"Billie Jean"은 마이클 잭슨의 노래로, 1982년 발표된 앨범 《Thriller》에 수록되었다. 잭슨이 겪었던 스토커의 경험에서 영감을 받아 제작되었으며, 포스트 디스코, 리듬 앤 블루스, 펑크, 댄스 팝을 혼합한 곡이다. 1984년 그래미 어워드에서 최우수 R&B 노래, 최우수 R&B 남성 보컬 퍼포먼스 부문을 수상하는 등 많은 상을 받았으며, 뮤직 비디오는 MTV에서 흑인 아티스트의 비디오 중 정기적으로 방영된 최초의 비디오 중 하나가 되었다. 잭슨은 1983년 ''모타운 25: Yesterday, Today, Forever''에서 이 곡을 공연하며 문워크를 처음 선보여 대중문화에 큰 영향을 미쳤다. 이 곡은 여러 아티스트들에 의해 리메이크 및 샘플링되었으며, 대한민국에서도 큰 인기를 얻었다.
더 읽어볼만한 페이지
실화를 바탕으로 한 노래 - Livin' on the Edge Livin' on the Edge는 에어로스미스가 1992년 로스앤젤레스 폭동에서 영감을 받아 작곡하고 1993년 발매한 사회 비판적인 가사의 곡으로, 평론가들의 평가는 엇갈렸지만 그래미상과 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 수상하며 대중적인 성공을 거두었다.
실화를 바탕으로 한 노래 - Smoke on the Water 1972년 딥 퍼플이 발표한 "Smoke on the Water"는 1971년 몽트뢰 카지노 화재 사건을 배경으로 하며 리치 블랙모어의 기타 리프가 돋보이는 곡으로, 록 음악 역사상 가장 유명하고 영향력 있는 곡 중 하나로 평가받으며 전 세계적으로 큰 성공을 거두었다.
마이클 잭슨이 작곡한 노래 - In the Closet "In the Closet"은 마이클 잭슨과 테디 라일리가 은밀한 연애 관계를 주제로 작사·작곡한 곡으로, 나오미 캠벨이 뮤직비디오에 출연했으며, 발매 당시 여러 국가에서 차트 상위권에 진입하고 다양한 리믹스 버전으로 인기를 얻으며 평론가들에게 음악적 완성도를 인정받았다.
마이클 잭슨이 작곡한 노래 - They Don't Care About Us 마이클 잭슨의 노래 They Don't Care About Us는 사회 문제 비판적 메시지와 뮤직비디오로 주목받았으나, 가사 논란으로 유럽에서 성공하고 미국에서는 제한적인 성공을 거두었다.
에픽 레코드 싱글 - Video Killed the Radio Star "Video Killed the Radio Star"는 더 버글스가 1979년에 발표하여 영국 싱글 차트 1위를 기록한 뉴 웨이브 및 신스팝 곡으로, 라디오 시대에 대한 향수와 비디오 시대의 도래에 대한 우려를 담고 있으며 MTV 개국과 동시에 방송된 뮤직비디오로도 유명하다.
에픽 레코드 싱글 - In the Closet "In the Closet"은 마이클 잭슨과 테디 라일리가 은밀한 연애 관계를 주제로 작사·작곡한 곡으로, 나오미 캠벨이 뮤직비디오에 출연했으며, 발매 당시 여러 국가에서 차트 상위권에 진입하고 다양한 리믹스 버전으로 인기를 얻으며 평론가들에게 음악적 완성도를 인정받았다.
잭슨은 〈Billie Jean〉이 자신과 그의 형제들이 잭슨 5로 공연할 때 만났던 그룹들을 바탕으로 두고 있다고 말했다.[183] 그는 "어렸을 때 형제들과 함께 했던 경험을 바탕으로 이 곡을 썼다고 생각합니다. 빌리 진이 많이 있었어요. 모든 소녀들은 자기 아들이 제 형제 중 한 명과 친척 관계라고 주장했어요."라고 회상했다.[184]
1988년에 출판된 자서전 《Moonwalk》에 따르면,[136] 프로듀서 퀸시 존스는 사람들이 "Billie Jean"에서 여자 프로 테니스 선수 빌리 진 킹을 연상할 것을 우려하여 "Not My Lover"라는 제목으로 발표할 것을 권했다. 그러나 잭슨은 "실존하는 누구에 대한 이야기가 아니다"라고 강조하며 자신의 아이디어를 관철했다.
