아모리 쇼
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
아모리 쇼는 1913년 뉴욕 69연대 무기고에서 열린 국제 현대 미술 전시회이다. 300명 이상의 유럽 및 미국 전위 예술가들의 회화, 조각 등 약 1,300점의 작품을 전시했으며, 인상주의, 야수파, 입체파 작품을 선보였다. 마르셀 뒤샹의 '계단을 내려오는 누드 2번'과 같은 작품은 큰 논란을 일으켰지만, 현대 미술에 대한 대중의 인식을 변화시키고 미국 미술 시장의 성장에 기여했다. 아모리 쇼는 20세기 동안 여러 기념 전시회로 재조명되었으며, 100주년 기념 행사와 다큐멘터리 영화 제작 등으로 그 유산을 기렸다.
더 읽어볼만한 페이지
아모리 쇼 | |
---|---|
전시 정보 | |
명칭 | 1913년 아모리 쇼 |
다른 이름 | 국제 현대 미술 전시회 |
참가자 | 아모리 쇼 참가 예술가 |
위치 | 69th Regiment Armory, 뉴욕, NY |
기간 | 1913년 2월 17일 ~ 1913년 3월 15일 |
상세 정보 | |
주제 | 현대 미술 |
목적 | 미국 대중에게 유럽 및 미국 현대 미술의 최신 동향 소개 |
특징 | 미국 미술계에 큰 반향을 일으킴. 현대 미술에 대한 논쟁 촉발. 미국 미술의 발전에 중요한 영향. |
주요 전시 작품 | 마르셀 뒤샹, 《계단을 내려오는 누드 2》 앙리 마티스, 《푸른 누드》 파블로 피카소, 《아비뇽의 처녀들》 |
영향 | 미국 미술의 방향 전환, 현대 미술에 대한 인식 변화, 미술 시장의 확대 |
2. 역사
아모리 쇼는 1911년 12월 14일 뉴욕 매디슨 갤러리에서 헨리 피치 테일러, 제롬 마이어스, 엘머 리빙스턴 맥레이, 월트 컨 등 4명의 예술가들이 모여 미국 화가 및 조각가 협회(AAPS)를 결성하면서 시작되었다.[4] 이들은 당시 미국 미술계의 보수적인 성향에 반발하여 진보적인 미국 및 외국 예술가들의 작품을 전시할 기회를 만들고자 했다.
1912년 1월, 월트 컨, 월터 파흐, 아서 비. 데이비스를 비롯한 20여 명의 예술가들이 AAPS에 합류하여 조직을 강화했다. AAPS는 "미술의 대중적 취향을 따르기보다는 이끌어갈" 의도를 가지고,[5] 기존의 학문적 경계를 벗어난 젊은 예술가들을 위한 새로운 전시 기회를 창출하고, 미국 대중에게 교육적인 미술 경험을 제공하는 데 헌신했다.[6] 아서 비. 데이비스가 AAPS의 회장을, 월트 컨이 비서로 활동했다.
AAPS 회원들은 1년 이상 국제 현대 미술 전시회를 계획했으며, 1912년 봄, 뉴욕 69 연대 무기고를 전시 장소로 5000USD에 임대하여 결정했다.[7] 이후 시카고와 보스턴에서도 순회 전시가 확정되었다.
전시 작품 선정은 가장 복잡한 과정 중 하나였는데, 특히 미국 관람객들이 거의 접해보지 못한 선구적인 유럽 작품들을 포함시키기로 결정하면서 더욱 어려워졌다.[6] 월트 컨은 1912년 9월부터 유럽을 방문하며 작품을 수집했고,[8] 파리에서는 월터 파흐와 아서 비. 데이비스가 합류하여 마르셀 뒤샹, 앙리 마티스 등 주요 작가들의 작품을 확보했다.[6] 이들은 앙리 마티스의 ''푸른 누드 (비스크라의 추억)'', ''마드라스 루즈''와 마르셀 뒤샹의 ''계단을 내려오는 누드, 2번''을 확보했다.
