2025. 7. 23. 오후 3:52:15
‘죠스’ 50년 지나도 펄떡이는 공포…“완벽한 영화” 전세계 재개봉
출처: 한겨레 ( 한국 / 한국어 )
조지 루카스
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목차
1. 개요
조지 루카스는 1944년 캘리포니아에서 태어난 미국의 영화 제작자이다. 그는 1960년대에 영화를 공부하며 여러 단편 영화를 제작했고, 1971년 《THX 1138》로 장편 영화 감독으로 데뷔했다. 이후 《아메리카 픽쳐스》, 《스타워즈》를 연출하며 세계적인 명성을 얻었으며, 《스타워즈》 시리즈의 라이선싱과 머천다이징으로 막대한 수익을 올렸다. 1970년대 후반부터는 제작과 각본에 집중하며 《인디아나 존스》 시리즈를 기획하고 제작했다. 2012년 루카스필름을 월트 디즈니 컴퍼니에 매각하고 은퇴했으며, 현재는 자선 활동과 창작 활동을 병행하고 있다.
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| 조지 루카스 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 조지 월턴 루카스 주니어 |
| 출생일 | 1944년 5월 14일 |
| 출생지 | 미국 캘리포니아주 모데스토 |
| 국적 | 미국 |
| 민족 | 미국인 |
| 직업 | 영화 감독 영화 프로듀서 각본가 기업가 |
| 활동 기간 | 1965년 – 현재 |
| 배우자 | 마샤 그리핀 (1969년–1983년, 이혼) 멜로디 홉슨 (2013년–현재) |
| 자녀 | 4명, 어맨다, 케이티 포함 |
| 학력 | 모데스토 주니어 칼리지 서던캘리포니아 대학교 (미술학사) |
| 수상 | |
| 아카데미상 | 어빙 G. 탤버그상: 1991년 영화계에 대한 오랜 공헌 |
| AFI상 | 평생공로상: 2005년 |
| 전미 비평가 협회상 | 각본상: 1973년 아메리칸 그래피티 |
| 칸 영화제 | 명예 황금종려상: 2024년 |
| 뉴욕 영화 비평가 협회상 | 각본상: 1973년 아메리칸 그래피티 |
| 골든 라즈베리상 | 최악의 각본상: 2006년 스타 워즈 에피소드 2: 클론의 습격 최악의 프리퀄·리메이크·표절·속편상: 2008년 인디아나 존스: 크리스탈 해골의 왕국 |
| 기타 | |
| 주요 작품 | |
| 감독 | THX 1138 아메리칸 그래피티 스타 워즈 시리즈 |
| 제작/총괄 제작 | 인디아나 존스 시리즈 카게무샤 미시마: 어 라이프 인 포 챕터스 라비린스/마왕의 미궁 터커 윌로우 (영화) |
2. 어린 시절과 교육
조지 루카스는 1944년 캘리포니아주 모데스토에서 태어났다.[159][6] 어린 시절 플래쉬 고든 연속극과 같은 텔레비전 프로그램과 만화, SF를 즐겨 보았다.[160] 고등학교 시절에는 카레이서가 되기를 꿈꿨으나,[162][163] 1962년 6월 12일, 고등학교 졸업 직전 아우토비안키 비앙키나를 운전하던 중 큰 교통사고를 당했다.[161] 이 사고로 그는 레이싱 선수의 꿈을 접고 다른 관심사를 추구하게 되었다.[9][10]
모데스토 주니어 칼리지에서 인류학, 사회학, 문학 등 다양한 분야를 공부했다.[162] 이 시기 캐니언 시네마에서 조던 벨슨, 스탠 브래키지, 브루스 코너와 같은 언더그라운드 성향의 아방가르드 영화를 접하고,[164][11] 장뤽 고다르의 《네 멋대로 해라》, 프랑수아 트뤼포의 《쥘과 짐》, 페데리코 펠리니의 《8½》 등의 고전 유럽 영화를 보며 영화에 대한 관심을 키웠다.[164] 또한, 오토크로스 레이싱에 대한 관심으로 유명한 촬영감독 해스컬 웩슬러를 만나 시각적 사고에 대한 영향을 받았다.[162][164]
