알레산드로 멘디니

3. 주요 작품 활동

알레산드로 멘디니는 디자인, 건축 등 다양한 분야에서 활동했다. 주요 작품은 다음과 같다.

• '''디자인'''
• 라문 아물레또 스탠드 조명 (2010)
• 안나 G (1994)
• Tea & Coffee Piazza (1983)
• 프루스트 의자 (1978)
• '''건축'''
• 까르띠에 조형물 (2009)
• 비블로스 아트 호텔 (2005)
• 나폴리 지하철역 디자인 (2003)
• 로마 테르미니 역 (2000)
• 흐로닝어 미술관 (1989)
• 히로시마 파라다이스 타워 (1989)

3. 1. 디자인

특히 흐로닝어 미술관은 20세기 후반의 가장 놀라운 포스트모더니즘 건축물 중 하나로 여겨지며, "죽기 전에 꼭 봐야 할 건축물 1001곳" 중 하나로도 선정되었다.

그의 제품 디자인 분야에서의 업적은 제품이 될 수 있는 것의 경계를 넓혔다는 점에서 영향력이 있었다. 주목할 만한 예로는 1974년의 라수(Lassú) 의자가 있는데, 이 의자는 피라미드 구조 위에 세워져 있으며 기능에 대한 기존의 개념을 벗어난다. 멘디니는 가정용 물건을 영성을 위한 매개체로 다루었고, 이 아이디어는 1975년 ''카사벨라(Casabella)'' 표지에 실리도록 촬영된 그의 의자 태우기 의식에 의해 강화되었다.^[6][7]

디자이너로서 2010년에 디자인된 RAMUN 아뮬레토 램프는 LED의 강점을 강조하는 링 모양으로, 조명 균일성을 향상시킨다는 점에서 역사적 가치를 지닌다. 투명한 소재를 사용하여 램프의 메커니즘을 과시하며, 스프링이나 와이어 없이 원과 직선으로 구성된 미니멀리스트 구조에 다양한 색상을 혼합하여 인간의 감성을 자극한다. 아름다운 디자인과 뛰어난 성능 덕분에 이 램프는 독일 뮌헨(Munich, Germany)의 피나코테크 현대 미술관(Moderne der Pinakothek), 시카고 아테네움 건축 디자인 박물관(Chicago Athenaeum), 네덜란드의 흐로닝언 미술관(Groninger Museum), 덴마크 디자인 박물관(Design Museum Denmark), 한국의 DDP, 중국의 칭화대학교 미술관에 영구 전시되어 있다.

아뮬레토는 이탈리아 외교부와 문화유산부가 후원하는 행사인 2019 이탈리아 디자인 데이에서 이탈리아 디자인을 대표하는 100개의 물건 중 하나로 선정되었고, 시카고 아테네움 건축 디자인 박물관에서 굿 디자인 어워드를 수상했다.

"알레산드로 멘디니에 대해 들어본 적이 없더라도 그의 작품의 영향을 받았을 것입니다. 왜냐하면 그의 부재로 우리의 삶은 달라졌을 것이기 때문입니다."

• 앨리스 로스쏜(Alice Rawsthorn) - 런던 디자인 박물관 관장

• 크리스천 나르키에비츠-레인(Christian Narkiewicz-Laine) - 시카고 아테네움 박물관장

3. 2. 건축

4. 수상 내역

알레산드로 멘디니는 뉴욕 건축 연맹(Architectural League of New York) 명예 직함과 프랑스 공화국의 셰발리에 데 자르 에 데 레트르(Chevalier des Arts et des Lettres) 칭호를 받았다.^[8]

5. 디자인 철학 및 영향

1970년대, 멘디니는 급진적 디자인 운동의 주요 인물 중 한 명이었다. 1973년 "글로벌 툴즈(Global Tools)" 집단의 창립 멤버 중 한 명이었으며,^[5] 1978년 알키미아 스튜디오(Studio Alchimia)에 합류하여 에토레 소토사스(Ettore Sottsass)와 미켈레 드 루키(Michele De Lucchi)와 함께 작업했다. 멘디니는 기존 디자인과 추상적인 형태를 결합한 새로운 개념의 재디자인(Re-Design)을 적용한 프루스트 의자를 만들었는데, 이는 그의 실험적인 시도가 현실적인 디자인 논리에 의해서도 가능하다는 것을 보여준다. 1982년에는 밀라노에 있는 사립 대학원 디자인 학교인 도무스 아카데미(Domus Academy)를 공동 설립했다.

