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마르크앙드레 아믈랭

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목차

1. 개요

마르크앙드레 아믈랭은 캐나다 출신의 피아니스트이자 작곡가이다. 5세에 피아노를 시작하여 몬트리올, 필라델피아 등지에서 수학했으며, 버지니아 파커 상, 칸 국제 음반상, 캐나다 훈장 등을 수상했다. 그는 레오폴트 고도프스키, 샤를 발랑탱 알캉, 카이코스루 소랍지 등 난해한 작곡가들의 작품을 연주하는 것으로 유명하며, 모든 단조 키의 피아노 에튀드를 포함한 여러 작품을 작곡하기도 했다. 아믈랭은 뛰어난 기교와 해석으로 평론가들의 호평을 받았으며, 현재 캐시 풀러와 보스턴에 거주하고 있다.

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마르크앙드레 아믈랭 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
이름마르크앙드레 아믈랭
원어 이름fr
출생일1961년 9월 5일
출생지몬트리올, 퀘벡 주, 캐나다
직업피아니스트, 작곡가
경력
활동 기간알 수 없음
레이블하이페리온 레코드
수상
훈장캐나다 훈장 오피서, 퀘벡 국가 훈장
웹사이트
공식 웹사이트아믈랭 공식 웹사이트

2. 생애

마르크앙드레 아믈랭은 바트 키싱겐, 벨파스트, 세르반티노 등 다양한 페스티벌에 참여했고, 여러 도시에서 독주회를 열었다. 위그모어 홀 마스터 콘서트 시리즈와 런던 사우스 뱅크 센터의 국제 피아노 시리즈에 정기적으로 출연하며, 매년 뮌헨의 헤르쿨레잘에서 연주하고 도쿄에서 일련의 독주회를 가졌다.

하이페리온 레이블을 통해 다양한 작곡가의 음악을 녹음했는데, 특히 레오폴트 고도프스키의 "쇼팽의 연습곡에 의한 연구" 전곡 녹음은 2000년 그라모폰상 기악상을 수상했다. 막스 레거의 피아노 협주곡, 레오 오언스타인, 니콜라이 로슬라베츠, 게오르기 카토어 등 19세기 말과 20세기 초 덜 알려진 작곡가들과 소피-카르멘 에크하르트-그라마트, 레오폴트 고도프스키, 샤를 발랑탱 알캉 등의 작품을 연주하는 것으로 유명하다.

아믈랭은 모든 단조 키의 피아노 에튀드 세트를 포함한 여러 작품을 작곡했다. 2009년에 완성된 이 세트는 C. F. 페터스에서 출판되었고, 하이페리온에서 녹음이 발매되었다. 1985년 카네기 홀 국제 미국 음악 콩쿠르에서 우승했으며, 1988년 카네기 홀에서 독주회를 가졌다. 2004년 칸에서 국제 음반상을 받았고, 캐나다 훈장 장교와 퀘벡 국가 훈장 기사로 임명되었다. 주노 상을 일곱 번 수상했으며, 가장 최근에는 2012년에 리스트 피아노 소나타 앨범으로 올해의 클래식 앨범: 솔로 또는 실내악 앙상블 부문에서 수상했다.[6]

연주하기 어렵기로 유명한 레오폴드 고도프스키나 샤를 발랑탱 알캉과 같은 19세기 작곡가, 그리고 소피 카르멘 에크하르트-그라마테, 레오 오른스타인 등 20세기의 비교적 덜 알려진 작곡가들의 재발견에 힘쓴 것으로 알려져 있다. 1989년 고도프스키 음반으로 유명 평론가 해럴드 쉔버그로부터 "슈퍼 비르투오소"라는 칭호를 받았지만,[12] 최근 인터뷰에서는 그러한 칭호를 꺼리고 "작곡가의 사상을 전달하는 매체가 되는 것을 가장 중요하게 생각한다"고 말했다.[13]

일본에는 1997년(팬에 의한 자율 공연), 2000년, 2003년, 2004년, 2005년, 2006년에 방문했다. 2001년에는 페루초 부소니의 《피아노 협주곡》, 2004년에는 메트너의 《피아노 협주곡 2번》을 일본 초연하여 호평을 받았다.

