바기프 무스타파자데

3. 소련의 재즈 금지령과 극복

1940년대와 1950년대 스탈린 시대의 소련에서는 재즈 연주가 금지되었다. 이는 아제르바이잔도 예외는 아니었다. 당시 스탈린은 재즈를 "자본주의 음악"으로 규정하고 탄압했으며, 심지어 색소폰 연주까지 금지했다. 이러한 억압적인 분위기 속에서 재즈 음반을 구하는 것은 불가능했다.

하지만 바기프 무스타파자데는 이러한 규제에 굴하지 않고 재즈에 대한 열정을 키워나갔다. 그는 재즈 음악이 나오는 영화를 보거나 BBC 라디오 방송을 몰래 들으며 재즈를 접했다. 또한, 당시 함께 금지되었던 아제르바이잔의 전통 리듬 시 메이카나를 친구들과 함께 부르기도 했다. 라디오를 통해 들은 재즈 선율을 기억해 친구 바기프 사마도글루(Vagif Samadoglu)와 함께 피아노로 재현하려는 노력을 했다.

1953년 스탈린이 사망한 후 재즈에 대한 규제는 점차 완화되었지만, 여전히 제약은 남아 있었다. 1957년까지도 무스타파자데는 공식적인 콘서트에서 재즈를 연주할 수 없었고, 주로 친구들을 위해 연주하거나 클럽에서 개인적으로 연주 활동을 이어가야 했다. 그는 재즈의 즉흥 연주에 깊이 몰두했지만, 기존의 방식만으로는 만족하지 못했다. 결국 그는 아제르바이잔의 전통 음악인 무감을 재즈와 융합하는 독창적인 시도를 통해 자신만의 음악 세계를 구축해 나갔다.

4. 재즈 무감의 창시

무스타파자데는 1960년대 후반과 1970년대 바쿠에서 등장한 아제르바이잔 재즈 무감 운동의 창시자이다. 그는 아제르바이잔의 전통 음악인 무감(모달 음악)을 탐구하며 재즈의 즉흥 연주를 구성하는 새로운 방법을 모색했다. 그의 혁신적인 접근법과 영향력은 이 스타일의 후기 발전에까지 미쳤다.

그가 활동하던 시기는 소비에트 연방의 통제 아래 재즈가 금지되었던 때였다. 스탈린은 재즈를 "자본주의 음악"으로 규정했고, 이는 아돌프 히틀러가 독일에서 "흑인 음악"이라는 이유로 재즈를 탄압했던 것과 유사한 맥락이었다. 심지어 색소폰 연주조차 금지될 정도였다. 하지만 무스타파자데는 이러한 규제 속에서도 음악에 대한 열정을 잃지 않았다. 어린 시절에는 BBC 라디오를 통해 몰래 재즈를 듣고, 당시 함께 금지되었던 아제르바이잔 전통 리듬 노래인 메이카나(Meykhana)를 친구들과 부르곤 했다. 라디오를 들은 후에는 친구 바기프 사마도글루(Vagif Samadoglu)와 함께 피아노를 치며 들었던 음악을 재현하려 노력했다.

1953년 스탈린 사망 이후 재즈에 대한 규제가 점차 완화되었지만, 여전히 공식적인 연주는 어려웠다. 1957년 당시에도 무스타파자데가 콘서트에서 재즈를 연주하는 것은 허용되지 않았다. 그는 주로 친구들을 위해 연주하거나 클럽에서 비공식적으로 활동하며 재즈 즉흥 연주에 몰두했다. 그러나 기존 재즈 형식만으로는 만족하지 못하고, 아제르바이잔의 전통 음악인 무감과 재즈를 결합하는 독창적인 시도를 시작했다.

그는 "탈린-66" 재즈 페스티벌과 "카즈-69" 아제르바이잔 재즈 페스티벌에 출연하여 공로자로서 수상하며 음악성을 인정받았다. 또한 1977년 도네츠크 재즈 페스티벌에서도 수상했으며, "트빌리시-78" 재즈 페스티벌에서는 베스트 피아니스트로 선정되었다. 1978년 모나코에서 열린 제8회 국제 재즈 작곡가 콩쿠르에서는 1등상을 차지하여 흰색 그랜드 피아노를 증정받는 등 국제적으로도 명성을 얻었다. 그는 아제르바이잔 소비에트 사회주의 공화국 명예 예술가로 선정되었으며, 사후 아제르바이잔 국가상이 추서되었다.

