I Can't Give You Anything but Love, Baby

1. 개요

"I Can't Give You Anything but Love, Baby"는 지미 맥휴와 도로시 필즈가 작곡한 곡으로, 1928년 아델레이드 홀이 솔로로 부르며 초연된 뮤지컬 "블랙버즈 오브 1928"에 삽입되었다. 이 곡은 다양한 아티스트들에 의해 리메이크되었으며, 1920년대부터 1940년대까지 재즈 아티스트들을 중심으로 녹음되었다. 2014년에는 토니 베넷과 레이디 가가가 듀엣으로 불러 빌보드 재즈 디지털 송 차트 1위를 기록했고, 뮤직비디오 또한 공개되었다. 이 곡은 영화, 애니메이션, 연극 등 다양한 미디어에 사용되며 대중적인 사랑을 받았다.

2. 탄생 배경 및 작곡 비화

지미 맥휴(Jimmy McHugh)와 도로시 필즈(Dorothy Fields)는 뉴욕 57번가에 있는 레스 암바사도르 클럽에서 아델레이드 홀(Adelaide Hall)을 주연으로 하는 레뷰의 악보를 작곡했다. 하지만 프로듀서 루 레슬리(Lew Leslie)는 '대히트' 곡이 부족하다고 생각했고, 작곡팀은 "I Can't Give You Anything but Love, Baby"를 연주하여 레슬리를 만족시켰다. 이 곡은 "전국적인 성공을 거둔 노래"로 불리기도 했다.

1928년 1월 4일, 블랙버드 레뷰에서 아델레이드 홀이 이 곡을 솔로로 부르며 초연되었다. 이후 레뷰는 블랙버즈 오브 1928(Blackbirds of 1928)로 이름을 바꾸고 브로드웨이 리버티 극장(Liberty Theatre)에서 개막했다.

이 곡의 탄생 비화에는 여러 이야기가 전해진다. 특히, 5번가(Fifth Avenue)의 티파니(Tiffany's)에서 쇼핑하던 젊은 커플의 대화에서 영감을 받았다는 이야기가 유명하다. 한편, 작사/작곡가를 둘러싼 논란도 존재한다.

2.1. 작곡 과정

지미 맥휴(Jimmy McHugh)와 도로시 필즈(Dorothy Fields)는 뉴욕 57번가에 있는 레스 암바사도르 클럽에서 아델레이드 홀(Adelaide Hall)을 주연으로 하는 레뷰의 악보를 작곡했다. 하지만 프로듀서 루 레슬리(Lew Leslie)는 '대히트' 곡이 부족하다고 생각했다. 작곡팀은 레슬리에게 "I Can't Give You Anything but Love, Baby"를 연주했고, 레슬리는 이 곡을 즉시 레뷰에 포함시켰다.

필즈와 맥휴는 어느 저녁 5번가(Fifth Avenue)를 산책하다 티파니(Tiffany's)에서 쇼핑하는 젊은 커플을 보게 되었다. 그들은 커플이 티파니에서 보석을 살 형편이 안 된다는 것을 알았지만, 더 가까이 다가갔다. 그때 남자가 "이봐, 내 사랑, 저런 반짝이는 거 너에게 주고 싶은데, 지금은 사랑밖에 줄 수 없어!"라고 말하는 것을 들었다. 이 말을 들은 맥휴와 필즈는 근처 스타인웨이 터널(Steinway Tunnel)로 달려가 한 시간 안에 "I Can't Give You Anything but Love, Baby"를 작곡했다.

2.2. 작사/작곡가 논란

앤디 라자프(Andy Razaf)의 전기 작가 해리 싱어는 패츠 월러(Fats Waller)가 1926년에 멜로디를 지미 맥휴(Jimmy McHugh)에게 팔았고, 가사는 앤디 라자프가 썼을 가능성을 시사하는 정황 증거를 제시했다. 필립 푸리아(Philip Furia)는 도로시 필즈(Dorothy Fields)의 가사가 로렌즈 하트(Lorenz Hart)와 리처드 로저스(Richard Rodgers)의 1926년 뮤지컬 코미디 페기 앤(Peggy-Ann)의 두 번째 구절 끝 부분과 거의 동일하다고 지적했다. 이 뮤지컬은 필즈의 형제 허버트 필즈(Herbert Fields)가 대본을 쓰고, 그들의 아버지 루 필즈(Lew Fields)가 제작했다.