2. 1. 유년 시절과 교육

퀘벡 주 몬트리올에서 태어난 아믈랭은 다섯 살에 피아노 공부를 시작했다. 약사이자 아마추어 피아니스트였던 그의 아버지는 그에게 샤를 발랑탱 알캉, 레오폴트 고도프스키, 카이코스루 샤푸르지 소랍지의 작품을 소개했다. 몬트리올의 뱅상 디디 음악학교에서 이브 본 에르베르[3]와 필라델피아의 템플 대학교에서 하비 웨딘에게 배웠다.[4] 1989년에는 버지니아 파커 상을 수상했다.[5]

아믈랭은 퀘벡 주 몬트리올 출신으로, 5세에 피아노를 시작하여 9세에는 캐나다 음악 콩쿠르에서 수석을 차지했다. 아버지는 약사였지만, 피아니스트로서도 뛰어난 실력을 보여 어린 아들을 샤를 발랑탱 알캉, 니콜라이 메트너, 카이호스로 샤푸르지 소랍지의 작품으로 이끌었다. 그리고 루돌프 간츠의 연습법에서 착안한 '대칭적 연습법'(Symmetrical Inversion)을 아믈랭에게 가르쳤다. 이것은 "레" 또는 "라♭"를 중심으로 오른손과 대칭적인 음형을 왼손으로 연주하게 하는 것으로, 아믈랭은 "뇌와 손이 직결되는" 연습이라고 말했다.

이본 유베르, 하비 위딘, 러셀 셔먼 등에게 사사한 후 몬트리올의 뱅상댕디 음악원에서 배우고 필라델피아의 템플 대학교에 진학했다. 1985년 카네기 홀 국제 미국 음악 콩쿠르에서 우승했다.

2. 2. 경력

마르크앙드레 아믈랭은 퀘벡 주 몬트리올에서 태어나 다섯 살에 피아노 공부를 시작했다. 약사이자 아마추어 피아니스트였던 그의 아버지는 샤를 발랑탱 알캉, 레오폴트 고도프스키, 카이코스루 샤푸르지 소랍지의 작품을 그에게 소개했다. 그는 몬트리올의 뱅상 디디 음악학교에서 이브 본 에르베르[3]에게, 필라델피아의 템플 대학교에서 하비 웨딘[4]에게 배웠다. 1989년에는 버지니아 파커 상을 수상했다.[5]

아믈랭은 여러 도시에서 독주회를 열었다. 바트 키싱겐, 벨파스트, 세르반티노, 라 그랑주 드 메슬레, 후섬 피아노 희귀 작품, 라노디에르, 라비니아, 라 호크 도롱, 루르 피아노, 핼리팩스(노바스코샤), 싱가포르 피아노, 스네이프 몰팅스 프롬, 매티 뮤직 페스티벌, 투르쿠, 오타와 스트링스 오브 더 퓨처, 바가텔(파리), 두슈니키, 발데모사 쇼팽 페스티벌 등에 참여했다. 그는 위그모어 홀 마스터 콘서트 시리즈와 런던 사우스 뱅크 센터의 국제 피아노 시리즈에 정기적으로 출연하며, 매년 뮌헨의 헤르쿨레잘에서 연주하고 도쿄에서 일련의 독주회를 열었다.

하이페리온 레이블로 다양한 작곡가의 음악을 녹음한 아믈랭은 레오폴트 고도프스키의 "쇼팽의 연습곡에 의한 연구" 전곡 녹음으로 2000년 그래모폰 매거진 기악상을 수상했다. 그는 막스 레거의 피아노 협주곡, 레오 오언스타인, 니콜라이 로슬라베츠, 게오르기 카토어 등 19세기 말과 20세기 초 덜 알려진 작곡가들과 소피-카르멘 에크하르트-그라마트, 레오폴트 고도프스키, 샤를 발랑탱 알캉, 카이코스루 소랍지, 알렉산드르 스크랴빈, 니콜라이 카푸스틴, 프란츠 리스트, 니콜라이 메트너, 프레데릭 제프스키와 같은 피아니스트 겸 작곡가의 작품을 연주하는 것으로 유명하다.

