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빈센트 반 고흐의 초상화

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1. 개요

빈센트 반 고흐의 초상화는 반 고흐가 자신의 내면을 탐구하고 예술적 기법을 실험하기 위해 제작한 자화상을 중심으로 한다. 파리 시기에는 인상주의의 영향을 받아 밝은 색채와 점묘법을 사용한 자화상이, 아를 시기에는 강렬한 색채 대비와 붓 터치를 통해 불안정한 심리 상태를 표현한 자화상이 제작되었다. 생레미 시기에는 귀를 다친 후의 모습을 담은 자화상이 그려졌으며, 말년에는 자화상을 거의 남기지 않았다. 반 고흐의 초상 사진은 몇 점 남아있으며, 작품의 진위 여부에 대한 논란도 존재한다.

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빈센트 반 고흐의 초상화
빈센트 반 고흐의 자화상
붕대를 감은 귀가 있는 자화상
붕대를 감은 귀가 있는 자화상 (1889), 코톨드 미술관, 런던
화가빈센트 반 고흐
제작 연도1886년 ~ 1889년
종류자화상
소장여러 미술관 및 개인 소장
작품 정보 (1886년, 파리)
펠트 모자를 쓴 자화상
펠트 모자를 쓴 자화상 (1886), 반 고흐 미술관, 암스테르담
재료캔버스에 기름
크기46.2 cm × 38 cm (18.2 in × 15.0 in)
작품 정보 (1887년, 파리)
회색 펠트 모자를 쓴 자화상
회색 펠트 모자를 쓴 자화상 (1887), 반 고흐 미술관, 암스테르담
재료판지에 기름
크기19 cm × 14 cm (7.5 in × 5.5 in)
비고20세기 후반에 그것은 구 소련의 개인 컬렉션에 있었고, 나중에 러시아 억만장자가 인수했다. 2009년에는 런던의 미술 거래업자에게 매각되었다.
작품 정보 (1889년, 생레미)
붕대를 감은 귀가 있는 자화상
붕대를 감은 귀가 있는 자화상 (1889), 코톨드 미술관, 런던
재료캔버스에 기름
크기51 cm × 45 cm (20.1 in × 17.7 in)
작품 정보 (1889년, 생레미)
자화상
자화상 (1889년 9월), 오르세 미술관, 파리
재료캔버스에 기름
크기65 cm × 54 cm (25.6 in × 21.3 in)

2. 파리 시기 (1886-1888)

반 고흐는 1886년 파리로 이주하여 동생 테오와 함께 생활하며 인상주의 화가들과 교류하였다. 이 시기 반 고흐는 다양한 기법과 화풍을 실험하며 자화상을 통해 자신의 내면을 탐구하였다.

반 고흐가 그린 자화상 중 현존하는 가장 오래된 것은 1886년에 그려졌으며, 파리 시기에 가장 많은 자화상이 그려졌다. 이는 인상주의우키요에와의 만남으로 인한 의식 및 화풍의 변화와 더불어, 모델을 고용할 돈이 없어 자신을 그리게 되었다는 현실적인 이유, 그리고 자화상을 통해 다른 사람의 초상화를 잘 그리기 위한 습작으로 삼았다는 점이 고려된다. 파리 이주 이전의 자화상이 없는 것은, 상이 비칠 정도의 큰 거울을 가지고 있지 않았기 때문으로 여겨진다.

1887년에 제작된 자화상들은 밝고 다채로운 색채와 점묘법의 사용 등 인상주의의 영향을 강하게 보여준다.

2. 1. 초기 (1886)

반 고흐의 현존하는 첫 번째 자화상은 1886년에 제작되었다.[2]

두 자화상과 여러 세부 묘사, 드로잉, 파리, 1886
반 고흐 미술관, 암스테르담 (F1378r)

자화상, 1886년 가을, 파리
헤이그 시립 미술관, 헤이그 (F187v)


자화상, 1886/87년 겨울
워즈워스 아테네움, 하트퍼드 (F 268)
[26]

〈검은 펠트 모자를 쓴 자화상〉(F208a)은 반 고흐의 초기 자화상 중 하나로, 가족 소장품에서 늦게 발견되어 1945년 이전에는 전시되지 않았다. 제작 시기와 장소에 대해서는 여러 의견이 있는데, 데 라 파이예는 1886년 이전에 안트베르펜에서, 헐스커는 1886년 봄 파리에서 그려졌다고 추정했다. 헨드릭스와 틸보르흐는 반 고흐가 신인상주의를 받아들이기 시작한 1886년 가을의 작품과 유사하다는 점을 들어 1886년 가을로 추정한다. X-선 분석 결과 그림 아래에 누드 인물 연구가 있는 것이 확인되었고, 안트베르펜에서는 학생들이 누드 모델을 보고 작업하지 않았기 때문에, 이 그림은 반 고흐가 페르낭 코르몽의 ''아틀리에''에 등록했던 파리에서 제작된 것으로 보인다.

