우아한 인도의 나라들
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1. 개요
《우아한 인도의 나라들》은 18세기 프랑스의 이국적인 것에 대한 관심을 반영하여, 터키, 페루, 페르시아, 북미 등 다양한 지역을 배경으로 사랑 이야기를 펼치는 오페라 발레이다. 1735년 초연 이후 여러 차례 개정을 거쳐 185회 상연되었으며, 라모의 대표작 중 하나로 꼽힌다. 이 작품은 젊음의 여신 헤베와 사랑의 신 큐피드의 등장, 각 막의 독립적인 이야기와 음악적 특징, 다양한 춤곡과 아리아의 조화가 특징이며, 특히 〈미개인들〉 앙트레에 사용된 샤콘느는 프랑스 음악의 걸작으로 평가받는다.
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| 우아한 인도의 나라들 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 장르 | 오페라-발레 |
| 작곡가 | 장-필리프 라모 |
| 대본가 | 루이 퓌즐리에 |
| 언어 | 프랑스어 |
| 초연 날짜 | 1735년 8월 23일 |
| 초연 장소 | 팔레-로얄 극장, 파리 |
2. 작품 배경
18세기 프랑스 사회는 이국적인 것에 대한 관심이 높았으며, 이는 예술 작품에도 반영되었다. 《우아한 인도의 나라들》은 이러한 시대적 배경 속에서 탄생한 작품으로, 터키, 페루, 페르시아, 북미 등 다양한 지역을 배경으로 사랑 이야기를 펼쳐낸다.
Les Indes galantes프랑스어는 1735년 8월 23일 파리 오페라 극장(팔레 루아얄 극장)에서 초연되었는데,[2] 당시에는 서곡과 첫 두 개의 앙트레만 공연되었다.[2] 초연 출연진으로는 무용가 마리 살레와 루이 뒤프레, 성악가 마리 앙티에, 마리 펠리시에, 피에르 젤리오트 등이 있었으며, 미셸 블롱디가 안무를 담당했다.[3] 초연은 미지근한 반응을 얻었으나,[8] 세 번째 공연에서 "Les Fleurs"라는 새로운 앙트레가 추가되었다.[9] 그러나 이 앙트레는 영웅이 여성으로 변장하는 모습을 보여주어 관객들의 불만을 샀고, 9월 11일에 수정된 버전이 공연되었다.[3]
1725년 일리노이의 프랑스 정착민들은 미치게임아의 추장 아가피 치카구와 다른 다섯 명의 추장을 파리로 보냈다. 1725년 11월 25일 그들은 루이 15세를 알현하고, 테아트르 이탈리앵에서 세 종류의 춤을 선보였다. 이는 장필리프 라모에게 〈Les Sauvages〉 앙트레를 작곡하는 영감을 주었다.[4]
대본 작가 루이 퓌즐리에는 첫 번째 앙트레인 "관대한 터키인"이 토팔 오스만 파샤 대재상에 기반을 두고 있다고 설명했는데,[5] 오스만의 관대함에 대한 이야기는 1734년 1월 ''메르큐르 드 프랑스''에 실렸다.[5]
라모는 《우아한 인도의 나라들》, 《Les fêtes d'Hébé영어》(1739년), 《Le temple de la Gloire영어》(1745년) 등을 통해 오페라-발레 형식을 절정에 이르게 했다.[19] 이 시기는 프로 무용수가 궁정의 아마추어를 대체하려던 때였다.[20] 오페라-발레의 대표작으로는 본작에 앞서 앙드레 캉프라의 《L'Europe galante영어》(1697년)이 있다.
1735년 8월 23일 초연은 안무가 Michel Blondy프랑스어가, 미술은 Giovanni Niccolò Servandoni영어가 맡았으며, 제3막에서 무용수 마리 살레가 큰 성공을 거두었다.[20]
1952년 6월 18일 Maurice Lehmann프랑스어에 의한 호화로운 복원판이 파리 오페라 극장에서 상연되었다.[20]
미국 초연은 1961년 5월 1일 뉴욕 시청에서 이루어졌다.[22]
일본에서는 2003년 2월 16일 도쿄 오페라 시티 콘서트홀에서 윌리엄 크리스티와 레자르 플로리상의 연주로 하이라이트(제4 앙트레 "미개인")가 소개되었다.[23]
3. 초연 및 공연 역사
1736년 3월 10일(또는 11일)에는 대대적인 개정이 이루어져 '엄청난' 관객이 몰려들었다.[11] "entrée des Fleurs"는 플롯과 음악이 완전히 새로운 버전으로 대체되었고, 네 번째 앙트레 "Les Sauvages"가 추가되었다. 이 앙트레에는 라모가 1725년 아메리카 원주민 추장의 방문을 기념하여 작곡한 "air des Sauvages"가 재사용되었다.
