비틀마니아
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1. 개요
비틀마니아는 1960년대 초 비틀즈의 등장과 함께 시작된 팬들의 열광적인 숭배 현상을 의미한다. 1963년 영국에서 시작되어 1964년 미국을 비롯한 전 세계로 확산되었으며, 이전의 팬덤과는 비교할 수 없을 정도의 강렬함과 사회적 영향을 미쳤다. 비틀즈의 음악적 성공과 함께 팬들은 콘서트에서 열광적인 반응을 보였고, 비틀즈는 1966년 투어 중단을 결정하며 라이브 공연을 중단했다. 비틀마니아는 이후 몽키스, T. Rex, 베이 시티 롤러스 등 다른 밴드들의 팬덤 현상에도 영향을 미쳤으며, 관련 뮤지컬, 다큐멘터리 영화, 팬 페스티벌 등 다양한 문화 콘텐츠로 파생되었다.
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| 비틀마니아 | |
|---|---|
| 현상 개요 | |
| 이름 | 비틀마니아 (Beatlemania) |
| 설명 | 영국의 밴드 비틀즈에 대한 팬들의 열광적인 반응 |
| 역사적 맥락 | |
| 배경 | 1960년대 초 영국 |
| 주요 요인 | 비틀즈의 음악적 혁신 미디어의 집중적인 조명 사회문화적 변화 |
| 시작 시점 | 1963년 영국 |
| 절정 시기 | 1964년 ~ 1966년 |
| 미국 상륙 | 1964년 2월 에드 설리번 쇼 출연 이후 미국 전역으로 확산 |
| 사회적 영향 | 젊은 세대의 문화적 아이콘으로 부상 패션, 머리 스타일 등 대중문화 전반에 영향 음악 산업의 변화 주도 |
| 특징 | |
| 팬들의 행동 | 콘서트장 난입 시도 멤버들의 숙소, 이동 경로 추적 과도한 환호와 기절 멤버들의 소지품 획득 경쟁 |
| 미디어의 역할 | 비틀즈 관련 기사, 사진 집중 보도 팬들의 열광적인 반응 과장 보도 비틀즈 신드롬 확산 |
| 콘서트 현황 | 대규모 콘서트 매진 과도한 소음으로 인한 음악 감상 어려움 안전 문제 발생 |
| 관련 상품 | 비틀즈 사진, 포스터, 인형 등 다양한 상품 출시 높은 판매량 기록 |
| 사회 비판 | 지나친 상업주의 비판 청소년 문화 퇴폐화 우려 종교계의 반발 |
| 관련 사건 | |
| 1966년 필리핀 공연 | 비틀즈 멤버들이 필리핀 대통령 부인의 초대를 거절하여 팬들의 분노를 삼 |
| 존 레논의 발언 논란 | "예수보다 비틀즈가 더 유명하다" 발언으로 인한 종교계의 반발 |
| 종결 및 이후 | |
| 쇠퇴 시기 | 1966년 이후 |
| 주요 원인 | 비틀즈의 음악적 변화 멤버들의 솔로 활동 사회적 분위기 변화 |
| 영향 | 팝 음악 역사에 큰 족적 남김 후대 음악가들에게 영감 제공 팬덤 문화의 중요한 사례로 기록 |
2. 해석과 전조
음악가이자 작가인 밥 스탠리는 비틀즈의 국내 성공을 영국의 십대들에게 "최종 해방"을 의미하는 것이라고 묘사하며, 국가 의무 복무의 종료와 일치하면서 비틀즈가 "사실상 영국에서 제2차 세계 대전의 종식을 알렸다"고 평가했다.[2] 1964년 국제적인 현상이 되면서 비틀마니아는 루디 발리,[1] 프랭크 시나트라, 그리고 엘비스 프레슬리에게 쏟아진 열광을 포함하여 이전의 어떤 팬 숭배의 사례보다 강렬함과 영향력 면에서 능가했다.[3] 이러한 발전의 한 요인은 제2차 세계 대전 후 베이비 붐일 수 있는데, 이는 비틀즈에게 시나트라와 프레슬리가 10년 전에 가졌던 것보다 더 많은 젊은 팬들을 확보하게 해주었다.[2]
EMI파롤폰에서 싱글 「러브 미 두」로 레코드 데뷔한 비틀즈는 1963년에 들어서면서 급격하게 인기를 얻었다. 특히 10대를 중심으로 한 젊은 여성들의 비틀즈에 대한 열광은 대단하여, 몇몇 기록 영상에서 그 높은 음성으로 외치는 소리가 남아 있다.
1960년대의 심리학자들은 비틀즈와 그들의 성공 이후 등장한 밴드들이 선호하는 긴 머리카락의 중요성에 특히 주목했다. 학자들은 긴 머리카락이 양성성을 의미하며, 10대 소녀들에게 남성성의 덜 위협적인 버전을 제시하는 동시에, 남성 팬들이 젊은 여성에게 일반적으로 느끼는 성적인 측면으로 그룹을 바라보도록 허용한다고 주장했다. 비틀즈 자체의 성적 지향성에 대한 다른 우려도 있었다. 즉, 그들의 헤어스타일이 잠재적인 동성애를 투영하는 것인지, 아니면 자신감 있는 이성애를 나타내는 것인지에 대한 것이었다. 저자 바바라 에렌라이히, 엘리자베스 헤스, 그리고 글로리아 제이콥스는 1986년에 출간한 저서 ''사랑의 재구성: 성의 여성화''에서, 밴드의 단정한 수트가 프레슬리보다 중산층 백인들에게 덜 "지저분하게" 보이게 했다고 주장했다.[3]
1964년 2월, 폴 존슨은 ''뉴 스테이츠먼''지에 실린 기사에서 비틀마니아가 여성 히스테리의 현대적 화신이며, 비틀즈 콘서트의 열광적인 팬들은 "그 세대에서 가장 불운한 자들, 둔하고, 게으르며, 실패자들"이라고 주장했다.[4] 이 기사는 잡지 역사상 "가장 많은 불만을 받은 기사"가 되었다.[5] 1966년 ''영국 임상 심리학 저널''에 발표된 연구는 존슨의 주장을 반박했다. 연구자들은 비틀즈 팬들이 미네소타 다면적 인성 검사의 히스테리 척도에서 더 높은 점수를 받을 가능성이 높거나, 비정상적으로 신경질적이지 않다는 것을 발견했다. 대신, 그들은 비틀마니아를 "주로 젊은 청소년 여성들이 그들의 특별한 감정적 요구를 충족하는 종류의 집단 압력에 대한 일시적인 반응"으로 묘사했다.[6]
3. 1963년: 영국의 성공
이러한 팬들은 공연에서 성원을 보내는 것뿐만 아니라, 비틀즈가 숙박하는 호텔 주변을 둘러싸고 밤새도록 외치는 상황을 영국 각지에서 일으켰다.[39] 11월에는 티켓 발매 3일 전부터 미성년자를 포함한 팬들이 줄을 서는 상황이 문제시되어 영국 의회에서 거론되기도 했다.[40] 10월경부터 데일리 미러는 이러한 팬들을 '비틀마니아'라고 부르기 시작했다.[41]
3. 1. "Please Please Me"와 초기 영국 투어
비틀즈는 1960년대 초부터 잉글랜드 북부에서 열광적인 팬덤을 형성했다. 비틀즈 역사가 마크 루이스손은 1960년 12월 27일 리덜랜드 공연에서 비틀마니아 현상이 "탄생"했다고 주장하는 사람들이 있다고 말한다. 캐번 클럽에서 비틀즈의 정기 공연을 기획했던 밥 울러는 1961년 8월에 이미 그들이 "비명을 자아내는 존재"이며 "열광적인 관객"을 대상으로 공연하고 있다고 썼다. 그러나 "비틀마니아"가 전국적으로 알려진 것은 1963년 말이었다.
