Dirty Computer
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1. 개요
Dirty Computer는 자넬 모네의 세 번째 정규 앨범으로, 2018년 4월 27일에 발매되었다. 앨범은 배우 활동과 음악 활동을 병행하며 제작되었으며, 프린스의 참여와 사운드에 큰 영향을 받았다. 앨범 발매와 함께 46분 분량의 동명의 단편 영화가 공개되었으며, 앨범은 "결산", "축하", "회복"이라는 세 가지 범주로 묶여, 모네가 "더 진정한 자아로 발을 내딛으려는" 시도를 담고 있다. 평론가들로부터 호평을 받았으며, 그래미상 올해의 앨범 부문에 후보로 지명되었다.
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| Dirty Computer - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 음반 정보 | |
| 음반 종류 | 정규 음반 |
| 아티스트 | 재널 모네 |
| 발매일 | 2018년 4월 27일 |
| 녹음 기간 | 2015년–2018년 |
| 장르 | 팝 펑크 힙합 R&B 네오 소울 |
| 길이 | 48분 47초 |
| 레이블 | Wondaland 배드 보이 애틀랜틱 |
| 프로듀서 | 재널 모네 네이트 원더 척 라이트닝 나나 콰베나 로만 지안아서 Wynne Bennett 존 브라이언 매트맨 & 로빈 |
| 이전 음반 | Wondaland Presents: The Eephus |
| 이전 음반 발매년도 | 2015년 |
| 다음 음반 | The Age of Pleasure |
| 다음 음반 발매년도 | 2023년 |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | Make Me Feel |
| 싱글 1 발매일 | 2018년 2월 22일 |
| 싱글 2 | Django Jane |
| 싱글 2 발매일 | 2018년 2월 22일 |
| 싱글 3 | Pynk |
| 싱글 3 발매일 | 2018년 4월 10일 |
| 싱글 4 | I Like That |
| 싱글 4 발매일 | 2018년 8월 17일 |
 | |
2. 배경 및 녹음
2016년, 모네는 영화 《문라이트》와 《히든 피겨스》에 출연하며 배우로서 활동 영역을 넓혔다.[5][6][7] 영화 촬영 중에도 그라임스의 앨범 ''아트 엔젤스''와 넷플릭스 시리즈 ''더 겟 다운''의 사운드트랙 작업에 참여하며 음악 활동을 병행했다.[8][9] 또한 ''히든 피겨스'' 사운드트랙에도 참여했다.[10] 모네는 피플과의 인터뷰에서 두 영화 출연 제안을 받았을 당시 이미 세 번째 정규 앨범 작업을 진행 중이었으며, 이 때문에 앨범 작업을 잠시 중단했다고 밝혔다.[11]
2018년 2월 16일, 모네는 유튜브에 티저 영상을 공개하며 세 번째 정규 앨범 《Dirty Computer》와 이에 수반되는 서사 영화를 공개했다.[15][16] 이 티저 영상은 《블랙 팬서》 상영 전에 일부 극장에서 전국적으로 상영되었다.[16] 모네는 앨범 발표 전에 로스앤젤레스와 뉴욕 시에서 일련의 "극비" 시사회를 열었다.[17]
"Make Me Feel" 발매 이후, 모네는 이전 앨범에서 함께 작업했던 프린스가 2016년 사망 전까지 앨범 작업에 참여했음을 밝혔다. 모네는 BBC 라디오 1과의 인터뷰에서 프린스가 앨범의 사운드를 구체화하는 데 중요한 역할을 했다고 언급했다.[12][13]