이후 오페라는 1743–1744년, 1751년, 1761년에도 재공연되었으며,[10] 1741년에는 리옹에서도 공연되었다.[3] 프롤로그와 개별 앙트레는 18세기 후반 팔레-로얄에서 '조각' 또는 'spectacles coupés'(잘라낸 공연)라는 복합 오페라 프로그램의 일부로 자주 공연되었다.[13]
20세기에는 1925년 오페라 코미크에서 "Entrée des Fleurs"의 첫 번째 버전이 상연되었고,[10] 1952년에는 팔레 가르니에에서 앙리 뷔세가 다른 "앙트레"를 위해 뒤카 오케스트라를 보완하여 전곡이 부활했다.[10] 모리스 레만이 연출하고 루이 푸레스티에가 지휘한 이 프로덕션은[3] 화려한 무대 연출로 유명했으며, 1961년까지 236회 공연되었다.[10]
미국 초연은 1961년5월 1일 뉴욕 시청에서 이루어졌다.[22] 영국에서는 1987년 8월 27일 프롬스에서 암스테르담 바로크 오케스트라가 톤 코프만의 지휘로 오페라의 발췌곡을 연주하며 초연되었다.[14]
다음은 주요 공연 및 음반 목록이다.년 지휘자
관현악단
합창단주요 가수 레이블
기타1973 장-클로드 마르구아르
왕실 대마구간·왕궁 부속 악단
라파엘 파스케 성악 앙상블안느-마리 로드, 라셸 야카르, 자닌 미쇼, 브루스 브루어, 크리스티앙 트레기에, 장-크리스토프 브누아 CD:SONY 1974 장-프랑수아 파이야르
파이야르 실내 관현악단
발랑스 아 쿨 조와 성악 앙상블게르다 알트만, 제니퍼 스미스, 필리프 퓌텐로허, 존 엘웨스 CD:ERATO 1991 윌리엄 크리스티
레자르 플로리상상드린 피오, 미리암 루지에리, 이자벨 프루나르, 장-폴 푸셰쿠르 CD:Harmonia Mundi 2003 윌리엄 크리스티
레자르 플로리상
연출:파트리시아 프티봉, 안나-마리아 판차렐라, 니콜라 리방크 DVD:DENON
가르니에 궁에서의 상연2016 아이버 볼턴
뮌헨 축제 관현악단
발타자르 노이만 합창단
연출: 시디 라르비 셰르카위
발레: 댄서 오브 에스트만안나 프로하스카, 엘자 브누아, 프랑수아 리스, 시릴 오비티 DVD:Bel Air
에서의 상연2014 크리스토프 루세
레 탈랑 릴리크
보르도 오페라 극장 합창단
연출: 라우라 스코치올리베라 토파로비치, 브누아 아르노르 DVD:Alpha
보르도 오페라 극장에서의 상연2018 오르페오 관현악단
퍼셀 합창단샹탈 상톤-제프리, 베로니크 장스, 레이노트 판 메헬렌, 토마 드리에, 장-세바스티앙 부 CD:Glossa
1761년 개정판 (프롤로그와 3막)2019-2020 라 샤펠 알모니크 안나 칸탄스, 에드윈 크로슬리-머서 CD:Chateau De Versaille
에서의 녹음
1761년 개정판 (프롤로그와 3막)
4. 등장인물
| 역할 | 성부 | 초연 출연진 (1735년 8월 23일) |
|---|---|---|
| 프롤로그 | ||
| 헤베 | 소프라노 | Mlle 에레망 |
| 아무르 (사랑) | 소프라노 en travesti | Mlle 프티파 |
| 벨론느 | 바리톤 | 퀴니에 |
| 1막 | ||
| 에밀리 | 소프라노 | 마리 펠리시에 |
| 발레르 | 테너 (오트콩트르) | 피에르 젤리오트 |
| 오스망 | 바리톤 | 장 뒵 "피스" |
| 2막 | ||
| 파니 | 소프라노 | 마리 앙티에 |
