앙드레 그레트리
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
앙드레 그레트리는 18세기 프랑스의 작곡가로, 약 50편의 오페라를 작곡했다. 대표작으로는 '제미르와 아조르'와 '사자왕 리샤르'가 있으며, 특히 '사자왕 리샤르'의 로맨스는 유명하다. 그는 프랑스 혁명 동안 어려움을 겪었지만, 여러 정부의 지원을 받았으며, 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다. 그레트리는 오페라 발레 '카이로의 대상'을 작곡했으며, 만돌린을 사용하기도 했다.
앙드레 그레트리는 총 50여 편의 오페라를 작곡했다. 특히 1771년 초연된 Zémire et Azor|제미르와 아조르영어와 1784년 초연된 사자왕 리샤르가 대표작으로 꼽힌다. 존 버고인은 "사자왕 리샤르"를 영국용으로 개작했다.
2. 생애
앙드레 그레트리는 리에주에서 태어난 가난한 음악가의 아들이었다. 어린 시절 생 드니 교회 (리에주)의 성가대원으로 활동했으며, 장-팡탈레옹 르클레르, 니콜라 르네킨, 앙리 모로 등에게 음악을 배웠다. 이탈리아 오페라단의 공연을 보며 이탈리아 유학의 꿈을 키웠고, 1759년 미사를 작곡하여 리에주 대성당에 헌정하고 후원을 받아 로마로 유학을 떠났다. 로마에서 조반니 바티스타 카살리에게 5년간 음악을 배웠지만, 화성학과 대위법 실력은 평범했다.
로마 알리베르티 극장에서 공연된 오페레타 ''라 벤데미아트리체''가 큰 성공을 거두면서 이름을 알리기 시작했다. 피에르-알렉상드르 몽시니의 오페라 악보를 접하고 프랑스 희극 오페라에 전념하기로 결심, 1767년 로마를 떠나 제네바를 거쳐 파리로 갔다.
파리에서 2년간 무명 작곡가로 어려움을 겪었으나, 스웨덴 대사 구스타프 필리프 크로이츠 백작의 도움으로 장-프랑수아 마르몽텔의 리브레토를 받아 ''르 위롱''을 작곡, 1768년 8월 공연에서 큰 성공을 거두었다. 이후 ''뤼실'', ''말하는 그림'' 등의 작품을 연이어 성공시키며 희극 오페라의 선두 작곡가로 자리매김했다.
''제미르와 아조르''(1771), ''사자왕 리처드''(1784) 등 약 50편의 오페라를 작곡했다. 특히 ''사자왕 리처드''에 나오는 로맨스 ''오 리샤르, 오 몽 루아, 르네르베르 티 아방돈''은 프랑스 혁명 시기 대중들에게 널리 불렸다. 프랑스 혁명으로 재산상 큰 손실을 보았지만, 여러 정부의 후원을 받으며 파리 음악원 검사, 레지옹 도뇌르 훈장 수여 등의 명예를 얻었다.
장자크 루소가 살았던 몽모렌시의 에르미타주에서 사망했으며, 그의 심장은 리에주에, 시신은 파리 페르 라셰즈 묘지에 안치되었다.
2. 1. 초기 생애 (리에주 시절)
리에주에서 가난한 음악가의 아들로 태어났다. 생 드니 교회 (리에주)의 성가대원이었다. 1753년 장-팡탈레옹 르클레르의 제자가 되었고, 나중에는 생피에르 드 리에주의 오르간 연주자인 니콜라 르네킨에게 건반과 작곡을, 생 폴 대학 교회의 음악 교사인 앙리 모로에게 사사했다. 그러나 그보다 더 중요했던 것은 이탈리아 오페라단의 공연을 관람하면서 받은 실질적인 교육이었다. 여기서 그는 발다사레 갈루피, 조반니 바티스타 페르골레지 등 거장들의 오페라를 들었고, 이탈리아에서 자신의 연구를 마치고 싶다는 열망이 즉각적인 결과로 나타났다. 필요한 자금을 마련하기 위해 1759년에 미사를 작곡하여 리에주 대성당의 교구에게 헌정했으며, 1759년 3월 교구 사제 허리의 후원으로 이탈리아로 갔다. 로마에서 리에주 대학에 다녔으며, 5년 동안 조반니 바티스타 카살리에게 음악 교육을 받았다. 그러나 그의 화성학 및 대위법 실력은, 그의 고백에 따르면, 항상 매우 평범했다.