두 번째 싱글 "Please Please Me"의 성공으로 비틀즈는 1963년 한 해 동안 많은 인기를 누렸다. 영국에서 이 곡은 ''Record Retailer'' 차트(이후 UK 싱글 차트로 채택됨)에서 2위에 올랐고,[7] ''NME''와 ''Melody Maker'' 차트에서 모두 1위를 차지했다. 비틀즈는 1963년 3월에 첫 번째 앨범 ''Please Please Me''를 발매했다.[7] 그들은 연중 전국 투어 4번을 완료했고, 영국 전역에서 수많은 단독 공연을 펼쳤으며, 종종 한 공연을 마치고 바로 다른 지역의 다음 공연장으로 이동하여 때로는 같은 날 다시 공연을 하기도 했다.[7] 음악 잡지들은 비틀즈에 대한 이야기로 가득했고, 십 대 소녀들을 위한 잡지에는 비틀즈 멤버들과의 인터뷰, 컬러 포스터 및 기타 비틀즈 관련 기사가 정기적으로 실렸다. 레논은 1962년 8월 신시아 파월과의 결혼 사실을 철저히 비밀에 부쳤다.[7]
1963년 2월 2일, 비틀즈는 첫 번째 전국 투어를 헬렌 셰피로 등과 함께 브래드퍼드에서 시작했다.[8] 투어의 헤드라인은 16세의 셰피로였고, 비틀즈를 포함한 나머지 다섯 팀이 뒤를 이었다. 이 투어에서 비틀즈는 엄청난 인기를 얻었고, 언론인 고든 샴슨은 "비틀즈에게 뜨거운 반응이 쏟아졌고, 다른 아티스트들이 공연하는 동안 관객들은 그들을 연호하며 거의 쇼를 훔칠 뻔했다!"라고 썼다. 3월 9일 런던의 그라나다 시네마에서 시작된 비틀즈의 두 번째 전국 투어에는 미국 스타 토미 로와 크리스 몬테즈가 출연했다. 투어 내내 군중들은 비틀즈를 연호했고, 미국의 스타들은 영국에서 온 아티스트보다 인기가 덜했다. 비틀즈는 압도적인 열광에 즐거워했지만, 예상치 못한 상황에 미국 공연자들에게 당혹감을 느끼기도 했으며, 이 상황은 투어의 모든 공연에서 지속되었다.
5월에 비틀즈는 "From Me to You"로 ''Record Retailer'' 차트에서 첫 번째 1위를 기록했다. 맥카트니는 나중에 이 곡과 B 사이드 곡 "Thank You Girl"의 제목을 예로 들며, 그와 레논이 직접 팬들에게 말을 걸고 이러한 개인적인 메시지가 청중에게 공감을 얻는다는 것을 인지했다고 말했다.
3. 2. "She Loves You"와 "비틀마니아" 용어의 등장
1962년 10월, EMI의 파롤폰 레이블에서 싱글 "러브 미 두"로 데뷔한 비틀즈는 1963년에 들어서면서 급격하게 인기를 얻었다. (자세한 내용은 여기 참조) 특히 10대 젊은 여성들의 열광은 대단했으며, "더 비틀즈 앤솔로지"나 "The Compleat Beatles|더 컴플리트 비틀즈영어"와 같은 영상 자료에서 그들의 높은 함성을 들을 수 있다.[39]
이러한 팬들은 공연장에서 성원을 보내는 것뿐만 아니라, 비틀즈가 묵고 있는 호텔 주변을 둘러싸고 밤새도록 소리를 지르는 일도 영국 각지에서 벌어졌다.[39] 1963년 11월, 티켓 발매 3일 전부터 미성년자를 포함한 팬들이 줄을 서는 상황이 문제가 되어 영국 의회에서 거론되기도 했다.[40] 10월경부터 데일리 미러는 이러한 팬들을 "비틀마니아"라고 부르기 시작했다.[41]
브라이언 엡스타인의 발언[42]에 따르면, 1964년 비틀즈가 미국 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황이 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었고, 이것이 비틀마니아 이미지의 근원이 되었다고 한다.
3. 3. 1963년 가을 영국 투어와 크리스마스 쇼
1963년 2월 2일, 비틀즈는 첫 번째 전국 투어를 헬렌 셰피로와 함께 브래드퍼드에서 시작했다.[8] 16세의 셰피로가 투어의 헤드라인을 장식했고, 비틀즈는 그 뒤를 이었다. 이 투어에서 비틀즈는 엄청난 인기를 얻었다. 3월 9일에는 런던의 그라나다 시네마에서 토미 로와 크리스 몬테즈가 출연하는 두 번째 전국 투어를 시작했다.[7] 이 투어에서도 관중들은 비틀즈를 연호하며 미국 스타들보다 더 큰 인기를 얻었다.