| 돈 카를로스 | 테너 (오트콩트르) | 피에르 젤리오트 |
| 위아스카르 | 베이스 | 클로드-루이-도미니크 샤세 드 시네 |
| 3막 | ||
| 파팀므 | 소프라노 | Mlle 프티파 |
| 자이르 | 소프라노 | Mlle 에레망 |
| 타크마스 | 테너 (오트콩트르) | 드니-프랑수아 트리부 |
| 알리 | 바리톤 | 페르손 |
| 4막 | ||
| 지마 | 소프라노 | 마리 펠리시에 |
| 아다리오 | 테너 (taille) | 루이-앙투안 퀴비에 |
| 다몽 | 테너 (오트콩트르) | 피에르 젤리오트 |
| 돈 알바르 | 베이스 | 장 뒵 "피스" |
1736년 3월 10일 개정판에서는 3막에 아탈리드(소프라노, Mlle 에레망)와 록산(소프라노, Mlle 부르보네)이 추가되었다.[1]
4. 1. 1막: 관대한 터키인 (Le turc généreux)
오스만 파샤는 그의 노예인 젊은 에밀리와 사랑에 빠졌지만, 에밀리는 그를 거절하며 자신은 약혼을 앞두고 강도들에게 납치되었다고 말한다. 오스만은 그녀에게 약혼자가 아직 살아있다는 희망을 버리라고 설득하지만(아리아: ''사랑은 날아가야만 해'') 에밀리는 이것이 사실이라고 믿기를 거부한다. 폭풍이 몰아치면서 하늘이 어두워진다. 에밀리는 격렬한 날씨를 자신의 절망의 이미지로 본다(아리아: ''광대한 바다 제국''). 난파된 선원들의 합창이 들려온다(합창: ''하늘! 죽음 이상''). 에밀리는 그들 역시 포로로 잡힐 것이라고 슬퍼한다. 그녀는 선원 중 한 명이 자신의 약혼자 발레르임을 알아본다. 그들의 재회의 기쁨은 이제 둘 다 노예가 되었다는 생각에 의해 누그러진다. 오스만이 들어와서 두 사람이 포옹하는 것을 보고 분노한다. 그러나 예상치 못하게도 그는 그들을 풀어주겠다고 발표한다. 그 역시 한때 자신의 주인이었지만 관대하게 그를 풀어준 발레르를 알아본 것이다. 오스만은 발레르의 살아남은 배에 선물을 싣고 두 사람은 그의 관대함에 찬사를 보낸다. 그들은 바람에게 그들을 프랑스로 돌려보내달라고 외친다(이중창과 합창: ''날아라, 제피르''). 발레르와 에밀리가 항해를 준비하면서 축하 춤으로 막이 끝난다.
기독교도인 에밀리는 터키 해적에게 붙잡혀 노예가 된다. 오스만은 아름다운 에밀리에게 반해 구애한다. 하지만 에밀리는 "자신은 결혼했다"고 말하며 오스만의 유혹을 거절한다. 에밀리는 헤어진 발레르를 계속 그리워한다. 오스만은 이제 와서 헛된 것을 바라봤자 고통만 따를 뿐이니 그런 것은 잊는 것이 좋다고 말하고 떠난다. 발레르가 배를 타고 해안 근처 오스만의 정원에 접근했을 때, 거센 폭풍이 발생하여 배와 선원들 모두 해안으로 밀려온다. 그들은 붙잡혀 노예가 된다. 에밀리는 노예들 중에서 남편 발레르를 발견한다. 발레르는 에밀리를 찾기 위해 수천 개의 땅을 돌아다녔다고 한다. 우연히 두 사람은 재회한다. 하지만 둘 다 포로 신세라 앞날에 큰 걱정이 남는다. 발레르는 오스만에게 불려간다. 오스만이 나타나자, 놀랍게도 "발레르, 에밀리와 함께 자유를 얻게"라고 말한다. 오스만은 "자신은 과거 발레르의 노예였으며, 발레르의 관대한 마음은 내가 목표로 하는 것이다"라고 말한다. 오스만은 두 사람에게 배와 선원을 준비해 출항시킨다. 오스만과 발레르는 서로를 칭찬하며 감사의 인사를 나누고 헤어진다.
