컷아웃 애니메이션

3. 기법

종이, 카드, 천, 사진 등의 평면적인 소재를 잘라 부품(캐릭터, 소품, 배경)을 만들고, 이것을 촬영대 위에 배치하여 촬영한다. 이것을 1컷으로 하여 재배치→촬영을 반복하여 만들어지는 애니메이션이 컷 아웃 애니메이션이며, 스톱 모션 애니메이션의 일종이다^[17].

컷 아웃 애니메이션 제작은 크게 소재를 잘라내 연결하는 모델링 단계와 움직임을 만들어내는 애니메이션 단계로 나뉜다. 이는 3D CG 애니메이션 제작과 유사하다^[18].

초기 애니메이션 역사에서 많은 애니메이션이 컷 아웃 애니메이션이었다. 셀 애니메이션의 등장으로 상업 애니메이션의 주류에서는 벗어났지만, 현대까지 상업, 예술, 동인 등 다양한 분야에서 작품이 계속 만들어지고 있다. 유리 노르슈테인은 그 대표적인 작가로 알려져 있다.

3. 1. 리깅

3. 2. 디지털 컷아웃 애니메이션

4. 주요 작품

컷아웃 애니메이션의 주요 작품은 다음과 같다.

• 초기 작품:
• 에드윈 S. 포터의 단편 영화 ''How Jones Lost His Roll'', ''The Whole Dam Family and the Dam Dog'', ''Everybody Works But Father'' (1905) - "정신없는 자막" 사용, ''The Whole Dam Family''에는 실루엣 애니메이션 포함.^[6]
• 로테 라이니거의 실루엣 애니메이션 시퀀스: ''Die Schöne Prinzessin von China'' (1917), ''Apokalypse'' (1918, 유실), ''Der Verlorene Schatten'' (1920)^[7]
• 오후지 노부로의 ''馬具田城の盗賊'' (Burglars of "Baghdad" Castle) (1926) - ''chiyogami'' (일본의 채색 종이) 사용.^[8]

• 1950-70년대:
• 노먼 맥라렌의 ''Le merle'' (1958) - 프랑스 민요 "Mon Merle"에 맞춰 컷아웃과 배경 결합.^[9]
• 리처드 윌리엄스의 ''The Little Island'' (1958) - 전통 애니메이션과 종이 컷아웃 요소 결합.
• Famous Studios의 Modern Madcaps 에피소드 ''Bouncing Benny'' (1960) - 그림자 효과 연출.^[10]
• 이슈 파텔의 ''How Death Came to Earth'' (1971)
• 가와모토 기하치로의 ''Tabi'' (1973)와 ''Shijin no Shôgai'' (1974)
• 테리 길리엄의 ''The Miracle of Flight'' (1974)^[11]
• 다그마르 도우브코바의 단편 애니메이션: ''Oparádivé Sally'' (1976),^[12] ''Perníkový dědek'' (Gingerbread Man) (1977),^[13] ''Sbohem, Ofélie'' (Goodbye Ophelia) (1978), ''Královna Koloběžka první'' (Queen Scooter First) (1981), ''The Impossible Dream'' (1983), ''Shakespeare 2000'' (1988)
• 소유즈멀트필름(Soyuzmultfilm) 이반 이바노프-바노(Ivan Ivanov-Vano) 감독의 ''레프티(Lefty)''(1964), ''어디로 가야 할지 모른다(Go There, Don't Know Where)''(1966)
• 마리오 모니첼리(Mario Monicelli) 영화 ''브란칼레오네의 군대(L'armata Brancaleone)''(1966) 오프닝 시퀀스 - 에마누엘레 루차티(Emanuele Luzzati) 제작.