2. 1. 잭슨을 괴롭힌 스토커
잭슨의 전기 작가 J. 랜디 타라보렐리에 따르면, 〈Billie Jean〉은 1981년 잭슨이 자신의 쌍둥이 중 한 명의 아버지라고 주장하는 한 여성으로부터 받은 편지에서 영감을 받았다고 한다.[185] 잭슨은 이런 종류의 편지를 정기적으로 받았지만, 그 여성을 만난 적이 없었고 그런 주장들을 무시했다. 하지만 그녀는 그를 사랑하고 그와 함께 있고 싶다는 내용의 편지를 계속해서 보내면서, 그가 어떻게 자신의 혈육을 무시할 수 있는지 물어보았다. 그 편지는 악몽을 꿀 정도로 그를 불안하게 했다.
결국, 잭슨은 그 팬의 사진, 총, 그리고 특정 시간에 죽으라는 편지를 담은 소포를 받았다. 그 팬은 일단 그녀가 "그들의" 아기를 죽이고 나서 자신도 똑같이 따라 해서 다음 생에 그들이 함께 있을 수 있도록 하겠다고 했다. 잭슨 가족은 나중에 그 팬이 정신병원에 입원했다는 것을 알게 되었다.[185]
3. 제작
마이클 잭슨은 〈Billie Jean〉을 작곡하면서 이 곡이 크게 성공할 것이라고 느꼈다. 그는 "음악가는 히트할 만한 곡을 압니다. 모든 것이 제자리에 있어야 합니다. 곡은 당신을 만족시키고 기분 좋게 만듭니다. 'Billie Jean'에 대해 그렇게 느꼈습니다. 이 곡을 쓸 때 크게 성공할 것을 알았습니다."라고 말했다.[188] 그는 차 안에서 이 곡을 흥얼거리다가 너무 몰입한 나머지 지나가는 오토바이 운전자가 알려주기 전까지는 차에 불이 난 줄도 몰랐다고 설명했다.[188]
브루스 스웨디엔은 이 곡을 91번이나 믹싱했는데, 보통 한 번만 믹싱하는 그에게는 드문 일이었다. 믹싱이 점점 더 나빠지자 퀸시 존스는 스웨디엔에게 두 번째 믹싱 버전을 다시 들어보라고 요청했는데, 그 버전이 훨씬 더 좋았기 때문이다. 두 번째 믹싱 버전이 최종 버전이 되었다.[188] 존스는 스웨디엔에게 전에 아무도 들어본 적 없는 "음향적 개성"을 가진 드럼 사운드를 만들라고 지시했고, 스웨디엔은 스네어와 하이햇 사이에 평평한 나무 조각을 포함한 특수 요소를 사용하여 드럼 키트를 위한 플랫폼을 구축했다. 그는 "드럼의 처음 서너 마디를 듣고 즉시 그 곡이 무엇인지 알 수 있는 음악은 많지 않습니다. 하지만 'Billie Jean'의 경우 그렇다고 생각합니다. 그리고 저는 그것을 음향적 개성 때문이라고 생각합니다."라고 말했다.[188]
3. 1. 퀸시 존스와의 갈등
잭슨은 이 곡에 대해 프로듀서 퀸시 존스와 의견이 달랐다.[186][187] 존스는 데모 버전을 싫어했고 베이스라인에도 만족하지 못했으며,[188][189] 잭슨의 29초짜리 인트로를 줄이고 싶어했다.[188][189] 그러나 잭슨은 이를 고수했다. 존스에 따르면, 잭슨이 이 곡을 들으면 춤을 추고 싶어진다고 말하자 존스는 물러섰다. "그리고 마이클 잭슨이 '이 곡은 나를 춤추고 싶게 만든다'라고 말하면, 우리 모두는 그냥 입을 다물어야 한다."[188][190]
존스는 또한 사람들이 이 곡이 테니스 선수 빌리 진 킹을 언급하는 것으로 생각할 것이라고 믿었기 때문에 제목을 "Not My Lover"로 바꾸고 싶어했다.[191][192] 잭슨은 제목 변경을 거부했고, 최종 결과물이 자신의 데모와 유사하게 들린다고 생각하여 존스에게 이 곡에 대한 공동 프로듀서 크레딧을 부여해달라고 요청했다. 또한 잭슨은 추가 로열티를 원했다. 존스는 그에게 어느 것도 허락하지 않았고, 둘은 며칠 동안 사이가 틀어졌다.[186][187]
3. 2. 녹음 과정