모네는 ''더티 컴퓨터''의 주제를 제작 전 10년 동안 탐구해 왔지만, 이전에는 자신의 정체성을 은유적으로 표현하는 것을 더 안전하다고 느꼈다고 밝혔다. 그녀는 이 앨범을 통해 "여성과 다양한 성 정체성에 대한 오마주"를 표현하고자 했다.[14] 앨범의 14곡은 "결산", "축하", "회복"이라는 세 가지 범주로 묶을 수 있으며, 앨범 전체는 모네가 "더 진정한 자아로 발을 내딛으려는" 시도이다.[14]
3. 발매 및 프로모션
이 앨범은 2018년 4월 27일에 발매되었다.[18]
이는 모네가 "감정 영화"라고 칭한, 46분 분량의 동명의 단편 영화와 함께 발매되어 더욱 주목받았다. 이 영화는 모네가 연기하는 제인 57821이 "제인이 그 동성애 혐오적 신념을 강요하는 전체주의 사회"의 제약에서 벗어나려 하는 내용을 담고 있다. 영화에서 모네가 연기하는 캐릭터는 자신의 개성을 주장하려 하며, 이는 그녀를 국가의 적으로 만든다. 이는 디스토피아적 SF에서 흔히 나타나는 갈등이다. 배우 테사 톰슨과 배우 제이슨 아론은 각각 젠과 체 역으로 출연하여 제인과 함께 "이 억압적인 사회의 손아귀"에서 벗어난다. 이 영화는 내레이션의 주요 원동력 역할을 하는 앨범의 노래가 오버레이된 것 외에는 대사가 거의 없다. ''롤링 스톤''의 팀 그리어슨은 영화에서 "모네는 디스토피아 SF의 관습과 상징을 가지고 자신의 진실을 말하고 더 포용적이고 사랑이 넘치는 사회로의 문화적 변화를 촉진하려고 한다. 억압적인 정부(현실이든 허구이든)가 그 정신을 짓밟으려 하더라도 말이다. 모네는 현재에 대해 이야기하지만, 그녀에게 미래는 지금이다."라고 묘사했다.[4]
3. 1. 싱글
2018년 2월 23일, 모네는 ''Dirty Computer''의 첫 번째 싱글 "Make Me Feel"과 "Django Jane"을 발매했다.[19] 4월 11일에는 캐나다 음악가 그라임스가 피처링한 앨범의 세 번째 싱글 "Pynk"가 발매되었다.[20][21] "I Like That"은 4월 23일에 프로모션 싱글로 발매되었지만, 곧 8월에 앨범의 마지막 공식 싱글이 되었다.[22] 이 곡의 리믹스 싱글 3개가 2018년 8월 17일, 8월 24일, 11월 9일에 발매되었다.
또한 "Crazy, Classic, Life"와 "Screwed"의 독립적인 뮤직 비디오가 각각 2018년 12월 12일과 2019년 1월 7일에 공개되었다.[23]
4. 음악적 특징
5. 주제와 가사
6. 평가
《Dirty Computer》는 발매와 동시에 음악 평론가들로부터 광범위한 호평을 받았다. 주류 평론가들의 리뷰를 100점 만점으로 환산하는 메타크리틱에서는 33개의 리뷰를 바탕으로 평균 87점을 기록하여 "보편적인 찬사"를 받았다.[25] 10점 만점 척도로 정량화된 평점을 제공하는 AnyDecentMusic?에서는 32개의 리뷰를 기반으로 8.4점을 기록했다.[24]
