교향적 연습곡 (슈만)
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1. 개요
교향적 연습곡(슈만)은 로베르트 슈만이 작곡한 피아노 곡으로, 프리켄 남작의 주제를 바탕으로 16개의 변주곡을 작곡하여, 초기에는 11개의 곡만 출판되었다. 이후 두 번의 개정을 거쳐, 12개의 변주곡과 브람스가 복원한 5개의 변주곡이 존재한다. 이 곡은 주제와 12개의 연습곡으로 구성되어 있으며, 연주 시간은 약 30분이다. 슈만은 이 곡을 통해 피아노의 다양한 음색과 기교를 탐구했으며, 베토벤의 디아벨리 변주곡과 바흐의 골트베르크 변주곡의 영향을 받았다. '교향적'이라는 제목처럼 피아노 한 대로 오케스트라와 같은 풍부한 음향을 만들어내며, 슈만의 피아노 작품 중 가장 어려운 곡 중 하나로 평가받는다.
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| 교향적 연습곡 (슈만) | |
|---|---|
| 작품 정보 | |
| 원제 (프랑스어) | Études Symphoniques |
| 장르 | 피아노 음악, 변주곡 |
| 작곡가 | 로베르트 슈만 |
| 작품 번호 | Op. 13 |
| 조성 | 다단조 (제4변주, 제11변주) |
| 작곡 시기 | 1834년 ~ 1837년 |
| 헌정 | 슈만의 아마추어 피아노 동료인 빌럼 라데스 |
| 초판 발행 | 1837년 |
| 구성 | |
| 곡 수 | 12개의 연습곡 (1852년 개정판), 17개의 연습곡 (초판본 및 부록) |
| 악기 | 피아노 |
| 연주 시간 | 약 25분 (1852년 개정판 기준) |
| 상세 정보 | |
| 특징 | '플로레스탄과 오이제비우스'라는 슈만의 두 가지 성격을 묘사 |
| 참고 | 1861년에는 사후에 5개의 삭제된 변주곡이 "Études en forme de variations"라는 제목으로 출판됨 |
2. 작곡 배경 및 출판 과정
1834년, 슈만은 에르네스티네 폰 프리켄과 약혼했지만 이듬해 파혼했다. 프리켄의 후견인이자 아마추어 음악가였던 프리켄 남작은 플루트를 위한 주제와 변주곡을 작곡했고, 슈만은 이 주제를 바탕으로 교향적 연습곡을 작곡하게 되었다.[1]
슈만은 1832년 손가락 부상으로 피아니스트의 꿈을 접고 작곡에 전념하게 되었는데, 이러한 배경이 교향적 연습곡의 탄생에 영향을 미쳤을 것으로 보인다. 그는 손가락 강화 기구 사용으로 인해 손가락을 다쳤고, 치료를 시도했지만 결국 완치를 포기했다. 이후 창작 활동의 주축을 피아노곡에서 교향곡으로 옮겼다가 다시 피아노곡으로 돌아왔다.
1834년 9월에는 '비창적 변주곡', '플로레스탄과 오이세비우스의 오케스트라 특성을 가진 연습곡' 등의 제목이 고려되었다. '플로레스탄과 오이세비우스'는 슈만의 두 자아인 플로레스탄(열정적이고 외향적인 면)과 오이세비우스(몽상적이고 내성적인 면)를 반영한 것이다.
1837년 초판에는 "아마추어의 작품"이라는 주석이 달려 있었는데, 이는 프리켄 남작이 작곡한 주제를 사용했음을 의미한다.[1] 1852년 두 번째 판에서는 제목이 ''변주곡 형식의 연습곡''으로 바뀌었고, 변주곡이 아닌 두 개의 연습곡(3번과 9번)이 삭제되었다.
이 작품은 슈만의 영국인 친구이자 피아니스트 겸 작곡가인 윌리엄 스턴데일 베넷에게 헌정되었다. 베넷은 이 곡을 영국에서 자주 연주하여 큰 호평을 받았지만, 슈만은 이 곡이 공개 연주에 적합하지 않다고 생각하여 아내 클라라 슈만에게 이 곡을 연주하지 말라고 조언했다.
표트르 차이콥스키는 이 곡의 제11·12곡을 관현악용으로 편곡하기도 했다(1863년-1864년).