1913년, 미술 수집가이자 변호사였던 존 퀸은 현대 미술의 미국 입국을 제한하는 검열법을 뒤집기 위해 노력했다. 그는 미국 의회를 설득하여 20년 미만의 외국 미술 작품에 대한 관세를 유지하는 법안을 폐지하고, 미국인들이 현대 유럽 미술을 자유롭게 수집할 수 있도록 했다.[10]
아모리 쇼는 1913년 2월 17일부터 3월 15일까지 뉴욕 69연대 무기고에서 개최되었으며, 이후 시카고 미술 연구소와 보스턴 코플리 미술 협회에서도 순회 전시되었다.[1]
2. 1. 반응과 논란
아모리 쇼는 300명이 넘는 유럽 및 미국 전위 예술가들의 회화, 조각, 장식 작품 등 약 1,300점을 전시하며 엄청난 화제를 불러일으켰다. 특히 인상주의, 야수파, 입체파 작품들은 당시 보수적인 미국 미술계에 큰 충격을 안겨주었다.[11] 언론과 평론가들은 아모리 쇼에 전시된 작품들에 대해 "돌팔이", "광기", "부도덕", "무정부주의" 등의 비난을 퍼부었으며, 패러디, 캐리커처, 조롱시 등으로 조롱하기도 했다.[12]가장 큰 논란을 일으킨 작품은 마르셀 뒤샹의 계단을 내려오는 누드, 2번이었다. 이 작품은 마치 영화처럼 연속적인 중첩된 이미지로 움직임을 표현한 입체파/미래주의 스타일의 그림이었다.[15] 미술 평론가 줄리안 스트리트는 이 작품을 "슁글 공장에서의 폭발"과 같다고 비판했고,[14] 만화가들은 이 작품을 풍자했다. 존 프렌치 슬론은 "뉴욕 국제 전시회에서 많은 화제를 모은 입체파 그림에 대한 과도한 연구로 인한 약간의 삼차원 치매"라는 만화를 발표하기도 했다.[12]
전 대통령 시어도어 루스벨트는 현대 작품에 대해 "저건 예술이 아니야!"라고 비판했지만,[13] 민간 당국은 쇼를 폐쇄하거나 다른 방식으로 방해하지는 않았다.
시카고 미술 연구소에서 전시가 열렸을 때는, 일리노이 주 의회 백인 노예 위원회가 전시회의 도덕성을 조사하는 스캔들이 발생하기도 했다.[17]
2. 2. 주요 전시 작품
아모리 쇼에는 유럽과 미국의 다양한 작가들의 작품이 전시되었다.'''유럽 작가'''
'''미국 작가'''
- 조지 벨로스
- 로버트 헨리
- 에드워드 호퍼
- 존 슬론
- 모리스 프렌더개스트
- 아서 B. 데이비스
- 윌리엄 조라치
전시된 작품 중 일부는 현재 메트로폴리탄 미술관, 필라델피아 미술관, 시카고 미술관 등 주요 미술관에 소장되어 있다.
아모리 쇼는 300명 이상의 전위 예술 유럽 및 미국 예술가들의 약 1,300점의 회화, 조각 및 장식 작품을 전시했다.[11] 인상주의, 야수파, 입체파 작품이 전시되었다.[11]

스캔들을 일으킨 급진적인 예술 작품 중 가장 중요한 것은 마르셀 뒤샹의 전년도에 그려진 입체파/미래주의 스타일의 ''계단을 내려오는 누드''로, 그는 마치 영화처럼 연속적인 중첩된 이미지로 움직임을 표현했다. 미술 평론가인 줄리안 스트리트는 이 작품이 "슁글 공장에서의 폭발"과 같다고 썼다.[14]
폴 세잔의 ''가난한 사람들의 언덕 (생 조셉 영지 뷰)''을 메트로폴리탄 미술관이 구입한 것은 뉴욕의 기존 미술관에 모더니즘이 통합되었음을 알리는 신호였지만, 전시된 젊은 예술가들 사이에서 세잔은 이미 확고한 거장이었다.