4. 2. 2막: 페루의 잉카인들 (Les incas du Pérou)
스페인 장교 카를로스는 잉카 공주 파니와 사랑하는 사이이다. 카를로스는 파니에게 함께 도망갈 것을 제안하지만, 파니는 태양 축제를 준비하는 잉카인들의 분노를 두려워한다. 그럼에도 불구하고 파니는 카를로스와 결혼할 준비를 한다. 잉카 사제 우아스카르 역시 파니를 사랑하지만, 라이벌이 있음을 직감하고 속임수를 쓰기로 결심한다. 우아스카르는 갑작스러운 지진으로 중단된 태양 숭배 의식을 이끌며, 이것이 신들이 파니를 자신의 아내로 선택하라는 뜻이라고 선언한다. 카를로스가 나타나 지진은 우아스카르가 인위적으로 만든 속임수라고 밝히자, 카를로스와 파니는 사랑을 노래하고 우아스카르는 복수를 맹세한다. 이후 우아스카르는 화산 폭발을 일으키지만, 타오르는 돌에 깔려 죽는다.[1]잉카 왕족 출신 파니는 스페인 장교 카를로스와 사랑에 빠진다. 파니는 두 사람이 맺어지면 잉카인들이 분노하고, 태양 축제에 모여든 잉카인들이 폭동을 일으킬까 걱정한다. 그래서 카를로스에게 축제에 와서 자신을 데리고 도망가 달라고 부탁한다. 카를로스가 떠난 후, 신관 우아스카르가 나타나 파니에게 사랑을 고백하며 태양신이 자신을 통해 파니를 아내로 선택하게 했다고 말한다. 파니는 그런 신탁을 믿지 않는다고 말하며, 우아스카르는 무자비한 정복자를 사랑하느냐고 비난한다. 파니가 떠나자 우아스카르는 태양신에게 기도하고, 페루인들은 춤을 춘다. 하늘에 먹구름이 드리워지고 화산이 폭발하기 시작하자, 우아스카르는 파니를 붙잡아 자기 것으로 만들려 한다. 이때 카를로스가 병사들을 이끌고 나타나 "우아스카르의 공범은 처단했다"고 말하며 파니를 구한다. 그러자 다시 화산이 폭발하고, 우아스카르는 용암에 휩쓸려 사라진다.[1]
4. 3. 3막: 꽃 (Les fleurs)
타크마스 왕자는 자신이 가장 좋아하는 알리의 노예인 자이르를 사랑하고 있었는데, 자이르는 자신만의 노예 소녀 파티메를 가지고 있었다. 타크마스는 하렘에 눈에 띄지 않게 들어가 자이르가 자신에 대해 어떤 감정을 가지고 있는지 시험하기 위해 상인 여자로 변장하여 알리의 궁전에 나타난다. 자이르가 들어와 불행한 사랑에 대해 한탄하자, 타크마스는 그녀의 말을 엿듣고 그녀의 연인의 이름을 알아내기로 결심한다. 파티메는 폴란드 노예로 변장하여 들어오고, 타크마스는 자이르의 비밀 연인을 찾았다고 믿는다. 분노한 그는 변장을 풀고 파티메를 찌르려 하지만, 그녀 역시 자신의 정체를 드러낸다. 자이르는 파티메가 알리를 사랑하는 것처럼, 항상 타크마스를 사랑했다는 것이 밝혀진다. 두 커플은 이 행복한 결말에 기뻐하고, 이 막은 페르시아인들이 꽃 축제를 축하하는 것으로 끝난다.[1]두 번째 버전에서는 술타나 파티메는 남편 타크마스가 아탈리데와 바람을 피운다고 의심한다. 그녀는 노예로 변장하여 아탈리데의 신뢰를 얻는 데 성공하고, 결국 자신의 의심이 근거 없음을 깨닫는다. 행복한 부부는 꽃 축제에 참여한다.[1]
개미 궁전의 정원에서 페르시아의 왕자 타쿠마는 애첩 파티메에게 싫증을 느껴, 친구 알리의 여자 노예 자이르에게 반하게 된다. 타쿠마는 후궁에 드나드는 여자 상인으로 변장하여 그녀에게 접근하려 한다. 여장을 한 타쿠마는 알리를 만나 "자이르를 자유의 몸으로 만들고 싶다"고 말한다. 알리는 놀라면서도 왕자의 소원을 들어주지만, 애첩 파티메는 어떻게 할 거냐고 묻는다. 타쿠마는 파티메 따위는 자신이 좋아하는 여자가 아니라고 말한다. 그리고 자이르의 마음을 알고 싶어서 이런 여장을 하고 있다고 말한다. 한편, 은밀하게 파티메를 짝사랑하고 있는 알리는 자신에게 유리한 전개에 기뻐한다. 그때 자이르가 나타나자, 타쿠마는 숨는다. 