3. ''블랙버즈 오브 1928'' 초연

"I Can't Give You Anything but Love, Baby"는 1928년 1월 4일, 아델레이드 홀이 솔로로 부르며 블랙버드 레뷰에서 초연되었다. 이후 도로시 필즈와 지미 맥휴는 레뷰의 두 번째 파트를 작곡했고, 프로듀서 루 레슬리는 제작 규모를 확장했다. 레슬리는 새로운 노래와 출연자(아이다 워드 포함)를 추가하여 레뷰의 이름을 블랙버즈 오브 1928(Blackbirds of 1928)로 바꾸고, 뉴저지주 애틀랜틱시티에서 닉슨의 아폴로 극장에서 시연 공연을 가졌다. 1928년 5월 9일, 블랙버즈 오브 1928이 브로드웨이 리버티 극장(Liberty Theatre)에서 개막했다.

4. 다양한 아티스트들의 녹음 버전

이 곡은 발표 이후 수많은 아티스트들에 의해 다양한 버전으로 녹음되었다.

지미 맥휴와 도로시 필즈가 작곡하고 아델레이드 홀이 처음 부른 이 곡은, 루 레슬리에 의해 블랙버즈 오브 1928에 삽입되면서 "전국적인 성공을 거둔 노래"로 불리게 되었다. 패츠 월러가 작곡에 참여했다는 논란도 존재한다.

1920년대부터 1940년대까지 밀드레드 그리젤, 샘 라닌, 조니 햄프, 듀크 엘링턴, 루이 암스트롱, 빌리 할리데이 등 수많은 아티스트들이 이 곡을 녹음했다. (자세한 내용은 #1920년대 ~ 1940년대 참조)

1950년대 이후에도 빙 크로스비, 엘라 피츠제럴드, 딘 마틴, 주디 갈랜드, 다이아나 크롤 등 다양한 아티스트들이 자신만의 스타일로 이 곡을 재해석했다. (자세한 내용은 #1950년대 이후 참조)

2014년에는 토니 베넷과 레이디 가가가 듀엣으로 이 곡을 불러 빌보드 재즈 디지털 송 차트에서 1위를 기록하기도 했다. (자세한 내용은 #토니 베넷과 레이디 가가 버전 (2014) 참조)

4.1. 1920년대 ~ 1940년대

지미 맥휴(Jimmy McHugh)와 도로시 필즈(Dorothy Fields)가 작곡한 이 곡은 아델레이드 홀(Adelaide Hall)이 출연한 레뷰를 위해 만들어졌다. 프로듀서 루 레슬리(Lew Leslie)는 이 곡을 레뷰에 포함시켰고, 광고에서는 "전국적인 성공을 거둔 노래"라고 불렀다. 1928년 1월 4일, 아델레이드 홀이 "I Can't Give You Anything but Love, Baby"를 솔로로 부르며 블랙버드 레뷰가 개막했다. 이후 블랙버즈 오브 1928(Blackbirds of 1928)로 이름이 바뀌어 뉴저지주 애틀랜틱시티에서 시연 공연을 가졌고, 1928년 5월 9일 브로드웨이 리버티 극장(Liberty Theatre)에서 개막했다.

이 곡의 아이디어는 필즈와 맥휴가 5번가(Fifth Avenue)를 걷다가 티파니(Tiffany's)에서 쇼핑하는 젊은 커플을 보면서 떠올랐다. 남자가 "이봐, 내 사랑, 저런 반짝이는 거 너에게 주고 싶은데, 지금은 사랑밖에 줄 수 없어!"라고 말하는 것을 듣고, 맥휴와 필즈는 스타인웨이 터널(Steinway Tunnel)로 달려가 한 시간 안에 곡을 완성했다.

이 곡의 작사/작곡자를 둘러싼 논란이 있다. 앤디 라자프(Andy Razaf)의 전기 작가 해리 싱어는 패츠 월러(Fats Waller)가 1926년에 멜로디를 맥휴에게 팔았고, 가사는 앤디 라자프가 썼을 가능성을 제시한다. 필립 푸리아(Philip Furia)는 필즈의 가사가 로렌즈 하트(Lorenz Hart)와 리처드 로저스(Richard Rodgers)의 1926년 뮤지컬 코미디 페기 앤(Peggy-Ann)의 두 번째 구절 끝 부분과 거의 동일하다고 지적했다.