반 고흐의 다른 작품 중 이 초상화를 보완하는 작품은 없어서 일부 작가들은 진위 여부에 의문을 제기하기도 했다. 그러나 헨드릭스와 틸보르흐는 이 그림이 반 고흐가 파리에서 보낸 첫 해의 시작과 끝에 제작된 다른 작품들과 일치한다고 확신한다. 반 고흐의 주요 전기 작가인 마르크 에도 트랄보트는 이 초상화를 높이 평가하여 자신의 전기 표지에 선정했고, 반 고흐가 이 초상화를 위해 "자신을 드러냈다"고 말했다. 트랄보트는 반 고흐가 당시 모델을 구하는 데 어려움을 겪었고, 건강이 좋지 않아 이빨이 빠져 콧수염을 길렀으며, 예술가로서 자신의 입지를 다지기 위해 중산층 배경을 강조하는 도시 복장을 하고 여러 점의 자화상을 그렸을 것이라고 추정한다.

2. 2. 발전 (1887)

1887년, 반 고흐는 인상주의신인상주의의 영향을 받아 밝고 다채로운 색채를 사용하기 시작했다. 이 시기 반 고흐는 〈회색 펠트 모자를 쓴 자화상〉, 〈밀짚모자를 쓴 자화상〉 등 다양한 자화상을 남겼다. 특히 〈일본 판화가 있는 자화상〉에서는 일본 우키요에에 대한 반 고흐의 관심을 엿볼 수 있다.[35]

2022년 7월 14일, 스코틀랜드 국립 현대 미술관의 보존 전문가 레슬리 스티븐슨은 반 고흐의 1885년 작품 "농부 여인의 머리"에 대한 엑스레이 검사 중 반 고흐의 자화상을 발견했다.[4] 챙이 넓은 모자를 쓰고 목에 스카프를 두른 수염 난 반 고흐의 모습이 담긴 이 그림은 그의 왼쪽 귀가 뚜렷하게 보였다.[2] 이 초상화는 여러 겹의 골판지와 접착제로 덮여 있어, 전문가들은 진위 여부를 확인하기 위해 제거 방법을 찾고 있다.[3] 전문가들은 반 고흐가 프랑스로 이주하여 인상주의 화가들의 작품을 접하면서 이 그림을 그렸다고 추정한다. 이는 반 고흐의 화풍이 더 다채롭고 표현적으로 변화하는 계기가 되었다.[2]

2. 2. 1. 밀짚모자 자화상 연작

1887년 여름, 반 고흐는 밀짚모자를 쓴 자신의 모습을 여러 점의 자화상으로 남겼다.[25][31][32] 이 연작은 다양한 각도와 표정, 배경을 통해 화가의 내면을 탐구하고 있다.

2. 2. 2. 화가로서의 자화상

반 고흐가 그린 자화상 중 현재까지 남아있는 가장 오래된 작품은 1886년에 그려졌다. 파리 시기에 가장 많은 자화상이 그려졌다. 1888년 1월, 반 고흐는 〈화가로서의 자화상〉(F522)을 그렸다.[39]

3. 아를 시기 (1888)

1888년, 반 고흐는 남프랑스의 아를로 이주하여 화가 공동체를 꿈꾸며 폴 고갱을 초대했다. 이 시기 자화상은 강렬한 색채 대비와 붓터치를 통해 고흐의 불안정한 심리 상태를 드러낸다. 〈폴 고갱에게 헌정한 자화상〉은 고갱과의 우정과 예술적 교류를 상징하는 작품이다.[41]

3. 1. 귀 절단 사건 이후

폴 고갱과의 불화 끝에 자신의 귀를 자른 반 고흐는 붕대를 감은 귀가 있는 자화상을 통해 고통스러운 심경을 표현했다.

4. 생레미 시기 (1889)

반 고흐는 1889년 생레미 드 프로방스의 정신병원에 입원하여 치료를 받으면서 자화상을 통해 자신의 내면과 마주했다. 이 시기 자화상은 비교적 차분하고 안정된 색조를 띠지만, 여전히 깊은 고독과 슬픔을 담고 있다. 생레미에서 제작된 모든 자화상은 화가의 머리를 왼쪽, 즉 귀가 잘리지 않은 쪽에서 묘사하고 있다는 특징이 있다.