아믈랭은 모든 단조 키의 피아노 에튀드 세트를 포함한 여러 작품을 작곡했다. 2009년에 완성된 이 세트는 C. F. 페터스에서 출판되었고, 하이페리온에서 녹음이 발매되었다. 7개의 작품으로 구성된 사이클인 "Con Intimissimo Sentimento"는 Ongaku No Tomo Sha에서 출판 및 녹음되었으며, 제키냐 데 아브레우의 "Tico-Tico No Fubá" 편곡은 쇼트 뮤직에서 출판되었다. 그의 작곡 대부분은 독주 피아노를 위한 것이지만, 자동 피아노 곡("서커스 갈롭", "팝 고스 더 위젤"을 기반으로 한 "자동 피아노를 위한 팝 음악", 칼 필립 에마누엘 바흐의 테마를 기반으로 한 "Solfeggietto a cinque")과 세 개의 트럼펫을 위한 "Fanfares" 등 다른 악기를 위한 작품도 썼으며, 프레서에서 출판되었다. 그의 다른 작품은 소랍지 아카이브에서 배포된다.

1985년, 아믈랭은 카네기 홀 국제 미국 음악 콩쿠르에서 우승했으며, 1988년 카네기 홀에서 독주회를 열었다. 2004년 칸에서 국제 음반상을 받았으며, 캐나다 훈장 장교와 퀘벡 국가 훈장 기사로 임명되었다. 그는 일곱 개의 주노 상을 수상했으며, 가장 최근에는 2012년에 리스트 피아노 소나타 앨범으로 올해의 클래식 앨범: 솔로 또는 실내악 앙상블 부문에서 수상했다.[6]

퀘벡 주 몬트리올 출신으로 5세에 피아노를 시작하여 9세에 캐나다 음악 콩쿠르에서 수석을 차지했다. 약사였던 아버지는 뛰어난 아마추어 피아니스트로, 어린 아들을 샤를 발랑탱 알캉, 니콜라이 메트너, 카이호스로 샤푸르지 소랍지의 작품으로 이끌었다. 또한 루돌프 간츠의 연습법에서 착안한 '대칭적 연습법'(Symmetrical Inversion)을 가르쳤는데, 이는 "레" 또는 "라♭"를 중심으로 오른손과 대칭적인 음형을 왼손으로 연주하게 하는 것으로, 아믈랭은 "뇌와 손이 직결되는" 연습이라고 말했다.

이본 유베르, 하비 위딘, 러셀 셔먼 등에게 사사한 후 몬트리올의 뱅상댕디 음악원에서 배우고 필라델피아의 템플 대학교에 진학했다. 1985년 카네기 홀 국제 미국 음악 콩쿠르에서 우승했다.

연주하기 어렵기로 유명한 레오폴드 고도프스키나 샤를 발랑탱 알캉과 같은 19세기 작곡가, 그리고 소피 카르멘 에크하르트-그라마테, 레오 오른스타인, 니콜라이 로슬라베츠, 프레데릭 제프스키 등 20세기의 비교적 덜 알려진 작곡가들의 재발견에 힘쓴 것으로 알려져 있다. 과거에는 현대 작곡가의 초연을 맡기도 했지만, 현재는 줄었다. 1989년 고도프스키 음반(Musica Viva MVCD1026)으로 유명 평론가 해럴드 쉔버그로부터 "슈퍼 비르투오소"라는 칭호를 받았지만[12], 최근 인터뷰에서는 그러한 칭호를 꺼리고 "작곡가의 사상을 전달하는 매체가 되는 것을 가장 중요하게 생각한다"고 말했다.[13]

일본에는 1997년 (팬에 의한 자율 공연), 2000년, 2003년, 2004년, 2005년, 2006년에 방문했다. 2001년에는 페루초 부소니의 《피아노 협주곡》, 2004년에는 메트너의 《피아노 협주곡 2번》을 일본 초연하여 호평을 받았다.