이 곡은 다양한 아티스트들에 의해 녹음되었다.

4.2. 1950년대 이후

빙 크로스비는 1954년 앨범 Some Fine Old Chestnuts에 이 노래를 포함했다. 엘라 피츠제럴드는 1957년 Verve에서 발매된 "Ella at Zardi's"에서 라이브로 이 곡을 녹음했다. 딘 마틴은 1957년 1월 28일에 이 곡을 녹음하여 캐피톨에서 싱글로 발매했다. 주디 갈랜드는 1958년 앨범 Judy In Love에 이 노래를 수록했으며, 1961년 라이브 앨범 Judy at Carnegie Hall에서도 다른 버전을 녹음했다. 다이아나 크롤은 1999년 발매된 앨범 When I Look In Your Eyes에 이 곡을 수록했다.

제리 리 루이스는 1973년 1월에 녹음하여 2006년에 발매된 The (Complete) Session Recorded in London with Great Guest Artists 앨범에 이 곡을 수록했다. 로르나 루프트는 2007년 Songs My Mother Taught Me 앨범에 이 곡을 담았다. 더 핫 사딘스는 2014년에 발매된 동명의 앨범에 이 곡을 수록했다.

4.3. 토니 베넷과 레이디 가가 버전 (2014)

토니 베넷과 레이디 가가는 2014년 8월 19일 그들의 첫 콜라보레이션 앨범 치크 투 치크의 두 번째 싱글로 "I Can't Give You Anything but Love"를 발매했다. 가가는 싱글 커버 아트와 함께 트위터를 통해 발매 소식을 알렸다.

이 곡은 빌보드 재즈 디지털 송 차트에서 1위를 기록했으며, 프랑스와 이탈리아 차트에도 진입했다.

2014년 10월 6일에는 조르지오 모로더와 파로브 스텔라가 리믹스한 두 가지 버전이 디지털 다운로드로 제공되었다. 2015년 1월 16일 유니버설 뮤직 그룹은 이 싱글을 이탈리아 라디오에 보냈다.

4.3.1. 구성 및 평가

토니 베넷과 레이디 가가는 "I Can't Give You Anything but Love"에서 피아노, 브라스 섹션, 드럼과 함께 번갈아 가며 파트를 부른다. 또한 가사를 바꿔 "Gee, I'd like to say you're looking swell, Tony"라고 불렀고, 토니 베넷은 이어서 "Diamond bracelets won't work, doesn't sell, Gaga"라는 가사를 불렀다.

Fuse의 제프 벤자민은 "두 사람의 소울풀한 크루닝을 뒷받침하는 워킹 베이스 라인, 가스펠 오르간, 금관 악기 폭발이 있다. 가가와 토니의 노래를 듣는 것도 좋지만, 트럼펫 솔로가 시작될 때 이 곡의 복고풍 분위기에 푹 빠진다."라며 긍정적인 평가를 내렸다. USA Today의 트레이 바리노는 듀엣의 보컬을 칭찬하며, 이 곡이 "정말 스윙감이 넘친다"라고 평했다. New York의 제시 데이비드 폭스 또한 "가가의 마지막 앨범 [Artpop]의 창의적, 상업적 단점에 대해 많은 이야기가 있었지만, 나는 그녀가 토니 베넷과 더 많은 음악을 녹음할 수 있게 해준 것은 긍정적으로 본다. 'I Can't Give You Anything but Love'가 좋은 예다. 토니 베넷은 88세일지 모르지만, 가가는 수년 동안 이처럼 생생하게 들린 적이 없다."라며 긍정적인 평가를 내렸다.

Next Magazine의 한 기자는 이 곡에서 가가가 "절대적으로 훌륭하게" 들린다며, 가수가 자신의 노래를 "과시"할 수 있는 "보컬 수단"이라고 평했다. The Times of Israel의 데브라 카민은 "I Can't Give You Anything but Love"에서 가가의 음역대와 컨트롤을 칭찬했다. MTV News의 평론가 길 카우프만은 이 곡을 "펑키"하다고 묘사했다. 반면, Slant Magazine의 알렉사 캠프는 "30세도 안 된 가수의 목소리가 놀랍도록 거칠다"라고 부정적인 평가를 내렸다.

