카예 뒤 시네마

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1. 개요
2. 역사
3. 주요 특징
4. 주요 인물
- 4.1. 편집장
- 4.2. 주요 기고자 (비평가, 영화감독)
5. 영향 및 평가
- 5.1. 영화 비평과 이론에 대한 영향
참조

1. 개요

카예 뒤 시네마는 1951년 앙드레 바쟁, 자크 도니올발크로즈, 조제프마리 로 뒤카에 의해 창간된 프랑스의 영화 잡지이다. 초기에는 리얼리즘을 옹호했으나, 젊은 비평가들이 알프레드 히치콕, 하워드 혹스 등 미국 영화 감독을 옹호하면서 바쟁과 갈등을 겪었다. 프랑수아 트뤼포의 '작가주의' 주장은 이 잡지의 핵심 주장이 되었으며, 오토르 이론으로 발전했다. 이후 누벨바그 영화 운동의 기반을 다졌으며, 정치적, 사회적 관점을 반영하며 다양한 영화에 대한 포괄적인 접근을 시도했다. 1990년대에는 일본판이 발행되기도 했다.

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카예 뒤 시네마 - [회사]에 관한 문서
기본 정보
제목(프랑스어)	Cahiers du Cinéma
로마자 표기	Kaje du Sinema
번역	영화 노트, 영화 리뷰
창간호 표지 (선셋 대로)
국가	프랑스
언어	프랑스어
종류	영화 잡지
발행 주기	월간
기반	파리
첫 발행일	1951년 4월
ISSN	0008-011X
웹사이트	카예 뒤 시네마 공식 웹사이트
역사
창간	1951년
창간 배경	Objective 49 라탱 구역 영화 클럽
추가 정보
이전 이름	Revue du Cinéma

2. 역사

1951년 4월, 앙드레 바쟁, 자크 도니올발크로즈, 조제프마리 로 뒤카 등이 ''시네마 리뷰''를 계승하여 ''카예 뒤 시네마''를 창간했다.^[4] 이들은 1946년부터 1948년까지 ''시네마 리뷰''에 참여하며 영화에 대한 신념을 공유했고, ''카예 뒤 시네마''는 이 잡지의 후속작이었다.^[5] 초기에는 앙드레 바쟁이 편집 위원회 책임자로서 큰 영향을 미쳤다.^[7]^[8]

바쟁은 ''카예''가 ''리뷰''의 지적 비평 형식을 계승하여 영화의 리얼리즘을 옹호하길 원했다. 그러나 장 뤽 고다르가 1952년 9월호에서 바쟁의 편집 견해에 이의를 제기하는 등,^[9]^[10] 젊은 비평가들은 점차 알프레드 히치콕이나 하워드 혹스와 같은 미국 상업 영화 감독에 대한 비평을 쓰기 시작했다.^[6]

1954년 1월, 프랑수아 트뤼포는 '프랑스적 품질'( '품질의 전통'으로 번역됨)을 비판하는 기사를 통해 바쟁과 결별했다. 이 기사는 ''폴리틱 데 오퇴르'' 선언문이자 오토르 이론의 기반이 되었다.^[11]^[8]

1950년대 말, ''카예'' 편집자들은 영화 비평에 불만을 느끼고 프랑스 누벨 바그 운동을 이끌었다. 1963년 자크 리베트가 편집장이 되면서 잡지는 좌파적 정치, 사회적 관심사로 방향을 전환하고, 할리우드 영화보다 다른 영화에 더 주목했다.

1970년대에는 마오이즘 편집 위원회가 운영되기도 했지만, 1970년대 중반 ''죠스'' 리뷰를 계기로 상업적 관점으로 복귀했다. 1998년 ''카예''는 르 몽드(르 몽드^프랑스어)에 인수되었고,^[21] 2009년 파이돈 프레스에 매각되었다.^[1] 2020년 프랑스 기업가들이 인수했지만, 편집진은 전원 사임했다.^[22]^[23]^[24]

1991년 일본어판 '카이에 뒤 시네마 일본'이 창간되어 2001년 휴간 전까지 독자적 비평 활동을 했다.^[1]

2. 1. 창간과 초기 (1951-1950년대)

1951년 4월, 앙드레 바쟁, 자크 도니올발크로즈, 조제프마리 로 뒤카 등은 '시네마 리뷰'를 계승하여 '카예 뒤 시네마'를 창간했다.^[4] 이들은 1946년부터 1948년까지 '시네마 리뷰'에 참여하며 영화에 대한 신념을 공유했고, '카예 뒤 시네마'는 이 잡지의 후속작으로 만들어졌다.^[5]