잭슨은 〈Billie Jean〉을 작곡하면서 이 곡이 히트할 것이라고 예상했다. 그는 "음악가는 히트 소재를 알고 있다. 모든 것이 제대로 느껴져야 한다. 그것은 당신을 만족시키고 기분 좋게 해준다. 그게 '빌리 진'에 대한 제 느낌이었다. 제가 쓸 때는 이게 클 줄 알았어요."라고 말했다.[188] 그는 차를 타고 가던 중 머릿속으로 노래를 들었고, 지나가던 오토바이 운전자가 알려주기 전까지는 차에 불이 붙은 것도 몰랐다고 설명했다.[188]
잭슨은 이 곡에 대해 프로듀서 퀸시 존스와 의견이 달랐다. 존스는 데모를 싫어했고 베이스라인을 좋아하지 않았으며,[188][189] 잭슨의 29초짜리 인트로를 줄이고 싶어했다. 그러나 잭슨은 이를 유지해야 한다고 주장했다. 존스에 따르면, 잭슨이 춤을 추고 싶게 만들었다고 말했을 때, "그리고 마이클 잭슨이 '그게 내가 춤을 추고 싶게 만드는 거야'라고 당신에게 말할 때, 음, 우리는 그냥 입 다물기만 하면 돼요."라고 했다.[188][190]
존스는 또한 사람들이 이 노래가 테니스 선수 빌리 진 킹을 지칭한다고 생각할 것을 우려해 제목을 〈Not My Lover〉로 바꾸고 싶어했다.[191][192] 잭슨은 제목 변경을 거부했고, 존스에게 트랙의 공동 제작 크레딧을 줄 것을 요청했다. 게다가 잭슨은 추가 로열티를 원했다. 존스는 그에게 어느 것도 허락하지 않았고, 두 사람은 며칠 동안 사이가 틀어졌다.
존스는 잭슨이 6피트 길이의 판지 튜브를 통해 그의 목소리를 더빙하도록 했다.[188] 잭슨의 리드 보컬은 한 번에 녹음되었다. 그는 이 곡의 제작 내내 매일 아침 보컬 훈련을 받았다. 재즈 색소폰 연주자 톰 스콧은 전자 관악기인 리리콘을 연주했다. 베이시스트인 루이스 존슨은 잭슨이 야마하 베이스에 정착하기 전까지 그가 소유한 모든 베이스 기타를 연주했다.[188]
엔지니어 브루스 스웨디엔은 이례적으로 91번이나 곡을 믹싱했는데, 보통 한 번만 믹싱하는 스웨디엔에게는 드문 일이었다.[188]
4. 구성
"Billie Jean"은 포스트 디스코,[16]리듬 앤 블루스,[16][17]펑크,[25][27]댄스 팝[17]을 섞어 놓은 곡이다. 이 곡은 분당 117 비트의 템포를 가지고 있으며, F♯ 단조이다.[21] 곡은 표준적인 드럼 비트와 하이햇으로 시작하며, 2마디 후에 반복적인 베이스 라인과 함께 카바사가 추가된다. 으뜸음을 지날 때마다 음은 왜곡된 신스 베이스로 두 배가 된다. 이 반주는 깊은 리버브와 함께 스타카토로 연주되는 반복적인 3음절 신스로 이어진다. 그런 다음 특징적인 화음 진행이 확립된다.[21]
잭슨의 보컬은 조용히 시작되며, 벌스 동안 왔다가 사라지는 손가락 스냅이 함께하며 리듬과 화음 진행이 반복된다.[21] 잭슨의 보컬 음역은 높은 바리톤에서 팔세토까지 이르며, "Billie Jean"의 벌스에서는 테너에서 낮은 팔세토까지 이른다. 네 음절의 팔세토가 코러스에서 보여지며, 마지막 줄에서 잭슨은 완전한 옥타브에서 최고조에 달한다.[21]
첫 번째 코러스 후, 첼로와 같은 신스가 세 번째 벌스, 그리고 나중에는 네 번째 벌스의 시작 부분에서 부드럽게 나타난다. 아기의 눈이 화자의 눈과 닮았다는 발표에 "오, 안 돼"라는 목소리가 비탄한다. 이것은 잭슨의 시그니처 팔세토 "hee hee"로 이어진다.[21] 브리지는 현악기를 데뷔시키고, 두 줄과 코러스로 이어지는 화음을 제외하고 페달 톤 으뜸음을 유지한다. 그 후 바이올린이 연주되고, 4음절의 단조 기타 파트가 이어진다. 기타 파트 동안 보컬 샤우트, 비명, 웃음이 추가된다. 이 과정에서 화음 진행은 변경되지 않고 잭슨의 보컬 히컵이 곁들여진다. 모든 음악적 및 보컬적 요소는 마지막 코러스에서 함께 모인다. 페이드에서 화자는 빌리 진의 아이를 아버지로 인정하는 것을 반복해서 부인한다.[21]