5. 국제적인 명성과 수상

1960년대 후반부터 아제르바이잔 내에서 재즈 음악에 대한 규제가 완화되면서 바기프 무스타파자데는 대중적인 인기를 얻기 시작했다. 그의 명성은 국내뿐 아니라 소련 안팎으로 퍼져나가 여러 음악 페스티벌에 참여하며 국제적인 인지도를 높였다.

1966년, 미국의 유명 라디오 프로그램 "재즈 타임"의 진행자였던 윌리스 코노버는 무스타파자데를 "놀라운 피아니스트"이자 "내가 아는 가장 서정적인 피아니스트"라고 극찬하며 그의 국제적 명성을 확인시켜 주었다.^[2] 그는 여러 재즈 페스티벌 참여를 통해 실력을 인정받았으며, 마침내 1978년 모나코에서 열린 제8회 국제 재즈 작곡가 콩쿠르에서는 자작곡 "아지자를 기다리며"(Əzizəni gözləyirəm|^aze''Waiting for Aziza'')로 1등상을 수상하며 국제적인 명성의 정점을 찍었다.

이러한 공로를 인정받아 아제르바이잔 소비에트 사회주의 공화국의 명예 예술가 칭호를 받았으며, 사후에는 아제르바이잔 국가상이 추서되었다.

5. 1. 앙상블 활동

6. 사망

무스타파자데는 1978년 모나코에서 열린 제8회 국제 재즈 작곡가 콩쿠르에서 1등상을 수상한 다음 해인 1979년에 사망했다. 타슈켄트에서 콘서트를 마친 직후 심장 발작으로 세상을 떠났는데, 공교롭게도 아내 엘리자의 생일(12월 17일)과 딸 아지자 무스타파자데의 생일(12월 19일) 사이였다.

7. 개인 생활

무스타파자데는 1940년 3월 16일 바쿠의 역사적인 중심지인 올드 시티에서 태어났다. 그의 이름은 어머니의 요청으로 유명한 시인 사마드 뷔르군이 지어주었다. 그의 어머니는 지역 음악 학교의 피아노 교사였다.^[15] "바기프"는 아랍어로 "막대한 지식을 가진"이라는 뜻이다. 그는 3세부터 피아노를 치기 시작했다.

그가 태어난 해는 아제르바이잔이 소비에트 연방의 지배하에 들어간 지 20년이 지난 때였다. 그가 5살이 될 무렵 제2차 세계 대전이 끝났고, 스탈린은 재즈를 "자본주의 음악"으로 규정하여 금지했다. 이는 아돌프 히틀러가 1933년 독일에서 "흑인의 음악"이라는 이유로 재즈를 금지한 것과 유사한 조치였다. 색소폰 연주까지 금지되었지만, 어린 바기프는 BBC 라디오에서 재즈를 몰래 듣고, 친구들과 함께 당시 금지되었던 아제르바이잔 전통 리듬 노래인 Meyxana|메이카나^aze를 흥얼거렸다. 라디오를 들은 후에는 친구인 바기프 사마도글루(Vagif Samadoglu)와 피아노를 치며 들었던 음악을 재현하려 했다.

1953년 스탈린 사망 후 재즈에 대한 규제가 점차 완화되었으나, 1957년까지도 공식적인 콘서트 연주는 어려워 친구들이나 클럽에서 개인적으로 연주해야 했다. 그는 재즈에서의 즉흥 연주에 열정을 쏟았다.

1963년 아사프 자이널리 이름을 딴 바쿠 국립 음악학교를 졸업하고 이듬해 아제르바이잔 국립 음악원에 입학했으나,^[15] 1965년 중퇴하고 트빌리시로 이주했다.

무스타파자데는 두 번 결혼했다. 첫 번째 결혼에서 태어난 딸 라라 무스타파자데는 클래식 피아니스트로 성장하여 1991년 프랑스 에피날 피아노 콩쿠르에서 대상을 수상했다.^[7][16] 그의 두 번째 부인은 엘리자 무스타파자데였으며, 이 결혼에서 태어난 딸 아지자 무스타파 자데 역시 재즈 음악가(작곡가, 피아니스트, 가수)로 활동하고 있다.^[7][16] 엘리자와 아지자는 현재 독일에 거주하고 있다.