올뮤직에서 음반을 리뷰한 앤디 켈만은 "브라이언 윌슨, 스티비 원더, 그리고 그라임스가 참여한 이 앨범은 게스트 측면에서 가장 많은 모네 앨범이지만, 이것이 원더랜드의 작품이라는 데는 의심의 여지가 없다. 이것은 예술적인 저항과 팝 음악이 상호 배타적이지 않다는 것을 보여준다."[26]라고 말했다. ''The Daily Telegraph''의 닐 매코믹은 ''더티 컴퓨터''를 "부끄러움 없이, 가차없이 직접적인...[그것은] 여러 면에서 올해의 앨범 후보로 자리매김한다...[모네]의 다층적인 사운드는 켄드릭 라마나 카니예 웨스트와 같은 디지털 선구자만큼 현대적이지만, 그것은 라이브 뮤지션십의 기반암에서 비롯된 구식의 유기적인 품질을 가지고 있다. ''더티 컴퓨터''는 2018년을 여성 블랙 팬서가 만들어낸 SF 펑크 팝 엑스트라바간자로 증류한 것처럼 들린다."[28] ''The Independent''의 평론가 로이신 오코너는 ''더티 컴퓨터''가 "그 자체로 예술 작품일 뿐만 아니라 퀴어, 여성 권력, 그리고 자존감을 완벽하게 기념하는 획기적인 앨범이 될 것이다."[31]라고 말했다. ''The A.V. Club''의 다네트 차베스는 ''더티 컴퓨터''에서 "이전의 '일렉트릭 레이디'는 금속과 회로를 잃었지만, 그녀의 힘이나 예술성은 잃지 않아, 프린스와 함께 재능이 넘치고 젠더 플루이드적인 팝 아이콘들의 명단에 이름을 올렸다. 그들은 흑인 문화를 사랑하고 홍보한다."[27]
''Flood Magazine''의 조쉬 허스트는 "모든 세대는 비열한 것에 맞서 싸우기 위한 자체 사운드트랙이 필요하며, 모네는 이를 제공한다. 그녀의 경력에서 가장 팝에 친숙하고, 훅이 많으며 추진력이 있는 음악이다."[36]라고 썼다. 과거에 모네의 목소리가 너무 얇고 그녀의 작곡이 지나치게 지적이라고 생각했던 로버트 크리스트가우는 ''더티 컴퓨터''#REDIRECT의 프린스에게 영감을 받은, 섹스 긍정적인 노래에 의해 바뀌었다. "너무 자주 성에 긍정적인 앨범은 피상적이다. 지적인 면을 유지하면서, 이 앨범은 안드로이드가 감히 하지 못했던 것보다 더 개인적이다."[35]
덜 열정적인 리뷰에서, ''The Guardian''의 알렉시스 페트리디스는 "상업적으로 성공하려는 이해할 수 있는 욕구가 앨범의 덜 영감을 주는 순간의 근원이 아닐까 하는 생각이 가끔 든다. 'Crazy, Classic, Life'와 'I Got the Juice'의 팝R&B 백킹에는 평범하고 위험을 회피하는 면이 있다... 그녀가 대중과 연결되지 못한 이유는 그녀가 자신을 드러내기보다는 개념과 캐릭터를 다루고자 하는 욕구가 어느 정도 냉담함을 시사하기 때문일까 하는 생각이 든다... 그녀는 여전히 파악하기 어렵고, 그녀의 미스터리는 그대로 남아있다. 그녀의 자세가 진정으로 풀리지 않으면, 팝의 변두리에 있는 그녀의 위치도 그대로 유지될 수 있다."[30] ''Slant Magazine''의 자카리 호스킨스는 "여기 수록된 곡들이 일관되게 훅키하지만, 이전 앨범들의 음향적 모험심이 부족하다... 모네의 마음은 올바른 곳에 있지만, 그녀의 가사는 때때로 정치화된 팝의 고질적인 어색함을 겪는다... 하지만 ''더티 컴퓨터''가 모네의 이전 작품보다 다소 덜 날카롭고 덜 야심차게 느껴지더라도, 그것은 그녀의 가장 즉각적으로 만족스러운 작품이기도 하다."[37]
== 수상 내역 ==
이 앨범은 제61회 그래미상에서 올해의 앨범 부문과 "Pynk" 뮤직비디오로 최우수 뮤직 비디오 부문에 후보로 지명되었다.[38] 또한, 동명의 단편 영화는 2019년 휴고상 최우수 극적 프레젠테이션 – 단편 부문 최종 후보에 올랐다.[39]
| 출판물 | 수상 내역 | 순위 |
|---|---|---|
| AP | AP 선정 2018년 최고의 앨범[40] | 1 |
| Complex | 2018년 최고의 앨범[41] | 13 |