그의 첫 번째 큰 성공은 로마의 알리베르티 극장을 위해 작곡된 이탈리아 간주곡 또는 오페레타인 ''라 벤데미아트리체''로, 만장일치로 박수를 받았다. 피에르-알렉상드르 몽시니의 오페라 악보를 로마 주재 프랑스 대사관 비서가 빌려준 것을 보고 그레트리는 프랑스 희극 오페라에 헌신하기로 결심했다고 한다. 1767년 새해 첫날, 로마를 떠나 제네바에 잠시 머물면서 볼테르를 알게 되었고 또 다른 오페레타를 제작한 후 파리로 갔다.
2. 2. 이탈리아 유학 시절
그는 리에주의 가난한 음악가 집안에서 태어나 생 드니 교회 (리에주)의 성가대원으로 활동했다. 그 후 리에주의 교회 오르가니스트와 악장에게 사사받아 건반 악기와 작곡을 배웠다. 그러나 그레트리에게 더 큰 영향을 준 것은 이탈리아 오페라단의 공연에 출연했을 때 받은 실질적인 지도였다. 이때 그는 갈루피나 페르골레시 등의 오페라를 접하고, 곧바로 자신의 공부를 이탈리아에서 완성하고 싶다는 희망을 품게 되었다.[2] 이를 위해 필요한 자금을 마련하기 위해 그는 1759년에 리에주 대성당의 주교들에게 헌정할 미사곡을 작곡했고, 윌레 주교(Canon Hurley)가 사비를 털어준 자금으로 그레트리는 같은 해 3월 이탈리아로 향했다. 로마에 도착한 그레트리는 이곳에서 5년을 보내며 조반니 바티스타 카잘리에게 사사받아 음악 교육을 마쳤다. 그러나 그의 화성법과 대위법 면에서의 진보는 그의 신념 때문에 항상 더뎠다.
그레트리의 첫 성공은 로마 아리베르티 극장을 위해 작곡되어 국제적으로 찬사를 받은 이탈리아어 막간극 또는 오페레타 작품인 "라 벤뎀미아트리체" (La Vendemmiatrice)에 의해 이루어졌다. 이후 로마의 프랑스 대사관 직원이 그레트리에게 빌려준 Pierre-Alexandre Monsigny|피에르 알렉상드르 몽시니프랑스어의 오페라 작품 대본을 연구한 것으로 인해, 그는 프랑스 오페라 코미크에 전념하기로 결심했다고 전해진다. 그리고 1767년 새해 첫날 그레트리는 로마를 떠나 잠시 제노바에 머물렀다 (이때 그는 볼테르를 알게 되었고, 오페레타 한 작품을 제작했다). 그 후 파리로 이주했다.
2. 3. 프랑스 활동
파리에서 처음 2년 동안, 그레트리는 가난과 무명으로 어려움을 겪었다. 그러나 친구가 없었던 것은 아니었고, 스웨덴 대사 크로이츠 백작의 주선으로 장-프랑수아 마르몽텔에게서 리브레토를 얻어 6주도 채 안 되어 부수 음악을 완성했다. 1768년 8월에 상연된 이 오페라 작품 "르 위롱''Le Huron''"은 비할 데 없는 성공을 거두었다. 그 후 곧 "뤼실 ''Lucile''"과 "말하는 그림 ''Le Tableau parlant''"의 두 작품이 상연되었고, 그 이후 그레트리의 코믹 오페라 선구적인 작곡가로서의 지위는 확고해졌다.[2]
그는 모두 약 50편의 오페라를 작곡했다. 그의 대표작은 ''제미르와 아조르''와 ''사자왕 리처드''로, 전자는 1771년에, 후자는 1784년에 초연되었다. ''사자왕 리처드''는 간접적으로 역사적인 사건과 연관되었다. 이 작품에는 유명한 로맨스, ''오 리샤르, 오 몽 루아, 르네르베르 티 아방돈''이 나오는데, 이 곡은 1789년 10월 3일 베르사유 수비대 장교들에게 보디가드가 베푼 만찬에서 불려졌다. 토마스 칼라일은 "티에스테스의 만찬처럼 치명적"이라고 평했다. 라 마르세예즈는 머지않아 그레트리의 오페라에서 차용한 충성의 표현에 대한 국민들의 응답이 되었다.[2] ''리샤르 쾨르 드 리옹''은 존 버고인에 의해 영어 무대에 번역 및 각색되었다.