이후 서던캘리포니아 대학교(USC) 영화 예술 대학으로 편입하여 본격적으로 영화 제작을 공부했다.[165] USC에서 랜들 클라이저와 기숙사 방을 함께 썼고, 월터 머치, 존 밀리어스 등과 "더티 더즌" 그룹을 결성했다.[12] 또한, 스티븐 스필버그와도 깊은 우정을 쌓았다.[12] USC에서 슬라브코 보르카피치로부터 영화 예술 형식의 자율성과 영상에 내재된 운동 에너지에 대한 가르침을 받았다.[13]
3. 영화 경력
3. 1. 초기 경력 (1965년~1969년)
조지 루카스는 남캘리포니아 대학교(USC)에서 영화를 공부하며, 캐나다 국립영화위원회에서 제작된 시각적 영화들, 특히 아서 립셋의 《21-87》, 촬영기사 장클로드 라브렉의 시네마 베리테 작품 《60 사이클》, 노먼 맥라렌의 작품들, 클로드 유트라의 다큐멘터리 등에 영향을 받았다.[164] 그는 순수영화에 매료되어 《전자 미로 THX 1138 4EB》를 비롯한 다수의 16mm 단편 영화들을 제작했다. 이 작품은 1967-68년 전국 학생 영화제에서 1등상을 수상했다.[11] 그는 카메라 워크와 편집에 관심을 가지며 자신을 영화 제작자로 정의했고, 비내러티브 구조를 통해 감정을 창출하는 추상적 시각 영화를 만드는 것을 선호했다.[164]
1967년, 루카스는 USC 대학원 영화 제작과에 재입학하여[167] 미국 문화 정보국에서 솔 배스와 버나 필즈 밑에서 일하며 영화 편집자 마샤 그리핀을 만났다. 그는 미국 해군 학생들에게 다큐멘터리 촬영술을 가르치면서 《전자 미로 THX 1138 4EB》를 감독했다.[14] 이후 워너 브라더스로부터 장학금을 받아 프랜시스 포드 코폴라 감독의 《피니안의 무지개》(1968) 제작 현장을 참관하게 되었고, 코폴라와 깊은 인연을 맺게 되었다. 1969년에는 롤링 스톤스의 콘서트 영화 《김미 쉘터》의 카메라 오퍼레이터 중 한 명으로 참여했다.
3. 2. THX 1138, 아메리칸 그래피티, 스타워즈 (1969년~1977년)
1969년, 샌프란시스코 베이 에어리어로 돌아온 루카스는 프랜시스 포드 코폴라와 함께 아메리칸 조이트로프를 공동 설립했다.[168] 이는 할리우드의 영화 스튜디오 시스템에서 벗어나 영화 제작자들이 자유롭게 영화를 제작 할 수 있는 환경을 만들고자 함이었다.[168] 코폴라는 루카스의 《전자 미로》를 장편 영화로 각색할 수 있다고 생각했고, 아메리칸 조이트로프에서 제작되어 《THX 1138》로 개봉되었지만 큰 성공을 거두지는 못했다. 이후 루카스는 자신의 회사인 루카스필름을 설립하고, 1950년대 미국 청춘 문화를 그린[15] 청춘 낙서(1973)를 감독하여 큰 성공을 거두었다.
캘리포니아주모데스토에서 태어난 루카스는 소년 시절 텔레비전에서 방영된 옛 영화의 "연속 활극"과 코믹 북에 열중하며 고등학교 시절에는 카 레이싱에 열중했다.(이 시대의 경험이 후에 《아메리카 그래피티》에 그려졌다.) 1962년, 고등학교 졸업 직전 자동차 사고를 당했지만 기적적으로 죽음을 면하고 자신의 인생을 다시 생각하게 된다. 1960년대 동안 필름에 관한 전문 학과를 일찍부터 설치한 로스앤젤레스의 남캘리포니아 대학교(USC)에서 영화를 공부했다. 그곳에서 그는 많은 단편을 제작했고, 특히 그 중 하나인 《THX 1138》은 수많은 상을 받았다. 졸업 후 워너 스튜디오에서의 연수 중 《피니안의 무지개》를 촬영 중이던 프랜시스 포드 코폴라와 만나 의기투합하여 할리우드의 시스템에 강요받지 않는 영화 제작자를 위한 환경을 만들 것을 목표로 코폴라가 설립한 아메리칸 조이트로프사의 부사장에 취임했고 조이트로프의 첫 작품 《THX 1138》(《THX 1138 4EB》의 장편 영화화 작품)으로 첫 감독을 맡게 된다.