| Consequence of Sound | 2018년 톱 50 앨범[42] | 2 |
| Consequence of Sound | 2010년대 톱 100 앨범[43] | 14 |
| Entertainment Weekly | 2018년 최고의 앨범 20선[44] | 9 |
| Flavorwire | 2018년 최고의 앨범 25선[45] | 13 |
| The Guardian | 2018년 최고의 앨범[46] | 3 |
| 인디펜던트 | 올해의 앨범 2018[47] | 3 |
| 뉴욕 타임스 | 2018년 최고의 앨범 28선[48] | 1 |
| NPR | 2018년 최고의 앨범 50선[49] | 1 |
| Paste | 2018년 최고의 앨범 50선[50] | 14 |
| The Ringer | 2018년 최고의 앨범[51] | 5 |
| Rolling Stone | 2018년 최고의 앨범 50선[52] | 13 |
| The Skinny | 2018년 앨범[53] | 7 |
| Stereogum | 2018년 최고의 앨범 50선[54] | 38 |
| 타임 | 2018년 최고의 앨범 10선[55] | 2 |
| UNCUT | 2018년 최고의 앨범 75선[56] | 6 |
| Uproxx | 2018년 최고의 앨범 50선[57] | 4 |
6. 1. 수상 내역
이 앨범은 제61회 그래미상에서 올해의 앨범 부문과 "Pynk" 뮤직비디오로 최우수 뮤직 비디오 부문에 후보로 지명되었다.[38] 또한, 동명의 단편 영화는 2019년 휴고상 최우수 극적 프레젠테이션 – 단편 부문 최종 후보에 올랐다.[39]| 출판물 | 수상 내역 | 순위 |
|---|---|---|
| AP | AP 선정 2018년 최고의 앨범[40] | 1 |
| Complex | 2018년 최고의 앨범[41] | 13 |
| Consequence of Sound | 2018년 톱 50 앨범[42] | 2 |
| Consequence of Sound | 2010년대 톱 100 앨범[43] | 14 |
| Entertainment Weekly | 2018년 최고의 앨범 20선[44] | 9 |
| Flavorwire | 2018년 최고의 앨범 25선[45] | 13 |
| The Guardian | 2018년 최고의 앨범[46] | 3 |
| 인디펜던트 | 올해의 앨범 2018[47] | 3 |
| 뉴욕 타임스 | 2018년 최고의 앨범 28선[48] | 1 |
| NPR | 2018년 최고의 앨범 50선[49] | 1 |
| Paste | 2018년 최고의 앨범 50선[50] | 14 |
| The Ringer | 2018년 최고의 앨범[51] | 5 |
| Rolling Stone | 2018년 최고의 앨범 50선[52] | 13 |
| The Skinny | 2018년 앨범[53] | 7 |
| Stereogum | 2018년 최고의 앨범 50선[54] | 38 |
| 타임 | 2018년 최고의 앨범 10선[55] | 2 |
| UNCUT | 2018년 최고의 앨범 75선[56] | 6 |
| Uproxx | 2018년 최고의 앨범 50선[57] | 4 |
7. 상업적 성과
《Dirty Computer》는 미국 빌보드 200에서 6위로 데뷔하여 첫 주에 54,000장의 앨범-대응 유닛을 기록했으며, 이 중 41,000장은 순수 판매량이었다.[61] 이는 모네의 앨범 중 최고 첫 주 판매량이며, 두 번째로 높은 차트 순위이다.