초창기 '카예 뒤 시네마'는 30페이지 분량의 소책자로, 밝은 노란색 배경에 영화 스틸을 사용한 미니멀한 표지가 특징이었다. 각 호에는 4~5개의 기사가 실렸으며, 대부분 특정 영화 리뷰나 감독에 대한 찬사였고, 때때로 이론적 에세이가 추가되었다. 대부분의 호에 앙드레 바쟁의 글이 최소 한 편 이상 실렸다.^[6]^[7] 바쟁은 창간 초기 편집 위원회의 사실상 책임자로서 지배적인 영향력을 행사했다.^[7]^[8]

바쟁은 '카예 뒤 시네마'가 '시네마 리뷰'의 지적 비평 형식을 계승하여 영화의 리얼리즘을 옹호하길 원했다. 그러나 장 뤽 고다르는 1952년 9월호에서 바쟁의 편집 견해에 이의를 제기하는 등,^[9]^[10] 젊은 비평가들은 점차 알프레드 히치콕이나 하워드 혹스와 같은 미국 상업 영화 감독에 대한 비평적 찬사를 쓰기 시작했다.^[6]

1954년 1월, 프랑수아 트뤼포는 '프랑스적 품질'(일반적으로 '품질의 전통'으로 번역됨)을 비판하는 기사를 통해 바쟁과 완전히 결별했다. 그는 당시 프랑스 영화들을 상상력이 부족하고 지나치게 단순하며, 문학 작품을 부도덕하게 각색했다고 비난했다.^[11]^[8] 이 기사는 ''폴리틱 데 오퇴르''의 선언문이 되었고, 이는 영화 제작에서 감독의 중요성을 강조하는 '카예 뒤 시네마' 젊은 비평가들의 레이블이 되었다. 이후 미국 영화와 히치콕, 혹스, 제리 루이스, 로버트 알드리치, 니콜라스 레이, 프리츠 랑과 같은 감독들에 대한 재평가가 이루어졌다.^[2] 미국 비평가 앤드류 사리스는 이를 "오토르 이론"이라 명명했다.^[12]

트뤼포의 기사 발표 후, 로 뒤카를 제외한 대부분의 편집자들은 젊은 작가들을 지지했다. 로 뒤카는 1년 후 '카예 뒤 시네마'를 떠났고,^[8] 바쟁은 건강 악화로 에릭 로메르에게 편집권을 넘기고 파리를 떠났지만, 계속 글을 기고했다.^[6] 젊은 비평가들은 '카예 뒤 시네마'의 형식을 변경하여, "오토르"로 여겨지는 감독들과 인터뷰를 하고 10명의 핵심 비평가로 구성된 "평의회"에서 영화를 투표했다.^[14] 또한 장 르누아르, 로베르토 로셀리니, 미조구치 겐지, 막스 오퓔스, 장 콕토 등 비미국 감독들을 옹호했는데, 이들 중 많은 감독들을 바쟁이 그들에게 소개했었다. ''미장센''(잡지에서 "연구의 지배적인 대상")^[15]에 대한 글을 썼다.

1950년대 말, '카예 뒤 시네마'의 편집자들은 영화 비평 자체에 불만을 느끼고 영화 제작에 관심을 갖게 되었다. 고다르, 트뤼포, 샤브롤, 도니올발크로즈는 영화 제작과 글쓰기를 병행했고, 이들의 영화는 프랑스 누벨 바그의 기반을 형성했다.^[8]^[17]

2. 2. 누벨바그와 1960년대

1950년대 말, 카예 뒤 시네마의 편집자들은 영화 비평에 대한 불만을 느끼고 직접 영화 제작에 뛰어들었다. 에릭 로메르를 비롯하여 장 뤽 고다르, 프랑수아 트뤼포, 클로드 샤브롤 등이 영화 제작과 비평을 병행했다. 이들은 영화 형식의 이론적, 예술적 측면을 실험적으로 탐구했고, 이는 프랑스 누벨 바그 운동의 기반이 되었다.^[8]^[17]

에릭 로메르는 새로운 편집자를 고용하고, 자크 리베트는 더 많은 글을 쓰기 시작했다. 그러나 새로운 비평가들은 할리우드 영화를 선호하고 누벨 바그 영화를 비판하는 경향을 보이며 로메르와 갈등을 빚었다. 자크 리베트를 중심으로 한 편집자 그룹은 로메르에게 새로운 영화에 집중할 것을 요구했고, 결국 1963년 리베트가 편집장 자리를 이어받았다.^[19]

자크 리베트^[20]는 잡지의 방향을 좌파적 정치, 사회적 관심사로 전환하고, 할리우드 영화보다 다른 영화들에 더 많은 관심을 기울였다. 잡지의 스타일은 1960년대 초 문학적 모더니즘에서 1970년대 변증법적 유물론으로 변화했다.