건축가로서 멘디니는 이탈리아 오메냐(Omegna)의 알레시(Alessi) 주택, 토스카나 도시 아레초(Arezzo)의 "테아트리노 델라 비키에라이아(Teatrino della Bicchieraia)" 극장 단지, 오메냐 포럼 박물관, 일본 히로시마(Hiroshima)의 기념탑, 네덜란드 흐로닝언 미술관(Groninger Museum), 스위스 아로사(Arosa) 카지노 등 여러 건물을 설계했다. 특히 흐로닝언 미술관은 20세기 후반의 가장 놀라운 포스트모더니즘 건축물 중 하나로 꼽히며, "죽기 전에 꼭 봐야 할 건축물 1001곳" 중 하나로 선정되기도 했다.

제품 디자인 분야에서 멘디니의 업적은 제품이 될 수 있는 것의 경계를 넓혔다는 점에서 큰 영향을 미쳤다. 대표적인 예로 1974년의 라수(Lassú) 의자를 들 수 있는데, 이 의자는 피라미드 구조 위에 세워져 기능에 대한 기존 개념을 벗어난다. 멘디니는 가정용 물건을 영성을 위한 매개체로 다루었으며, 이러한 생각은 1975년 ''카사벨라(Casabella)'' 표지에 실린 그의 의자 태우기 의식을 통해 더욱 강조되었다.^[6][7]

2010년에 디자인된 RAMUN 아뮬레토 램프는 LED의 강점을 살린 링 모양으로 조명 균일성을 높였다는 점에서 역사적 가치를 지닌다. 투명한 소재를 사용해 램프의 메커니즘을 보여주며, 스프링이나 와이어 없이 원과 직선으로 구성된 미니멀리스트 구조에 다양한 색상을 혼합하여 인간의 감성을 자극한다. 이 램프는 아름다운 디자인과 뛰어난 성능으로 독일 뮌헨(Munich, Germany)의 피나코테크 현대 미술관(Moderne der Pinakothek), 시카고 아테네움, 흐로닝언 미술관(Groninger Museum), 덴마크 디자인 박물관(Design Museum Denmark), 한국의 DDP, 중국 칭화대학교 미술관에 영구 전시되어 있다.

아뮬레토는 이탈리아 외교부와 문화유산부가 후원하는 2019 이탈리아 디자인 데이에서 이탈리아 디자인을 대표하는 100개의 작품 중 하나로 선정되었고, 시카고 아테네움 건축 디자인 박물관에서 굿 디자인 어워드를 수상했다.

멘디니와 그의 작품에 대한 평가는 다음과 같다.

• "알레산드로 멘디니에 대해 들어본 적이 없더라도 그의 작품의 영향을 받았을 것입니다. 왜냐하면 그의 부재로 우리의 삶은 달라졌을 것이기 때문입니다."
• 앨리스 로스쏜(Alice Rawsthorn) - 런던 디자인 박물관 관장
• "알레산드로 멘디니는 예술과 건축 역사상 희귀하고 가장 상징적인 건축가이자 건축 사상가 중 한 명이며, 레오나르도 다 빈치, 팔라디오, 알베르티, 르두 등 깊은 계보에 속해 있습니다. 그의 철학적 사고는 독창적일 뿐만 아니라 개념을 발명의 경계 너머로 밀어붙였습니다. 그는 가장 본질적인 디자인 아이디어를 위해 타협하지 않는 방식으로 끊임없이 탐구했습니다. 그리고 그 결과는 우리 시대의 가장 비전이 있고 멀리까지 미치는 결과를 중심으로 합니다. 건축 아이디어가 '바이러스'보다 더 빠르게 전 세계적으로 복사되고 복제되는 시대에, 멘디니와 그의 작품은 천재 건축가의 독특한 흔적을 가진 독특하고 예언적이며 독창적인 작품으로 남아 있습니다."
• 크리스천 나르키에비츠-레인(Christian Narkiewicz-Laine) - 시카고 아테네움 박물관장

6. 평가

급진적 디자인 운동의 주요 인물이었던 알레산드로 멘디니는 1973년 "글로벌 툴즈(Global Tools)" 집단의 창립 멤버 중 한 명이었다.^[5] 1978년에는 알키미아 스튜디오(Studio Alchimia)에서 에토레 소토사스(Ettore Sottsass), 미켈레 드 루키(Michele De Lucchi)와 함께 작업했다. 그는 기존 디자인과 추상적인 형태를 결합한 프루스트 의자를 통해 실험적인 시도가 현실적인 디자인 논리에 의해서도 가능함을 보여주었다. 1982년에는 밀라노의 디자인 학교인 도무스 아카데미(Domus Academy)를 공동 설립했다.