8. 곡 목록
| 제목 | 작사·작곡 | 프로듀서 | 시간 |
|---|---|---|---|
| "Dirty Computer" (featuring 브라이언 윌슨) | 자넬 모네 로빈슨/Janelle Monáe Robinson영어, 네이서니얼 어빈 3세/Nathaniel Irvin III영어 | 네이트 원더/Nate Wonder영어, 자넬 모네, 척 라이트닝/Chuck Lightning영어 | 1:59 |
| "Crazy, Classic, Life" | 로빈슨, N. 어빈, 찰스 조셉 2세/Charles Joseph II영어 | 원더, 모네, 라이트닝 | 4:46 |
| "Take a Byte" | 로빈슨, N. 어빈, 존 M. 웹 주니어, 나나 콰베나 투푸어/Nana Kwabena Tuffuor영어 | 원더, 모네, 라이트닝, 존 존 트랙스, 나나 콰베나 | 4:07 |
| "Jane's Dream" | 존 브리온 | 브리온 | 0:18 |
| "Screwed" (featuring 조 크라비츠) | 로빈슨, N. 어빈, 조셉, 로만 지안아서 어빈/Roman GianArthur Irvin영어, 벤자민 허드슨 맥일도위/Benjamin Hudson Mcildowie영어 | 원더, 모네, 라이트닝, 로만 지안아서 | 5:02 |
| "Django Jane" | 로빈슨, N. 어빈, 투푸어 | 원더, 콰베나 | 3:10 |
| "Pynk" (featuring 그라임스) | 로빈슨, N. 어빈, 조셉, 테일러 파크스, 윈 베넷 | 원더, 모네, 라이트닝, 베넷 | 4:00 |
| "Make Me Feel" | 로빈슨, 마티아스 라르손/Mattias Larsson영어, 로빈 프레드릭손/Robin Fredriksson영어, 저스틴 트랜터, 줄리아 마이클스 | 매트먼 앤 로빈 | 3:14 |
| "I Got the Juice" (featuring 퍼렐 윌리엄스) | 로빈슨, N. 어빈, 파크스, R. 어빈, 투푸어, 퍼렐 윌리엄스, 조슈아 딘 | 원더, 모네, 라이트닝, 콰베나 | 3:46 |
| "I Like That" | 로빈슨, N. 어빈, 파크스, 레이 머레이/Ray Murray영어, 리코 웨이드/Rico Wade영어, 패트릭 L. 브라운/Patrick L. Brown영어 | 원더, 모네, 라이트닝, 오거나이즈드 노이즈 | 3:20 |
| "Don't Judge Me" | 로빈슨, N. 어빈, 파크스, R. 어빈, 딘 | 원더, 모네, 지안아서 | 6:00 |
| "Stevie's Dream" | R. 어빈, N. 어빈 | 원더, 모네, 지안아서 | 0:46 |
| "So Afraid" | 로빈슨, N. 어빈 | 원더, 모네 | 4:04 |
| "Americans" | 로빈슨, N. 어빈, 웹, 조셉 | 원더, 모네, 라이트닝, 트랙스 | 4:06 |
음반의 라이너 노트에서 발췌한 크레딧[58]
'''참고'''
- 는 공동 프로듀서임을 의미한다.
- 는 추가 프로듀서임을 의미한다.
- 는 추가 보컬 프로듀서임을 의미한다.
'''샘플 크레딧'''
- "Django Jane"은 데이비드 액설로드가 작곡하고 연주한 "A Dream"을 샘플링한다.
- "Pynk"는 글렌 발라드, 리처드 수파 및 스티븐 타일러가 작곡한 "Pink"를 샘플링한다.