하이페리온 레코드에 다수의 녹음을 남겼으며, 고도프스키의 『쇼팽의 연습곡에 의한 연습곡』 전곡은 2000년 그라모폰상을 수상했다. 캐나다 정부로부터 캐나다 훈장을, 퀘벡 주 정부로부터 퀘벡 국가 훈장을 받았다. 주노상의 올해의 클래식 앨범 - 솔로 또는 실내악 부문을 1996년, 1997년, 1998년, 2003년, 2008년에 수상했다.

2. 3. 수상 경력

연도상 이름비고
1985년카네기 홀 국제 미국 음악 콩쿠르1등상
1989년버지니아 파커 상
1992년독일 음반 비평가 상
1994년독일 음반 비평가 상
1996년주노상
1996년칸 클래시컬상
1996년독일 음반 비평가 상
1997년주노상
1997년독일 음반 비평가 상
1998년독일 음반 비평가 상
1998년주노상
1998년오푸스상올해의 연주가
1999년주노상
1999년오푸스상올해의 인물
2000년독일 음반 비평가 상
2002년그라모폰상
2002년오스트레일리아 사운드스케이프상
2002년독일 음반 비평가 상세 번 베스트 목록에 포함
2003년프란츠 리스트 아카데미 국제 그랑프리
2003년캐나다 훈장장교 (캐나다 민간인 최고 훈장)
2004년퀘벡 국가 훈장기사
2004년칸 국제 음반상
2012년주노상올해의 클래식 앨범 - 솔로 또는 실내악 부문[6]



아믈랭은 하이페리온에서 녹음한 레오폴트 고도프스키의 전곡 "쇼팽의 연습곡에 의한 연구"로 2000년 그라모폰상을 수상했다.[6]

3. 연주 스타일

마르크앙드레 아믈랭은 고난도 기교를 어려움 없이 소화하고 세련된 연주 스타일을 구사하여 국제적인 명성을 얻었다. 특히 샤를 발랑탱 알캉, 레오폴트 고도프스키, 니콜라이 메트너와 같은 작곡가들의 난곡과 자작곡 연주로 명성을 확립했다.[14][15]

하지만 아믈랭은 이고르 스트라빈스키의 『페트루슈카 중 3악장』이나 프란츠 리스트의 『헝가리 광시곡 6번』과 같이 "기교 과시용 곡"은 연주하지 않으며, 기교와 내용을 겸비한 곡만을 다룬다고 밝혔다.[14][15]

4. 작품

아믈랭은 하이페리온 레코드 레이블로 다양한 작곡가의 음악을 녹음했으며, 레오폴트 고도프스키의 "쇼팽의 연습곡에 의한 연구" 전곡 녹음은 2000년 그래모폰 매거진 기악상을 수상했다.[6] 그는 막스 레거의 피아노 협주곡, 레오 오언스타인, 니콜라이 로슬라베츠, 게오르기 카토어 등 덜 알려진 작곡가, 특히 19세기 말과 20세기 초 작곡가들에 대한 관심과 소피-카르멘 에크하르트-그라마트, 레오폴트 고도프스키, 샤를 발랑탱 알캉, 카이코스루 소랍지, 알렉산드르 스크랴빈, 니콜라이 카푸스틴, 프란츠 리스트, 니콜라이 메트너, 프레데릭 제프스키의 작품을 연주하는 것으로 유명하다.

아믈랭은 작곡가로도 활동하여, 단조에 의한 12개의 연습곡[6] 등을 작곡했다. 그의 작품은 표도르 아미로프가 차이콥스키 콩쿠르 예선에서 발췌 연주를 선보이는 등, 작곡자 이외의 연주자에 의해서도 종종 연주된다. 또한, 연주하는 곡에 자신의 장기인 기교를 활용하여 개성적인 편곡을 하는 경우가 있는데, 리스트의 《헝가리 광시곡》 제2번에 삽입된 아믈랭 독자적인 카덴차가 대표적이다. 이 카덴차는 3분 정도로 긴 편이며, 흑건 글리산도와 강렬한 불협화음의 연속이 특징적이다. 샤를 발랑탱 알캉의 영향도 엿보이는데, 알캉의 《양손 유니즌을 위한 연습곡》 작품 76-3의 인용도 등장한다.