1837년, ''12개의 교향적 연습곡''이라는 제목으로 초판이 출판되었다. 1834년부터 1837년 사이에 작곡되었으며, 주제와 12개의 연습곡(그 중 9곡은 주제에 기초한 변주곡, 마지막 1곡인 "종곡"은 하인리히 마르슈너의 오페라 "성전 기사단과 유대 여인" 중의 로망스 "자랑스러운 영국이여, 환희하라!"의 주제를 바탕으로 한 변주곡)으로 구성되었다.[1]
1852년, 슈만은 제목을 ''변주곡 형식의 연습곡''으로 변경하고, 주제와 관련성이 적은 3번과 9번 연습곡을 삭제했으며, 피아노 작법에 약간의 수정을 가했다. 1861년, 슈만 사후 그의 장인 프리드리히 비에크는 ''12개의 교향적 연습곡''과 ''변주곡 형식의 연습곡'' 두 제목을 모두 사용하여 세 번째 판을 출판했다.
요하네스 브람스는 1890년에 이 곡을 재출판하면서 슈만이 삭제했던 5개의 변주곡을 복원했다. 이 변주곡들은 현재 종종 연주되지만, 각 연주마다 주기의 위치가 약간씩 다르다.
2. 1. 작곡 배경
1834년, 슈만은 에르네스티네 폰 프리켄과 약혼했지만 이듬해 파혼했다. 프리켄의 후견인이자 아마추어 음악가였던 프리켄 남작은 플루트를 위한 주제와 변주곡을 작곡했고, 슈만은 이 주제를 바탕으로 교향적 연습곡을 작곡하게 되었다.[1]슈만은 1832년 손가락 부상으로 피아니스트의 꿈을 접고 작곡에 전념하게 되었는데, 이러한 배경이 교향적 연습곡의 탄생에 영향을 미쳤을 것으로 보인다. 그는 손가락을 강화하려다 사용한 기구 때문에 손가락을 다쳤고, 치료를 시도했지만 결국 완치를 포기했다. 이후 창작 활동의 주축을 피아노곡에서 교향곡으로 옮겼다가 다시 피아노곡으로 돌아왔다.
1834년 9월에는 '비창적 변주곡', '플로레스탄과 오이세비우스의 오케스트라 특성을 가진 연습곡' 등의 제목이 고려되었다. '플로레스탄과 오이세비우스'는 슈만의 두 자아인 플로레스탄(열정적이고 외향적인 면)과 오이세비우스(몽상적이고 내성적인 면)를 반영한 것이다.
1837년 초판에는 "아마추어의 작품"이라는 주석이 달려 있었는데, 이는 프리켄 남작이 작곡한 주제를 사용했음을 의미한다.[1] 1852년 두 번째 판에서는 제목이 ''변주곡 형식의 연습곡''으로 바뀌었고, 변주곡이 아닌 두 개의 연습곡(3번과 9번)이 삭제되었다.
이 작품은 슈만의 영국인 친구이자 피아니스트 겸 작곡가인 윌리엄 스턴데일 베넷에게 헌정되었다. 베넷은 이 곡을 영국에서 자주 연주하여 큰 호평을 받았지만, 슈만은 이 곡이 공개 연주에 적합하지 않다고 생각하여 아내 클라라 슈만에게 이 곡을 연주하지 말라고 조언했다.
표트르 차이콥스키는 이 곡의 제11·12곡을 관현악용으로 편곡하기도 했다(1863년-1864년).
2. 2. 출판 과정
1837년, ''12개의 교향적 연습곡''이라는 제목으로 초판이 출판되었다. 이 초판에는 "아마추어의 작품"이라는 주석이 붙어 있었는데, 이는 주제의 기원을 나타내는 것이었다. 1834년부터 1837년 사이에 작곡되었으며, 주제와 12개의 연습곡으로 구성되어 있었다. 그 중 9곡은 주제에 기초한 변주곡이었고, 마지막 1곡인 "종곡"은 하인리히 마르슈너의 오페라 "성전 기사단과 유대 여인" 중의 로망스 "자랑스러운 영국이여, 환희하라!"의 주제를 바탕으로 한 변주곡이었다.[1]1852년, 슈만은 제목을 ''변주곡 형식의 연습곡''으로 변경하고, 주제와 관련성이 적은 3번과 9번 연습곡을 삭제했다. 또한 피아노 작법에 약간의 수정을 가했다. 이 작품 전체는 슈만의 영국인 친구이자 피아니스트 겸 작곡가인 윌리엄 스턴데일 베넷에게 헌정되었다. 베넷은 이 곡을 영국에서 자주 연주하여 큰 호평을 받았지만, 슈만은 이 곡이 공개 연주에 적합하지 않다고 생각하여 아내 클라라 슈만에게 이 곡을 연주하지 말라고 조언했다.