그레트리는 로마 시대부터 존재했던 악기인 "투바 쿠르바"를 위해 글을 쓴 최초의 인물이었다. 그는 볼테르의 장례식을 위해 작곡한 음악에 투바 쿠르바를 사용했다.[2] 그의 오페라 발레 ''카이로의 캐러밴''은 하프와 트라이앵글 반주로 적당한 ''튀르크리'' 이국주의를 보여주며, ''후궁으로부터의 도주''와 같은 구조의 구조 모험이다. 1783년 퐁텐블로 궁전에서 초연되어 50년 동안 프랑스 레퍼토리에 남아 있었다.
그레트리는 또한 자신의 작품에 만돌린을 사용했다. 필립 J. 본은 그레트리가 이탈리아에 있는 동안 이 악기에 노출되었을 것이라고 추측하며, "그는 여러 경우에 그것을 사용하는데, 이 경우 인상적이고 뚜렷한 인상을 준다"고 말했다. ''이 경우''는 그레트리의 오페라 ''질투심 많은 연인''의 세레나데 ''모두 잠든 사이에''였다. 본은 그 세레나데를 "두 대의 만돌린을 위한 섬세한 반주"라고 불렀다.[3]
작곡가 자신은 그가 목격한 위대한 사건들의 영향을 받았으며, 그의 오페라 중 일부의 제목, 예를 들어 ''공화주의자 로지에르''와 ''이성의 축제''는 그들이 속한 시대를 충분히 나타낸다. 그러나 그들은 단순한 ''상황극''이며, 과시된 공화주의적 열정은 진정한 것이 아니다. 그레트리는 고전적인 주제를 다루는 데서도 별로 성공하지 못했다. 그의 진정한 힘은 인물 묘사와 부드럽고 전형적인 프랑스적 감성의 표현에 있었다. 반면에 그의 협주곡의 구조는 종종 허술하고, 그의 악기 배치는 매우 약해서 그의 작품 중 일부의 오케스트라 파트는 현대 청중에게 받아들여지도록 하기 위해 다른 작곡가들이 다시 써야 했다. 프랑스 혁명 동안 그레트리는 재산의 많은 부분을 잃었지만, 프랑스의 여러 정부는 정치적 차이와 상관없이 작곡가를 후원하는 경쟁을 벌였다. 그는 옛 궁정으로부터 온갖 종류의 훈장과 보상을 받았고, 공화국은 그를 음악원의 검사로 임명했으며, 나폴레옹 1세는 그에게 레지옹 도뇌르 십자 훈장과 연금을 수여했다.
2. 4. 전성기와 프랑스 혁명
그는 파리에서 2년 동안 가난과 무명으로 어려움을 겪었다. 그러나 스웨덴 대사 구스타프 필리프 크로이츠 백작의 도움으로 장-프랑수아 마르몽텔에게서 리브레토를 얻어 6주 만에 ''르 위롱''을 작곡, 1768년 8월 공연에서 큰 성공을 거두었다.[1] 곧이어 ''뤼실''과 ''말하는 그림'' 두 작품이 나왔고, 그레트리는 희극 오페라의 선두 작곡가로 자리매김했다.[1]
그는 약 50편의 오페라를 작곡했다. 대표작은 ''제미르와 아조르''(1771년 초연)와 ''사자왕 리처드'' (1784년 초연)이다. ''사자왕 리처드''에 나오는 로맨스 ''오 리샤르, 오 몽 루아, 르네르베르 티 아방돈''은 1789년 10월 3일 베르사유 수비대 장교들에게 보디가드가 베푼 만찬에서 불려졌다. 토마스 칼라일은 이를 "티에스테스의 만찬처럼 치명적"이라고 평했다.[1] 라 마르세예즈는 머지않아 그레트리의 오페라에서 차용한 충성의 표현에 대한 국민들의 응답이 되었다.[1]
그레트리는 로마 시대부터 존재했던 악기 "투바 쿠르바"를 위해 글을 쓴 최초의 인물이었다. 그는 볼테르 장례식에 사용된 음악에 투바 쿠르바를 사용했다.[2] 그의 오페라 발레 ''카이로의 캐러밴''은 하프와 트라이앵글 반주로 적절한 ''튀르크리'' 이국주의를 보여주며, ''후궁으로부터의 도주''와 같은 구조 모험이다. 1783년 퐁텐블로 궁전에서 초연되어 50년 동안 프랑스 레퍼토리에 남아 있었다.
