더 독

1. 개요

《더 독》은 이연걸이 대니 역을 맡은 2005년 액션 영화이다. 대니는 글래스고의 고리대금업자 바트에게 훈련받아 폭력적인 격투가로 길러진다. 대니는 시각 장애인 피아노 조율사 샘과 그의 의붓딸 빅토리아를 만나 인간성을 배우고 과거의 기억을 되찾는다. 바트와 대니의 대결을 그린 이 영화는 긍정적인 평가를 받았으며, 로튼 토마토에서 66%의 평점을 기록했다.

2. 줄거리

바트는 글래스고에 거주하는 악독한 고리대금업자로, 그의 보디가드 대니를 사용하여 말을 듣지 않는 고객들을 공격한다. 바트는 대니를 공격견으로 키우고 훈련시켰으며, 대니의 목에 금속 목걸이를 사용하여 그를 통제한다. 목걸이를 벗으면 대니는 맹렬한 기술을 가진 격투가가 되어 목표물을 끈질기게 공격한다. 그러나 목걸이를 착용하면 대니는 온순하고 해를 끼치지 않게 된다.

한 범죄 조직의 보스가 바트에게 사업 거래를 제안하며, 지하 격투 경기장에서 열리는 데스 매치에서 대니가 승리하면 막대한 돈을 주겠다고 제안한다. 대니가 첫 번째 경기를 쉽게 이겼지만, 바트는 다른 갱스터와 싸움을 벌이다 총격으로 죽을 뻔한다. 대니는 살아남아 골동품 창고로 피신하여 부상으로 기절한다. 시각 장애인 피아노 조율사 샘이 그를 집으로 데려간다. 샘은 의붓딸 빅토리아와 함께 대니의 상처를 치료하고 그를 따뜻하게 가족으로 맞이한다. 대니는 점차 문명화된 사람이 되는 법을 배우고 폭력적인 성격을 버린다. 그는 또한 호기심을 느껴 음악에 관심을 갖게 되었고, 흩어진 기억들을 사용하여 그의 과거, 특히 그의 어머니를 기억하려고 노력한다.

몇 주 후, 샘은 대니에게 그와 빅토리아가 뉴욕으로 이사할 것이라고 알린다. 그는 대니를 초대하며, 그를 가족으로 생각한다고 말했고, 대니는 기쁘게 승낙한다. 그러나 혼자 쇼핑을 하던 대니는 바트의 오른팔 래프티를 만나 바트가 아직 살아있다는 것을 알게 된다. 래프티는 그를 바트의 구역으로 데려가고, 대니는 바트에게 대니의 어머니를 아는지 묻는다. 바트는 그녀를 모른다고 부인하고, 대니에게 새로운 목걸이를 다시 채운 후 격투장으로 데려간다. 대니는 더 이상 사람들을 다치게 하고 싶지 않다며 싸우기를 거부하고, 이에 격분한 바트는 그를 구덩이로 밀어 넣는다. 대니는 처음에는 네 명의 상대와 싸우지만 결국 그들을 모두 물리치고 자신의 생명을 구한다. 그러나 그는 그들을 죽이는 것을 거부하여 바트를 분노하게 한다.

대니는 다음날 아침 바트에게서 탈출하여 샘과 빅토리아에게 돌아가 자신이 어디에 있었는지, 무엇을 알게 되었는지 말한다. 두 사람의 도움으로 대니는 어린 시절의 기억을 되찾는다. 그의 어머니는 글래스고에서 재정적으로 어려움을 겪는 음대생이었고, 어린 대니를 벽장에 숨겨두고 돈을 대가로 바트에게 몸을 제공했다. 결국 바트는 그녀가 그에게 마침내 반항하자 그녀를 총으로 쏴 죽였고, 그 이후로 바트는 대니를 키워왔다.

바트와 폭력배들이 샘의 아파트 단지에 도착하여 대니를 잡으려 한다. 대니는 샘과 빅토리아를 벽장에 숨기고 그들과 싸우기 위해 나선다. 대니는 바트와 대면하여 격렬하게 구타하고, 샘과 빅토리아는 뛰쳐나와 대니에게 죽이지 말라고 간청한다. 그러나 패배한 바트는 대니에게 다른 지시를 내린다. 바트는 대니에게 그는 항상 동물일 것이라고 말하고, 샘은 바트의 머리에 화분을 깨뜨려 그를 기절시킨다. 샘, 대니, 빅토리아는 서로를 껴안는다.

얼마 후, 대니는 카네기 홀에서 피아노 연주회를 듣는 샘과 함께 있으며, 빅토리아는 공연을 준비하고 있다. 빅토리아가 그의 어머니가 수년 전에 연주했던 곡을 연주하고 있다는 것을 깨달은 대니는 행복한 눈물을 흘린다.