'''주요 전시 작품 목록'''
작가 | 작품명 | 제작 연도 | 기타 |
---|---|---|---|
외젠 드라크루아 | 갈릴리 호수의 그리스도 | 1854 | |
오노레 도미에 | 3등 객차 | 1862–1864 | |
에두아르 마네 | 투우 | 1866 | |
제임스 애벗 맥닐 휘슬러 | 회색과 검은색의 배열: 예술가의 어머니 | 1871 | 일반적으로 휘슬러의 어머니로 알려짐, 오르세 미술관 소장. (휘슬러는 아모리 쇼에 4점의 그림을 출품했지만, 이 작품은 포함되지 않음) |
피에르 오귀스트 르누아르 | 정원에서 | 1885 | 에르미타주 미술관 소장 |
메리 캐사트 | 어머니와 아이(창가 앞의 르네 르페브르와 마고) | c.1902 | |
조르주 쇠라 | 모델들 (Les Poseuses) | 1886–1888 | 바른스 재단 소장 |
빈센트 반 고흐 | 자화상 | c. 1887 | 워즈워스 아테네움 미술관 소장 |
빈센트 반 고흐 | 아델린 라부의 초상 | 1890 | 클리블랜드 미술관 소장 |
빈센트 반 고흐 | 생레미의 산 | 1889 | 솔로몬 R. 구겐하임 미술관 소장 |
앨버트 핑크햄 라이더 | 달빛 아래 해안 | 1890 | 필립스 컬렉션 소장 |
폴 고갱 | 악마의 말 | 1892 | 미국 국립 미술관 소장 |
폴 고갱 | 일본 판화가 있는 정물(노란색 배경 위의 꽃) | 1889 | 테헤란 현대 미술관 소장 |
폴 고갱 | 타히티 전원, (레오 마오히: 파이헤이헤(파아이이에)) | 1898 | 국립 미술관 (테이트 대여) 소장 |
앙리 루소 | 혁명 100주년 | 1892 | |
앙리 루소 | Cheval attaqué par un jaguar (재규어가 말을 공격하다) | 1910 | 푸시킨 미술관 소장 |
에드바르 뭉크 | 뱀파이어 | 1893–94 | 노르웨이 국립 미술관 소장 |
폴 세잔 | 묵주를 든 노부인 | 1895–1896 | |
폴 세잔 | 목욕하는 사람들 | 1877–1878 | |
줄리안 알든 위어 | 붉은 다리 | 1895 | |
클로드 모네 | 수련과 일본식 다리 | 1897–1899 | |
존 트와치먼 | 가문비나무 연못 | c.1900 | |
앙리 에드몽 크로스 | 카뉴의 사이프러스 | c.1900 | |
폴 시냐크 | 마르세유 항구 | 1905 | 메트로폴리탄 미술관 소장 |
앙드레 드랭 | 공원 창문(공원 위의 창) | 1912 | 현대 미술관 소장 |
앙드레 드랭 | 프로방스의 풍경(프로방스의 풍경) | c. 1908 | 브루클린 미술관 소장 |
오딜롱 르동 | 침묵 | 1900 | 현대 미술관 소장 |
오딜롱 르동 | 로제와 안젤리카 | 1910 | |
조지 벨로스 | 이 클럽의 두 회원 | 1909 | 미국 국립 미술관 소장 |
오통 프리에스 | 인물이 있는 풍경 | 1909 | |
아마데우 드 소자 카르도주 | 사우트 뒤 라팽 | 1911 | |
아마데우 드 소자 카르도주 | 아방 라 코리다 | 1912 | 칼루스트 굴벤키안 재단 소장 |
로버트 윈throp 챈들러 | 표범과 사슴 | 1912 | |
에드워드 미들턴 매니골트 | 광대 | 1910–12 | 콜럼버스 미술관 소장 |
패트릭 헨리 브루스 | 정물 | ca. 1912 | |
에른스트 루트비히 키르히너 | 벌거벗은 사람들 | 1910 | |
바실리 칸딘스키 | 즉흥 27 (사랑의 정원 II) | 1912 | 메트로폴리탄 미술관 소장 |
모리스 프렌더개스트 | 인물이 있는 풍경 | 1913 | |