그레트리는 자신의 작품에 만돌린을 사용했다. 필립 J. 본은 그레트리가 이탈리아에 있는 동안 이 악기에 노출되었을 것이라고 추측하며, "그는 여러 경우에 그것을 사용하는데, 이 경우 인상적이고 뚜렷한 인상을 준다"고 말했다. ''이 경우''는 그레트리의 오페라 ''질투심 많은 연인''의 세레나데 ''모두 잠든 사이에''였다. 본은 그 세레나데를 "두 대의 만돌린을 위한 섬세한 반주"라고 불렀다.[3]
그레트리는 자신이 목격한 위대한 사건들의 영향을 받았으며, 그의 오페라 중 ''공화주의자 로지에르''와 ''이성의 축제'' 같은 제목은 그들이 속한 시대를 보여준다. 그러나 그것들은 단순한 ''상황극''이며, 과시된 공화주의적 열정은 진정한 것이 아니었다. 그는 고전적인 주제를 다루는 데는 큰 성공을 거두지 못했다. 그의 진정한 힘은 인물 묘사와 부드럽고 전형적인 프랑스적 감성을 표현하는 데 있었다. 반면, 그의 협주곡 구조는 종종 허술하고 악기 배치는 매우 약해서, 그의 작품 중 일부는 현대 청중에게 받아들여지도록 다른 작곡가들이 다시 써야 했다.
프랑스 혁명 동안 그레트리는 재산의 많은 부분을 잃었지만, 프랑스의 여러 정부는 정치적 차이와 상관없이 그를 후원하는 경쟁을 벌였다. 그는 옛 궁정으로부터 온갖 훈장과 보상을 받았고, 프랑스 제1 공화정은 그를 파리 음악원 검사로 임명했으며, 나폴레옹은 그에게 레지옹 도뇌르 훈장과 연금을 수여했다.
2. 5. 말년
프랑스 혁명 동안 그레트리는 재산의 많은 부분을 잃었지만, 프랑스의 여러 정부는 정치적 차이와 상관없이 작곡가를 후원하는 경쟁을 벌였다. 그는 옛 궁정으로부터 온갖 종류의 훈장과 보상을 받았고, 공화국은 그를 음악원의 검사로 임명했으며, 나폴레옹 1세는 그에게 레지옹 도뇌르 십자 훈장과 연금을 수여했다.[2]
그레트리는 딸 뤼실 그레트리와 캐롤라인 뷔에에게 오페라 작곡을 가르쳤다. 그는 장자크 루소가 살았던 몽모렌시의 에르미타주에서 사망했다. 그의 사후 15년 후, 오랜 소송 끝에 허가를 받아 그레트리의 심장이 그의 출생지인 리에주로 옮겨졌다. 1842년에는 리에주에 작곡가의 대형 청동상이 세워졌다. 그의 심장은 그곳에 남아 있으며, 그의 시신은 파리 페르 라셰즈 묘지에 묻혔다.
그가 살아있는 동안, 장-바티스트 스투프가 제작한 기념 조각상이 있었다. 1804년 이폴리트, 리브리 백작의 의뢰를 받아 제작되었으며, 1809년 오페라 코미크에 설치되었다. 현재는 뉴욕 메트로폴리탄 미술관에 있다.[4][5]
3. 주요 작품
그의 오페라 발레 작품 "카이로의 대상 ''Caravan du Caire''"은 하프와 트라이앵글의 반주로 연주되는 소박한 터키풍 이국 정취를 가진 작품으로, "''Die Entführung aus dem Serail''"의 줄거리를 따른 구출 모험극이며, 1783년 퐁텐블로 궁전에서 초연되었고, 이후 프랑스 레퍼토리에 50년 동안 남았다.