사랑의 고민을 고백하는 자이르에게 자신이 돕겠다고 말하며 여장을 한 타쿠마가 다가가 자신의 초상화를 보여주며 그녀의 반응을 살핀다. 그녀는 화를 내며 가버리고, 타쿠마는 자이르가 다른 남자를 사랑하는 것은 아닐까 하며 좌절한다. 그때 폴란드인 노예로 변장한 파티메가 나타나 타쿠마에게 "저는 이 아름다운 궁전의 왕자에게 반했습니다"라고 말한다. 타쿠마는 너는 이름이 뭐냐고 따져 묻는다. 파티메가 당황하고 있을 때, 자이르와 함께 알리가 나타난다. 알리는 이 폴란드인 노예가 파티메임을 알아챈다. 타쿠마는 알리가 자신의 첩 파티메를 사랑하고 있다는 것을 간파하고 파티메를 알리에게 양보한다. 그러나 타쿠마는 자이르에게 사랑받지 못하는 것을 슬퍼한다. 자이르는 자신이 당황한 것은 좋아하는 사람을 눈앞에서 보았기 때문이라고 타쿠마의 오해를 푼다. 이렇게 4명은 각각 사랑하는 사람과 맺어지게 되고, 두 쌍의 결혼식이 열린다. 파티메가 "황혼 아래, 이렇게 아름다운 꽃들이 연인들의 사랑을 지켜보네" 라고 노래하며 막을 내린다.[1]
4. 4. 4막: 미개인들 (Les sauvages)
미국 인디언 용사 아다리오는 연인 지마가 프랑스 장교 다몽과 스페인 장교 알바르에게 눈독 들여지는 것을 걱정한다. 아다리오가 숨자 다몽과 알바르가 나타난다. 다몽은 프랑스인에게 연애는 변덕스러운 것이라고 노래한다. 알바르는 스페인인의 사랑 방식은 더 정열적이라고 노래한다. 지마는 "우리는 좀 더 자연스러운 사랑 방식을 좋아한다. 스페인인은 상대를 너무 속박하고, 프랑스인은 애정이 부족하다"라고 말하며, 아다리오를 가리켜 "저 사람이야말로 내가 원하는 사람"이라고 한다. 알바르는 분노하지만 다몽이 달래어 상황은 원만하게 해결된다. 아다리오와 지마는 약혼하고, 아다리오는 모두 앞에서 평화가 회복되었음을 선언하고, 정복자들과도 기쁨을 나누자고 말한다. 지마는 "통치하라, 환희와 쾌락이여! 우리의 숲에서 승리하라!"(Régnez, plaisirs et jeux! Triomphez dans nos bois!프랑스어)라고 노래한다. 미개인들의 무용으로 막을 내린다[32]。
5. 줄거리
《우아한 인도의 나라들》은 사랑을 주제로 한 4개의 에피소드(앙트레)로 구성된 옴니버스 형식의 작품이다.[30] 각 막은 유럽 밖의 불분명한 나라, 즉 상상의 인도 제국을 배경으로 한다.[21]
- 1막: 관대한 터키인
오스만 파샤는 자신의 포로이자 노예인 에밀리를 사랑하지만, 에밀리는 약혼자가 있다고 거절한다. 폭풍우 속에서 에밀리는 난파된 배에서 약혼자 발레르를 발견하고 재회하지만, 두 사람 모두 노예 신세가 된다. 오스만은 과거 발레르의 노예였던 시절을 회상하며 두 사람을 풀어준다.[30] 1막은 18세기 말 유행하는 구출극 스타일을 앞선다.[31]
- 2막: 페루의 잉카인들
잉카 공주 파니는 스페인 장교 카를로스와 사랑에 빠지지만, 잉카인들의 분노를 걱정한다. 신관 우아스카르는 파니에게 구혼하며 태양신의 신탁을 내세우지만, 파니는 이를 믿지 않는다. 화산 폭발과 함께 우아스카르가 파니를 납치하려 하자 카를로스가 나타나 그녀를 구출하고, 우아스카르는 용암에 휩쓸려 사라진다.[31]
- 3막: 꽃 - 페르시아의 축제
페르시아 왕자 타크마스는 친구 알리의 여자 노예 자이르를 사랑하여 변장하고 접근한다. 타크마스는 자이르의 마음을 확인하려 하지만, 자이르는 화를 낸다. 알리는 변장한 파티메를 알아보고, 타크마스는 알리가 파티메를 사랑한다는 것을 알게 된다. 타크마스는 파티메를 알리에게 양보하고, 자이르는 타크마스를 사랑하기 때문에 당황했던 것이라고 해명한다. 결국 두 쌍의 연인은 서로의 사랑을 확인하고 결혼한다.