로버트 헨리 | 움직이는 인물 | 1913 | |
아서 B. 데이비스 | 휴식하는 여성(드로잉) | 1911 | |
앙리 마티스 | 마드라스 루즈 | 1907 | 바른스 재단 소장 |
앙리 마티스 | 파란 누드(비스크라의 추억) | 1907 | 볼티모어 미술관 소장 |
앙리 마티스 | Le Luxe II | 1907–08 | 덴마크 국립 미술관 소장 |
앙리 마티스 | 붉은 아틀리에 | 1911 | 현대 미술관 소장 |
파블로 피카소 | 겨자 단지를 든 여인 (La Femme au pot de moutarde) | 1910 | |
조르주 브라크 | 바이올린: "모차르트 쿠벨릭" | 1912 | 메트로폴리탄 미술관 소장 |
알베르 글레이즈 | La Femme aux Phlox (플록스를 든 여인) | 1910 | 휴스턴 미술관 소장 |
알베르 글레이즈 | 발코니의 남자, 발코니의 남자 (테오 모리노 박사의 초상) | 1912 | 필라델피아 미술관 소장 |
마르셀 뒤샹 | 계단을 내려오는 누드 2번 | 1912 | 필라델피아 미술관 소장 |
마르셀 뒤샹 | 누드(습작), 기차 안의 슬픈 젊은이(Nu, esquisse, jeune homme triste dans un train) | 1911–1912 | 페기 구겐하임 컬렉션 소장 |
프란시스 피카비아 | Grimaldi après la pluie (그리말디의 추억, 이탈리아로 추정) | ca. 1912 | 소재 불명 |
프란시스 피카비아 | 샘에서의 춤 | 1912 | 필라델피아 미술관 소장 |
프란시스 피카비아 | 행렬, 세비야 | 1912 | 미국 국립 미술관 소장 |
로베르 들로네 | 도시의 창, 4번 | 1910–11 (1912) | |
자크 빌롱 | 피아노 치는 소녀 (Fillette au piano) | 1912 | 현대 미술관 소장 |
아리스티드 마이욜 | 부조 | 테라코타 | |
알렉산더 아르키펜코 | 흑인 여성 (La Negresse) | 1910–11 | |
알렉산더 아르키펜코 | 라 비 파밀리알 (가족의 삶) | 1912 | |
알렉산더 아르키펜코 | 르 레포 | 1912 | |
콘스탄틴 브랑쿠시 | Portrait De Femme (La Baronne Renée Frachon) | 1909 | 현재 분실 |
콘스탄틴 브랑쿠시 | 포가니 양의 초상 | 1912 | 필라델피아 미술관 소장 |
콘스탄틴 브랑쿠시 | 키스 | 1907–1908 | |
콘스탄틴 브랑쿠시 | 어느 뮤즈 | 1912 | |
앤드루 다스버그 | 루시퍼 | ca. 1912 | |
아바스테니아 세인트 레저 에버리 | 백인 노예 | 1912–13 | |
존 프레데릭 모브레이-클라크 | 그룹 | ca. 1912 | |
빌헬름 렘브루크 | Femme á genoux (무릎을 꿇은 사람) | 1911 | |
레이몽 뒤샹-빌롱 | 토르스 드 젊은 남성 (젊은 남성의 토르소) | 1910–11 | 허쉬혼 미술관 및 조각 공원 소장 |
제이콥 엡스타인 | 바위 드릴, | 1913 | 원래 형태는 현재 분실됨 |
앙투안 부르델 | 헤라클레스 궁수 | 1909 | |
조지 그레이 바너드 | 탄생 | c. 1913 |
아모리 쇼는 미국 미술계에 큰 영향을 미쳤으며, 현대 미술에 대한 대중의 인식을 바꾸는 데 기여했다. 또한, 미국 미술 시장의 성장과 발전에 중요한 역할을 했다.[30]
[1]
간행물
International Exhibition of Modern Art
http://www.aaa.si.ed[...]