루카스는 어린 시절 즐겨 보았던 모험 연속극 플래쉬 고든을 각색하려 했으나 판권을 얻지 못하자, 독자적인 우주 모험을 쓰기 시작했고 이것이 스타워즈가 되었다.[169] 이전 영화의 성공에도 불구하고, 20세기 폭스의 앨런 래드 주니어를 제외한[170] 모든 스튜디오가 《스타워즈》를 거절했다. 래드는 《청춘 낙서》를 좋아했기 때문에 이 영화의 제작과 배급 계약을 밀어붙였고, 결과적으로 일련의 실패작들 이후 폭스의 재정 안정을 회복시켰다.[170] 《스타워즈》는 구로사와 아키라의 사무라이 영화, 스파게티 웨스턴, 고전적인 검과 마법 판타지 이야기들에 의해 크게 영향을 받았다.
《스타워즈》는 빠르게 역대 최고 흥행작이 되었고, 5년 후 스필버그의 《E.T.》에 그 자리를 내주었다. 《청춘 낙서》의 성공 이후 《스타워즈》 촬영 시작 전, 루카스는 《스타워즈》의 각본과 연출료로 합의된 15만 달러보다 더 높은 금액으로 재협상하도록 권유받았다.[161] 그는 이를 거절하고 대신 폭스와의 계약에서 아직 구체화되지 않은 부분들, 특히 라이선싱과 머천다이징 권리(소설화, 의류, 장난감 등)의 소유권과 속편에 대한 계약 조건에서 유리한 위치를 협상했다.[161][171] 루카스필름은 프랜차이즈를 위해 만들어진 라이선스 게임, 장난감, 수집품들로부터 수억 달러의 수익을 올렸다.[161]
원작 《스타워즈》 영화는 제작 과정에서 혼란을 겪었고, 편집 중 루카스는 처음에는 심장마비로 우려되었던 흉통을 겪었지만 실제로는 고혈압과 탈진 증세였다.[169]
3. 3. 감독 활동 중단과 인디애나 존스 (1977년~1993년)
《스타워즈》의 성공 이후, 조지 루카스는 감독보다는 제작과 각본에 집중했다. 그는 《제국의 역습》과 《제다이의 귀환》의 제작 총괄을 맡아 어빈 커슈너와 리처드 마퀀드에게 각각 감독을 위임했다.[173] 그는 《제국의 역습》에서는 스토리 크레딧을, 《제다이의 귀환》에서는 로런스 캐즈던과 각본 크레딧을 공유했다.[173] 또한 암으로 사망한 레이 브래킷에 대한 존경의 표시로 《제국의 역습》 각본 크레딧을 양도했다.[174]
루카스는 스티븐 스필버그와 함께 《인디애나 존스》 시리즈를 기획하고 제작하여 또 다른 성공적인 프랜차이즈를 만들어냈다. 그는 첫 네 편의 《인디애나 존스》 영화에서 스토리 작가와 제작 총괄로 활동했다.
ILM의 매트 페인팅 부서에서 화가들과 시간을 보내며 알렉산드로스 대왕에 대한 영화를 만들고 싶어 했지만, 이 영화는 제작되지 않았다.[175]
이 시기에 루카스는 《카게무샤》(1980년), 《트와이스 어폰 어 타임》(1983년), 《이워크: 용기의 캐러밴》(1984년), 《이워크: 엔도르 전투》(1985년), 《미시마 - 그의 인생》(1985년), 《사라의 미로여행》(1986년), 《윌로우》(1988년), 《공룡시대》(1988년), 《영 인디아나 존스》(1992~93년) 등의 프로젝트에 제작 총괄, 때로는 스토리 작가로 참여했다. 그러나 《청춘 낙서 2》(1979년), 《하워드 덕》(1986년), 《터커》(1988년), 《방송국 사고 파티》(1994년) 등 성공하지 못한 프로젝트들도 있었다.