5월에는 "From Me to You"로 ''Record Retailer'' 차트에서 첫 번째 1위를 기록했다.[7] 5월 18일에는 로이 오비슨이 헤드라인을 장식한 세 번째 전국 투어를 시작했다. 슬로의 애덜피 시네마에서 열린 첫 공연에서는 비틀즈보다 오비슨의 인기가 더 높았지만, 곧 상황이 바뀌어 투어 시작 1주일 만에 기념 프로그램 표지에 비틀즈가 오비슨보다 위에 오르게 되었다. 이 투어는 3주 동안 진행되어 6월 9일에 종료되었다.[7]
4. 1964–1965년: 국제적인 성공
1960년대 초, 비틀즈는 영국 내에서 엄청난 인기를 얻었다. 음악가 밥 스탠리는 이를 두고 국가 의무 복무 종료와 함께 "영국에서 제2차 세계 대전의 종식을 알렸다"라고 평가했다.[2] 19세기 프란츠 리스트의 팬덤인 리스트마니아에 비견될 정도로, 비틀마니아는 루디 발리,[1] 프랭크 시나트라, 엘비스 프레슬리 등 이전의 어떤 팬덤보다 강렬했다.[3] 제2차 세계 대전 후 베이비 붐으로 젊은 팬층이 두터워진 것도 한 요인이었다.[2]
1963년, 비틀즈는 EMI파롤폰에서 싱글 「러브 미 두」로 데뷔하며 급격히 인기를 얻었다. 10대 여성 팬들의 열광은 대단하여, 공연장뿐 아니라 숙소 주변까지 몰려들어 밤새도록 소리를 지르는 일이 영국 각지에서 벌어졌다.[39] 11월에는 미성년자 팬들이 티켓 발매 3일 전부터 줄을 서는 상황이 문제시되어 영국 의회에서 거론되기도 했다.[40] 10월부터 데일리 미러는 이러한 팬들을 '비틀마니아'라고 칭하기 시작했다.[41]
1960년대 심리학자들은 비틀즈와 당시 밴드들의 긴 머리카락에 주목했다. 학자들은 긴 머리가 양성성을 의미하며, 10대 소녀들에게 덜 위협적인 남성성을 제시하는 동시에 남성 팬들도 그룹을 성적인 측면으로 바라보게 한다고 주장했다. 비틀즈의 헤어스타일이 동성애를 투영하는지, 아니면 이성애를 나타내는 것인지에 대한 우려도 있었다. 밴드의 단정한 수트는 프레슬리보다 중산층 백인들에게 덜 "지저분하게" 보이게 했다.[3]
1964년 브라이언 엡스타인의 발언[42]에 따르면, 비틀즈가 미국 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황이 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었다. 1964년 2월, 폴 존슨은 ''뉴 스테이츠먼'' 기사에서 비틀마니아를 여성 히스테리의 현대적 화신이라며, 열광적인 팬들을 "가장 불운한 자들"이라고 주장했다.[4] 이 기사는 잡지 역사상 "가장 많은 불만을 받은 기사"가 되었다.[5] 1966년 ''영국 임상 심리학 저널'' 연구는 존슨의 주장을 반박하며, 비틀즈 팬들이 히스테리 척도에서 더 높거나 비정상적으로 신경질적이지 않다고 밝혔다. 대신 비틀마니아를 "젊은 여성들이 감정적 요구를 충족하는 집단 압력에 대한 일시적인 반응"으로 묘사했다.[6]
1964년 8월 18일, 비틀즈는 두 번째 미국 방문을 했다.[33] 캘리포니아에서 시작하여 뉴욕에서 끝나는 23개 도시에서 30번의 콘서트를 열었다.[33] 투어는 콘서트와 이동 중에 여성 팬들의 극심한 히스테리와 높은 비명으로 특징지어졌다.[27] 각 공연은 현지 언론의 주요 행사로 취급되었고, 10,000명에서 20,000명의 팬이 참석하여 열광적인 반응으로 음악이 반쯤 들릴 정도의 소음을 냈다. 이 투어는 밴드에 100만달러 이상의 티켓 판매 수입을 안겨주었고, 음반 및 비틀스 관련 상품 판매를 더욱 증가시켰다. ''뉴욕 타임스''의 로버트 셸턴은 비틀스가 "청중에게 괴물을 만들었다"고 비판했다. 이 시기의 보고서는 팬들의 열광의 강도를 종교적 열정과 비교했다.
1964년 투어 동안 비틀스는 뉴욕 호텔에서 밥 딜런을 만났다. 레논은 나중에 그 만남에 대해 열광하며, 비틀마니아는 "딜런이 이해하고 공감할 수 있는 무언가"라고 말했다.[34]
1965년 7월, 비틀즈는 프랑스, 이탈리아, 스페인 2주 투어를 마치고 영화 ''헬프!'' 런던 시사회를 가졌다. 이후 또 다른 2주간의 미국 투어를 위해 미국으로 돌아왔다.[3] 투어를 앞두고 미국 문화 언론은 비틀즈의 음악에 대한 호평을 게재하며, 1964년 밴드에 대해 보였던 무관심에서 변화를 나타냈다. 음악학자들에 의해 작성된 이 기사들은, 비틀마니아가 일시적인 유행이 아니라 사회에 더 깊이 자리 잡았다는 미디어의 인식과, 동시대 음악에 대한 그룹의 영향력에 의해 뒷받침되었다.[4]
4. 1. 미국의 돌파구와 "I Want to Hold Your Hand"
EMI는 Capitol Records를 소유하고 있었지만, Capitol은 1963년 대부분의 기간 동안 비틀즈의 싱글 앨범을 미국에서 발매하는 것을 거부했다. 미국 언론은 영국의 비틀마니아 현상을 재미있게 보도했다.[1][2] 1963년 말부터 비틀즈에 대한 신문과 잡지 기사가 미국에 등장하기 시작했는데, 이는 영국이 오랫동안 미국에서 유행했다가 사라진 로큰롤에 마침내 관심을 갖게 되었다는 영국의 기이한 고정관념을 인용하는 내용이었다.[1][2] 헤드라인에는 "새로운 광기", "비틀 버그가 영국을 물다"[1][2] 등이 있었으며, 작가들은 영국을 괴롭히는 "침투"와 "비틀"을 연결하는 언어유희를 사용했다.[1][2] ''The Baltimore Sun''은 대부분의 어른들이 보이는 냉소적인 시각을 반영하여 "미국은 이 침략에 어떻게 대처할지 생각하는 것이 좋을 것이다. 사실 절제된 '비틀즈는 집에 가라'가 적절할 것이다."라고 보도했다.[20] 이러한 어른들의 반대는 오히려 미국 10대들의 밴드와의 유대감을 강화했다.[20]비틀즈의 미국 텔레비전 데뷔는 1963년 11월 18일 ''The Huntley–Brinkley Report''에서 에드윈 뉴먼의 4분짜리 보도로 이루어졌다.[15][16] 11월 22일, ''CBS Morning News''는 영국의 비틀마니아에 대한 5분짜리 특집을 방영했으며, 여기에는 그들의 영국 히트곡 "She Loves You"가 많이 등장했다. 이날 저녁 예정되었던 재방송은 존 F. 케네디 대통령의 암살로 인해 취소되었다. 12월 10일, 월터 크롱카이트는 ''CBS Evening News''에서 이 내용을 방송하기로 결정했다.[17]
미국 차트에서의 성공은 1963년 12월 중순 디스크 자키 캐롤 제임스가 영국 싱글 "I Want to Hold Your Hand"의 복사본을 입수하여 워싱턴 D.C.의 AM 라디오 방송국 WWDC에서 방송하면서 시작되었다.[18] 청취자들은 노래를 다시 틀어달라고 반복적으로 전화했고, 지역 음반 가게는 재고가 없는 음반에 대한 요청으로 쇄도했다.[19] 제임스는 이 음반을 전국 다른 디스크 자키들에게 보냈고, 비슷한 반응을 불러일으켰다.[20] 12월 26일, Capitol은 예정보다 3주 일찍 이 음반을 발매했다.[19] 이 음반은 100만 장이 팔렸고, 1964년 1월 중순까지 미국에서 1위를 차지했다. 브라이언 엡스타인은 40000USD의 미국 마케팅 캠페인을 준비했고,[18] Capitol은 에드 설리번이 비틀즈를 ''The Ed Sullivan Show''의 헤드라인으로 출연시키기로 합의했기 때문에 이 제안을 받아들였다.[40]
4. 2. 첫 미국 방문과 에드 설리번 쇼 출연
1964년 비틀즈가 미국의 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황은 비틀즈가 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었으며, 이것이 비틀마니아 이미지의 근원이 되었다고 브라이언 엡스타인은 말했다.[42]4. 3. 1964년 월드 투어
1964년, 비틀즈는 영화 ''A Hard Day's Night''에 출연했다. 원래 '비틀마니아'라는 제목이 붙을 예정이었던 이 영화는 멤버들이 명성과 인기에 갇혀 고군분투하는 모습을 담았다. 촬영팀이 특정 장소에서 촬영할 때마다 실제 비틀마니아가 발생하여 제작에 어려움을 겪었다.''A Hard Day's Night''는 7월 6일 세계 최초로 상영되었으며, 영국 왕족 구성원들이 참석했다. 12,000명의 팬들이 런던 중심가의 피카딜리 서커스를 가득 메워 교통이 마비되었다. 7월 10일에는 잉글랜드 북부 지역을 위한 별도 시사회가 열렸고, 비틀즈는 리버풀로 돌아왔다. 약 20만 명(도시 인구의 4분의 1)의 인파가 멤버들이 지역 명사들을 만나기 위해 리버풀 시청으로 향하는 길에 늘어섰다.