키보드를 연주한 Greg Phillinganes는 이 곡에 대해 " 'Billie Jean'은 모든 면에서 뜨겁습니다. 리듬 면에서 뜨겁고, 악기 구성이 매우 미니멀해서 모든 것을 실제로 들을 수 있기 때문에 음향 면에서도 뜨겁습니다. 멜로디 면에서도 뜨겁고, 가사, 보컬 면에서도 뜨겁습니다. 신체적으로, 감정적으로, 심지어 영적으로도 영향을 줍니다."라고 말했다.[9]
5. 반응 및 평가
"Billie Jean"은 발매 직후 평단과 대중의 큰 호응을 얻으며 상업적으로 큰 성공을 거두었다. 빌보드 핫 100에서 7주 동안 1위를 차지했고, R&B 차트에서는 9주 동안 1위를 기록했다.[23] 여러 국가에서 1위를 차지했으며, 영국과 미국에서 각각 1983년 가장 많이 팔린 싱글 3위와 9위를 기록했다.[96]
''빌보드''는 이 곡을 "훌륭한 작품"이자 "잭슨의 가장 훌륭한 퍼포먼스 중 하나"라고 칭찬했다.[24] ''롤링 스톤''은 "Billie Jean"을 "메시지가 더 노골적일 수 없는, 매끄럽고 끈질긴 펑크 넘버"라고 묘사하며, "슬프고 거의 애절한 노래이지만, 잭슨의 감정에는 쿵쿵거리는 결의가 깔려 있다"라고 덧붙였다.[25] ''블렌더''는 이 곡이 "Top 40 라디오에서 들을 수 있는 가장 음향적으로 기괴하고, 심리적으로 고통스럽고, 정말 기괴한 것 중 하나"라고 언급했다.[9] ''Stylus''는 이 곡에 대해 "팝 음악에서 필름 느와르를 가장 잘 표현한 작품"이라고 평가했다.[26]
칸예 웨스트는 마이클 잭슨의 ''Thriller 25''를 위해 "Billie Jean" 오리지널 버전을 리믹스했다. "Billie Jean 2008"이라는 제목의 이 리믹스는 엇갈린 반응을 얻었는데, 대부분의 비평가들은 원곡을 개선하는 것은 불가능하다고 느꼈다.[52] ''PopMatters''는 웨스트의 리믹스를 "게으르다"고 평가한 반면,[53]IGN은 "상당히 훌륭한 트랙"이라고 칭찬했다.[55]
"Billie Jean"은 역사상 가장 많이 팔린 앨범이 되는데 기여했으며, BBC 라디오 2 청취자들에 의해 역대 최고의 댄스 레코드로 선정되었다. 2000년 ''롤링 스톤''과 MTV가 공동으로 발표한 목록에서 이 곡은 1963년 이후 6번째로 위대한 팝송으로 선정되었다. ''롤링 스톤''은 역대 최고의 노래 500곡 목록에서 이 곡을 58위(2021년 업데이트에서는 44위)로 선정했다.
퍼렐 윌리엄스는 인터뷰에서 "Billie Jean"이 자신이 가장 좋아하는 노래 중 하나라고 말했다. 2006년 ''비저너리(Visionary)'' 캠페인의 일환으로 재발매되었을 때, "Billie Jean"은 영국에서 11위를 기록했다. 마이클 잭슨의 곡 중에서도 특히 인기가 높으며, 유튜브 공식 비디오는 마이클 잭슨의 곡 중 가장 많은 10억 회 재생을 기록하고 있다.
MTV는 처음에 "Billie Jean"의 뮤직 비디오 방영을 거부했는데, 당시 흑인 음악은 록 중심 프로그래밍에 맞지 않는다고 생각했기 때문이다.[9] 월터 예트니코프(CBS 레코드) 사장은 이에 격분하여 MTV의 인종 차별적 입장을 폭로하겠다고 위협하며 "MTV에게 '우리에게 있는 모든 것을 방송에서 빼고, 우리 제품을 모두 빼겠소. 더 이상 비디오를 제공하지 않겠소. 그리고 당신들이 흑인 음악을 재생하고 싶어하지 않는다는 사실을 공개적으로 이야기하겠소.'"라고 말했다.[9] 결국 MTV는 1983년 3월 10일에 "Billie Jean" 뮤직 비디오를 처음 방영했다.[31] 이 비디오가 헤비 로테이션으로 방영된 후, ''Thriller''는 1천만 장을 더 판매했다.[9][32] 이 비디오는 흑인 아티스트의 비디오 중 채널에서 정기적으로 방영된 최초의 비디오 중 하나였다.