Copley Society of Boston
1913
3. 구성
아모리 쇼는 18개의 갤러리로 구성되었으며, 각 갤러리마다 다른 주제와 작가들의 작품을 전시했다.[18]갤러리 내용 A 미국 조각 및 장식 미술 B 미국 회화 및 조각 C, D, E, F 미국 회화 G 영국, 아일랜드, 독일 회화 및 드로잉 H, I 프랑스 회화 및 조각 J 프랑스 회화, 수채화 및 드로잉 K 프랑스 및 미국 수채화, 드로잉 등 L 미국 수채화, 드로잉 등 M 미국 회화 N 미국 회화 및 조각 O 프랑스 회화 P 프랑스, 영국, 네덜란드 및 미국 회화 Q 프랑스 회화 R 프랑스, 영국 및 스위스 회화
4. 영향 및 유산
1944년 신시내티 미술관에서 더 작은 규모의 전시회가 열렸고, 1958년 앰허스트 칼리지에서 원래 전시회에 출품되었던 작품 41점을 포함하여 62점의 작품 전시회를 열었다. 1963년 뉴욕 유티카의 먼슨-윌리엄스-프로크터 예술 연구소는 "1913년 아모리 쇼 50주년 기념 전시회"를 개최했다.[30]
1966년, 엔지니어 빌리 클뤼버와 프레드 발드하우어, 예술가 로버트 라우센버그와 로버트 휘트먼은 협력하여 예술가와 엔지니어를 통합한 ''9번의 저녁: 극장과 엔지니어링''을 조직했다. 10명의 예술가가 30명 이상의 엔지니어와 협력하여 새로운 기술을 통합한 예술 공연을 제작했다. 이 공연은 1913년의 역사적인 아모리 쇼에 대한 오마주로 69 연대 아모리에서 열렸다.[19][20]
2009년 2월, 미국 미술 딜러 협회(ADAA)는 뉴욕시 66번가와 67번가 사이, 파크 애비뉴와 렉싱턴 애비뉴에 위치한 7연대 아모리에서 헨리 스트리트 정착촌을 지원하기 위해 제21회 연례 ''아트 쇼''를 개최했다.[21]
2013년에는 1913년 아모리 쇼 100주년을 기념하는 여러 전시회와 더불어 다수의 출판물, 가상 전시회 및 프로그램이 개최되었다. 몬트클레어 미술관은 "새로운 정신: 1913년 아모리 쇼의 미국 미술"을, 뉴욕 역사 협회는 "아모리 쇼 100주년"을 개최했다.[6][22] 스미소니언의 미국 미술 기록 보관소는 온라인 연표 "1913 아모리 쇼: 1차 자료로 보는 이야기"를 제작했다.[23]
현대 작품을 전시하는 더 폰테인 아트 페어(The Fountain Art Fair)는 2013년 3월 8일부터 10일까지 100주년을 기념하여 69연대 아모리 자체에서 열렸다.[24] 시카고 미술관은 1913년 오리지널 전시회에 전시되었던 박물관의 현대 컬렉션의 작품을 선보였다.[25] 디폴 미술관은 ''현대 미술 찬반: 아모리 쇼 +100''을 전시했다.[26] 뉴욕의 국제 판화 센터는 "1913 아모리 쇼 재조명: 예술가와 그들의 판화" 전시회를 열었다.[27]
그리니치 역사 협회는 ''새로운 정신과 코스 콥 미술 식민지: 아모리 쇼 이전과 이후''를 전시했다. 이 쇼는 아모리 쇼가 코스 콥 미술 식민지에 미친 영향을 집중 조명했다.[28]
미국 영화 제작자 마이클 매글라스는 아모리 쇼에 관한 다큐멘터리 영화 ''위대한 혼란: 1913년 아모리 쇼''를 제작했다.[29]
참조
[2]
서적
The Story of the Armory Show
Joseph H. Hirshhorn Foundation
1963
[3]
서적
As National as the National Biscuit Company; The Academy, the Critics, and the Armory Show, Rave Reviews American Art and Its Critics, 1826–1925
New York: National Academy of Design
[4]
웹사이트
1913 Armory Show, The Story in Primary Sources (Timeline)
http://armoryshow.si[...]
[5]
웹사이트
New York Armory Show of 1913
http://www.askart.co[...]