2009년에 완성된 단조에 의한 12개의 연습곡은 C. F. 페터스에서 출판되었고, 하이페리온 레코드에서 녹음이 발매되었다.[18] 7개의 작품으로 구성된 "Con Intimissimo Sentimento"는 Ongaku No Tomo Sha에서 출판되었으며(아믈랭이 녹음), 제키냐 데 아브레우의 "Tico-Tico No Fubá" 편곡은 쇼트 뮤직에서 출판되었다. 그의 작곡 대부분은 독주 피아노를 위한 것이지만, 세 개의 자동 피아노 곡과 세 개의 트럼펫을 위한 "Fanfares"를 포함한 다른 악기를 위한 여러 작품을 썼으며, 프레서에서 출판되었다. 그의 다른 작품은 소랍지 아카이브에서 배포된다.

4. 1. 단조에 의한 12개의 연습곡

아믈랭은 《단조에 의한 12개의 연습곡》을 작곡했다. 이 작품은 표도르 아미로프가 차이콥스키 콩쿠르 예선에서 발췌 연주를 선보이는 등, 작곡자 이외의 연주자들도 종종 연주한다. 2009년에 12곡이 모두 완성되었다.[18] 곡집의 이름은 알캉의 『단조에 의한 12개의 연습곡』을 의식한 것으로, 아믈랭은 곡집 전체가 알캉과 고도프스키에 대한 오마주라고 밝혔다. 모든 곡이 매우 높은 난이도를 가지고 있어 연주하기 어려운 작품들로 알려져 있다. 아믈랭 자신조차 인터뷰에서 "작곡할 때는 악기를 사용하지 않기 때문에, 연주해 보면 매우 어렵다"고 말했다.[19] 전곡은 아믈랭 본인의 녹음으로 발매되었으며,[20] 2010년 8월 독일 푸스무 음악제에서 전곡 초연이 이루어졌다.

  • '''제1번 가단조 『쇼팽에 의한 트리플 에튀드』''' "Triple Étude, after Chopin" (1992년 완성)
  • 고도프스키의 구상을 이어받아 쇼팽의 연습곡 중 가단조로 쓰인 작품 10-2, 작품 25-4, 작품 25-11(『겨울 바람』)의 3곡을 융합했다. 같은 해 푸스무 음악제에서 초연되었다.[21]
  • '''제2번 마단조 『베레니케의 머리카락』''' "Coma Berenices" (2008년 완성)
  • 원제 "Coma Berenices"는 "머리털자리"를 의미하지만, 아믈랭에 따르면 별자리와 직접적인 관련은 없고, 오히려 별자리 이름의 유래가 된 베레니케 2세의 아름다운 머리카락과 관련이 있다고 한다.[22]
  • '''제3번 나단조 『파가니니= 리스트에 의한』''' "after Paganini-Liszt" (1993년 완성)
  • 『라 캄파넬라』의 주제에 의한 곡이다.
  • '''제4번 다단조 『알캉의 무궁동 연습곡에 의한』''' "Étude à mouvement perpétuellement semblable, after Alkan" (2005년 완성)
  • 알캉의 『피아노 독주를 위한 교향곡 제4악장』 작품39-7과 『양손 유니즌을 위한 연습곡』 작품76-3, 『이솝의 향연』 작품39-12에 의한 곡이다.
  • '''제5번 사장조 『그로테스크한 토카타』''' "Toccata grottesca" (2008년 완성)
  • '''제6번 라단조 『피아노포르테를 위한 연습곡, 스카를라티를 찬미하며』''' "Esercizio per pianoforte, Omaggio a Domenico Scarlatti" (1992년 완성)
  • '''제7번 내림마단조 『차이콥스키에 의한 왼손을 위한 연습곡』''' "after Tchaikovsky, for the left hand alone" (2006년 완성)
  • 차이콥스키의 가곡 『자장가』 작품16-1에 의한 곡이다.
  • '''제8번 내림나단조 『괴테의 마왕에 의한』''' "Erlkönig, after Goethe" (2007년 완성)
  • 독일의 시인 요한 볼프강 폰 괴테의 『마왕』에서 착안하여 작곡되었다.
  • '''제9번 바단조 『로시니에 의한』''' "after Rossini" (1987년 완성)
  • 로시니의 『La Danza|춤 (라 단자)it』에 의한 곡이다.
  • '''제10번 올림바단조 『쇼팽에 의한 (검은 생각 때문에)』''' "after Chopin ("pour les idées noires")" (1990년 완성)
  • 쇼팽의 『흑건 에튀드』 작품10-5에 의한 곡이다.
  • '''제11번 올림다단조 『미뉴에트』''' "Minuetto" (2009년 완성)
  • 본 곡집 중에서 마지막으로 완성된 작품이다.[22]
  • '''제12번 내림가단조 『전주곡과 푸가』''' "Prelude and Fugue" (1986년 완성)
  • 본 곡집 중에서 가장 먼저 완성된 작품이며, 아믈랭에게도 첫 대규모 작품이 되었다.