브라이언 엡스타인의 발언[42]에 따르면, 1964년에 비틀즈가 미국의 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황이 비틀즈가 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었고, 이것이 비틀마니아 이미지의 근원이 되었다고 여겨진다.
4. 4. ''A Hard Day's Night''
1964년, 비틀마니아는 루디 발리[1], 프랭크 시나트라, 엘비스 프레슬리에게 쏟아진 열광을 포함하여 이전의 어떤 팬 숭배 사례보다 강렬함과 영향력 면에서 능가했다.[3] 제2차 세계 대전 후 베이비 붐은 비틀즈에게 시나트라와 프레슬리가 10년 전에 가졌던 것보다 더 많은 젊은 팬들을 확보하게 해주었다.[2]1960년대의 심리학자들은 비틀즈와 그들의 성공 이후 등장한 밴드들이 선호하는 긴 머리카락의 중요성에 주목했다. 학자들은 긴 머리카락이 양성성을 의미하며, 10대 소녀들에게 남성성의 덜 위협적인 버전을 제시하는 동시에, 남성 팬들이 젊은 여성에게 일반적으로 느끼는 성적인 측면으로 그룹을 바라보도록 허용한다고 주장했다. 밴드의 단정한 수트는 프레슬리보다 중산층 백인들에게 덜 "지저분하게" 보이게 했다.[3]
1964년 2월, 폴 존슨은 ''뉴 스테이츠먼''지에 실린 기사에서 비틀마니아가 여성 히스테리의 현대적 화신이며, 비틀즈 콘서트의 열광적인 팬들은 "그 세대에서 가장 불운한 자들, 둔하고, 게으르며, 실패자들"이라고 주장했다.[4] 이 기사는 잡지 역사상 "가장 많은 불만을 받은 기사"가 되었다.[5] 1966년 ''영국 임상 심리학 저널''에 발표된 연구는 존슨의 주장을 반박했다. 연구자들은 비틀즈 팬들이 미네소타 다면적 인성 검사의 히스테리 척도에서 더 높은 점수를 받을 가능성이 높거나, 비정상적으로 신경질적이지 않다는 것을 발견했다. 대신, 그들은 비틀마니아를 "주로 젊은 청소년 여성들이 그들의 특별한 감정적 요구를 충족하는 종류의 집단 압력에 대한 일시적인 반응"으로 묘사했다.[6]
1964년 8월 18일, 비틀즈는 두 번째 미국 방문을 했고,[33] 캘리포니아에서 시작하여 뉴욕에서 끝나는 23개 도시에서 30번의 콘서트를 열었다.[33] 투어는 콘서트와 이동 중에 여성 팬들의 극심한 히스테리와 높은 비명으로 특징지어졌다.[27] 각 공연장에서 콘서트는 현지 언론의 주요 행사로 취급되었고, 10,000명에서 20,000명의 팬이 참석하여 열광적인 반응으로 음악이 반쯤 들릴 정도의 소음을 냈다.
이 투어는 밴드에 100만달러 이상의 티켓 판매 수입을 안겨주었고, 음반 및 비틀스 관련 상품 판매를 더욱 증가시켰다. ''뉴욕 타임스''의 로버트 셸턴은 비틀스가 "청중에게 괴물을 만들었다"고 비판했다. 이 시기의 보고서는 팬들의 열광의 강도를 종교적 열정과 비교했다.
1964년 투어 동안 비틀스는 뉴욕 호텔에서 밥 딜런을 만났다. 레논은 나중에 그 만남에 대해 열광하며, 비틀마니아는 "딜런이 이해하고 공감할 수 있는 무언가"라고 말했다.[34]
4. 5. 첫 미국 투어
비틀즈는 1964년 미국 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황을 통해 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었고, 이것이 비틀마니아 이미지의 근원이 되었다고 여겨진다.[42]1965년 8월 15일 뉴욕 시의 셰이 스타디움에서 미국 투어가 시작되었다. 4개의 상승하는 데크에 좌석이 배치된 원형 경기장은 전년도에 건설되었으며, 모든 좌석이 콘서트에 찼다. 대규모 야외 경기장이 이러한 목적으로 사용된 것은 처음이었으며, 55,000명 이상의 관객을 끌어모았는데, 이는 비틀즈가 공연한 라이브 콘서트 중 가장 많은 관객이었다. 이 행사는 304000USD의 수익을 기록하며 참석 및 수익 창출 기록을 세웠다. 그룹은 30분짜리 표준 세트를 연주했는데, 무대에서 각 초당 100USD의 수입을 올린 것으로 추정된다. ''뉴욕 타임스''에 따르면, 셰이 스타디움 관객들이 낸 집단적인 비명 소리는 "판데모니엄(pandemonium) – 모든 악마의 영역"이라는 단어의 고전적인 그리스적 의미를 나타내는 수준으로 고조되었다. 밴드는 이 행사의 광경에 놀랐고, 레논은 가짜 광적인 방식으로 반응하며 마지막 곡 "아임 다운"을 연주하면서 해리슨을 히스테리컬한 웃음으로 몰아갔다. 스타는 나중에 "그 쇼에서 존이 정신적으로 아픈 건 아니지만 그냥 미쳐 버린 것 같아요... 팔꿈치로 피아노를 쳤어요."라고 말했다.