AskArt.com
2013-02-01
[6]
뉴스
Rethinking the Armory Show
https://www.nytimes.[...]
2012-10-28
[7]
웹사이트
Securing a Space: The 69th Regiment Armory
http://armoryshow.si[...]
Archives of American Art, Smithsonian Institution
2013-02-01
[8]
웹사이트
Walt Kuhn's Itinerary through Europe, 1912
http://armoryshow.si[...]
Archives of American Art, Smithsonian Institution
2013-02-01
[9]
서적
The Armory Show and the Untold Story of Modern Art in America
https://books.google[...]
Penn State Press
2011
[10]
뉴스
"Bloomsday: Court finds Ulysses obscene"
https://newyorkirish[...]
New York Irish Arts
2012-06-23
[11]
간행물
A Finding Aid to the Walt Kuhn Family Papers and Armory Show Records, 1859–1978 (bulk 1900–1949)
http://www.aaa.si.ed[...]
Archives of American Art, Smithsonian Institution
[12]
서적
The 1910s
Greenwood Publishing Group
2002
[13]
간행물
A Layman's View of an Art Exhibition
The Outlook
1913-03-29
[14]
문서
Joel Spingarn
[15]
서적
The Story of the Armory Show
Joseph H Hirshhorn Foundation
1963
[16]
웹사이트
xroads. Univ. of Virginia
https://web.archive.[...]
[17]
뉴스
'Cubist Art Will be Investigated; Illinois legislative Investigators to Probe the Moral Tone of the Much Touted Art'
http://chroniclingam[...]
Chronicling America: Historic American Newspapers. Lib. of Congress
1913-04-03
[18]
웹사이트
Gallery Map
https://web.archive.[...]
University of Virginia
2018-02-16
[19]
웹사이트
Vehicle
http://www.fondation[...]
2008-09-25
[20]
웹사이트
documents, history online
http://www.fondation[...]
2008-09-25
[21]
뉴스
Rewards and Clarity in a Show of Restraint
https://www.nytimes.[...]
2023-10-01
[22]
웹사이트
The Armory Show at 100
http://www.nyhistory[...]
New-York Historical Society
2013-02-01
[23]
웹사이트
1913 Armory Show: The Story in Primary Sources
http://armoryshow.si[...]
Archives of American Art, Smithsonian Institution
2013-02-01
[24]
웹사이트
Fountain Art Fair
http://www.fountaina[...]
2013-02-24
[25]
웹사이트
Celebrating the Armory Show
http://www.artic.edu[...]
2013-03-12
[26]
웹사이트
Armory Show
http://museums.depau[...]
2013-03-12
[27]
간행물
"1913 Armory Show Revisited: The Artists and their Prints,"
2013-07
[28]
웹사이트
Greenwich Historical Society
http://greenwichhist[...]
[29]
간행물
World Premier Film Event: The Great Confusion: The 1913 Armory Show
http://www.connectic[...]
Connecticutmag.com
[30]
문서
1913 Armory Show 50th Anniversary Exhibition 1963
Munson-Williams-Proctor Arts Institute, Henry Street Settlement
[31]
서적
Women of the 1913 Armory Show: Their Contributions to the Development of American Modern Art
http://ir.library.lo[...]
University of Louisville
2014-11-15
[32]
웹사이트
Albert Gleizes and Jean Metzinge, except from Du Cubisme, 1912
https://web.archive.[...]
2013-04-15
[33]
서적
Art in France: 1900–1940
https://books.google[...]
2000
[34]
웹사이트
La Maison Cubiste, 1912
http://www.kubisme.i[...]
[35]
웹사이트
Kubistische werken op de Armory Show
http://www.kubisme.i[...]
[36]
웹사이트
"Duchamp-Villon's ''Façade architecturale'', 1913"
http://www.aaa.si.ed[...]
[37]
간행물
"Catalogue of international exhibition of modern art: at the Armory of the Sixty-ninth Infantry, 1913, Duchamp-Villon, Raymond, ''Facade Architectural''"
https://archive.org/[...]
[38]
웹사이트
1913 Armory Show, The Story in Primary Sources (Timeline)
http://armoryshow.si[...]
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com