• 기타:
• 트레이 파커와 맷 스톤의 ''The Spirit of Christmas'' (1992-1995)
• 짐 블래쉬필드 뮤직 비디오: 토킹 헤즈 ''And She Was''(1985), 폴 사이먼 ''Boy in the Bubble'', 마이클 잭슨 ''Leave Me Alone''(1989), 티어스 포 피어스 ''Sowing the Seeds of Love''(1989)
• Röyksopp의 ''Eple''(2003) 뮤직 비디오
• Skindred "Pressure"(2006), 세르지 탄키안 "Lie Lie Lie"(2007), B.o.B "Nothing on You"(2009), Redbone "Come and Get Your Love" 뮤직 비디오
• 집잽(JibJab), 조엘 베이치(Joel Veitch) (Rathergood.com), 홀마크 카드사(Hallmark Cards) 후프스 앤 요요(Hoops and Yoyo)
• 일본 애니메이션: 『나마쿠라 칼』(1917, 코우치 쥰이치), 『담배 이야기』(1926, 오오후지 노부로우), 『만화 두 개의 세계』(1929, 무라타 야스지), 『체육의 날』(1932, 무라타 야스지), 『고래』(1953, 오오후지 노부로우), 『여행』(1973, 카와모토 키하치로), 『시인의 생애』(1974, 카와모토 키하치로), 『불타는 불상 인간』(2013), 『바이올런스 보이저』(2019)
• -|]]|thumb| 종이 컷아웃 애니메이션 샘플(영국 국립 미디어 박물관 제작)]]

4. 1. 영화

• 키리노 크리스티아니의 ''엘 아포스톨(El Apóstol)''(1917)은 세계 최초의 장편 애니메이션 영화이다.
• 로테 라이니거의 ''아흐메드 왕자 이야기(The Adventures of Prince Achmed)''(1926)는 배경이 다양하게 칠해지거나, 모래를 불어넣거나 비누로 구성된 아르마추어 컷아웃을 사용한 실루엣 애니메이션이다.^[1]
• 해리 에버렛 스미스가 1962년에 완성한 ''No. 12''(일명 ''천국과 지구의 마법(Heaven and Earth Magic)'')은 19세기 카탈로그에서 수집한 컷아웃 일러스트를 활용한다.^[2]
• 르네 랄루의 첫 장편 영화 ''야만 행성(La Planète sauvage (Fantastic Planet))''(1973)는 아르마추어 없는 컷아웃 애니메이션의 드문 예시이다.^[3]
• 카렐 제만은 컷아웃 애니메이션을 사용한 ''크라바트 - 마법사의 제자(Krabat – The Sorcerer's Apprentice)'')(1978)를 제작했다.^[4]
• 존 코티가 감독하고 조지 루카스가 제작한 애니메이션 영화 ''옛날 옛적에 두 번(Twice Upon a Time)''(1983)는 영화 제작자들이 "루마주"라고 부르는 형태의 컷아웃 애니메이션을 사용했다.^[5]
• ''사우스 파크: 더 크게, 더 길게 & 무삭제(South Park: Bigger, Longer & Uncut)''(1999)는 컷아웃 애니메이션을 모방하기 위해 컴퓨터 애니메이션을 사용한다.^[6]
• ''이상한 프레임(Strange Frame)''(2012)은 혁신적인 컷아웃 스타일에 주로 의존한다.^[7]
• ''빵과 장미(The Breadwinner)''(2017)는 스토리월드 시퀀스에서 컷아웃 애니메이션을 모방하기 위해 디지털 애니메이션을 사용한다.^[8]