1861년, 슈만이 사망한 지 5년 후, 그의 장인 프리드리히 비에크는 "DAS"(''Der alte Schulmeister''의 약자)라는 필명으로 세 번째 판을 출판했다. 이 판은 이전 두 판의 차이점을 조정하려 했으며, 이전의 두 제목인 ''12개의 교향적 연습곡''과 ''변주곡 형식의 연습곡''을 모두 사용했다.
요하네스 브람스는 1890년에 이 곡을 재출판하면서 슈만이 삭제했던 5개의 변주곡을 복원했다. 이 변주곡들은 현재 종종 연주되지만, 각 연주마다 주기의 위치가 약간씩 다르다. 현재는 12개의 변주곡과, 부록으로 존재하는 5개의 소위 "사후" 변주곡이 있다.
표트르 차이콥스키는 1863년부터 1864년까지 제11·12곡을 관현악용으로 편곡했다.
3. 구성
로베르트 슈만의 '''교향적 연습곡'''은 주제와 12개의 연습곡, 그리고 5개의 유작 변주곡으로 구성된다. 1834년부터 1837년 사이에 작곡되었으며, 1837년에 "12개의 교향적 연습곡"으로 처음 출판되었다. 1852년에는 제목이 "변주곡 형식의 연습곡"으로 변경되었고, 변주곡이 아닌 3번과 9번 연습곡이 삭제되었다. 이후 슈만의 사후에 5개의 유작 변주곡이 추가되었다.
주제는 다단조이며, 안단테 빠르기로 연주된다. 12개의 연습곡은 다양한 빠르기와 조성으로 구성되어 있으며, 이 중 9개는 주제에 기초한 변주곡이다. 마지막 연습곡(피날레)은 하인리히 마르슈너의 오페라 "템플 기사단과 유대 여인"에 나오는 로망스 "자랑스러운 영국이여, 환희하라!"의 주제를 바탕으로 한 변주곡으로, 내림라장조이다.
주제의 모티프(C#-G#-E-C#)는 곡 전체에 걸쳐 다양하게 변형되어 나타나며, 오케스트라를 연상시키는 풍부한 울림과 큰 스케일을 가진 작품이다. 표트르 차이콥스키는 제11·12곡을 관현악용으로 편곡하기도 했다(1863년-1864년).
3. 1. 1837년 초판 및 1852년 개정판
1837년 초판에는 "아마추어의 작품"이라는 주석이 달려 있었는데, 이는 주제의 기원을 나타내는 것이었다. 프리켄 남작이 슈만에게 보낸 것으로, 남작은 아마추어 음악가로서 플루트를 위한 ''주제와 변주''에서 그 멜로디를 사용했다.[1] 슈만은 16개의 변주곡을 작곡했지만, 그 중 11개만 출판했다. 마지막 열두 번째 연습곡은 하인리히 마르슈너의 오페라 ''템플 기사단과 유대 여인''에 나오는 로망스 ''Du stolzes England freue dich|자랑스러운 잉글랜드여, 기뻐하라!de''의 주제에 대한 변주곡이며, 윌리엄 스턴데일 베넷에게 헌정되었다.[1]1837년에 ''XII 교향적 연습곡''으로 처음 출판되었을 때, 12개의 연습곡 중 9개만이 변주곡으로 지정되었다. 각 곡의 구성은 다음과 같다.