4. 2. 기타 작품

아믈랭은 《단조에 의한 12개의 연습곡》[6] 등 작곡도 하고 있다. 그의 작품은 표도르 아미로프가 차이콥스키 콩쿠르 예선에서 발췌 연주를 선보인 것처럼, 작곡자 이외의 연주자에 의해서도 종종 연주된다.

아믈랭은 연주하는 곡에 자신의 장기인 기교를 활용하여 개성적인 편곡을 하는 경우가 있다. 예를 들어 리스트의 《헝가리 광시곡》 제2번에 삽입된 아믈랭 독자적인 카덴차는 비교적 잘 알려져 있다. 이 카덴차는 3분 정도로 긴 편이며, 흑건 글리산도와 강렬한 불협화음의 연속이 특징적이다. 또한 샤를 발랑탱 알캉의 영향이 곳곳에서 보이는데, 알캉의 《양손 유니즌을 위한 연습곡》 작품 76-3의 인용도 등장한다.

그의 다른 작품들은 다음과 같다.

  • 가상의 피아노 교향곡을 위한 서곡 - 소랍지를 기리며
  • 작은 녹턴[24]
  • 미니멀 리스트
  • 주제와 변주 "Cathy's Variations"
  • Con Intimissimo Sentimento ~가장 친밀한 마음을 담아~[25]
  • : 피아노를 위한 오리지널 곡 및 편곡집
  • 파가니니 주제에 의한 변주곡 (2011년)
  • 피아노를 위한 바르카롤 (2013년)
  • "무장한 사람"에 의한 토카타 (2017년) - 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르 과제곡으로 작곡되었다. 아믈랭 본인을 포함한 다수의 피아니스트에 의한 연주가 있다.

4. 3. 자동 연주 피아노를 위한 작품

아믈랭은 자동 피아노를 위한 세 곡을 작곡했는데, 유머러스한 "서커스 갤럽", "팝 고스 더 위젤"을 바탕으로 한 "자동 피아노를 위한 팝 음악", 칼 필립 에마누엘 바흐의 테마를 바탕으로 한 "Solfeggietto a cinque"가 있다.[26] 그의 작품 대부분은 독주 피아노를 위한 것이지만, 이 곡들은 예외적인 경우이다.

  • 2대의 자동 연주 피아노를 위한 서커스 갤럽
  • 당초에는 1대용으로 작곡되었으나, MDG(Musikproduktion Dabringhaus & Grimm)에서 발매된 녹음에서는 2대의 자동 연주 피아노를 사용하고 있다. 아믈랭은 CD의 라이너 노트에서 "이 작품은 모든 의미에서 매우 과장(excessive)된 것으로, 그 결과 이 작품에는 압축 공기로 작동하는 피아노 1대만으로는 처리할 수 없을 정도의 소리가 있어, 따라서 2대용으로 할 필요가 있었다"라고 언급했다.
  • 5성부의 솔페지오 "C.P.E. 바흐에 의한"
  • 팝 뮤직[26]


3곡 모두 자동 연주 피아노에 의한 CD 녹음이 MD+G에서 발매되었다.