- 4막: 북미의 야만인들
미국 원주민 용사 아다리오는 연인 지마가 프랑스 장교 다몽과 스페인 장교 알바르에게 구애받는 것을 걱정한다. 지마는 좀 더 자연스러운 사랑을 원한다며 아다리오를 선택한다. 아다리오는 평화를 선언하고 정복자들과 기쁨을 나누자고 제안한다.
5. 1. 프롤로그
헤베 여신은 자신의 궁전에서 축제를 열고 젊은이들을 초대한다. 이들은 프랑스, 스페인, 이탈리아, 폴란드에서 온 젊은이들로, 춤을 추며 축제를 즐긴다.(아리아: ''Vous, qui d'Hébé suivez les lois'')[30] 그러나 전쟁의 여신 벨로나가 깃발을 든 전사들과 함께 나타나 젊은이들에게 전쟁터로 나가 영광을 얻으라고 종용한다.(아리아와 합창: ''La Gloire vous appelle'')[30]
이에 헤베는 사랑의 신 아무르에게 도움을 요청하여 그의 힘으로 젊은이들을 붙잡아 두려 한다. 아무르는 추종자들과 함께 구름 위에서 내려와, 유럽을 떠나 더 환영받는 "인도"로 가기로 결심한다.[30]
| 등장인물 | 원어 | 성역 | 역할 | 초연 캐스트 |
|---|---|---|---|---|
| 헤베 | Hébé | 소프라노 | 청춘의 여신 | 에르망스 양 (Mlle Eremans) |
| 큐피드 | L' Amour | 소프라노 | 사랑의 신 | |
| 벨로나 | Bellone | 베이스 | 전쟁의 여신 | 퀴니에(Cuignier) |
5. 2. 1막: 관대한 터키인
오스만 파샤는 그의 노예인 젊은 에밀리와 사랑에 빠졌지만, 에밀리는 자신은 약혼을 앞두고 강도들에게 납치되었다고 말하며 그를 거절한다. 오스만은 그녀에게 약혼자가 아직 살아있다는 희망을 버리라고 설득하지만(아리아: ''사랑은 날아가야만 해'') 에밀리는 이것이 사실이라고 믿기를 거부한다. 폭풍이 몰아치면서 하늘이 어두워진다. 에밀리는 격렬한 날씨를 자신의 절망의 이미지로 본다(아리아: ''광대한 바다 제국''). 난파된 선원들의 합창이 들려온다(합창: ''하늘! 죽음 이상''). 에밀리는 그들 역시 포로로 잡힐 것이라고 슬퍼한다. 그녀는 선원 중 한 명이 자신의 약혼자 발레르임을 알아본다. 그들의 재회의 기쁨은 이제 둘 다 노예가 되었다는 생각에 의해 누그러진다. 오스만이 들어와서 두 사람이 포옹하는 것을 보고 분노한다. 그러나 예상치 못하게도 그는 그들을 풀어주겠다고 발표한다. 그 역시 한때 자신의 주인이었지만 관대하게 그를 풀어준 발레르를 알아본 것이다. 오스만은 발레르의 살아남은 배에 선물을 싣고 두 사람은 그의 관대함에 찬사를 보낸다. 그들은 바람에게 그들을 프랑스로 돌려보내달라고 외친다(이중창과 합창: ''날아라, 제피르''). 발레르와 에밀리가 항해를 준비하면서 축하 춤으로 막이 끝난다.[30]기시 스미노부에 따르면, 제1막은 18세기 말부터 유행하는 구출극 스타일을 앞선다.[31]
기독교도인 에밀리는 터키 해적에게 붙잡혀 노예가 된다. 오스만은 아름다운 에밀리에게 반해 구애한다. 하지만 에밀리는 "자신은 결혼했다"고 말하며 오스만의 유혹을 거절한다. 에밀리는 헤어진 발레르를 계속 그리워한다. 오스만은 이제 와서 헛된 것을 바라봤자 고통만 따를 뿐이니 그런 것은 잊는 것이 좋다고 말하고 떠난다. 발레르가 배를 타고 해안 근처 오스만의 정원에 접근했을 때, 거센 폭풍이 발생하여 배와 선원들 모두 해안으로 밀려온다. 그들은 붙잡혀 노예가 된다. 에밀리는 노예들 중에서 남편 발레르를 발견한다. 발레르는 에밀리를 찾기 위해 수천 개의 땅을 돌아다녔다고 한다. 우연히 두 사람은 재회한다. 하지만 둘 다 포로 신세라 앞날에 큰 걱정이 남는다. 발레르는 오스만에게 불려간다. 오스만이 나타나자, 놀랍게도 "발레르, 에밀리와 함께 자유를 얻게"라고 말한다. 오스만은 "자신은 과거 발레르의 노예였으며, 발레르의 관대한 마음은 내가 목표로 하는 것이다"라고 말한다. 오스만은 두 사람에게 배와 선원을 준비해 출항시킨다. 오스만과 발레르는 서로를 칭찬하며 감사의 인사를 나누고 헤어진다.