1979년, 루카스필름의 컴퓨터 부문 일부로 설립된 애니메이션 스튜디오 픽사는[176] 초기 컴퓨터 그래픽 연구를 통해 《안드레와 월리 꿀벌의 모험》, 《스타 트렉 2: 칸의 분노》,[177] 《피라미드의 공포》와[177] 같은 영화에서 획기적인 특수효과를 선보였다. 1986년 스티브 잡스가 애플 컴퓨터를 떠난 직후 픽사를 인수하면서, 루카스는 7년간의 연구 프로젝트로 인한 현금 유출을 중단하고 엔터테인먼트 창출에 집중하고자 했다.[178] 1983년 이혼 후 현금 유동성 어려움을 겪었고, 《제다이의 귀환》 이후 《스타워즈》 라이선스 수익이 감소하면서, 루카스는 시퀄 삼부작을 비공식적으로 취소했다.
루카스는 1981년 미국 서부 작가 길드를 탈퇴하고 재정적 핵심 지위를 유지했다.[179] 1983년 루카스와 톰린슨 홀먼은 오디오 회사 THX를 설립했다.[180] 스카이워커 사운드와 인더스트리얼 라이트 & 매직은 루카스필름의 음향 및 시각 효과 부문이며, 루카스필름 게임스는 게임 산업을 위한 제품을 제작한다.
3. 4. 감독 복귀, 스타워즈 프리퀄과 인디애나 존스 (1993년~2012년)
1987년 이혼으로 재산의 상당 부분을 잃은 조지 루카스는 추가적인 《스타워즈》 영화 제작을 망설였다. 그러나 다크 호스 코믹스의 만화책 시리즈와 티모시 잔의 스핀오프 소설 삼부작의 영향으로 《스타워즈》가 다시 인기를 얻고, 컴퓨터 생성 이미지(CGI) 기술이 발전하면서 그는 다시 감독을 고려하기 시작했다.
1993년, 《버라이어티》 등 여러 매체를 통해 루카스가 《스타워즈》 프리퀄을 제작할 것이라고 발표되었다. 그는 아나킨 스카이워커가 다크사이드로 몰락하는 비극적인 이야기를 다룰 것이라고 밝혔으며, 프리퀄의 위상을 원작의 부차적인 역사에서 아나킨의 어린 시절부터 죽음까지를 다루는 긴 이야기의 시작으로 변경했다. 1994년, 루카스는 잠정적으로 《에피소드 I: 시작》이라는 제목의 첫 번째 프리퀄 시나리오 작업을 시작했다.
1997년, 《스타워즈》 20주년을 기념하여 루카스는 오리지널 삼부작을 복원하고 디지털 기술을 이용하여 수많은 수정을 가해 "스페셜 에디션"으로 극장에 재개봉했다.[181][182][183] 이 삼부작은 2004년 DVD, 2011년 블루레이, 2019년 4K 출시를 거치면서 추가적인 수정 및 복원 작업을 거쳤다. 또한 2004년에는 《THX 1138》의 감독판을 출시하여 장면을 재편집하고 다수의 CGI 요소를 추가했다.