건축 분야에서는 오메냐(Omegna)의 알레시(Alessi) 주택, 아레초(Arezzo)의 극장 단지, 오메냐 포럼 박물관, 히로시마(Hiroshima) 기념탑, 흐로닝언 미술관(Groninger Museum), 아로사(Arosa) 카지노 등을 설계했다. 특히 흐로닝언 미술관(Groninger Museum)은 20세기 후반의 포스트모더니즘 건축물 중 하나로 손꼽힌다.

제품 디자인 분야에서는 1974년 라수(Lassú) 의자처럼 기능에 대한 기존 개념을 벗어나는 작품을 선보였다. 그는 가정용품을 영성을 위한 매개체로 다루었으며, 1975년 ''카사벨라(Casabella)'' 표지에 실린 의자 태우기 의식으로 이 아이디어를 강조했다.^[6][7] 2010년에 디자인한 RAMUN 아뮬레토 램프는 LED의 장점을 살린 링 모양과 조명 균일성, 투명한 소재를 사용한 메커니즘, 다양한 색상과 미니멀리스트 구조를 통해 인간의 감성을 자극하는 디자인으로 평가받는다. 이 램프는 여러 미술관 및 박물관에 영구 전시되어 있다.

아뮬레토는 2019 이탈리아 디자인 데이에서 이탈리아 디자인을 대표하는 100개의 물건 중 하나로 선정되었고, 시카고 아테네움(Chicago Athenaeum) 건축 디자인 박물관에서 굿 디자인 어워드를 수상했다.

멘디니는 1979년, 1981년, 2014년에 콤파소 도로(Compasso d'Oro)를 수상했으며,^[8] 2011년에는 에콜 노르말 쉬페리외르 드 카샹에서 명예 박사 학위를, 2014년에는 유럽 건축상(European Prize for Architecture)을 수상했다. 그는 뉴욕 건축 연맹(Architectural League of New York) 명예 회원, 프랑스 공화국의 셰발리에 데 자르 에 데 레트르 칭호를 받았으며, 2017년에는 A&W 올해의 디자이너 상을, 2022년에는 밀라노 명예의 전당에 헌액되었다.

멘디니와 그의 작품에 대한 평가는 다음과 같다.

• 앨리스 로스쏜(Alice Rawsthorn, 런던 디자인 박물관 관장): "알레산드로 멘디니에 대해 들어본 적이 없더라도 그의 작품의 영향을 받았을 것입니다. 왜냐하면 그의 부재로 우리의 삶은 달라졌을 것이기 때문입니다."
• 크리스천 나르키에비츠-레인(Christian Narkiewicz-Laine, 시카고 아테네움 박물관장): "알레산드로 멘디니는 예술과 건축 역사상 희귀하고 가장 상징적인 건축가이자 건축 사상가 중 한 명이며, 레오나르도 다 빈치, 팔라디오, 알베르티, 르두 등 깊은 계보에 속해 있습니다. ... (중략) ... 멘디니와 그의 작품은 천재 건축가의 독특한 흔적을 가진 독특하고 예언적이며 독창적인 작품으로 남아 있습니다."

참조

_[1] 웹사이트 Radical: Italian Design 1965–1985, The Dennis Freedman Collection (February 14–November 29, 2020) https://www.mfah.org[...] 2022-09-30
_[2] 웹사이트 Alessandro Mendini https://www.memphis-[...] 2022-09-30
_[3] 서적 Design: A Concise History Laurence King
_[4] 웹사이트 Alessandro Mendini - Europe http://venini.com/en[...]
_[5] 서적 Made in Italy: Rethinking a Century of Italian Design Bloomsbury Publishing
_[6] 웹사이트 States of Design 04: Critical Design - Design - Domus http://www.domusweb.[...] 2011-09-14
_[7] 웹사이트 Latest Stories http://www.dwell.com[...]
_[8] 웹사이트 ADI - Associazione per il Disegno Industriale https://www.adi-desi[...] 2024-07-20
_[9] 웹사이트 네이버캐스트 http://navercast.nav[...]
_[10] 웹사이트 네이버인물검색 - 알레산드로 멘디니 http://people.search[...]
_[11] 웹사이트 아뜰리에멘디니 http://www.atelierme[...]