  • 1889년 8월에 그려진 워싱턴 D.C.의 미국 국립 미술관 소장 자화상(F626, JH1770)은 캔버스에 유채로 제작되었으며 크기는 57cm × 43.5cm이다.[55][56][57][58]

 A portrait of Vincent van Gogh from the left (good ear) holding a palette with brushes. He is wearing a blue cloak and has yellow hair and beard. The background is a deep violet.
1889년 8월, 미국 국립 미술관 소장

  • 1889년 9월에 그려진 파리 오르세 미술관 소장 자화상(F627)은 캔버스에 유채로 제작되었고 크기는 65cm × 54cm이다. 이 작품은 반 고흐의 마지막 자화상일 가능성이 있다.[62][63]

4. 1. 마지막 자화상

Self-portrait without beard프랑스어(''수염 없는 자화상'')은 1889년 9월 말에 그려졌으며, 반 고흐의 마지막 자화상으로 여겨진다.[47] 캔버스에 유채로 그린 이 그림은 40 × 31 cm 크기이며, 현재 개인 소장 중이다.[47] 이 작품은 반 고흐가 어머니에게 선물하기 위해 그린 것으로 알려져 있다.

〈수염 없는 자화상〉은 1998년 뉴욕에서 71500000USD에 판매되어, 가장 높은 가격에 팔린 그림 중 하나가 되었다.[47]

5. 오베르 시기 (1890)

반 고흐는 오베르 쉬르 우아즈에서 생의 마지막 몇 주를 보냈지만, 이 시기에는 자화상을 남기지 않았다.[1]

6. 다른 화가들이 그린 반 고흐의 초상

반 고흐는 동시대 화가들의 작품에도 등장한다. 존 러셀, 앙리 드 툴루즈 로트렉, 폴 고갱 등이 반 고흐의 초상을 남겼다.

7. 반 고흐의 사진

8. 진위 논란

2022년 7월 14일, 스코틀랜드 국립 현대 미술관의 보존 전문가 레슬리 스티븐슨은 빈센트 반 고흐의 1885년 그림 "농부 여인의 머리" 아래에서 엑스레이 검사를 통해 반 고흐의 자화상으로 추정되는 그림을 발견했다. 이 그림은 챙이 넓은 모자를 쓰고 목에 스카프를 두른 수염 난 반 고흐의 모습을 보여주며, 그의 왼쪽 귀가 뚜렷하게 드러나 있다.[4][2]

한편, 반 고흐의 일부 자화상은 진위 여부를 둘러싼 논쟁이 있다.


  • 로스앤젤레스의 윌리엄 괴츠가 소장했던 '자포니즘풍의 자화상'은 모든 편집자들이 진위 여부에 의문을 제기했음에도 불구하고 목록에 포함되었다.[17]

  • 오슬로 국립 미술관이 1910년 소장한 귀에 붕대를 감은 자화상은 수십 년 동안 학자들과 기술 연구자들로부터 진품이 아니라는 평가를 받았으나, 직원의 출처 연구를 통해 반대 결과가 보고되었다.[18] 2020년 1월 20일, 연구 결과는 이 그림이 반 고흐가 정신 병원에 입원해 있던 시기에 그린 진품이라는 결론을 내렸다.[19]


야콥 바르트 데 라 파이유는 자신의 작품 목록 출판 당시 의심스러운 출처와 품질의 그림이 포함되었음을 인정해야 했다. 1930년, 데 라 파이유는 원래 목록에 포함했던 30여 점의 그림을 거부했으며, 이는 이미 제외한 100점과 함께였다. 거부 목록에는 '자화상'과 '해바라기'가 특히 많았다. 1970년, 데 라 파이유의 사후 원고 편집자들은 이 의심스러운 '자화상' 대부분을 위조품으로 চিহ্নিত했지만, 최소 한 점에 대해서는 모든 논쟁을 해결하지 못했다.