| 제목 | 빠르기 | 조성 |
|---|---|---|
| 주제 | 안단테 | 다단조 |
| 연습곡 I (변주 1) | 운 포코 피우 비보 | 다단조 |
| 연습곡 II (변주 2) | 안단테 | 다단조 |
| 연습곡 III | 비바체 | 마장조 |
| 연습곡 IV (변주 3) | 알레그로 마르카토 | 다단조 |
| 연습곡 V (변주 4) | 스케르찬도 | 다단조 |
| 연습곡 VI (변주 5) | 아지타토 | 다단조 |
| 연습곡 VII (변주 6) | 알레그로 몰토 | 마장조 |
| 연습곡 VIII (변주 7) | 셈프레 마르카티시모 | 다단조 |
| 연습곡 IX | 프레스토 포시빌레 | 다단조 |
| 연습곡 X (변주 8) | 알레그로 콘 에네르지아 | 다단조 |
| 연습곡 XI (변주 9) | 안단테 에스프레시보 | 올림사단조 |
| 연습곡 XII (피날레) | 알레그로 브릴란테 (마르슈너의 주제를 기반으로 함) | 내림라장조 |
1852년 두 번째 판에서는 ''변주곡 형식의 연습곡''으로 제목이 바뀌었고, 변주곡이 아닌 3번과 9번 연습곡이 삭제되었으며, 피아노 작법에 약간의 수정이 가해졌다.
이 작품 전체는 윌리엄 스턴데일 베넷에게 헌정되었다. 베넷은 이 곡을 영국에서 자주 연주하여 호평을 받았지만, 슈만은 이 곡이 공개 연주에 적합하지 않다고 생각하여 클라라 슈만에게 연주하지 말라고 조언했다.
3. 2. 유작 변주곡 (1890년 브람스 판)
요하네스 브람스는 1890년에 이 곡을 재출판하면서 로베르트 슈만이 삭제했던 5개의 변주곡을 복원했다.[1] 이 변주곡들은 현재 종종 연주되지만, 각 연주마다 주기의 위치가 약간씩 다르다. 현재는 12개의 변주곡과, 부록으로 존재하는 5개의 소위 "사후" 변주곡이 있다.사후에 출판된 5개의 악장(모두 프리켄 남작의 주제에 기반)은 다음과 같다.[1]
- 변주 I – ''안단테, 템포 델 테마''
- 변주 II – ''메노 모소''
- 변주 III – ''알레그로''
- 변주 IV – ''알레그레토''
- 변주 V – ''모데라토'', 라장조
4. 음악적 특징
슈만의 교향적 연습곡은 피아노라는 악기의 한계를 넘어 오케스트라와 같은 풍부한 음향과 다채로운 표현을 추구한 작품이다. 1837년 초판에는 프리켄 남작이 보낸 주제를 사용했기 때문에 "아마추어의 작품"이라는 주석이 붙어 있었다.[1]
1834년부터 1837년까지 작곡되었으며, 1837년에 "12개의 교향적 연습곡 XII Etudes Symphoniques"으로 출판되었다. 1852년에는 제목이 ''변주곡 형식의 연습곡''으로 바뀌었고, 변주곡 형식에 맞지 않는 3번과 9번이 삭제되었다. 슈만 사후 1861년에 장인 프리드리히 비크에 의해 출판되었을 때는 두 제목이 함께 쓰였다. 1890년 요하네스 브람스가 교정한 제3판에서는 초판에 추가로 작곡되었지만 포함되지 않았던 5곡이 '유작'으로 추가되었다.[4] 현재는 대부분 제1판 또는 제3판 중 하나로 연주되지만, 제3판의 경우 유작의 배치 문제가 있어, 본 곡 사이에 배치하거나 마지막에 연주하는 경우가 있다.
'플로레스탄과 오이세비우스'는 슈만이 자신의 성격과 시적 세계의 본질적이고 반대적이며 보완적인 두 측면을 의인화한 가상의 인물이다. ''교향적 연습곡''의 1835년 버전에서는 서정적이고 우울하며 내성적인 오이세비우스와 흥분되고 역동적인 플로레스탄의 페이지를 교대로 강조하도록 곡이 나뉘었다. 1837년 버전에서는 플로레스탄이 우세하다.
프레데리크 쇼팽의 작품 10에서 '연습곡'은 피아노를 위한 작곡 기법과 음색의 가능성을 탐구하는 콘서트 곡을 의미한다.