나머지 투어는 매우 성공적이었으며, 10번의 공연 모두 많은 관객을 동원했고, 대부분의 공연이 경기장과 스포츠 경기장에서 열렸다. 휴스턴에서는 팬들이 비틀즈의 전세 록히드 일렉트라의 날개 위로 몰려들었고, 3일 후, 비행기의 엔진 중 하나에 화재가 발생하여 포틀랜드로 착륙하는 동안 밴드에게 끔찍한 시련을 안겨주었다. 휴스턴에서의 장면을 목격한 레논은 농담조로 "텍사스에 올 때마다 이런 일이 벌어지는데, 거의 죽을 뻔했어요."라고 말했다. 1970년대 초, 해리슨은 투어 조종사를 만나 일렉트라가 활주로에서 팬들의 질투심 많은 남자친구들이 비행기를 향해 총을 쏘는 바람에 총알 구멍으로 뒤덮였다고 들었다. ''셰이 스타디움의 비틀즈''라는 50분짜리 콘서트 영화는 1966년 3월 영국에서 방송되었다. 음악 평론가 리치 언터버거의 관점에서 "영화의 '아임 다운' 피날레보다 더 짜릿한 비틀즈 콘서트 시퀀스는 거의 없다."
4. 6. 셰이 스타디움과 1965년 미국 투어
비틀즈는 1965년 7월 프랑스, 이탈리아, 스페인 2주 투어를 마치고 영화 ''헬프!''의 런던 시사회를 가졌고, 이후 또 다른 2주간의 미국 투어를 위해 미국으로 돌아왔다.[3] 투어를 앞두고 미국 문화 언론은 비틀즈의 음악에 대한 호평을 게재하며, 1964년 밴드에 대해 보였던 무관심에서 변화를 나타냈다. 음악학자들에 의해 작성된 이 기사들은, 비틀마니아가 일시적인 유행이 아니라 사회에 더 깊이 자리 잡았다는 미디어의 인식과, 동시대 음악에 대한 그룹의 영향력에 의해 뒷받침되었다.[4]
미국 투어는 8월 15일 뉴욕 시의 셰이 스타디움에서 시작되었다. 원형 경기장은 전년도에 건설되었으며, 4개의 상승하는 데크에 좌석이 배치되었고, 모든 좌석이 콘서트에 찼다.[3] 대규모 야외 경기장이 이러한 목적으로 사용된 것은 처음이었으며[5][6] 55,000명 이상의 관객을 끌어모았는데, 이는 비틀즈가 공연한 라이브 콘서트 중 가장 많은 관객이었다.[3] 이 행사는 304000USD의 수익을 기록하며 참석 및 수익 창출 기록을 세웠다.[7] ''뉴욕 타임스''에 따르면, 셰이 스타디움 관객들이 낸 집단적인 비명 소리는 "판데모니엄(pandemonium) – 모든 악마의 영역"이라는 단어의 고전적인 그리스적 의미를 나타내는 수준으로 고조되었다.[8] 밴드는 이 행사의 광경에 놀랐고, 레논은 가짜 광적인 방식으로 반응하며[9] 마지막 곡 "아임 다운"을 연주하면서 해리슨을 히스테리컬한 웃음으로 몰아갔다.[10][11] 스타는 나중에 "그 쇼에서 존이 정신적으로 아픈 건 아니지만 그냥 미쳐 버린 것 같아요... 팔꿈치로 피아노를 쳤어요."라고 말했다.[10]
나머지 투어는 매우 성공적이었으며, 10번의 공연 모두 많은 관객을 동원했고,[3] 대부분의 공연이 경기장과 스포츠 경기장에서 열렸다.[8] 휴스턴에서는 팬들이 비틀즈의 전세 록히드 일렉트라의 날개 위로 몰려들었고, 3일 후, 비행기의 엔진 중 하나에 화재가 발생하여 포틀랜드로 착륙하는 동안 밴드에게 끔찍한 시련을 안겨주었다.[12] ''셰이 스타디움의 비틀즈''라는 50분짜리 콘서트 영화는 1966년 3월 영국에서 방송되었다.[13] 음악 평론가 리치 언터버거는 "영화의 '아임 다운' 피날레보다 더 짜릿한 비틀즈 콘서트 시퀀스는 거의 없다"라고 평가했다.[11]
5. 1966년: 마지막 투어와 논란
1966년 초, 비틀즈는 3개월 동안 대중의 시야에서 벗어나 있었다. 그들은 음악과 연출 모두에서 팝스타로서 강요된 틀에서 벗어나고 싶어했다.[7] 그해 첫 활동은 사진작가 로버트 휘태커와의 사진 촬영이었다.[7] 휘태커는 1965년 미국 투어에서 비틀마니아를 목격한 후, 밴드를 인간적으로 보이게 하고 그들의 상징적인 지위에 대한 인상을 불식시키려 했다.[8] 이 촬영에서 나온 사진 한 장은 하얀 정육점 가운을 입고 생고기와 플라스틱 아기 인형 부품을 걸친 모습으로, 곧 발매될 미국 앨범 ''Yesterday and Today''의 원래 표지 이미지가 되었다.[9] 휘태커는 이 사진에 대해 고기와 사지 절단은 비틀마니아 뒤에 숨겨진 폭력성과 콘서트에서 심각한 경호 없이 팬들이 밴드에게 저지를 행위를 상징한다고 설명했다.[9]
1966년 무렵, 비틀즈는 더 이상 영국 영화관과 같은 작은 공연장에서 공연하는 것을 원치 않았지만, 대형 경기장에서 계속 공연하는 것의 가치를 인정했다.[10] 1966년 5월 1일, 엠파이어 풀에서 열린 ''NME'' Poll-Winners Concert에서 짧은 세트를 공연하며 마지막 영국 공연을 했다.[11] ''멜로디 메이커''에 실린 여론 조사에서 응답자의 80%가 콘서트, TV, 라디오 출연이 부족한 것에 대해 깊은 실망감을 표했으며, 응답자 대부분은 비틀마니아가 쇠퇴하고 있다고 말했다.[12]
조지 해리슨은 1966년 당시 상황에 대해 다음과 같이 회고했다.