참조

[1] 문서 Pickvance (1986), 131
[2] 웹사이트 Hidden Van Gogh self-portrait discovered https://www.national[...] 2022-07-14
[3] 뉴스 Secret Van Gogh self-portrait discovered by X-ray of another painting https://www.washingt[...] 2022-07-14
[4] 뉴스 Vincent Van Gogh: Self-portrait discovered in Scotland – CBBC Newsround https://www.bbc.co.u[...] 2022-07-15
[5] 뉴스 Hidden Van Gogh self-portrait found behind painting in Scotland https://www.reuters.[...] 2022-07-18
[6] 웹사이트 Vincent Van Gogh – Self-portrait http://www.nga.gov/f[...] National Gallery of Art, Washington, DC
[7] 웹사이트 To Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Thursday, 5 and Friday, 6 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum 2012-02-26
[8] 웹사이트 To Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, on or about Friday, 20 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum 2012-02-26
[9] 웹사이트 To Willemien van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Thursday, 19 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum 2012-02-26
[10] 문서 Dorn 2005 pp. 19, 21
[11] 문서 Hendriks, Tilborgh 2011 pp. 271–273
[12] 문서 Tralbaut 1961. pp. 188–189
[13] 문서 Pickvance (1986), 131
[14] 웹사이트 To Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Saturday, 28 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum
[15] 웹사이트 From the Harvard Art Museums' collections Self-Portrait Dedicated to Paul Gauguin https://harvardartmu[...]
[16] 문서 De la Faille 1970, nos. CHK
[17] 문서 De la Faille 1970, no. 476a: inscribed étude à la bougie
[18] 문서 Marit Ingeborg Lange: The provenance of Vincent van Gogh's 'Self-portrait' in Oslo, Burlington Magazine CXLVIII/1235, February 2006, pp. 113–116
[19] 웹사이트 Onderzoekers concluderen over betwijfeld schilderij: Dit is toch echt een van Gogh https://www.at5.nl/a[...]
[20] 웹사이트 A portrait of the artist as a middle-aged man? https://www.theguard[...] 2004-02-24
[21] 문서 紙に鉛筆、31.5 × 24.5 cm、ゴッホ美術館蔵
[22] 문서 キャンバスに油彩絵具、46 ✕ 38 cm、ファン・ゴッホ美術館蔵
[23] 문서 キャンバスに油彩、46.5 ✕ 38.5 cm、ファン・ゴッホ美術館蔵
[24] 문서 キャンバスに油彩、39.5 ✕ 29.5 cm、デン・ハーグ市立美術館蔵
[25] 문서 ファン・ゴッホ美術館蔵
[26] 문서 ワズワース・アセニウム美術館蔵
[27] 문서 紙に油彩、32 ✕ 23 cm、クレラー・ミュラー美術館蔵
[28] 문서 厚紙に油彩、41 x 32 cm、アムステルダム国立美術館蔵
[29] 문서 厚紙に油彩、19 × 14 cm、ファン・ゴッホ美術館蔵
[30] 문서 厚紙に油彩、42 × 33.7 cm、シカゴ美術館蔵
[31] 문서 厚紙に油彩、24.9 × 26.7 cm、デトロイト美術館蔵
[32] 문서 メトロポリタン美術館蔵
[33] 문서 厚紙に油彩、42 × 31 cm、ファン・ゴッホ美術館蔵
[34] 문서 キャンバスに油彩、47 × 35 cm、オルセー美術館蔵
[35] 문서 バーゼル市立美術館蔵(エミリー・ドレイファス財団より寄託)
[36] 문서 キャンバスに油彩
[37] 문서 キャンバスに油彩
[38] 문서 キャンバスに油彩
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[40] 문서 キャンバスに油彩
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[43] 문서 キャンバスに油彩
[44] 문서 キャンバスに油彩
[45] 문서 キャンバスに油彩
[46] 문서 キャンバスに油彩
[47] 문서 キャンバスに油彩
[48] 웹사이트 Yahoo!検索 https://search.yahoo[...] 2022-07-19
[49] 문서 ド・ラ・ファイユ、1970年
[50] 문서 英語版ウィキペディアによる表現。フランス語で『浮世絵の自画像』の意。『耳を切った自画像』のことか?
[51] 문서 ド・ラ・ファイユ、1970年、no. 476a: 『ろうそくの習作 étude à la bougie 』
[52] 웹사이트 ゴッホの暗い自画像は「本物」 精神病時に描く―ノルウェー所蔵 https://web.archive.[...] 時事ドットコムニュース 2020-01-21
[53] 웹사이트 A portrait of the artist as a middle-aged man? https://www.theguard[...] The Guardian 2004-02-24
[54] 문서 Pickvance (1986), 131
[55] 웹인용 Vincent van Gogh - Self-portrait https://web.archive.[...] National Gallery of Art, Washington, DC 2021-12-15
[56] 웹인용 To Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Thursday, 5 and Friday, 6 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum 2012-02-26
[57] 웹인용 To Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, on or about Friday, 20 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum 2012-02-26
[58] 웹인용 To Willemien van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Thursday, 19 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum 2012-02-26
[59] 문서 Dorn 2005 pp. 19,21
[60] 문서 Hendriks, Tilborgh 2011 pp. 271-3
[61] 문서 Tralbaut 1961. pp. 188-89
[62] 문서 Pickvance (1986), 131
[63] 웹인용 To Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Saturday, 28 September 1889 http://vangoghletter[...] Van Gogh Museum



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