2. 3. 1970년대 이후의 변화

1970년대에 ''카예 뒤 시네마''는 마오이즘 편집 위원회가 운영되기도 했다. 그러나 1970년대 중반, 미국 영화 ''죠스''에 대한 리뷰를 계기로 잡지는 상업적인 관점으로 복귀했다. 이와 함께 편집진도 바뀌었는데, 세르주 다네, 세르주 투비아나 등이 새롭게 편집진에 합류했다.^[2] 이들은 일부 ''카예''의 옛 호감 인물들과 마누엘 드 올리베이라, 라울 루이스와 같은 새로운 영화 제작자들을 재조명했다.^[2]

1998년, ''카예''를 발행하던 에디시옹 드 레투알은 언론 그룹 르 몽드(르 몽드^프랑스어)에 인수되었다.^[21] 1999년에는 새로운 독자를 확보하기 위해 잡지 개편을 시도했지만, 이는 작가들 사이의 분열을 초래했다.^[1]^[2] 2003년, 르 몽드는 장-미셸 프로동을 편집장으로 임명했다.^[1]

2009년 2월, ''카예''는 파이돈 프레스의 소유주인 리처드 슐라그만에 의해 인수되었다.^[1] 같은 해 7월, 스테판 델로름과 장-필리프 테세가 각각 편집장과 부편집장으로 승진했다.

2020년 2월, ''카예''는 자비에 니엘과 알랭 베일을 포함한 여러 프랑스 기업가에 의해 인수되었다. 그러나 전체 편집진은 편집 독립성에 대한 위협을 이유로 사임했다.^[22]^[23]^[24]

2. 4. 일본판 카예 뒤 시네마

1991년 일본어판인 '카이에 뒤 시네마 일본'(カイエ・デュ・シネマ・ジャポン)이 창간되었다. 1980년대 프랑스 본지에 기고했던 우메모토 요이치가 편집장을 맡아 프랑스 본지의 비평을 번역해 소개하는 것 외에도 독자적인 비평 활동을 펼쳤다. 프랑스 본지처럼 아오야마 신지, 시노자키 마코토 등 영화 작가를 배출하기도 했다.^[1] 필름 아트사, 게이소 쇼보로 판본을 변경한 후 2001년에 휴간되었다.^[1]

3. 주요 특징

카예 뒤 시네마는 비평적 특징과 영화 이론으로 잘 알려져 있으며, 영화계에 큰 영향력을 행사해 왔다.

4. 주요 인물

카예 뒤 시네마^프랑스어는 1951년 4월 앙드레 바쟁, 자크 도니올 발크로즈, 조제프 마리 로 뒤카 등에 의해 창간되었다.^[4]^[5] 이들은 1946년부터 1948년까지 ''시네마 리뷰'' 출판에 참여하며 영화에 대한 신념을 공유했다.^[5]

초창기 ''카예''는 30페이지 분량의 소책자 형태였으며, 바쟁이 편집 위원회의 실질적인 책임자로서 큰 영향력을 행사했다.^[7]^[8] 바쟁은 영화의 리얼리즘을 중시하는 비평을 주도했으나, 장 뤽 고다르 등 젊은 비평가들은 알프레드 히치콕, 하워드 혹스와 같은 상업적인 미국 영화를 옹호하며 바쟁과 다른 견해를 보였다.^[6]

1954년, 프랑수아 트뤼포는 "프랑스적 품질"( "품질의 전통"으로 번역됨)을 비판하는 기사를 통해 오토르 이론의 선언문을 제시했다.^[11]^[8] 이는 감독을 영화의 "작가"로 간주하고 미국 영화와 히치콕, 혹스, 제리 루이스, 로버트 알드리치, 니콜라스 레이, 프리츠 랑 등의 감독들을 재평가하는 계기가 되었다.^[2]