5. 3. 2막: 페루의 잉카인들
잉카 왕족의 혈통을 이은 파니는 스페인 장교 카를로스와 사랑에 빠진다. 파니는 두 사람이 맺어지면 잉카인들의 분노를 사, 태양 축제에 모여드는 잉카인들이 폭동을 일으킬까 걱정한다.[31] 그래서 그녀는 카를로스에게 축제에 와서 자신을 데리고 도망가 달라고 부탁한다. 카를로스가 떠나자 신관 우아스카르가 나타나 파니에게 사랑을 고백하려 한다. 우아스카르는 "태양신이 내 입을 빌려 당신을 나의 아내로 선택하게 했다"고 말한다. 파니는 그런 신탁은 믿지 않는다고 말한다. 우아스카르는 무자비한 정복자를 사랑하느냐고 비난한다. 파니가 떠나자 우아스카르는 태양신에게 기도하고, 페루인들은 춤을 춘다. 그러자 하늘에는 먹구름이 드리워지고, 화산이 폭발하기 시작한다. 우아스카르는 모두 앞에서 파니를 붙잡아 자기 것으로 만들려 하자 카를로스가 병사들을 이끌고 나타나 "우아스카르의 공범은 처단했다"고 말하며 파니를 구한다. 그러자 다시 화산이 폭발하고, 우아스카르는 흘러나온 용암에 휩쓸려 사라진다.[31]5. 4. 3막: 꽃
페르시아의 왕자 타크마스는 친구 알리의 여자 노예 자이르를 사랑하게 되어, 여자 상인으로 변장하고 그녀에게 접근하려 한다. 타크마스는 알리에게 "자이르를 자유롭게 해주고 싶다"고 말하고, 알리는 놀라면서도 왕자의 소원을 들어준다. 한편, 파티메를 짝사랑하는 알리는 내심 기뻐한다. 타크마스는 자이르의 마음을 확인하기 위해 그녀에게 자신의 초상화를 보여주지만, 자이르는 화를 내며 가버린다. 좌절한 타크마스 앞에 폴란드 노예로 변장한 파티메가 나타나 타크마스에게 사랑을 고백한다.알리는 변장한 파티메를 알아보고, 타크마스는 알리가 파티메를 사랑한다는 것을 알게 된다. 타크마스는 파티메를 알리에게 양보하고, 자이르에게 사랑받지 못함을 슬퍼한다. 그러나 자이르는 타크마스를 사랑하기 때문에 당황했던 것이라고 해명한다. 결국 두 쌍의 연인은 서로의 사랑을 확인하고, 결혼식을 올리며 행복한 결말을 맞는다. 파티메는 "황혼 아래, 이렇게 아름다운 꽃들이 연인들의 사랑을 지켜보네" (Jamais si belles Fleurs sous ce naissant ombrage,N'ont merité de fixer tes amours.|자메 시 벨 플뢰르 수 스 네상 옹브라주, 농 메리테 드 픽세 테 아무르.프랑스어)라고 노래하며 막을 내린다.[31]
초판에서는 타크마스가 자이르의 마음을 확인하기 위해 변장했지만, 개정판에서는 파티메가 타크마스의 의심을 풀기 위해 변장하는 것으로 변경되었다.[18]
5. 5. 4막: 미개인들
미국 원주민 용사 아다리오는 연인 지마가 프랑스 장교 다몽과 스페인 장교 알바르에게 구애받는 것을 걱정한다. 아다리오가 숨자 다몽과 알바르가 나타난다. 다몽은 프랑스인에게 연애는 변덕스러운 것이라고 노래하고, 알바르는 스페인인의 사랑 방식은 더 정열적이라고 노래한다. 지마는 "우리는 좀 더 자연스러운 사랑 방식을 좋아한다. 스페인인은 상대를 너무 속박하고, 프랑스인은 애정이 부족하다"라고 말하며, 아다리오를 가리켜 "저 사람이야말로 내가 원하는 사람"이라고 한다. 알바르는 분노하지만 다몽이 달래어 상황은 원만하게 해결된다. 아다리오와 지마는 약혼하고, 아다리오는 모두 앞에서 평화가 회복되었음을 선언하고 정복자들과도 기쁨을 나누자고 말한다. 지마는 "통치하라, 환희와 쾌락이여! 우리의 숲에서 승리하라!"(Régnez, plaisirs et jeux! Triomphez dans nos bois!프랑스어)라고 노래한다. 미개인들의 무용으로 막을 내린다.[32]6. 음악적 특징
라모는 《우아한 인도의 나라들》을 통해 오페라 발레 형식을 절정에 이르게 했다.[19] 각 막은 독립적인 이야기와 음악적 특징을 가지면서도, 전체적으로 통일성을 유지한다.