9. 참여진
- 자넬 모네 - 리드 보컬 (1–3, 5–11, 13, 14번 트랙), 백그라운드 보컬 (6번 트랙), 녹음 (1–3, 5–7, 9–11, 13, 14번 트랙), 보컬 프로듀싱 (1–3, 5, 7, 9, 11, 13번 트랙), 추가 보컬 프로듀싱 (10번 트랙), 음악 편곡 (13번 트랙)
- 조 크라비츠 - 리드 보컬 (5번 트랙)
- 퍼렐 윌리엄스 - 리드 보컬 (9번 트랙)
- 네이트 "로켓" 원더 - 백그라운드 보컬 (9, 10, 13번 트랙), 신시사이저 (1–3, 5, 6, 9, 11, 13, 14번 트랙), 드럼 (1–3, 5–7, 9–11, 13, 14번 트랙), 프로그래밍 (1–3, 5, 6, 11, 13, 14번 트랙), 기타 (1–3, 5–7, 9–11, 13, 14번 트랙), 베이스 (1–3, 5, 6, 10, 11번 트랙), 피아노 (7, 10번 트랙), 녹음 (1–3, 5–7, 9–14번 트랙), 보컬 프로듀싱 (1–3, 5, 7, 9, 11, 13번 트랙), 편곡 (1–3, 5, 6, 9–11, 13, 14번 트랙), 스트링 편곡 (1번 트랙)
- 브라이언 윌슨 - 백그라운드 보컬 (1, 3번 트랙)
- 더 스컹크스 - 백그라운드 보컬 (9, 10번 트랙)
- 맷 자딘 - 백그라운드 보컬 (1번 트랙)
- 그라임스 - 백그라운드 보컬 (7번 트랙)
- 윈 베넷 - 백그라운드 보컬 (6번 트랙), 신시사이저 (7번 트랙), 드럼 (7번 트랙), 기타 (7번 트랙), 녹음 (7번 트랙), 편곡 (7번 트랙)
- 나나 콰베나 - 백그라운드 보컬 (9번 트랙), 신시사이저 (3, 6번 트랙), 드럼 (3번 트랙), 프로그래밍 (6, 9번 트랙), 편곡 (6번 트랙)
- 슬리피 브라운 - 백그라운드 보컬 (10번 트랙)
- 토드 버그만 - 백그라운드 보컬 (10번 트랙), 추가 엔지니어링 (1, 13번 트랙)
- 로만 지안아서 - 백그라운드 보컬 (11번 트랙), 드럼 (5번 트랙), 기타 (5, 9, 10번 트랙), 편곡 (5번 트랙)
- 아이시스 발렌티노 - 백그라운드 보컬 (11번 트랙)
- 숀 맥밀란 목사 - "사랑 설교" (2, 14번 트랙)
- 스티비 원더 - "웅변 축복" (12번 트랙)
- 존 브리온 - 신시사이저 (1–5, 13번 트랙), 말렛 (1번 트랙), 녹음 (4번 트랙)
- 존 존 트랙스 - 프로그래밍 (14번 트랙), 기타 (3, 14번 트랙), 베이스 (1–3, 5, 11, 14번 트랙), 퍼커션 (13번 트랙)
- 켈린도 - 기타 (1–3, 5–7, 9, 13, 14번 트랙)
- 더 원더랜드 아치오케스트라 (1, 11번 트랙)
- * 알렉산더 페이지 – 바이올린
- * 그레이스 심 – 첼로
- 사운드웨이브 - 추가 드럼 (1번 트랙)
- 썬더캣 - 베이스 (3번 트랙)
- 데니스 햄 - 피아노 (3번 트랙)
- 앤드루 호로위츠 - 신시사이저 (9번 트랙)
- 오거나이즈드 노이즈 - 추가 악기 연주 (10번 트랙), 녹음 (10번 트랙)
- 리그스 모랄레스 - A&R
- 마르코 손지니 - 녹음 (5번 트랙)
- 믹 구자우스키 - 믹싱 (1–7, 9–14번 트랙)
- 세르반 게네아 - 믹싱 (8번 트랙)
- 존 헤인즈 - 믹스 엔지니어링 (8번 트랙)
- 데이브 커치 - 마스터링 (1–7, 9–14번 트랙)
- 저스틴 트란터 - 보컬 프로듀싱 (8번 트랙)
- 줄리아 마이클스 - 보컬 프로듀싱 (8번 트랙)
- 척 라이트닝 - 추가 보컬 프로듀싱 (11번 트랙), 크리에이티브 디렉션
- 더 원더랜드 아트 소사이어티 - 크리에이티브 디렉션
- 조 페레즈 - 아트 디렉션
- 제나 마쉬 - 스튜디오 앨범 아트 디렉션
- 프리 마르세유 - 디자인
- 압둘 알리 - 디자인
- JUCO - 사진
- 지데나 - 추가 편곡 (5번 트랙)
10. 차트
순위