에릭 로메르가 편집장이 되면서 장 르누아르, 로베르토 로셀리니, 미조구치 겐지, 막스 오퓔스, 장 콕토 등 비미국 감독들을 옹호하고 미장센을 중요하게 다루었다.^[14]^[15]

1950년대 말, 고다르, 트뤼포, 클로드 샤브롤 등은 영화 비평뿐만 아니라 직접 영화 제작에 참여하며 프랑스 누벨 바그 운동의 기반을 형성했다.^[16]^[8]^[17]

4. 1. 편집장

André Bazin^프랑스어, Éric Rohmer^프랑스어, Jacques Rivette^프랑스어, Jean-Michel Frodon^프랑스어 등 역대 편집장들의 활동과 편집 방향을 중심으로 내용을 정리하면 다음과 같다.

'''앙드레 바쟁''' (1951년 - 1958년): 카예 뒤 시네마의 창간 편집장으로, 잡지의 초기 방향을 설정했다. 장 조르주 오리올의 갑작스러운 죽음으로 폐간된 『라 르뷔 뒤 시네마』의 정신을 계승하고, 자크 도니올 발크로즈 등과 함께 시네클럽 뒤 카르티에 라탱의 기관지였던 『라 가제트 뒤 시네마』의 필진을 모아 카예 뒤 시네마를 창간했다.^[4]^[5] 바쟁은 영화의 리얼리즘을 중시하는 비평을 주도했으며, 젊은 비평가들에게 큰 영향을 미쳤다.^[7]^[8] 그러나 장 뤽 고다르를 필두로 한 젊은 비평가들이 알프레드 히치콕, 하워드 혹스 등 상업적인 미국 영화를 옹호하면서 바쟁과 갈등을 빚기도 했다.^[6] 건강 악화로 파리를 떠났지만, 잡지에 계속 글을 기고했다.^[6] 1958년 파리 교외에서 사망했다.
'''에릭 로메르''' (1958년 - 1963년): 바쟁의 뒤를 이어 편집장이 되었다. 프랑수아 트뤼포의 "프랑스적 품질" 비판을 지지하며, 오토르 이론을 확립하는 데 기여했다.^[2] 장 르누아르, 로베르토 로셀리니, 미조구치 겐지 등 비미국 감독들을 옹호했다.^[14] 미장센을 중요하게 다루었다.^[15] 그러나 프랑스 누벨 바그 영화에 대한 편집 방향 차이로 인해 자크 리베트를 중심으로 한 다른 편집자들과 갈등을 겪었고, 결국 편집장 자리에서 물러나게 되었다.^[19]
'''자크 리베트''' (1963년 - 1965년): 로메르의 후임으로 편집장이 되어 잡지의 방향을 좌파적 정치, 사회적 관심사로 전환하고, 할리우드 영화보다 다른 영화에 더 많은 관심을 기울였다.^[20]
'''장 루이 코몰리''' (1966년 - 1971년): 1962년부터 편집부에 참여했으며, 리베트의 뒤를 이어 편집장이 되었다.
'''세르주 다네''' 등 (1970년대 이후): 1968년 이후 좌경화, 이론화되었던 잡지의 독자층을 회복시키는 데 기여했다.
'''장미셸 프로동''' (2003년 - 2009년): 르 몽드가 잡지의 편집권을 인수한 후 편집장이 되었다.
'''스테판 델로름''' (2009년 7월 - ): 파이돈 프레스가 잡지를 인수한 후 편집장이 되었다.
'''엠마뉘엘 뷔르도''' (현재): 장미셸 프로동과 함께 현재 편집진을 구성하고 있다.

'''특별 편집장''': 창간 300호부터 100호마다 영화감독을 특별 편집장으로 맞이하여 기념호를 발행했다.

기념호	영화감독
300호	장 뤽 고다르
400호	빔 벤더스
500호	마틴 스코세지
600호	기타노 다케시

4. 2. 주요 기고자 (비평가, 영화감독)

프랑수아 트뤼포, 장뤽 고다르, 클로드 샤브롤 등은 '카예 뒤 시네마'에서 비평가로 활동하다가 পরবর্তীতে 프랑스 누벨 바그를 이끈 영화감독이 되었다.^[8]^[17] 이들은 영화 비평을 통해 영화 형식의 이론적, 예술적, 이념적 측면을 탐구했으며, 이는 누벨 바그 영화 운동의 기반이 되었다.^[8]^[17]