4. 1. 변주 기법
프리켄 남작의 주제를 바탕으로 각 연습곡은 다양한 변주 기법을 사용하여 전개된다. 단순한 선율 변주뿐만 아니라, 리듬, 화성, 조성, 분위기 등 다양한 요소를 변화시켜 주제를 다채롭게 표현한다.[1] 변주 원리는 실제 주제가 아닌, 음악적 '세포'의 자유로운 변형으로 더 많이 사용된다.[2]''교향적 연습곡''은 루트비히 판 베토벤의 ''디아벨리 변주곡''의 영향을 받았다. 통일 요인으로 작용하는 주제는 증폭되고 변형되어, 서로 다른 표현적 특징을 발명하는 기반이 된다. 이 작품은 또한 바흐의 골트베르크 변주곡의 영향을 보여주는데, 특히 유사 프랑스 서곡 변주곡의 사용과 다양한 카논 효과의 사용에서 가장 분명하게 나타난다.[2]
1837년 초판에는 12개의 연습곡이 있었지만, 1852년 두 번째 판에서는 변주곡 형식에 맞지 않는 3번과 9번이 삭제되었다.[1] 1837년 판의 연습곡 구성은 다음과 같다.
| 번호 | 제목 | 조성 |
|---|---|---|
| 주제 | 안단테 | C♯ 단조 |
| 연습곡 I (변주 1) | 조금 더 비보 | C♯ 단조 |
| 연습곡 II (변주 2) | 안단테 | C♯ 단조 |
| 연습곡 III | 비바체 | E 장조 |
| 연습곡 IV (변주 3) | 알레그로 마르카토 | C♯ 단조 |
| 연습곡 V (변주 4) | 스케르찬도 | C♯ 단조 |
| 연습곡 VI (변주 5) | 아지타토 | C♯ 단조 |
| 연습곡 VII (변주 6) | 알레그로 몰토 | E 장조 |
| 연습곡 VIII (변주 7) | 셈프레 마르카티시모 | C♯ 단조 |
| 연습곡 IX | 프레스토 포시빌레 | C♯ 단조 |
| 연습곡 X (변주 8) | 알레그로 콘 에네르기아 | C♯ 단조 |
| 연습곡 XI (변주 9) | 안단테 에스프레시보 | G♯ 단조 |
| 연습곡 XII (피날레) | 알레그로 브릴란테 (하인리히 마르슈너의 주제를 기반으로 함) | D♭ 장조 |
주제의 모티프(C#-G#-E-C#)는 분산되거나 반주에 묻히는 등 전곡에 걸쳐 사용된다.
4. 2. 교향악적 성격
Symphonische Etüdende이라는 제목처럼, 이 곡은 피아노 한 대로 오케스트라를 연상시키는 풍부한 울림과 큰 규모를 가진 작품이다. 건반은 다양한 음색을 혼합, 대비 또는 중첩할 수 있는 "오케스트라"가 된다.[2] 다양한 음색과 다이내믹, 복잡한 다성음악적 짜임새를 통해 피아노의 표현 가능성을 극대화한다.이 연습곡들은 슈만의 피아노 작품 중 가장 어려운 작품 중 하나로 여겨지며 (''환상곡 다장조'' 및 ''토카타''와 함께) 낭만주의 문학 전체에서도 그러하다.[3]
표트르 차이콥스키는 제11·12곡을 관현악용으로 편곡했다(1863년-1864년).[4]
4. 3. 기교적 어려움
이 연습곡은 슈만의 피아노 작품 중 가장 어려운 작품 중 하나로 꼽히며, ''환상곡 다장조'' 및 ''토카타''와 함께 낭만주의 문학 전체에서도 어려운 작품으로 평가받는다.[3] 피아노 작곡의 고도로 뛰어난 기교적 요구는 단순히 효과를 위한 것이 아니라, 다성음악의 복잡성을 명확히 하고 건반 실험을 더 깊이 탐구하는 것을 목표로 한다.참조
[1]
문서
Fantaisies et Finale sur un theme de M. le Baron de Fricken
[2]
문서
Abegg Variations
[3]
간행물
Schumann's Symphonic Finales
http://dx.doi.org/10[...]
Princeton University Press
2021-02-12
[4]
Amazon
https://www.amazon.c[...]
[5]
문서
Fantaisies et Finale sur un theme de M. le Baron de Fricken
[6]
인용
http://dx.doi.org/10[...]
Princeton University Press
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