스티브 배런이 감독하고 Gowers Fields Flattery가 제작한 이 비디오는 잭슨을 따라다니지만 결코 잡지 못하는 사진작가를 보여준다. 사진을 찍으면 잭슨이 현상된 사진에 나타나지 않기 때문이다. 잭슨은 빌리 진의 호텔 방으로 춤을 추며, 인도를 따라 걸어가면 그의 손길에 따라 각 타일이 켜진다.[33] 재빠른 회전을 한 후, 그는 점프하여 발가락으로 착지하며 정지 화면이 된다. 호텔에 도착한 그는 빌리 진의 방으로 가는 계단을 오르면서 손을 댈 때마다 각 계단에 불이 들어오고, 지나갈 때 타버린 "호텔" 간판에 불이 켜진다. 그 후 파파라치가 현장에 도착하여 잭슨이 빌리 진의 침대 덮개 아래로 사라지는 것을 지켜본 후 경찰이 도착하여 잭슨을 빌리 진을 엿본 혐의로 체포한다.
"Billie Jean" 뮤직 비디오에서 타일에 착지하여 조명을 켜는 잭슨
7. 모타운 25주년 기념 공연
1983년5월 15일에 방송된 텔레비전 특별 프로그램 ''모타운 25: Yesterday, Today, Forever''에서 잭슨은 "Billie Jean"을 공연했다. 이 특별 프로그램은 1983년3월 25일에 모타운 레코드(Motown Records) 창립 25주년을 기념하기 위해 녹화되었다. 이 행사에는 과거와 현재의 많은 인기 있는 모타운 아티스트들이 출연했다. 잭슨은 처음에 잭슨 5와 함께 공연하라는 초대를 거절했지만, 잭슨이 존경했던 모타운 설립자 베리 고디(Berry Gordy)의 방문을 받은 후 재고하여 "Billie Jean"도 공연하고 싶다고 요청했고, 고디는 이에 동의했다.[9]마빈 게이(Marvin Gaye), 스모키 로빈슨(Smokey Robinson), 메리 웰스(Mary Wells)의 공연에 이어 잭슨 5는 1970년대 초 히트곡 메들리를 불렀다. 저메인 잭슨(Jermaine Jackson)이 무대에 함께 서면서, 1975년 모타운을 떠난 후 오리지널 잭슨 5(The Jackson 5) 멤버들이 처음으로 함께 공연하는 무대가 되었다. 잭슨 5는 "I'll Be There"를 공연한 후 잭슨을 무대에 홀로 남겨두었다.
잭슨은 검은 바지, 가죽 로퍼(Slip-on shoe), 검은색 장식 조각이 달린 재킷, 그리고 흰색 라인석 장갑을 착용하고 관객들에게 인사를 한 후 "Billie Jean"을 립싱크로 공연했다. 공연을 시작하기 위해 잭슨은 페도라(fedora)를 머리에 쓰고 포즈를 취했는데, 오른손은 모자에, 왼 다리는 구부렸다.[9]
방송이 나간 후, 잭슨은 그의 어린 시절 우상 프레드 아스테어(Fred Astaire)로부터 칭찬을 받았다. 또 다른 어린 시절 우상인 새미 데이비스 주니어(Sammy Davis Jr.)는 공연 중 잭슨의 검은 장식 조각 재킷을 감탄했고, 나중에 그것을 선물로 받았다. 잭슨은 당시 자신의 공연에 실망했다고 말했는데, 이는 그가 예상보다 더 오래 발끝으로 서 있고 싶어했었기 때문이다. 잭슨은 이후 "Billie Jean"이 자신이 라이브로 공연하는 것을 가장 좋아하는 곡 중 하나이지만, ''모타운 25: Yesterday, Today, Forever''에서 했던 방식으로 공연해야 할 때는 그렇지 않다고 말했다. 그는 "관객들은 특정한 것을 원하는데, 나는 그 부분에서 문워크를 해야 한다"며 "다른 버전을 하고 싶다"고 말했다.[9]
2000년VH1과 ''엔터테인먼트 위클리(Entertainment Weekly)''가 선정한 100대 목록에서 잭슨의 공연은 6번째로 위대한 로큰롤(Rock and roll) TV 순간으로 선정되었다. 2009년 ''NME(NME)''의 데이비드 모이니한은 "잭슨의 '모타운 25' 공연으로 세계 최고의 슈퍼스타로서의 지위가 확인되었다"고 적었다.[9]
7. 1. 문워크와 대중문화에 미친 영향
잭슨은 1983년 5월 15일에 방송된 텔레비전 특별 프로그램 ''모타운 25: Yesterday, Today, Forever''에서 "Billie Jean"을 공연했다. 이 공연에서 잭슨은 뒤로 미끄러지듯 움직이는 문워크를 처음 선보였는데, 많은 사람들은 이 춤이 그를 팝 아이콘으로 굳히는 데 결정적인 역할을 했다고 평가한다.[9] 잭슨이 대중 앞에서 문워크를 선보인 것은 처음이었으며, 공연 전 자신의 주방에서 연습했다고 한다.