1999년, 루카스는 20년 만에 《스타워즈 에피소드 1: 보이지 않는 위험》을 감독하여 개봉했다. 이후, 그는 다음 두 편도 직접 감독할 것이라고 발표하고 《스타워즈 에피소드 2: 클론의 습격》 작업을 시작했다.[184] 《에피소드 2》의 첫 초고는 주요 촬영 몇 주 전에 완성되었으며, 루카스는 조너선 헤일스를 고용하여 각본을 다듬었다. 2002년에 《클론의 습격》이 개봉되었고, 마지막 프리퀄인 《스타워즈 에피소드 3: 시스의 복수》는 2002년에 제작이 시작되어 2005년에 개봉했다. 기존 팬과 비평가 다수는 프리퀄 3부작이 오리지널 3부작에 미치지 못한다고 여겼지만,[185][186][187] 이 영화들은 흥행에 성공했으며 젊은 팬들 사이에서 인기를 얻었다.[188][189][190][191]
2008년, 루카스는 제프 네이선슨과 함께 《인디애나 존스: 크리스탈 해골의 왕국》의 각본을 공동 집필했으며, 스티븐 스필버그가 감독을 맡았다. 이 영화는 《스타워즈》 프리퀄과 유사하게 팬들과 비평가들로부터 엇갈린 반응을 얻었다. 2008년부터 2014년까지 루카스는 카툰 네트워크에서 방영된 애니메이션 시리즈 《스타워즈: 클론 전쟁》의 제작자이자 총괄 프로듀서로 활동했다. 이 시리즈는 같은 제목의 극장판 영화로 시작되어 첫 에피소드를 방영했으며, 데이브 필로니가 총감독을 맡아 루카스와 긴밀히 협력했다.[193][194][195][196][197]
2012년, 루카스는 제2차 세계 대전 당시 터스키기 에어맨의 활약상을 바탕으로 한 전쟁 영화 《레드 테일스》를 자체 제작하고 총괄 프로듀서로 참여했으며, 앤서니 헤밍웨이 감독이 다른 프로젝트에 참여하는 동안 재촬영 감독을 맡기도 했다.
3. 5. 잠정 은퇴 (2012년~현재)
2012년 1월, 조지 루카스는 대규모 블록버스터 영화 제작에서 은퇴하고 소규모 독립 예산 작품에 집중하겠다고 발표했다.[199][200] 그는 "나는 사업에서 물러나고 있습니다... 회사로부터, 이 모든 것들로부터요."라고 말했다.[198] 같은 해, 자신이 설립한 루카스필름을 월트 디즈니 컴퍼니에 매각했다.[203] 이로써 루카스는 스티브 잡스의 유산 다음으로 디즈니의 두 번째로 큰 개인 주주가 되었다.
이후 루카스는 《스타워즈》 시퀄 3부작의 크리에이티브 컨설턴트로 참여했다.[204] 초기 스토리 회의에 참석하여 "'이건 안 돼요. 저건 할 수 있어요.'라고 말합니다. 예를 들어 '차에는 바퀴가 없어요. 반중력으로 날아다녀요.'라고요. 수많은 작은 세부사항들이 있죠... 나는 그 모든 것을 알고 있습니다."라고 자신의 역할을 설명했다.[205] 그러나 디즈니가 자신의 스토리 아이디어를 채택하지 않은 것에 대해 아쉬움을 표하기도 했다.[207][208] 루카스의 아들 제트는 《가디언》과의 인터뷰에서 아버지가 프랜차이즈의 권리를 판매한 것에 대해 "매우 갈등하고 있다"고 말했다.[206]
J. J. 에이브럼스가 감독한 《깨어난 포스》는 2015년 12월 18일에 개봉되었다.[209][210] 루카스는 이 영화에 대해 "복고풍 느낌"이라고 비판하며, "나는 다른 행성들, 다른 우주선들로 완전히 다르게 만들기 위해, 새롭게 만들기 위해 매우 열심히 노력했습니다."라고 말했다.[213] 또한 디즈니를 "백인 노예상"에 비유한 발언으로 비판을 받았고 이후 사과했다.[213][214]
한편, 루카스는 2015년에 그의 첫 뮤지컬인 CGI 영화 《스트레인지 매직》의 각본을 썼다.[215] 2016년에는 《로그 원: 스타워즈 스토리》가 개봉되었는데, 루카스는 이 영화를 《깨어난 포스》보다 더 좋아했다고 알려졌다.[218] 시퀄 삼부작의 두 번째 영화인 《라스트 제다이》는 2017년에 개봉되었으며, 루카스는 이 영화를 "아름답게 만들어졌다"고 평했다.[219] 그는 《한 솔로: 스타워즈 스토리》(2018년),[220][221] 《만달로리안》,[222] 《왕좌의 게임》 시즌 8의[223] 프리미어에 간접적으로 관여하기도 했다.