『라루스 세계 음악 사전』에 따르면, 본작은 라모의 작품 중에서 가장 유명한 작품 중 하나이며, 각 막은 고유한 개성을 가진다.[25] 제1막에는 무용이 가장 적지만, 폭풍을 나타내는 훌륭한 오케스트라 장면이 있다. 제2막에는 정교한 삼중창 외에 유명한 태양 찬가 "이 세상의 빛나는 불꽃"(Clair flambeau du monde)과 합창이 빛을 더하는 70소절의 지진 장면이 있다. 제3막은 가장 친밀한 분위기를 가지며, 작품 중 유일한 사중창이 있다. 장엄한 제4막에는 평화의 대 키세루(담뱃대)의 춤[25]이 있으며, 이어서 모든 프랑스 음악 중에서 가장 아름다운 곡이며, 훌륭한 관현악법에 의한 D장조의 샤콘느가 있다.[25]
사와다 하지메는 "본작에서는 시와 음악과 춤이 매우 생생하게 표현되고 있다"라고 언급했다.[26] 지휘자 윌리엄 크리스티는 라모는 스트라빈스키 이전의 최대의 발레 음악 작곡가라고 말했다.[27]
그라우트는 라모의 음악에 대해 "놀랍도록 변화무쌍하고 신선하며 창의적인 변화를 가지고 있다"라고 평가했다.[28] 또한 "16세기의 발레에서 시작하여 샹보니에르, 륄리, 프랑수아 쿠프랭 등 많은 작곡가의 손을 거쳐 길러진 프랑스 최古의 기악적 전통이 여기서 훌륭하게 개화하고 있다."라고 덧붙였다.[28]
다양한 춤곡(미뉴에트, 가보트, 샤콘느 등[28])과 아리아, 합창 등이 조화롭게 어우러져 극의 분위기를 효과적으로 표현한다. 특히, 〈미개인들〉 앙트레에 사용된 샤콘느는 프랑스 음악의 걸작 중 하나로 평가받는다.[25]
대본에 훌륭한 음악을 붙인 라모는, 그전까지는 별 볼 일 없는 장르로 여겨졌던 오페라 발레를 새로운 수준으로 끌어올렸다.[29]
사용된 악기는 다음과 같다.[29]
7. 평가 및 영향
《우아한 인도의 나라들》은 초연 이후 큰 인기를 얻어 장필리프 라모의 대표작 중 하나로 꼽힌다. 이 작품은 당시 유럽 사회의 이국적인 취향을 반영하는 동시에, 타문화에 대한 이해와 존중의 필요성을 제기했다는 평가를 받는다.[19][20]
1735년 8월 23일 초연에서는 미셸 블롱디Michel Blondy프랑스어가 안무를, 조반니 니콜로 세르반도니Giovanni Niccolò Servandoni영어가 미술을 담당했으며, 제3막에서 무용수 마리 살레가 큰 성공을 거두었다. 호평에도 불구하고 1771년 레퍼토리에서 제외되었다.[20] 초연 당시에는 〈관대한 투르크인〉과 〈페루 잉카인〉 2막만 있었으나, 〈꽃들〉은 3번째 공연, 〈미개인들〉은 1736년 3월 10일 24번째 공연에 추가되었다.[21]
1952년 6월 18일, 모리스 레만Maurice Lehmann프랑스어이 호화로운 복원판을 파리 오페라 극장에서 상연하여 이후 10년 동안 246회 상연되었다.[20][22]
미국 초연은 1961년 5월 1일 뉴욕 시청에서 이루어졌다.[22] 일본에서는 2003년 2월 16일 도쿄 오페라 시티 콘서트홀에서 윌리엄 크리스티와 레자르 플로리상이 콘서트 형식으로 하이라이트 상연을 했고,[23] 일본 초연은 2015년 5월 16일 네리마 문화 센터에서 조이 발레 스튜디오에 의해 이루어졌다.[24]
2006년 영화 《마리 앙투아네트》의 사운드트랙에 이 작품의 첫 번째 미뉴에트가 사용되었다.[15]
참조
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