 휴이(Steve Huey)는 ''Slave to the Grind''가 전작보다 더 공격적이며, 주류 하드 록과 헤비 메탈의 가장 좋은 예시 중 하나라고 언급했다.[12] ''시카고 트리뷴''의 브렌다 헤르만(Brenda Herrmann)은 볼란과 사보가 작곡 능력을 향상시켰으며, 그룹의 태도와 유머에 대해 긍정적으로 평가했다.[13] 반대로, ''롤링 스톤''의 데이비드 프리케는 스키드 로우가 가사적으로 전혀 성숙하지 못했으며, 글램 메탈의 진부한 표현을 반복했다고 생각했다. 하지만 그는 와게너의 프로듀싱과 밴드의 앙상블 및 사운드를 칭찬했다.[20] 로버트 크리스트가우는 덜 열정적이었고 이 앨범에 "별로"라는 등급을 매기며, "자세히 생각할 가치가 거의 없는 나쁜 음반"임을 나타냈다.[14] ''엔터테인먼트 위클리''의 재니스 가르자(Janiss Garza)는 발라드의 가사적 깊이와 "Riot Act"와 타이틀 곡의 격노를 칭찬하며, 이 앨범에 A−를 부여했다.[17]''Slave to the Grind''는 첫 주에 134,000장의 판매고를 올리며 ''빌보드'' 200에서 1위로 데뷔했다.[22] 이 앨범은 닐슨 사운드스캔 시대에 ''빌보드'' 200에서 1위로 데뷔한 최초의 앨범이었는데, 1991년 사운드스캔이 판매량을 추적하기 시작하기 전에는 앨범이 1위로 데뷔하는 경우가 흔치 않았기 때문이다.[23] 이전에 1위로 데뷔한 유일한 앨범은 1975년의 엘튼 존의 ''Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy''와 1987년의 마이클 잭슨의 ''Bad''였다.[24][25]
5. 3. 부정적 평가
롤링 스톤의 데이비드 프리케는 스키드 로우가 가사적으로 전혀 성숙하지 못했으며, 글램 메탈의 진부한 표현을 반복했다고 평가했다.[20] 로버트 크리스트가우는 이 앨범에 "별로"라는 등급을 매기며, "자세히 생각할 가치가 거의 없는 나쁜 음반"이라고 평가했다.[14]5. 4. 상업적 성공
''Slave to the Grind''는 발매 첫 주에 134,000장의 판매고를 올리며 빌보드 200에서 1위로 데뷔했다.[22] 이 앨범은 닐슨 사운드스캔이 1991년 앨범 판매량 추적을 시작한 이후, 빌보드 200에서 1위로 데뷔한 최초의 앨범이라는 기록을 세웠다.[23]6. 곡 목록
# | 제목 | 작곡 | 길이 |
---|---|---|---|
1 | "Monkey Business" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 4:20 |
2 | "Slave to the Grind" | 데이브 사보, 레이철 볼란, 세바스찬 바흐 | 3:31 |
3 | "The Threat" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 3:52 |
4 | "Quicksand Jesus" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 5:26 |
5 | "Psycho Love" | 레이철 볼란 | 3:58 |
6 | "Get the Fuck Out" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 2:42 |
7 | "Livin' on a Chain Gang" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 4:00 |
8 | "Creepshow" | 레이철 볼란, 스코티 힐, 롭 아푸소 | 3:59 |
9 | "In a Darkened Room" | 데이브 사보, 레이철 볼란, 세바스찬 바흐 | 3:57 |
10 | "Riot Act" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 2:42 |
11 | "Mudkicker" | 레이철 볼란, 스코티 힐, 세바스찬 바흐 | 3:56 |
12 | "Wasted Time" | 데이브 사보, 레이철 볼란, 세바스찬 바흐 | 5:50 |
† 앨범 라이너 노트에 길이를 4:57로 잘못 표기.
일본판에는 4개의 보너스 트랙이 수록되었다.[26] "Beggar's Day"는 클린 버전에서 "Get the Fuck Out"을 대체한다. "Holidays in the Sun"은 섹스 피스톨스 커버 곡이며, "Get the Fuck Out"은 1991년 웸블리 스타디움 라이브 버전이다. "Delivering the Goods"는 주다스 프리스트 커버 곡으로, 1992년 애리조나 라이브 버전이다.
6. 1. 오리지널 버전
# | 제목 | 작곡 | 길이 |
---|---|---|---|
1 | "Monkey Business" | 데이브 사보, 레이철 볼란 | 4:20 |
2 | "Slave to the Grind" | 사보, 볼란, 세바스찬 바흐 | 3:31 |
3 | "The Threat" | 사보, 볼란 | 3:52 |
4 | "Quicksand Jesus" | 사보, 볼란 | 5:26 |
5 | "Psycho Love" | 볼란 | 3:58 |
6 | "Get the Fuck Out" | 사보, 볼란 | 2:42 |
7 | "Livin' on a Chain Gang" | 사보, 볼란 | 4:00 |
8 | "Creepshow" | 볼란, 스코티 힐, 롭 아푸소 | 3:59 |
9 | "In a Darkened Room" | 사보, 볼란, 바흐 | 3:57 |
10 | "Riot Act" | 사보, 볼란 | 2:42 |
11 | "Mudkicker" | 볼란, 힐, 바흐 | 3:56 |
12 | "Wasted Time" | 사보, 볼란, 바흐 | 5:50 |
† 앨범 라이너 노트에 길이를 4:57로 잘못 표기.
6. 2. 일본판 보너스 트랙
일본판에는 4개의 보너스 트랙이 수록되었다.[26] "Beggar's Day"는 클린 버전에서 "Get the Fuck Out"을 대체한다. "Holidays in the Sun"은 섹스 피스톨스 커버 곡이며, "Get the Fuck Out"은 1991년 웸블리 스타디움 라이브 버전이다. "Delivering the Goods"는 주다스 프리스트 커버 곡으로, 1992년 애리조나 라이브 버전이다.7. 참여진
- 세바스찬 바흐 - 리드 보컬[27]
- 데이브 사보 - 기타, 백킹 보컬[27]
- 스코티 힐 - 기타, 백킹 보컬[27]
- 레이첼 볼란 - 베이스, 백킹 보컬[27]
- 롭 아푸소 - 드럼, 퍼커션[27]
- 마이클 와게너 - 프로듀서, 믹싱
- 릴리 J. 코넬, 크레이그 도우베 - 보조 엔지니어
- 조지 마리노 - 마스터링
- 밥 데프린 - 아트 디렉션
7. 1. 밴드 멤버
- 세바스찬 바흐 - 리드 보컬
- 데이브 사보 - 기타, 백킹 보컬
- 스코티 힐 - 기타, 백킹 보컬
- 레이첼 볼란 - 베이스, 백킹 보컬
- 롭 아푸소 - 드럼, 퍼커션
7. 2. 프로덕션 스태프
- 마이클 와게너는 프로듀서와 믹싱을 담당했다.
- 릴리 J. 코넬과 크레이그 도우베는 보조 엔지니어로 참여했다.
- 조지 마리노는 마스터링을 담당했다.
- 밥 데프린은 아트 디렉션을 맡았다.
8. 차트
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