그가 작곡한 오페라들은 다음과 같다.제목 초연 연도 라 벤데미아트리체(La Vendemmiatrice) 1765년 이자벨과 게르트루드 또는 상상의 실피드(Isabelle et Gertrude ou Les Sylphes supposés) 1766년 삼니움인의 결혼(Les Mariages samnites) 1768년 르 코네쇠르(Le Connaisseur) 1768년 르 위롱(Le Huron) 1768년 뤼실(Lucile (opera)) 1769년 말하는 그림(Le Tableau parlant) 1769년 모무스 수르 라 테르(Momus sur la terre) 1769년 실뱅(Silvain (opera)) 1770년 두 구두쇠(Les Deux Avares) 1770년 우정의 시련(LAmitié à lépreuve) 1770년 집 안의 친구(L'Ami de la maison) 1771년 제미르와 아조르(Zémire et Azor) 1771년 르 마니피크(Le Magnifique) 1773년 살렌시의 로지에르(La Rosière de Salency) 1773년 케팔과 프로크리스 또는 부부의 사랑(Céphale et Procris ou L'Amour conjugal) 1773년 거짓 마법(La Fausse Magie) 1775년 삼니움인의 결혼 [개정](Les Mariages samnites [rev]) 1776년 피그말리온(Pygmalion) 1776년 사랑을 위한 사랑(Amour pour amour) 1777년 마트로코(Matroco) 1777년 미다스의 심판(Le jugement de Midas) 1778년 오페라의 세 시대(Les Trois Âges de l'opéra) 1778년 질투심 많은 연인(Les Fausses apparences ou L'Amant jaloux) 1778년 조각상(Les Statues) 1778년 예상치 못한 사건(Les Événements imprévus) 1779년 오카생과 니콜레트 또는 좋은 옛날의 풍습(Aucassin et Nicolette ou Les Mœurs du bon vieux temps) 1779년 안드로마크(Andromaque (opera)) 1780년 에밀리 또는 아름다운 노예(Emilie ou La Belle Esclave) 1781년 코린넷 아 라 꾸르 또는 이중 시련(Colinette à la cour ou La Double Épreuve) 1782년 부의 곤란(L'Embarras des richesses) 1782년 엘렉트라(Électre (Grétry)) 1782년 알시드의 기둥(Les Colonnes d'Alcide) 1782년 탈리에(Thalie au nouveau théâtre) 1783년 카이로의 대상(La Caravane du Caire) 1783년 테오도르와 폴랭(Théodore et Paulin) 1784년 사자왕 리샤르(Richard Cœur-de-lion) 1784년 판느르주 일 드 랑테른(Panurge dans l'île des lanternes) 1785년 외디프 아 콜론느(Œedipe à Colonne) 1785년 암피트리온(Amphitryon) 1786년 안토니의 결혼(Le Mariage d'Antonio) 1786년 오해(Les Méprises par ressemblance) 1786년 알베르 백작(Le Comte d'Albert) 1786년 투아네트와 루이(Toinette et Louis) 1787년 영국인 죄수(Le Prisonnier anglais) 1787년 라이벌의 고백(Le Rival confident) 1788년 푸른 수염 라울(Raoul Barbe-bleue) 1789년 아스파시(Aspasie) 1789년 표트르 대제(Pierre le Grand) 1790년 로제와 올리비에(Roger et Olivier) 1790년 빌헬름 텔(Guillaume Tell (Grétry)) 1791년 세실과 에르망세 또는 두 수도원(Cécile et Ermancé ou Les Deux Couvents) 1792년 바실 또는 속이는 자, 속는 자(Basile ou À trompeur, trompeur et demi) 1792년 세라핀 또는 부재와 현존(Séraphine ou Absente et présente) 1792년 왕들의 회의(Le Congrès des rois) 1794년 조제프 바라(Joseph Barra) 1794년 코린토스의 폭군 데니스, 선생님(Denys le tyran, maître d'école à Corinthe) 1794년 이성의 축제(La fête de la raison) 1794년 칼리아스 또는 자연과 조국(Callias ou Nature et patrie) 1794년 디오게네스와 알렉산드로스(Diogène et Alexandre) 1794년 리제트(Lisbeth) 1797년 아나크레옹 셰 폴리크라트(Anacréon chez Polycrate) 1797년 마을의 이발사 또는 유령(Le Barbier du village ou Le Revenant) 1797년 엘리스카 또는 모성애(Elisca ou L'Amour maternel) 1799년 투구와 비둘기(Le Casque et les colombes) 1801년 젤마르 또는 망명(Zelmar ou L'Asile) 1801년 르 메나주(Le Ménage) 1803년 결혼할 딸들(Les Filles pourvues) 1803년