2.1. 인간 병기 대니

바트는 대니를 어릴 때부터 격투견처럼 훈련시켜 자신의 이익을 위해 이용하였다. 대니는 목걸이를 풀면 맹렬한 격투가가 되지만, 목걸이를 착용하면 온순해진다. 바트는 대니를 이용하여 돈을 연체하는 갱이나 보석 가게 주인을 습격하게 했다.

어느 날, 대니는 골동품 창고에서 시각 장애인 피아니스트 샘을 만나 피아노를 접하게 된다. 이후 대니는 샘과 그의 양딸 빅토리아와 함께 살면서 가정의 따뜻함을 느끼고 인간성을 회복해 간다. 그러던 중, 대니는 자신의 과거에 대한 의문을 품게 되고, 어머니가 피아니스트였다는 사실과 바트가 어머니를 죽였다는 기억을 되찾는다.

바트 일당이 들이닥치자 대니는 소중한 사람들을 지키기 위해, 그리고 자신의 인생을 되찾기 위해 그들과 맞서 싸운다. 결국 대니는 바트를 제압하고, 샘과 빅토리아와 함께 새로운 삶을 시작한다.

2.2. 샘과 빅토리아와의 만남

바트는 어린 대니를 납치해 살인 병기로 키웠다. 대니는 바트의 명령에 따라 동물처럼 취급받으며 폭력적인 삶을 살았다. 그러던 어느 날, 대니는 골동품 창고에서 시각 장애인 피아니스트 샘을 만나 피아노를 접하게 된다.

며칠 후, 바트 일당이 습격당하고, 대니는 부상당한 채 샘의 집으로 향한다. 샘과 그의 양딸 빅토리아와의 만남은 대니에게 큰 변화를 가져온다. 샘의 가족과 함께 생활하며 대니는 가정의 따뜻함을 느끼고 인간성을 배워간다. 빅토리아에게 피아노를 배우고, 함께 장을 보는 등 평범한 일상을 경험하며 대니는 서서히 변화한다.

2.3. 과거의 진실

대니는 자신의 어머니가 창녀가 아니라 음악 학교에 다니던 우수한 피아니스트였다는 사실을 알게 된다. 학교에 남겨진 사진에는 모차르트의 피아노 소나타 11번 제1악장 '주제'의 악보를 앞에 둔 어머니의 모습이 있었다. 빅토리아가 그 곡을 연주하자, 대니의 어린 시절 기억이 선명하게 되살아났다. 대니의 어머니는 끈질기게 따라다니던 바트가 집에 들이닥치자, 바트에게 손길이 닿는 것을 격렬하게 거부했고 그의 격정을 사서, 아들 대니의 눈 앞에서 총에 맞아 죽었다.

바트 일행이 대니를 쫓아 샘의 아파트로 들이닥쳤다. 대니는 사랑하는 사람들을 지키기 위해, 그리고 자신 자신의 인생을 바꾸기 위해, 바트 일행과 싸우기 시작한다. 잇따라 덤벼드는 부하들을 해치운 대니 앞에 나타난 바트는, 대니가 과거의 기억을 되찾았다는 것도 모른 채 다시 자신의 사육견으로 돌아오라고 설득하지만, 목걸이를 채우는 흉내를 내는 대니에게 제압당했다. 어머니를 죽인 바트를 처치하려는 대니를 샘과 빅토리아가 말리지만, 어머니를 모욕하는 바트의 말에 대니는 자신을 억누르지 못할 것 같아진다. 그러나 그 순간, 계속 말을 내뱉는 바트의 머리를 샘이 화분으로 내리쳤다.

2.4. 새로운 삶

대니는 악덕 고리대금업자 바트에게 납치되어 살인 병기처럼 키워졌다. 어느 날, 시각 장애인 피아니스트 샘을 만나 피아노를 접하고, 바트 일당이 습격당해 중상을 입은 후 샘의 집에서 신세를 지게 된다. 샘과 그의 양딸 빅토리아와의 생활을 통해 대니는 인간성을 회복해 나간다.

어느 날, 바트의 부하와 마주치며 바트가 살아있음을 알게 되고, 협박에 의해 다시 폭력의 세계로 돌아갔지만, 결국 샘의 집으로 도망친다. 대니는 자신의 어머니가 창녀가 아니라 피아니스트였다는 사실과, 어머니가 바트에게 살해당했다는 기억을 되찾는다.

바트 일행이 들이닥치자 대니는 소중한 사람들을 지키고 자신의 삶을 되찾기 위해 싸운다. 바트를 제압하지만, 샘과 빅토리아의 만류와 샘의 도움으로 바트를 죽이지는 않는다. 이후, 대니는 카네기 홀에서 빅토리아의 연주를 들으며 새로운 삶을 시작한다.

3. 등장인물

이연걸은 대니 "더 독" 역을 맡았다. 모건 프리먼은 샘 역을, 밥 호스킨스는 바트 역을, 케리 콘돈은 빅토리아 역을 연기했다. 그 외 빈센트 리건이 래플스 역, 딜런 브라운이 "레프티" 역, 타메르 하산이 조지 역, 마이클 젠이 와이어스 역으로 출연했다.