5. 1. 독일, 일본, 필리핀
1966년 6월 말, 비틀즈는 Revolver 앨범 녹음을 마치고 서독, 일본, 필리핀으로 콘서트 투어를 떠났다.[1] 독일에서는 경찰이 최루 가스와 경비견을 동원해 팬들을 통제해야 했다.[1] 일본에서는 테러 위협과 강경 보수주의자들의 살해 위협으로 멤버들이 엄중한 경호를 받았다.[1] 특히, 도쿄 부도칸에서의 공연은 신성한 장소로 여겨져 논란을 일으켰다.[2]7월 필리핀에서는 이멜다 마르코스 영부인을 의도치 않게 무시하는 사건이 발생했다.[3] 말라카냥 궁전에서 열리는 아침 리셉션에 참석할 것으로 예상했던 영부인에게, 엡스타인은 밴드를 대신하여 초대를 거절했는데, 이는 그가 그러한 공식 초대를 수락하는 것이 정책이 아니었기 때문이다.[3] 이로 인해 폭동이 발생하여 그룹은 위험에 빠졌고, 어렵게 필리핀을 탈출해야 했다.[3]
스티브 터너는 이 3개국 투어가 비틀마니아와 밴드 명성의 어두운 면을 보여준다고 평가했다.[4] 이전에는 군중이 경찰 바리케이드를 돌파하는 것이 가장 큰 문제였지만, "이제는 폭도들의 반란, 폭력, 정치적 반발, 그리고 암살 위협이 있었다."[4]
조지 해리슨은 회고록에서 다음과 같이 말했다.
5. 2. ''Revolver'', "예수보다 더 유명하다" 발언과 세 번째 미국 투어
1960년대 심리학자들은 비틀즈와 그들의 성공 이후 등장한 밴드들이 선호하는 긴 머리카락의 중요성에 주목했다. 학자들은 긴 머리카락이 양성성을 의미하며, 10대 소녀들에게는 남성성의 덜 위협적인 버전을 제시하는 동시에 남성 팬들이 젊은 여성에게 일반적으로 느끼는 성적인 측면으로 그룹을 바라보도록 허용한다고 주장했다. 비틀즈 자체의 성적 지향성에 대한 우려도 있었는데, 그들의 헤어스타일이 잠재적인 동성애를 투영하는 것인지, 아니면 자신감 있는 이성애를 나타내는 것인지에 대한 것이었다.[3] 1986년 바바라 에렌라이히, 엘리자베스 헤스, 그리고 글로리아 제이콥스는 저서 ''사랑의 재구성: 성의 여성화''에서 밴드의 단정한 수트가 엘비스 프레슬리보다 중산층 백인들에게 덜 "지저분하게" 보이게 했다고 주장했다.[3]1964년 2월, 폴 존슨은 ''뉴 스테이츠먼''지에 기고한 글에서 비틀마니아를 여성 히스테리의 현대적 화신으로 묘사하며, 비틀즈 콘서트의 열광적인 팬들은 "그 세대에서 가장 불운한 자들, 둔하고, 게으르며, 실패자들"이라고 주장했다.[4] 이 기사는 잡지 역사상 "가장 많은 불만을 받은 기사"가 되었다.[5] 1966년 ''영국 임상 심리학 저널''에 발표된 연구는 존슨의 주장을 반박했다. 연구자들은 비틀즈 팬들이 미네소타 다면적 인성 검사의 히스테리 척도에서 더 높은 점수를 받을 가능성이 높거나, 비정상적으로 신경질적이지 않다는 것을 발견했다. 대신, 그들은 비틀마니아를 "주로 젊은 청소년 여성들이 그들의 특별한 감정적 요구를 충족하는 종류의 집단 압력에 대한 일시적인 반응"이라고 묘사했다.[6]
6. 투어 이후의 팬 문화와 유산
1962년 10월 EMI 파롤폰에서 싱글 러브 미 두로 데뷔한 비틀즈는 1963년에 들어서면서 급격하게 인기를 얻었다. (여기 참조). 특히 10대를 중심으로 한 젊은 여성들의 비틀즈에 대한 열광은 대단하여, 몇몇 기록 영상에서 그 높은 음성으로 외치는 소리가 남아 있다. 이러한 팬들 중 일부는 공연에서 성원을 보내는 것뿐만 아니라, 비틀즈가 숙박하는 호텔 주변을 둘러싸고 밤새도록 외치는 상황을 영국 각지에서 일으키게 되었다.[39] 1963년 11월, 티켓 발매일 3일 전부터 미성년자를 포함한 팬들이 줄을 서는 상황이 문제시되어 영국 의회에서 거론되었다.[40] 1963년 10월 무렵부터, 데일리 미러가 이러한 팬들을 칭하여 비틀마니아라는 단어를 사용하기 시작했다.[41]
브라이언 엡스타인의 발언[42]에 따르면, 1964년에 비틀즈가 미국의 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황이, 비틀즈가 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었고, 이것이 비틀마니아의 이미지의 근원이 되었다고 여겨진다.
음악가이자 작가인 밥 스탠리는 비틀즈의 국내 성공을 영국의 십대들에게 "최종 해방"을 의미하는 것이라고 묘사하며, 국가 의무 복무의 종료와 일치하면서 비틀즈가 "사실상 영국에서 제2차 세계 대전의 종식을 알렸다"고 평가했다.
1960년대의 심리학자들은 비틀즈와 그들의 성공 이후 등장한 밴드들이 선호하는 긴 머리카락의 중요성에 특히 주목했다. 학자들은 긴 머리카락이 양성성을 의미하며, 10대 소녀들에게 남성성의 덜 위협적인 버전을 제시하는 동시에, 남성 팬들이 젊은 여성에게 일반적으로 느끼는 성적인 측면으로 그룹을 바라보도록 허용한다고 주장했다.
1964년 2월, 폴 존슨은 ''뉴 스테이츠먼''지에 실린 기사에서 비틀마니아가 여성 히스테리의 현대적 화신이며, 비틀즈 콘서트의 열광적인 팬들은 "그 세대에서 가장 불운한 자들, 둔하고, 게으르며, 실패자들"이라고 주장했다.[4] 이 기사는 잡지 역사상 "가장 많은 불만을 받은 기사"가 되었다.[5] 1966년 ''영국 임상 심리학 저널''에 발표된 연구는 존슨의 주장을 반박했다. 연구자들은 비틀즈 팬들이 미네소타 다면적 인성 검사의 히스테리 척도에서 더 높은 점수를 받을 가능성이 높거나, 비정상적으로 신경질적이지 않다는 것을 발견했다. 대신, 그들은 비틀마니아를 "주로 젊은 청소년 여성들이 그들의 특별한 감정적 요구를 충족하는 종류의 집단 압력에 대한 일시적인 반응"으로 묘사했다.[6]
비틀즈의 인기는 10년간의 사회 문화 운동의 전형으로 여겨질 만큼 성장하고 영향을 미쳤다. 굴드에 따르면, 그들은 1960년대 반문화의 아이콘이 되었으며, 여성 해방과 환경 보호 운동과 같은 다양한 사회 및 정치 분야에서 보헤미안과 활동주의의 촉매제가 되었다.