4. 회사
조지 루카스는 1971년에 영화 제작 회사 루카스필름을 설립했고,[72] 1977년 9월 12일 루카스필름 유한회사로 법인화했다.[73] 1970년대 중반, 회사의 사무실은 유니버설 스튜디오 부지에 있었다.[74] 
루카스는 1975년 인더스트리얼 라이트 & 매직(ILM)을 설립했는데, 1977년 영화 ''스타워즈''에 이전에 영화에서 볼 수 없었던 시각 효과를 포함시키고 싶어했다.[78] 20세기 폭스의 사내 특수 효과 부서가 더 이상 운영되지 않는다는 것을 알게 된 루카스는 ''2001: 스페이스 오디세이''(1968)와 ''사일런트 러닝''(1972)의 특수 효과로 가장 잘 알려진 더글러스 트럼블에게 접근했다. 트럼블은 이미 스티븐 스필버그의 영화 ''미지와의 조우''(1977)에 참여하기로 되어 있어서 거절했지만, 그의 조수인 존 다이크스트라를 루카스에게 추천했다. 다이크스트라는 대학생, 예술가, 엔지니어들로 구성된 소규모 팀을 모아 캘리포니아주 밴 누이스의 창고에 자리를 잡았다. 이 부지가 경공업 지역으로 지정된 것을 확인한 루카스는 이 그룹의 이름을 인더스트리얼 라이트 앤 매직(Industrial Light and Magic)으로 명명했으며,[79] 이는 ''스타워즈''의 특수 시각 효과 부서가 되었다.
1980년, 로스앤젤레스에 있는 부동산 전문가 찰스 웨버가 루카스에게 다른 회사에 투자하기 위해 5천만 달러를 요구하고 스카이워커 랜치를 매각할 것을 제안하자, 루카스는 웨버를 해고하고 로스앤젤레스 직원 절반을 해고해야 했다.[77]
5. 기타 활동 및 기여
조지 루카스는 SF영화 제작 당시 그래픽 및 이미지 처리에 있어서 여러 기술들을 개발하고 공개했다. 특히 이미지 파일 포맷인 '''.EXR'''은 영화계의 CG 제작이나 소니의 이미지 픽처링에서도 선호되는 오픈소스 기술이다.[241]
루카스는 영화 제작 기술 혁신뿐만 아니라 교육 및 자선 활동에도 적극적으로 참여했다. 1991년, 학교 혁신을 지원하기 위해 비영리 재단인 조지 루카스 교육 재단을 설립했다.[98] 이 재단의 콘텐츠는 Edutopia 브랜드로 제공되며, 루카스는 보편적 서비스 기금의 E-Rate 프로그램의 주요 지지자였다.[98] 2008년 6월 24일, 루카스는 미국 하원 통신 및 인터넷 소위원회에 출석하여 무료 무선 광대역 교육 네트워크를 옹호했다.[99]
2012년, 루카스는 루카스필름을 월트 디즈니 컴퍼니에 매각하면서, 매각 대금 대부분을 자선 사업에 기부하겠다고 발표했다.[58][100][101] 그는 "41년 동안, 내 시간과 돈의 대부분을 회사에 쏟았습니다. 인생의 새로운 장을 시작하면서, 더 많은 시간과 자원을 자선 활동에 쏟을 기회를 갖게 되어 기쁩니다."라고 말했다.[101]
2005년에는 마틴 루터 킹 주니어를 기리기 위해 워싱턴 D.C.의 내셔널 몰에 마틴 루터 킹 주니어 기념관을 건설하는 데 100만 달러를 기부했다.[102] 2006년에는 모교인 서던캘리포니아 대학교 영화 학교 확장을 위해 1억 7500만~1억 8000만 달러를 기부했다.[103] 2013년, 루카스와 그의 아내 멜로디 홉슨은 시카고 기반의 비영리 단체인 After School Matters에 2500만 달러를 기부했다.[82] 2016년에는 오바마 재단에 50만 1천 달러에서 100만 달러를 기부했다.[106] 2021년에는 마틴 스코세지 글로벌 시네마 예술 연구소 설립을 위해 NYU에 기부했다.[107]
루카스는 빌 게이츠와 워렌 버핏이 주도하는 더 기빙 플레지에 동참하여 자신의 재산 절반을 자선 단체에 기부할 것을 약속했다.[96][97]
6. 사생활