4. 2. 텔레비전 시리즈

• 존 라이언의 ''캡틴 퍼그워시''(1957–1966, 1974–1975)는 배경을 칠한 상태에서 레버로 조작된 판지 컷아웃을 사용하여 실시간으로 촬영되었다.
• 올리버 포스트게이트와 피터 퍼민의 스몰필름스는 ''알렉산더 더 마우스''(1957–1958, 소실), ''이보르 더 엔진''(1959, 1975–1977), ''노긴 더 노그''(1959–1965, 1982)를 제작했다. 초기 애니메이션 시스템은 실시간 방송 중에 컷아웃에 자석을 사용하여 캐릭터를 움직였다.^[14][15]
• 몬티 파이튼의 날아다니는 서커스(1969 - 1974)는 몬티 파이튼 멤버인 테리 길리엄이 애니메이션화한 종이 컷아웃으로 만든 애니메이션 스케치를 포함했다.^[16]
• 데이비드 매키의 ''킹 롤로''(1980)
• ''비둘기 거리''(1981)는 앨런 로저스와 피터 랭이 제작했으며, 두 사람 모두 ''단어와 그림'', ''넘버타임'', ''로지 앤 짐'' 및 "핫치 포치 하우스"와 같은 프로그램의 애니메이션을 제작하게 된다.
• ''찰리 쳬크''(1987)의 인트로와 아웃트로는 컷아웃 애니메이션을 특징으로 했지만, 에피소드는 스톱 모션 인형극을 특징으로 했다.
• 블루스 클루스(1996 - 2006)는 많은 캐릭터에 컷아웃 애니메이션을 사용했다.
• ''사우스 파크''(1997년 이후)는 첫 번째 에피소드에서 건설 용지 컷아웃을 사용한 후 PowerAnimator로 전환했고, 나중에는 마야로 전환했다.
• ''안젤라 아나콘다''(1999-2002)는 컴퓨터로 생성된 신체와 배경 위에 겹쳐진 얼굴의 흑백 사진을 사용했다.
• 빌 코스비의 ''리틀 빌''(1999-2004)은 컷아웃 애니메이션과 플래시 애니메이션을 혼합하여 사용했다.
• 로렌 차일드의 ''찰리와 롤라''(2005-2008)는 2D 플래시 애니메이션, 종이 컷아웃, 직물 디자인, 실제 질감, 포토몽타주 및 보관 푸티지를 혼합한 콜라주 스타일을 특징으로 했다.
• ''우주 비행사''(2009)는 컷아웃 애니메이션과 관련된 스타일로, 2D 및/또는 3D 배경에 컴퓨터로 생성된 신체를 가진 배우의 실사 푸티지를 혼합했다.
• ''엉클 그랜파''(2013-2017)는 사진 컷아웃 캐릭터인 "자이언트 리얼리스틱 플라잉 타이거"를 특징으로 했다.
• 닌텐도의 ''페이퍼 마리오'' 시리즈(2000년부터)는 버섯 왕국 안팎의 다양한 장소를 탐험하기 위해 컷아웃 캐릭터를 사용한다. 닌텐도 3DS 게임인 ''페이퍼 마리오: 스티커 스타''(2012)의 광고에도 컷아웃 애니메이션이 사용되었다.
• 세가의 ''소닉 4: 에피소드 I''과 ''II'' 게임 오프닝 로고는 현대적인 소닉과 테일즈의 3D 모델 스프라이트를 사용하여 컷아웃 애니메이션을 사용했다.
• 플레이스테이션의 ''파라파 더 래퍼''는 스핀오프작인 ''엄 재머 라미''를 포함하여 컷아웃 캐릭터를 특징으로 한다.
• 요괴전 고양이 눈 소년(1976) - 게키메이션
• 바케모노가타리(2009)의 극중 파트와 마법소녀 마도카☆마기카(2011)의 프로덕션 디자인 (일본, 극단 이누카레)
• 어둠의 연극(2013) - 종이 연극풍 애니메이션
• 그림악어 -KAGEWANI- (2015) - 종이 연극풍 애니메이션
• 요괴 셰어하우스(2020・2022) - 스토리에 관련된 전설을 게키메이션으로 제작
• 이상한 과자 가게 젠텐도(2020 -) - 오프닝을 게키메이션으로 제작
• 치미모(2022) - 디지털 작화와 병용하는 형태로 제작^[25]

4. 3. 비디오 게임

5. 기타

컷아웃 애니메이션은 교육용 비디오, 뮤직 비디오, 광고 등 다양한 분야에서 활용된다. BBC의 어린이 프로그램 "찰리와 롤라"는 컷아웃 기법을 사용하여 교육적인 내용을 친근하게 전달하며, 뮤직 비디오에서는 독특한 시각적 효과를 통해 분위기를 살리는 데 사용된다. 또한, 컷아웃 애니메이션은 짧은 시간 안에 강렬한 인상을 남길 수 있어 광고에도 활용된다.