'''프랑수아 트뤼포'''는 1954년 '카예 뒤 시네마'에 기고한 "프랑스적 품질"(일반적으로 "품질의 전통"으로 번역됨)이라는 기사를 통해 당시 프랑스 영화들을 비판하고, 오토르 이론의 선언문을 제시했다.^[11]^[8]
'''장뤽 고다르'''는 1952년 '카예 뒤 시네마'에 바쟁의 편집 견해에 이의를 제기하는 기사를 썼으며,^[9]^[10] 1956년 파리로 돌아와 단편 영화를 제작하는 등 영화 제작에 직접 참여했다.^[13]
'''클로드 샤브롤'''은 '카예 뒤 시네마'의 젊은 비평가 그룹 중 한 명으로, 고다르, 트뤼포와 함께 영화 제작과 영화 비평을 병행했다.^[16]

'카예 뒤 시네마' 출신 영화감독들은 알렉상드르 아스트뤽, 레오스 카락스, 올리비에 아사야스 등이 있다.

'카예 뒤 시네마'에 기여한 평론가들은 로테 아이스너, 장 두셰, 야마다 코이치, 세르주 다네 등이 있다.

'카예 뒤 시네마'와 관련된 한국인은 현재 자료에서 확인되지 않는다.

5. 영향 및 평가

1951년 앙드레 바쟁, 자크 도니올발크로즈, 조제프마리 로 뒤카가 창간한 ''카예 뒤 시네마''는 영화 비평과 이론에 큰 영향을 미쳤다. 특히, 이 잡지는 영화를 예술 형식으로 진지하게 다루는 데 앞장섰다.

초창기 ''카예''는 30페이지 분량의 소책자로, 밝은 노란색 배경에 영화 스틸을 사용한 미니멀한 표지가 특징이었다. 각 호에는 4~5개의 기사가 실렸으며, 대부분 특정 영화 리뷰나 감독 찬사였고, 때때로 더 긴 이론적 에세이가 추가되었다.^[7]

바쟁은 ''카예''가 ''리뷰''의 지적 비평 형식을 계승하길 원했고, 리얼리즘을 옹호했다. 그러나 젊은 비평가들은 알프레드 히치콕, 하워드 혹스 등 상업적인 미국 영화 제작자를 옹호하며 바쟁과 다른 의견을 보였다.^[6]

1954년 프랑수아 트뤼포는 "프랑스적 품질"(the French quality|일반적으로 "품질의 전통"으로 번역됨^프랑스어)을 비판하며, 당시 프랑스 영화들을 상상력이 부족하고 단순하며, 문학 작품을 부도덕하게 각색했다고 주장했다.^[11]^[8] 이는 ''폴리틱 데 오퇴르''(the policy of the authors|lk=no^프랑스어) 선언문이 되었고, 미국 영화와 히치콕, 혹스, 제리 루이스, 로버트 알드리치, 니콜라스 레이, 프리츠 랑 등의 감독에 대한 재평가를 이끌었다.^[2] 앤드류 사리스는 "오퇴르"에 "이론"을 결합하여 "오토르 이론"을 만들었다.^[12]

젊은 비평가들은 장 르누아르, 로베르토 로셀리니, 미조구치 겐지, 막스 오퓔스, 장 콕토 등 비미국 감독들을 옹호하고, 미장센(잡지에서 "연구의 지배적인 대상")^[15]에 대해 썼다.

이후 편집진 교체와 함께 정치, 사회적 관심을 좌파로 옮겼고, 할리우드 영화가 아닌 영화에 더 많은 관심을 기울였다.^[20] 잡지 스타일은 1960년대 초 문학적 모더니즘을 거쳐 1970년대 변증법적 유물론으로 이동했고, 마오이스트 편집 위원회가 운영하기도 했다.

1970년대 중반, ''죠스'' 리뷰는 상업적 관점으로 복귀했음을 알렸고, 편집진이 바뀌었다.^[1] 마누엘 드 올리베이라, 라울 루이스, 허우 샤오시엔, 유세프 샤힌, 모리스 피알라 등 새로운 영화 제작자들이 재조명되었다.