3. 1. 오페라
그레트리는 총 50여 편의 오페라를 작곡했다. 특히 대표작으로 꼽히는 작품은 1771년 초연된 Zémire et Azor|제미르와 아조르영어와 1784년 초연된 사자왕 리샤르이다. 후자는 큰 역사적 사건과 간접적으로 관련되어 있다. 극 중 만찬 장면에서 불리는 유명한 로망스(소곡) "오 리샤르여, 오 나의 왕이여, 세상은 당신을 버리네 ''O Richard, O mon Roi, l'univers t'abandonne''"는 1789년 10월 3일 근위병이 베르사유 요새의 장교들에게 선사한 것이었다. 그리고 얼마 지나지 않아 그레트리의 오페라에서 차용된, 사람들의 충성의 표현에 대한 응답이 라 마르세예즈였다. 존 버고인은 "사자왕 리샤르"를 영국용으로 개작했다.
그의 오페라 발레 작품 "카이로의 대상 ''Caravan du Caire''"은 하프와 트라이앵글의 반주로 연주되는 소박한 터키풍 이국 정취를 가진 작품으로, "''Die Entführung aus dem Serail''"의 줄거리를 따른 구출 모험극이며, 1783년 퐁텐블로 궁전에서 초연되었고, 이후 프랑스 레퍼토리에 50년 동안 남았다.
그가 작곡한 오페라들은 다음과 같다.
| 제목 | 초연 연도 |
|---|---|
| 라 벤데미아트리체(La Vendemmiatrice) | 1765년 |
| 이자벨과 게르트루드 또는 상상의 실피드(Isabelle et Gertrude ou Les Sylphes supposés) | 1766년 |
| 삼니움인의 결혼(Les Mariages samnites) | 1768년 |
| 르 코네쇠르(Le Connaisseur) | 1768년 |
| 르 위롱(Le Huron) | 1768년 |
| 뤼실(Lucile (opera)) | 1769년 |
| 말하는 그림(Le Tableau parlant) | 1769년 |
| 모무스 수르 라 테르(Momus sur la terre) | 1769년 |
| 실뱅(Silvain (opera)) | 1770년 |
| 두 구두쇠(Les Deux Avares) | 1770년 |
| 우정의 시련(LAmitié à lépreuve) | 1770년 |
| 집 안의 친구(L'Ami de la maison) | 1771년 |
| 제미르와 아조르(Zémire et Azor) | 1771년 |
| 르 마니피크(Le Magnifique) | 1773년 |
| 살렌시의 로지에르(La Rosière de Salency) | 1773년 |
| 케팔과 프로크리스 또는 부부의 사랑(Céphale et Procris ou L'Amour conjugal) | 1773년 |
| 거짓 마법(La Fausse Magie) | 1775년 |
| 삼니움인의 결혼 [개정](Les Mariages samnites [rev]) | 1776년 |
| 피그말리온(Pygmalion) | 1776년 |
| 사랑을 위한 사랑(Amour pour amour) | 1777년 |
| 마트로코(Matroco) | 1777년 |
| 미다스의 심판(Le jugement de Midas) | 1778년 |
| 오페라의 세 시대(Les Trois Âges de l'opéra) | 1778년 |
| 질투심 많은 연인(Les Fausses apparences ou L'Amant jaloux) | 1778년 |
| 조각상(Les Statues) | 1778년 |
| 예상치 못한 사건(Les Événements imprévus) | 1779년 |
| 오카생과 니콜레트 또는 좋은 옛날의 풍습(Aucassin et Nicolette ou Les Mœurs du bon vieux temps) | 1779년 |
| 안드로마크(Andromaque (opera)) | 1780년 |
| 에밀리 또는 아름다운 노예(Emilie ou La Belle Esclave) | 1781년 |
| 코린넷 아 라 꾸르 또는 이중 시련(Colinette à la cour ou La Double Épreuve) | 1782년 |