조지 루카스는 1969년 영화 편집자 마샤 루 그리핀과 결혼했으나[225] 1983년에 이혼했다.[225] 마샤 루카스는 영화 아메리카 그라피티, 앨리스의 사랑, 택시 드라이버, 그리고 스타워즈 구 삼부작의 편집자였다. 이혼 후, 루카스는 세 명의 자녀를 입양했다. 1981년에 입양한 첫째 딸 아만다 루카스는 여성 종합격투가이자 브라질리언 주짓수 선수이다.[226],[108] 1988년에는 둘째 딸 케이티 루카스를,[226] 1993년에는 아들 제트 루카스를 입양했다.[226] 세 자녀는 모두 《스타워즈》 프리퀄 3부작에 출연했다.[226] 이혼 후 1980년대에 루카스는 가수 린다 론스태트와 연인 관계를 유지했다.[227][228]
2006년, 루카스는 스타벅스의 회장인 멜로디 홉슨과 교제를 시작했다.[229][230][231][232] 홉슨은 드림웍스 애니메이션의 회장을 역임하기도 했다.[112][113][114][115] 2013년 1월 약혼을 발표하고,[233] 같은 해 6월 22일 캘리포니아주 마린 카운티에 있는 루카스의 스카이워커 랜치에서 결혼식을 올렸다.[225] 2013년 8월, 부부는 대리모를 통해 딸 에베레스트 홉슨 루카스를 얻었다.[234]
루카스는 감리교 가정에서 자랐으며,[162] 종교적으로는 "불교적 감리교" 신자라고 밝혔다.[236][237] 그는 조지프 캠벨의 저작에 영향을 받아 동양 종교 철학에 관심을 갖게 되었고, 이는 '포스'의 영감이 되었다.[235]
그는 미국의 삽화가이자 화가인 노먼 록웰의 주요 수집가이며,[121] 그의 록웰 그림과 드로잉 컬렉션은 스미스소니언 미술관에서 전시되기도 했다.[238]
7. 수상
조지 루카스는 1977년 잉크팟 어워드를 수상했다.[242] 1991년에는 아카데미 어빙 G. 솔버그 기념상을 수상했다. 2005년 6월 9일에는 미국 영화 연구소로부터 평생공로상을 받았다.[243] 그는 《스타워즈》 시리즈 전체를 하나의 영화로 보기 때문에 "돌아가서 영화를 완성했다"고 말하며 수상 소감을 밝혔다.
2006년에는 과학소설 명예의 전당에 헌액되었는데, 이는 스티븐 스필버그에 이어 두 번째였다. 2008년 9월 디스커버리 채널은 그를 "위대한 미국인"(Greatest Americans) 100인 중 한 명으로 선정했다.[244] 2013년 7월, 버락 오바마 대통령으로부터 미국 영화에 대한 공헌을 인정받아 국가 예술 훈장을 수여받았다.[245]
2015년 8월에는 디즈니 레전드로 선정되었고,[248] 같은 해 12월에는 케네디 센터 아너스를 수상했다.[249] 2024년 5월에는 칸 영화제에서 명예 황금종려상을 수상했는데,[250][251] 이는 영화 산업에서 가장 높은 인정 중 하나로 여겨진다.
8. 작품 목록
THX 1138
American Graffiti
Star Wars
Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back
Raiders of the Lost Ark
Star Wars Episode VI: Return of the Jedi
Indiana Jones and the Temple of Doom
Mishima: A Life In Four Chapters
Howard the Duck
Labyrinth
Willow
Tucker: The Man and His Dream
Indiana Jones and the Last Crusade
Radioland Murders
Star Wars Episode I: The Phantom Menace
Star Wars Episode II: Attack of the Clones
Star Wars Episode III: Revenge of the Sith
Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull
Star Wars: The Clone Wars
Star Wars: The Clone Wars Season1 - Season6
Red Tails
Star Wars: The Clone Wars Final Season