1979년 우즈베키스탄 타슈켄트에서의 콘서트를 마친 직후 심장 발작으로 갑작스럽게 사망했다. 그의 사망일은 아내 엘리자의 생일(12월 17일)과 딸 아지자의 생일(12월 19일) 사이였다고 전해진다.

8. 유산

그의 작품과 연주는 윌리스 코노버와 B.B. 킹과 같은 세계적인 음악가들로부터 찬사를 받았다. 특히 B.B. 킹은 무스타파자데의 블루스 피아노 연주를 듣고 "사람들은 나를 블루스의 왕이라고 부르지만, 당신처럼 피아노를 연주할 수 있다면 나는 나 자신을 신이라고 부를 것이다"라고 극찬했다.^[8]

무스타파자데는 아제르바이잔의 전통 음악인 무감과 재즈를 융합한 독창적인 스타일을 창시한 것으로 평가받는다. 이는 소비에트 연방 시절 재즈가 "자본주의 음악"으로 규정되어 금지되었던 어려운 환경 속에서 이뤄낸 성과였다. 스탈린 사후 재즈에 대한 규제가 점차 완화되었지만, 여전히 제약이 많은 상황에서도 그는 자신만의 음악 세계를 구축해 나갔다.

1978년 모나코에서 열린 제8회 국제 재즈 작곡가 콩쿠르에서 Waiting for Aziza^영어라는 곡으로 1등상을 수상하며 국제적인 명성을 얻었다. 그는 아제르바이잔 소비에트 사회주의 공화국 명예 예술가 칭호를 받았으며, 사후에는 아제르바이잔 국가상이 추서되었다.

그의 음악적 유산은 두 딸에게 이어졌다. 엘리자와의 사이에서 태어난 딸 아지자 무스타파자데는 아버지의 재즈-무감 스타일을 계승하여 성공적인 피아니스트, 작곡가, 가수로 활동하고 있다. 이전 결혼에서 얻은 딸 라라 무스타파자데 역시 클래식 음악 분야에서 뛰어난 피아니스트로 인정받고 있으며, 1991년 프랑스 에피날 피아노 콩쿠르에서 대상을 수상했다.

무스타파자데가 세상을 떠난 지 오랜 시간이 흘렀지만, 그의 녹음들은 생전보다 더 널리 판매되며 여전히 많은 사람들에게 영감을 주고 있다.

8. 1. 하우스 박물관

참조

_[1] 뉴스 Azerbaijan's traditional music back from brink https://www.telegrap[...] The Telegraph
_[2] 웹사이트 В Баку представлена Всемирная энциклопедия джаза, в которую вошли имена Вагифа и Азизы Мустафазаде http://www.trend.az/[...]
_[3] 서적 Continuum encyclopedia of popular music of the world
_[4] 서적 Continuum encyclopedia of popular music of the world Song of the Land of Fire
_[5] 서적 Soviet music and society under Lenin and Stalin: the baton and sickle
_[6] 서적 Urban Spaces After Socialism: Ethnographies of Public Places in Eurasian Cities Campus Verlag 2011
_[7] 웹사이트 «Вагиф Мустафа-заде: маэстро, сын, отец…» http://azeri.ru/az/c[...]
_[8] 웹사이트 «Больше, чем обычная любовь». http://www.a-q.az/cl[...]
_[9] 웹사이트 Vagif Mustafazadeh's House Museum http://news.milli.az[...] 2012-02-12
_[10] 뉴스 Azerbaijan's traditional music back from brink https://www.telegrap[...] The Telegraph
_[11] 웹사이트 В Баку представлена Всемирная энциклопедия джаза, в которую вошли имена Вагифа и Азизы Мустафазаде http://www.trend.az/[...]
_[12] 서적 Continuum encyclopedia of popular music of the world
_[13] 서적 Continuum encyclopedia of popular music of the world Song of the Land of Fire
_[14] 서적 Soviet music and society under Lenin and Stalin: the baton and sickle
_[15] 서적 Urban Spaces After Socialism: Ethnographies of Public Places in Eurasian Cities Campus Verlag 2011
_[16] 웹사이트 «Вагиф Мустафа-заде: маэстро, сын, отец…» http://azeri.ru/az/c[...]