| 부의 곤란(L'Embarras des richesses) | 1782년 |
| 엘렉트라(Électre (Grétry)) | 1782년 |
| 알시드의 기둥(Les Colonnes d'Alcide) | 1782년 |
| 탈리에(Thalie au nouveau théâtre) | 1783년 |
| 카이로의 대상(La Caravane du Caire) | 1783년 |
| 테오도르와 폴랭(Théodore et Paulin) | 1784년 |
| 사자왕 리샤르(Richard Cœur-de-lion) | 1784년 |
| 판느르주 일 드 랑테른(Panurge dans l'île des lanternes) | 1785년 |
| 외디프 아 콜론느(Œedipe à Colonne) | 1785년 |
| 암피트리온(Amphitryon) | 1786년 |
| 안토니의 결혼(Le Mariage d'Antonio) | 1786년 |
| 오해(Les Méprises par ressemblance) | 1786년 |
| 알베르 백작(Le Comte d'Albert) | 1786년 |
| 투아네트와 루이(Toinette et Louis) | 1787년 |
| 영국인 죄수(Le Prisonnier anglais) | 1787년 |
| 라이벌의 고백(Le Rival confident) | 1788년 |
| 푸른 수염 라울(Raoul Barbe-bleue) | 1789년 |
| 아스파시(Aspasie) | 1789년 |
| 표트르 대제(Pierre le Grand) | 1790년 |
| 로제와 올리비에(Roger et Olivier) | 1790년 |
| 빌헬름 텔(Guillaume Tell (Grétry)) | 1791년 |
| 세실과 에르망세 또는 두 수도원(Cécile et Ermancé ou Les Deux Couvents) | 1792년 |
| 바실 또는 속이는 자, 속는 자(Basile ou À trompeur, trompeur et demi) | 1792년 |
| 세라핀 또는 부재와 현존(Séraphine ou Absente et présente) | 1792년 |
| 왕들의 회의(Le Congrès des rois) | 1794년 |
| 조제프 바라(Joseph Barra) | 1794년 |
| 코린토스의 폭군 데니스, 선생님(Denys le tyran, maître d'école à Corinthe) | 1794년 |
| 이성의 축제(La fête de la raison) | 1794년 |
| 칼리아스 또는 자연과 조국(Callias ou Nature et patrie) | 1794년 |
| 디오게네스와 알렉산드로스(Diogène et Alexandre) | 1794년 |
| 리제트(Lisbeth) | 1797년 |
| 아나크레옹 셰 폴리크라트(Anacréon chez Polycrate) | 1797년 |
| 마을의 이발사 또는 유령(Le Barbier du village ou Le Revenant) | 1797년 |
| 엘리스카 또는 모성애(Elisca ou L'Amour maternel) | 1799년 |
| 투구와 비둘기(Le Casque et les colombes) | 1801년 |
| 젤마르 또는 망명(Zelmar ou L'Asile) | 1801년 |
| 르 메나주(Le Ménage) | 1803년 |
| 결혼할 딸들(Les Filles pourvues) | 1803년 |
참조
[1]
서적
Grétry and the Growth of Opéra Comique
Cambridge University Press
1986
[2]
간행물
Grove's Dictionary of Music and Musicians
1954
[3]
서적
The guitar and mandolin, Biographies of celebrated players and composers for these instruments
https://archive.org/[...]
Schott and Company
1914
[4]
웹사이트
A Statue of the Composer Grétry by Jean-Baptiste Stouf
https://www.metmuseu[...]
1970-05
[5]
웹사이트
Grétry Encore: A Portrait Drawing by François Dumont
https://www.metmuseu[...]
1974-05
[6]
백과사전
André-Ernest-Modeste Grétry Belgian-French composer
https://www.britanni[...]
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com