6. 1. 변화된 이미지와 투어 중단에 대한 반응
비틀스는 1966년 미국 투어 마지막 날부터 1970년 해체까지 상업적인 콘서트를 열지 않고, 녹음 스튜디오에서 새로운 자료를 만드는 데 집중했다.[17] 1966년 말, 미국의 많은 젊은 팬들은 ''리볼버''가 지나치게 엄격하고 밴드 음악에서 기대했던 재미가 부족하다고 느껴 비틀스에게서 잠시 등을 돌렸다.[28] 이를 감지한 할리우드 영화 제작자 밥 라펠슨과 버트 슈나이더는 비틀스를 본뜬 몽키스를 만들었다. 이들은 즉각적인 상업적 성공을 거두며 십대 팬들을 사로잡았고, 초기 비틀마니아의 열광적인 숭배를 이끌어냈다.[30][31] 어린 비틀스 팬들을 위해, 킹 피처스 만화 시리즈 ''비틀스''는 이전 몇 년간의 순수한 "곱슬머리" 이미지를 유지했다.[31]마지막 투어 이후, 밴드 멤버들은 개인적인 관심사와 프로젝트에 집중했고,[29] 1966년 크리스마스 판매 기간에 그들의 전통적으로 지배적인 위치를 내주었다.[32] 그룹의 활동 부진과 새로운 음악 부족은 ''NME'', ''레코드 미러'', ''브라보''와 같은 잡지에서 실시한 연말 인기 투표 결과에 반영되었다.[33] ''NME'' 독자 투표에서 그들은 월드 보컬 그룹 부문에서 비치 보이스에 이어 2위를 차지했는데, 이는 1963년부터 1969년까지 비틀스가 해당 부문에서 우승하지 못한 유일한 해였다.[18] 그들의 언론 인터뷰 또한 명성에 대한 환멸을 반영했다. ''Woman's Mirror'' 잡지의 특집 기사에서 스타는 그들의 이미지가 "같은 그릇에서 먹는 샴 쌍둥이"로 고정되는 "함정"이 되었다고 말했고, 레논은 "우리는 일종의 몰락을 반쯤 바란다. 멋진 몰락을"이라고 말했다.[19]
비틀스는 1967년 2월 ''리볼버'' 이후 처음으로 새로운 음악인 "스트로베리 필즈 포에버"와 "페니 레인"을 담은 더블 A 사이드 싱글을 발표했다. 이에 수반되는 프로모션 영화는 아방가르드 이미지를 선호했다.[20] 밴드 멤버들이 수염을 기르는 모습을 보여주었는데,[21][22] 이는 젊어 보이는 팝 스타에 대한 관습에 도전하는 것이었다.[23][24] 그 영화들은 많은 팬들을 혼란스럽게 했고[25] 미국의 주요 팝 음악 쇼인 ''아메리칸 밴드스탠드''에서 청중의 비판적인 반응을 이끌어냈다.[35] 이 싱글이 ''Record Retailer'' 차트에서 1위에 오르지 못하자, 영국 언론은 "비틀스, 정상에 오르지 못하다" 등의 헤드라인으로 그들의 성공 시대가 끝났을지도 모른다고 추측했다.[26] 그러나 미국의 문화 언론은 ''타임''과 ''뉴스위크''에서 비틀스의 예술성에 대한 찬사를 보냈다. 작가 버나드 젠드론에 따르면, "성인 비틀마니아는 분명히 희미해져 가는 '십대' 비틀마니아를 대체하여, 비명과 숭배 의식을 숨 가쁘게 전하는 보도와 웅변적인 찬사로 대체하고 있습니다."[27]
''Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band''는 5월에 발매되어 큰 성공을 거두었다. 굴드에 따르면, 이 앨범은 "1956년 엘비스 현상과 1963년 비틀마니아 현상에 의해 촉발된 이전의 팝 폭발을 훨씬 능가하는 방식으로 레코드 사업의 미학과 경제학을 모두 혁신"했다.[16]
비틀마니아는 비틀즈가 라이브 공연을 중단하고 솔로 활동을 시작한 후에도 그 규모가 줄어든 채로 이어졌다.[13] 1967년 8월 말, 2,000명의 팬들이 셰이 스타디움 밖에서 시위를 벌였다.[14] 비틀즈가 1967년 9월 텔레비전 영화인 ''매지컬 미스터리 투어''를 촬영하기 위해 잉글랜드 남부를 여행했을 때, 이는 일반 대중들이 1년 이상 만에 비틀즈 멤버들을 함께 볼 수 있는 첫 번째 기회였다.[15] 영화의 제작 보조원이었던 개브릭 로지는 "우리는 웨스트 몰링 외곽의 작은 호텔에 묵고 있었는데, 몰려든 군중들이 호텔 앞 창문을 밀고 들어왔습니다... 그런 수준의 숭배는 정말 놀랍습니다."라고 회상했다.[36]
팬들의 마지막 대규모 찬사는 1968년 7월 17일 피카딜리 서커스의 런던 파빌리온에서 열린 비틀즈의 애니메이션 영화 ''옐로 서브마린''의 월드 프리미어에서 나타났다.[38] 이 행사에는 비틀즈 멤버 4명 모두 참석했으며, 마일스에 따르면 "팬들은 여느 때와 마찬가지로 교통을 마비시키고 거리를 막았다."[39] 비틀즈가 팬들과 교류하는 드문 예는 1968년 9월 그들의 싱글 "헤이 주드"의 홍보 영상을 촬영했을 때였다.[40] 이후 배우이자 영화 감독이 된 마크 신덴은 "소리를 지르던 시절이었지만, 아무도 소리를 지르지 않았습니다. 우리는 갑자기 신의 현존 속에 있었습니다. 그것이 내가 그것을 묘사할 수 있는 유일한 방법입니다. 이 사람들은 역사를 바꿨습니다. 우리는 그들과 함께 자랐습니다."라고 회상했다.[37]
1962년 10월 EMI 파롤폰에서 싱글 「러브 미 두」로 레코드 데뷔한 비틀즈는 1963년에 들어서면서 급격하게 인기를 얻었다. (자세한 내용은 여기를 참조) 특히 10대를 중심으로 한 젊은 여성들의 비틀즈에 대한 열광은 대단하여, 몇몇 기록 영상에서 그 높은 음성으로 외치는 소리가 남아 있다.
이러한 팬들 중 일부는 공연에서 성원을 보내는 것뿐만 아니라, 비틀즈가 숙박하고 있는 호텔 주변을 둘러싸고 밤새도록 외치는 상황을 영국 각지에서 일으키게 되었다.[39] 11월이 되자, 티켓 발매일 3일 전부터 미성년자를 포함한 팬들이 줄을 서는 상황이 문제시되어 영국 의회에서 거론되었다.[40] 10월 무렵부터, 「데일리 미러」가 이러한 팬들을 칭하여 비틀마니아라는 단어를 사용하기 시작했다.[41]
브라이언 엡스타인의 발언[42]에 따르면, 1964년에 비틀즈가 미국의 JFK 국제공항에 도착했을 때의 상황이 비틀즈가 세계적인 인기를 얻는 계기가 되었고, 이것이 비틀마니아의 이미지의 근원이 되었다고 여겨진다.