4.3.2. 상업적 성과

이 곡은 빌보드 재즈 디지털 송 차트에서 1위를 기록했으며, 프랑스와 이탈리아 차트에도 진입했다.

4.3.3. 뮤직 비디오

이 노래의 스튜디오 비디오는 유튜브에 공개되었다. 영상에서 토니 베넷과 레이디 가가는 "I Can't Give You Anything but Love"를 녹음하고 있다. 가가는 다양한 의상과 가발을 착용하고, 베넷은 간편한 복장을 하고 있다. 두 사람은 함께 노래를 부르며 즐거운 시간을 보내는 모습이 영상에 담겨있다.

5. 미디어에서의 사용

"I Can't Give You Anything but Love, Baby"는 여러 미디어 매체에서 사용되어 널리 알려졌다.

존 카사베츠의 영화 중국인 도박사의 죽음(1976)에서 스트립 클럽 MC가 이 노래를 불렀다. 2006년 토니상을 수상한 브로드웨이 연극 저지 보이스 (2014년 동명의 영화로도 제작됨)에도 이 노래가 등장한다. TV 시리즈 로스트의 "그는 우리의 당신" 에피소드에서도 이 노래를 들을 수 있다.

5.1. 영화

아기 만들기(1938)에서는 괴짜 상속녀 수잔 밴스(캐서린 헵번)와 고생물학자 데이비드 헉슬리 박사(캐리 그랜트)가 '아기'라는 이름의 표범을 달래기 위해 이 노래를 부른다. 세븐 시너스(1940)에서는 마를렌 디트리히가 연기한 비주 블랑쉬가 이 노래를 불렀다. 레나 혼은 폭풍우 치는 날씨(1943)에서 이 노래를 불렀고, 주디 홀리데이는 본 예스터데이(1950)에서 카드 게임을 하면서 이 노래를 불렀다.

영화 그린 마일(1999)과 에비에이터(2004)에서도 이 노래가 사용되었다. 도리스 데이가 부른 이 노래는 매리드 라이프(2007)의 오프닝 크레딧에 삽입되었다.

5.2. 애니메이션

* 1931년 1월 디즈니의 애니메이션 생일 파티에서 미키 마우스와 미니 마우스가 이 노래를 듀엣으로 불렀다.
* 1931년 6월 워너 브라더스의 애니메이션 보스코의 휴가에서 이 노래가 기악 배경 음악으로 사용되었다.
* 이 노래는 단편 애니메이션 계약(1985)에 등장한다.

5.3. 기타

* 1931년 1월, 디즈니 애니메이션 사운드 만화인 생일 파티에서 미키 마우스와 미니 마우스의 듀엣으로 불렸다.
* 1931년 6월, 워너 브라더스 사운드 만화 보스코의 휴가에서 기악 배경 음악으로 사용되었다.
* 이 노래는 1938년 스크루볼 코미디 영화 아기 만들기의 여러 장면에 등장하는데, 괴짜 상속녀 수잔 밴스(캐서린 헵번)와 정신없는 고생물학자 데이비드 헉슬리 박사(캐리 그랜트)가 이모에게 데려가야 하는 '아기'라는 이름의 성깔 사나운 표범을 달래는 유일한 방법이 이 노래이기 때문이다.
* 세븐 시너스 (1940)에서 마를렌 디트리히가 연기한 비주 블랑쉬라는 캐릭터가 불렀다.
* 레나 혼은 영화 폭풍우 치는 날씨(1943)에서 이 노래를 불렀다.
* 주디 홀리데이는 영화 본 예스터데이(1950)에서 카드 게임을 하면서 이 노래를 부른다.
* 존 카사베츠의 영화 중국인 도박사의 죽음(1976)에서 스트립 클럽 MC가 부른다.
* 단편 애니메이션 계약(1985)에 등장한다.
* 영화 그린 마일(1999)에 사용되었다.
* 2006년 토니상 수상 브로드웨이 연극 저지 보이스(2014년 동명의 영화 각색과 함께)에 등장한다.
* 로스트의 "그는 우리의 당신" 에피소드에서 연주된다.
* 에비에이터(2004)에서 연주된다.
* 도리스 데이가 부른 이 노래의 버전은 매리드 라이프(2007)의 오프닝 크레딧에서 연주된다.