5. 1. 게키메이션

• 요괴전 고양이 눈 소년(1976)^[23]
• 불타는 불상 인간(2013)^[23]
• 바이올런스 보이저(2019)

참조

_[1] 웹사이트 Quirino Cristiani, The Untold Story of Argentina's Pioneer Animator https://www.awn.com/[...] 2018-10-19
_[2] 서적 Frame-By-Frame Stop Motion: The Guide to Non-Puppet Photographic Animation Techniques https://books.google[...]
_[3] 뉴스 Cinefamily resurrects Lucasfilm's “Twice Upon A Time” (1983) https://www.indiewir[...]
_[4] 간행물 The First Frames of Anime 2009
_[5] 웹사이트 Pioneers of Japanese Animation (Part 1) http://www.midnighte[...] Midnight Eye 2004-09-23
_[6] 서적 Film Style and Technology: History and Analysis https://archive.org/[...] Starword 2024-02-01
_[7] 웹사이트 Lotte Reiniger – Women Film Pioneers Project https://wfpp.columbi[...] 2020-12-31
_[8] 웹사이트 Early Japanese Animation: As Innovative as Contemporary Anime http://www.fpsmagazi[...] Frames Per Second Magazine 2008-05-05
_[9] 웹사이트 Le merle http://www.nfb.ca/fi[...] National Film Board of Canada 2009-08-31
_[10] 웹사이트 Paramount Cartoons 1960-1961 https://cartoonresea[...]
_[11] Youtube The Miracle of Flight https://www.youtube.[...]
_[12] 웹사이트 A 30-Year-Old Mystery Put to Rest: Holy Grail, "Clock Man", Has Been Found! https://www.zackbana[...] 2020-12-04
_[13] 웹사이트 Perníkový dědek | Moderní animovaná pohádka | HD https://youtube.com/[...] 2022-08-05
_[14] 웹사이트 Toonhound - Alexander the Mouse (1958) http://www.toonhound[...] 2020-12-31
_[15] 웹사이트 Animated Spotlight: Smallfilms https://the-avocado.[...] 2020-12-31
_[16] Youtube Terry Gilliam explains Monty Python animations https://www.youtube.[...] 2019-07-23
_[17] 웹사이트 第16回　マンガとアニメーション - 理解度チェック https://www.nhk.or.j[...] NHK 2024
_[18] 웹사이트 キャラクターの魅力をモーションで伝えきる！「VR空間におけるキャラクターの自然な存在感を実現する方法」｜CGWCCレポート（8） https://cgworld.jp/f[...] 2020
_[19] 웹사이트 2021
_[20] 웹사이트 2021
_[21] 웹사이트 こども映画館 スクリーンで見る日本アニメーション！ https://moak.jp/even[...] 高知県立美術館
_[22] 웹사이트 大藤信郎について　－短い評伝－ https://www.eibunren[...] 公益社団法人 映像文化製作者連盟
_[23] 문서 劇画アニメーション
_[24] 웹사이트 Terry Gilliam explains Monty Python animations https://www.youtube.[...] 2019-07-23
_[25] 웹사이트 海外のアニメ制作フローを日本でも。TVアニメ『ちみも』『東京24区』における、Toon Boomツールの活用例〜CGWCC 2022 https://cgworld.jp/s[...] 2023-05-01
_[26] 웹인용 Quirino Cristiani, The Untold Story of Argentina's Pioneer Animator https://www.awn.com/[...] Animation World Network 2018-10-19