1998년 르 몽드^프랑스어에 인수되었고, 2009년 파이돈 프레스에 매각되었다.^[1]^[21] 2020년 프랑스 기업가들에게 인수되었으며, 편집진은 편집 독립성 위협을 이유로 사임했다.^[22]^[23]^[24]

5. 1. 영화 비평과 이론에 대한 영향

카예 뒤 시네마^프랑스어는 영화 비평과 이론에 지대한 영향을 미쳤다. 1951년 창간 이후, 이 잡지는 영화를 예술 형식으로 진지하게 다루는 데 앞장섰으며, 특히 젊은 비평가들을 중심으로 작가주의 (la politique des auteurs^프랑스어)를 주창하며 감독의 중요성을 강조했다.^[2] 이들은 알프레드 히치콕, 하워드 혹스 등 할리우드 감독들을 재평가하고, 앤드류 사리스가 이를 "오토르 이론"으로 정립하는 데 영향을 주었다.^[12]

1950년대 후반, 장 뤽 고다르, 프랑수아 트뤼포, 클로드 샤브롤 등 카예 뒤 시네마^프랑스어의 비평가들은 직접 영화 제작에 뛰어들면서 프랑스 누벨 바그 운동을 이끌었다.^[17] 이들은 영화 형식의 다양한 이론적, 예술적, 이념적 측면을 실험적으로 탐구하며, 영화 제작 방식에 혁신을 가져왔다.^[8]

카예 뒤 시네마^프랑스어는 미장센을 중요하게 다루며, 장 르누아르, 로베르토 로셀리니, 미조구치 겐지 등 비미국 감독들을 옹호했다.^[15] 1960년대 이후 정치적, 사회적 관심을 좌파로 옮기며, 1970년대에는 변증법적 유물론과 마오이스트 편집 위원회 운영을 거치기도 했다.^[20]

1998년 르 몽드^프랑스어에 인수된 후, 2009년 파이돈 프레스에 매각되었다.^[1]^[21] 2020년에는 프랑스 기업가들에게 인수되었으며, 편집진은 편집 독립성 위협을 이유로 사임했다.^[22]^[23]^[24]

카예 뒤 시네마^프랑스어는 창간 이후 대부분의 기간 동안 매년 10대 영화 목록을 발표해 왔다.

참조

_[1] 뉴스 "Cahiers Du Cinéma Will Continue to Publish" https://www.nytimes.[...] The New York Times 2009-02-09
_[2] 뉴스 Pretentious, nous? https://www.theguard[...] The Guardian 2001-04-07
_[3] 뉴스 Le magazine Séquences célèbre 60 ans de cinéma http://quebec.huffin[...] Huffington Post 2016-10-23
_[4] 서적 Modern European Criticism and Theory: A Critical Guide https://books.google[...] Edinburgh University Press 2016-05-05
_[5] 서적 A Short History of Cahiers Du Cinéma Verso 2009
_[6] 문서 Bickerton 2009, p. 21-22.
_[7] 문서 Bickerton 2009, p. 15-16.
_[8] 잡지 Cahiers Back in the Day https://www.filmcomm[...] 2020-12-24
_[9] 간행물 Defense And Illustration of Classical Construction 1952-09
_[10] 서적 On the History of Film Style Harvard University Press 1997
_[11] 간행물 A Certain Tendency of the French Cinema 1954-01
_[12] 학술지 Notes on the Auteur Theory in 1962 1962
_[13] 문서 Richard Brody, pp. 31–34.
_[14] 문서 Bickerton 2009, p. 22-23.
_[15] 문서 Bickerton 2009, p. 28.
_[16] 문서 Bickerton 2009, p. 32-33.
_[17] 뉴스 Notes on Cahiers https://www.newyorke[...] 2017-06-20
_[18] 문서 Bickerton 2009, p. 32-38.
_[19] 문서 Bickerton 2009, p. 38-41.
_[20] 웹사이트 Jacques Rivette and Cahiers du cinéma · Senses of Cinema http://sensesofcinem[...] 2005-02-08
_[21] 뉴스 Le Monde sells influential cinema magazine Cahiers du Cinéma https://www.theguard[...] The Guardian 2009-02-10
_[22] 웹사이트 Rachat des Cahiers du Cinéma : entre inquiétude et optimisme https://www.lesinroc[...] Les Inrockuptibles 2020-03-01
_[23] 웹사이트 Clap de fin pour la rédaction des " Cahiers du cinéma " https://www.lesechos[...] Les Echos 2020-03-01
_[24] 웹사이트 La rédaction quitte les Cahiers du cinéma (communiqué) https://www.acrimed.[...] acrimed.org 2020-03-01
_[25] 뉴스 映画狂のバイブル、仏カイエ・デュ・シネマ誌が英アート出版社に売却 https://eiga.com/new[...] eiga.com 2009-02-13