5. 평가

2000년, 뉴요커의 수석 평론가 알렉스 로스는 "아믈랭의 명성은 더욱 커질 것이다. 지금 그와 같은 사람은 없다"라고 평가했다.[7] 2010년, 로스는 아믈랭이 피아노 전문가들에게 높은 평가를 받고 있으며, "엄청난 기교와 탐구적이고 심오한 접근 방식으로 존경받고 있다"라고 덧붙였다.[8]

2015년, 뉴욕 타임스 클래식 음악 편집자 자카리 울프는 아믈랭의 "초자연적인 명료함과 통제력은 민감함[이나] 시적인 면을 배제하지 않는다"라고 언급했다.[9]

6. 사생활

마르크앙드레 아믈랭은 소프라노 조디 카린 애플바움과 처음 결혼하여 함께 공연한 CD를 발매했으나, 현재 이혼 협의 중이다.[16] 현재는 피아니스트이자 WGBH 클래식 음악 방송인인 두 번째 부인 캐시 풀러와 함께 매사추세츠주 보스턴에 거주하고 있다.[16] 아믈랭은 제1형 당뇨병을 앓고 있다.

과거에는 안경을 착용했으나, 라식 수술을 받은 이후로는 벗었다.[17]

참조

[1] 웹사이트 Marc-Andre Hamelin (Piano) - Short Biography http://www.bach-cant[...] 2018-02-12
[2] 웹사이트 Marc-André Hamelin https://www.grammy.c[...] 2019-03-27
[3] 서적 88 notes pour piano solo Neva Ed. 2015
[4] 뉴스 Harvey Wedeen, 87, Architect of Temple's Piano Department https://www.inquirer[...] The Philadelphia Inquirer
[5] 웹사이트 The Virginia Parker Prize Cumulative list of Winners http://www.canadacou[...] Canada Council
[6] 웹사이트 Marc-André Hamelin https://junoawards.c[...] 2019-01-31
[7] 잡지 Extreme Piano — Playing the unplayable http://archives.newy[...] Condé Nast 2017-01-22
[8] 잡지 Uncanny Voices — New CDs of Chopin, Thomas Larcher, and Bach http://www.newyorker[...] Condé Nast 2017-01-22
[9] 뉴스 Review: Marc-André Hamelin Connects Past and Present in Kaye Playhouse Recital https://www.nytimes.[...] 2017-01-22
[10] 웹사이트 Amid COVID-19, Touring Musicians Contemplate Future Performances https://www.wbur.org[...] 2020-05-27
[11] 문서 一般には'''マルク＝アンドレ・アムラン'''と表記されているが、名前の "Marc-André" は[[アンシェヌマン]]するため、発音は'''マルカンドレ'''となる。
[12] 뉴스 Schubert and Schumann from Three Masters New York Times 1989-01-15
[13] 뉴스 Pianist Marc-Andre Hamelin can play anything — just don't call him a virtuoso http://www.chicagotr[...] Chicago Tribune 2016-05-17
[14] 간행물 『CD Journal』[[2006年]][[11月]]号のインタビューより CD Journal 2006-11
[15] 문서 ただし、自作の練習曲では技巧を前面に押し出した作品が散見される。
[16] 웹사이트 nytimes http://www.nytimes.c[...]
[17] 인터뷰 2006年「CD Journal」インタビューより CD Journal 2006
[18] 웹사이트 pianomania: What's New With Piano's Pied Piper? Some Words with Marc-André Hamelin http://pianofortephi[...]
[19] 간행물 レコード芸術47巻2号（1998年）21頁。 レコード芸術 1998
[20] 기타 Hyperion CDA67789 http://www.hyperion-[...] 2010
[21] 기타 DACOCD 399 http://www.danacord.[...] Danacord
[22] 기타 Hyperion CDA67789のライナーノート http://www.hyperion-[...] Hyperion
[23] 기타 Marc-André Hamelin, Prélude et Fugue (1993). Hyperion CDA67789のライナーノートでもほぼ同様のコメントを付している。 http://www.hyperion-[...] Hyperion
[24] 문서 Clavier magazineのリクエストにより作曲
[25] 문서 2002年に[[音楽之友社]]から出版されていた。現在は[[ペータース (出版社)|ペータース]]から出版されている。
[26] 문서 "Pop Goes the Weasel"の編曲
[27] 문서 大変短いが、事典初登場
[28] 웹인용 Marc-Andre Hamelin (Piano) - Short Biography http://www.bach-cant[...] 2018-02-12


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