6. 2. 마지막 대중 집회
비틀마니아는 비틀즈가 라이브 공연을 중단하고 솔로 활동을 시작한 후에도 그 규모가 줄어든 채로 이어졌다. 1967년 8월 말, 2,000명의 팬들이 그해 여름 미국에서 공연하지 않은 것에 항의하며 셰이 스타디움 밖에서 시위를 벌였다. 1967년 9월, 비틀즈가 텔레비전 영화 매지컬 미스터리 투어를 촬영하기 위해 잉글랜드 남부를 여행했을 때, 이는 일반 대중들이 1년 이상 만에 비틀즈 멤버들을 함께 볼 수 있는 첫 번째 기회였다. 영화 제작 보조원이었던 개브릭 로지는 "우리는 웨스트 몰링 외곽의 작은 호텔에 묵고 있었는데, 몰려든 군중들이 호텔 앞 창문을 밀고 들어왔습니다... 그런 수준의 숭배는 정말 놀랍습니다."라고 회상했다.[36]1968년 7월 17일 피카딜리 서커스의 런던 파빌리온에서 열린 비틀즈의 애니메이션 영화 옐로 서브마린 월드 프리미어는 팬들의 마지막 대규모 찬사였다. 이 행사에는 비틀즈 멤버 4명 모두 참석했으며, 마일스에 따르면 "팬들은 여느 때와 마찬가지로 교통을 마비시키고 거리를 막았다."라고 한다. 1968년 9월, 비틀즈가 싱글 헤이 주드 홍보 영상을 촬영했을 때 스튜디오 관객들과 교류하는 드문 모습을 보였다. 이후 배우이자 영화 감독이 된 마크 신덴은 "소리를 지르던 시절이었지만, 아무도 소리를 지르지 않았습니다. 우리는 갑자기 신의 현존 속에 있었습니다. 그것이 내가 그것을 묘사할 수 있는 유일한 방법입니다. 이 사람들은 역사를 바꿨습니다. 우리는 그들과 함께 자랐습니다."라고 회상했다.[37]
6. 3. 사회적 영향
음악가이자 작가인 밥 스탠리는 비틀즈의 국내 성공을 영국의 십대들에게 "최종 해방"을 의미하는 것이라고 묘사하며, 국가 의무 복무의 종료와 일치하면서 비틀즈가 "사실상 영국에서 제2차 세계 대전의 종식을 알렸다"고 평가했다.1960년대의 심리학자들은 비틀즈와 그들의 성공 이후 등장한 밴드들이 선호하는 긴 머리카락의 중요성에 특히 주목했다. 학자들은 긴 머리카락이 양성성을 의미하며, 10대 소녀들에게 남성성의 덜 위협적인 버전을 제시하는 동시에, 남성 팬들이 젊은 여성에게 일반적으로 느끼는 성적인 측면으로 그룹을 바라보도록 허용한다고 주장했다.
1964년 2월, 폴 존슨은 ''뉴 스테이츠먼''지에 실린 기사에서 비틀마니아가 여성 히스테리의 현대적 화신이며, 비틀즈 콘서트의 열광적인 팬들은 "그 세대에서 가장 불운한 자들, 둔하고, 게으르며, 실패자들"이라고 주장했다.[4] 이 기사는 잡지 역사상 "가장 많은 불만을 받은 기사"가 되었다.[5] 1966년 ''영국 임상 심리학 저널''에 발표된 연구는 존슨의 주장을 반박했다. 연구자들은 비틀즈 팬들이 미네소타 다면적 인성 검사의 히스테리 척도에서 더 높은 점수를 받을 가능성이 높거나, 비정상적으로 신경질적이지 않다는 것을 발견했다. 대신, 그들은 비틀마니아를 "주로 젊은 청소년 여성들이 그들의 특별한 감정적 요구를 충족하는 종류의 집단 압력에 대한 일시적인 반응"으로 묘사했다.[6]
비틀즈의 인기는 10년간의 사회 문화 운동의 전형으로 여겨질 만큼 성장하고 영향을 미쳤다. 굴드에 따르면, 그들은 1960년대 반문화의 아이콘이 되었으며, 여성 해방과 환경 보호 운동과 같은 다양한 사회 및 정치 분야에서 보헤미안과 활동주의의 촉매제가 되었다.
1962년 10월, EMI파롤폰에서 싱글 「러브 미 두」로 데뷔한 비틀즈는 1963년에 들어서면서 급격하게 인기를 얻었다. (자세한 내용은 여기 참조) 특히 10대를 중심으로 한 젊은 여성들의 비틀즈에 대한 열광은 대단하여, 몇몇 기록 영상에서 그 높은 음성으로 외치는 소리가 남아 있다.
이러한 팬들 중 일부는 공연에서 성원을 보내는 것뿐만 아니라, 비틀즈가 숙박하는 호텔 주변을 둘러싸고 밤새도록 외치는 상황을 영국 각지에서 일으켰다.[39] 1963년 11월, 티켓 발매일 3일 전부터 미성년자를 포함한 팬들이 줄을 서는 상황이 문제시되어 영국 의회에서 거론되었다.[40] 10월 무렵부터, 「데일리 미러」가 이러한 팬들을 칭하여 비틀마니아라는 단어를 사용하기 시작했다.[41]
7. 파생된 용어
이 용어는 이후 다양한 파생 형태를 낳았다. 예를 들어, 1970년대 초의 '''롤러마니아'''(Rollermania)는 스코틀랜드의 밴드인 베이 시티 롤러스에 대해 사용되었으며, 1980년대 초에는 라틴 아메리카 전역을 열광시킨 메누도(Menudo, 후에 리키 마틴이 소속된 그룹)를 가리켜 '''메누도마니아'''(Menudomania)라는 용어가 만들어졌다.
8. 비틀마니아 관련 작품
- 비틀마니아 (뮤지컬) - 브로드웨이 뮤지컬. 1977년부터 1979년까지 1006회 공연되었다. 토니상 최우수 조명 디자인에 노미네이트되었다.
- 비틀즈와 나 - 세스 스와스키가 8년에 걸쳐 비틀즈 관계자를 취재한 인터뷰 다큐멘터리 영화.
9. 비틀마니아 관련 행사
비틀즈 팬을 위한 페스트는 1974년부터 미국에서 연 2회 개최되는 비틀즈 팬 페스티벌이다.
10. 비틀마니아 관련 인물
- 세스 스워스키 - 자작 영화 "비틀즈와 나"에서 스스로 비틀마니아임을 언급했다.
참조
[1]
웹사이트
The Coming of the Crooners
http://www.shsu.edu/[...]
Sam Houston University
2023-01-08
[2]
뉴스
Beatlemania: 'the screamers' and other tales of fandom
https://www.theguard[...]
2013-09-28
[3]
뉴스
Screams Heard 'Round the World
https://www.chicagot[...]
1986-12-14
[4]
간행물
The Menace of Beatlism
1964-02-28
[5]
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ザ・ビートルズ・アンソロジー
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