잭슨의 전기 작가 스티브 노퍼를 포함한 많은 사람들은 잭슨의 "Billie Jean" 의상과 안무가 1974년 뮤지컬 영화 ''어린 왕자''에서 밥 포시(Bob Fosse)가 선보인 댄스 루틴에서 영감을 받았다고 추측한다.[9] 그러나 잭슨은 "Snake in the Grass" 루틴을 영감으로 특별히 언급한 적은 없다.
''모타운 25: Yesterday, Today, Forever''는 5천만 명이 시청했고, 잭슨의 루틴은 에미상(Emmy Award) 후보에 올랐다.[9] 이 공연은 잭슨이 새로운 관객에게 다가가 ''스릴러(Thriller)'' 앨범 판매량을 늘리는 데 기여했고, 이 앨범은 역대 최고 판매 앨범이 되었다.
8. 펩시 광고
1984년 펩시는 잭슨 파이브의 Victory Tour를 후원했고, 마이클 잭슨은 형제들과 함께 펩시 광고에 출연했다. 잭슨은 〈Billie Jean〉을 개사하여 '펩시 세대'라는 제목의 징글을 만들었다. 이 곡은 광고의 공식 징글로 사용되었고 7인치 홍보 싱글로 발표되었다. 1984년 2월 시작된 "새로운 세대의 선택" 캠페인에는 1,600명이 참석하여 프로그램과 7인치 싱글 음반을 받았다.[48][49][50]
8. 1. 광고 촬영 중 화상 사고
1984년, 마이클 잭슨과 그의 형제들은 펩시와 광고 두 편을 찍기로 계약했다. 펩시는 잭슨스의 Victory Tour를 후원했다.[48][49][50] 잭슨은 광고를 위해 〈Billie Jean〉을 개사해 "펩시 세대(Pepsi Generation)"라는 제목으로 불렀다. 이 곡은 광고의 공식 징글로 사용되었고, 7인치 프로모션 싱글로도 발매되었다. 1984년 2월 "새로운 세대의 선택" 캠페인 행사에는 1,600명이 참석했고, 프로그램과 7인치 싱글이 배포되었다.[51]
두 번째 광고 촬영 중, 세트 뒤쪽의 불꽃이 예정보다 일찍 터지면서 잭슨의 머리카락에 불이 붙는 사고가 발생했다. 이 사고로 잭슨은 성형 수술을 받아야 했다. 이 광고는 잭슨이 8개의 상을 받은 그래미상 시상식에서 처음 공개되었다.[51]
9. 리메이크 및 샘플링
칸예 웨스트는 마이클 잭슨의 ''Thriller 25'' 앨범을 위해 "Billie Jean" 오리지널 버전을 리믹스했다. "Billie Jean 2008"이라는 제목의 이 리믹스는 엇갈린 반응을 얻었는데, 대부분의 비평가들은 원곡을 개선하는 것은 불가능하다고 평가했다.[52] ''피치포크 미디어''의 톰 유잉은 긍정적인 평가를 내렸지만,[52] ''PopMatters''의 마이크 조셉은 웨스트의 리믹스가 "게으르다"고 비판했다.[53]IGN의 토드 길크리스트는 웨스트의 리믹스를 칭찬하며 "상당히 훌륭한 트랙"이라고 말한 반면,[55] ''롤링 스톤''의 롭 셰필드는 오리지널 베이스라인이 제거된 것에 대해 부정적으로 평가했다.[54]
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