3.1. 주요 인물

이연걸은 대니 "더 독" 역을 맡았다. 모건 프리먼은 샘 역을, 밥 호스킨스는 바트 역을, 케리 콘돈은 빅토리아 역을 연기했다. 그 외 빈센트 리건이 래플스 역, 딜런 브라운이 "레프티" 역, 타메르 하산이 조지 역, 마이클 젠이 와이어스 역으로 출연했다.

3.2. 조연

밥 호스킨스는 바트 역을 연기했다. 케리 콘돈은 빅토리아 역을 맡았다. 빈센트 레건은 래플스 역을 연기했다. 딜란 브라운은 "레프티" 역을 맡았다. 타머 해선은 조지 역을 연기했다. 마이클 젠은 와이어스 역을 맡았다. 캐롤 앤 윌슨은 마디 역을 연기했다.

4. 제작진

공동제작은 피에르 스펭글러, 사운드슈퍼바이저는 빈센트 튤리, 작곡은 르자가 담당했다. 미술은 자크 버프누아, 특수효과는 필리프 위방이 담당했다. 의상은 올리비에 베리엇, 배역은 나탈리 체론과 수잔느 스미스가 담당했다.

5. 평가

더 독은 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 로튼 토마토에서는 135개의 리뷰를 바탕으로 66%의 평점을 받았으며, 평균 점수는 6.2/10이다. 비평가들은 "제트 리는 감정적으로 어색한 장면에서 감정을 드러내야 했지만, 거친 격투 시퀀스는 리의 최고의 영어 영화에서 빛을 발한다."라고 평했다. 메타크리틱에서는 31개의 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 58점을 받았다.

시카고 선 타임스의 로저 이버트는 이 영화에 4개 중 3개의 별점을 주며 "이 영화는 구성이 기발하다. 제트 리의 팬이라면 누구든 원하는 모든 무술 액션을 갖추고 있다."라고 평했다. 2014년, 타임 아웃은 여러 영화 평론가, 감독, 배우 및 스턴트 배우들에게 최고의 액션 영화를 선정하도록 설문 조사를 실시했고, 더 독은 이 목록에서 68위에 올랐다.

5.1. 비평가 반응

더 독은 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 로튼 토마토에서는 135개의 리뷰를 바탕으로 66%의 평점을 받았으며, 평균 점수는 6.2/10이다. 비평가들은 "제트 리는 감정적으로 어색한 장면에서 감정을 드러내야 했지만, 거친 격투 시퀀스는 리의 최고의 영어 영화에서 빛을 발한다."라고 평했다. 메타크리틱에서는 31개의 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 58점을 받았다.

시카고 선 타임스의 로저 이버트는 이 영화에 4개 중 3개의 별점을 주며 "이 영화는 구성이 기발하다. 제트 리의 팬이라면 누구든 원하는 모든 무술 액션을 갖추고 있다."라고 평했다. 2014년, 타임 아웃은 여러 영화 평론가, 감독, 배우 및 스턴트 배우들에게 최고의 액션 영화를 선정하도록 설문 조사를 실시했고, 더 독은 이 목록에서 68위에 올랐다.

5.2. 흥행

《더 독》은 로그 픽처스(포커스 픽처스의 자회사)에 의해 배급되어 북미 개봉 주말에 1,090만 901달러를 벌어들여 3위를 기록했으며, 1,957개 극장에서 상영되어 스크린당 평균 5,570달러를 기록했다. 북미에서 2,450만 달러, 전 세계적으로 2,630만 달러를 추가로 벌어들여 총 5,090만 달러를 기록했다. 이 박스 오피스 결과는 로그의 북미 박스 오피스 예상치인 1,800만 달러를 넘어섰다.

6. 사운드트랙

매시브 어택이 제작한 이 사운드트랙은 2004년 버진/EMI 레코드를 통해 대니 더 독이라는 이름으로 발매되었다. 2005년에는 RZA가 프로듀싱한 보너스 트랙 2곡이 추가된 Unleashed 버전이 발매되었다. 두 버전 모두 영화 엔딩 크레딧에 등장하는 Dot Allison이 보컬로 참여한 "Aftersun"은 수록되지 않았다. 영화의 주요 장면에 사용된 클래식 피아노 솔로는 모차르트의 피아노 소나타 11번 "안단테 그라치오소"이다. "Two Rocks and a Cup of Water"라는 곡은 나는 전설이다의 예고편에 사용되었다.

7. 기타

일본어 더빙은 소프트 버전과 TV 도쿄 버전이 존재한다. TV 도쿄 버전은 2007년 7월 12일 『목요 양화 극장』 2000회 돌파 기념으로 새롭게 제작되었다.