도로시 파커
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1. 개요
도로시 파커는 미국의 시인, 단편 소설가, 비평가, 풍자 작가, 극작가 및 시나리오 작가였다. 1893년 뉴저지에서 태어나, 1910년대부터 문학 활동을 시작하여, 잡지 편집자로 일했으며, 알곤퀸 라운드 테이블의 멤버로 활동하며 이름을 알렸다. 그녀는 시, 단편 소설, 희곡, 영화 각본 등 다양한 작품을 썼으며, 특히 신랄하고 재치 있는 유머와 날카로운 비판으로 유명했다. 파커는 사회 문제에도 관심을 가져 정치적 활동을 하기도 했으며, 말년에는 할리우드 블랙리스트에 오르기도 했다. 1967년 사망했으며, 그녀의 유해는 현재 전미 유색 인종 지위 향상 협회(NAACP) 본부 외부에 안치되어 있다.
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| 도로시 파커 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 도로시 로스차일드 |
| 출생일 | 1893년 8월 22일 |
| 출생지 | 미국 뉴저지주 롱브랜치 |
| 사망일 | 1967년 6월 7일 |
| 사망지 | 미국 뉴욕시 |
| 묘지 | 우드론 묘지 |
| 직업 | |
| 직업 | 작가 시인 평론가 영화 각본가 |
| 장르 | 시, 풍자, 단편 소설, 비평, 에세이 |
| 사조 | 미국 모더니즘 |
| 대표작 | 이노프 로프 선셋 건 스타 이즈 본 |
| 개인사 | |
| 배우자 | 에드윈 폰드 파커 2세(1917년-1928년, 이혼) 앨런 캠벨(1934년-1947년, 이혼) 앨런 캠벨 (1950년-1963년, 사별) |
| 수상 | |
| 수상 | 오 헨리 상 (1929년) |
| 영향 | |
| 영향 받은 인물 | 캔디스 부시넬 모린 다우드 노라 에프런 프랜 리보위츠 에이미 세다리스 데이비드 세다리스 에이미 셔먼 팔라디노 프린스 |
| 기타 정보 | |
| 사인 | 심근 경색 |
| 웹사이트 | 도로시 파커 공식 웹사이트 |
2. 생애
도로시 파커(Dorothy Parker, 1893년 8월 22일 – 1967년 6월 7일)는 미국의 시인, 단편 소설 작가, 비평가, 풍자 작가로, 특히 그녀의 재치 있는 경구와 날카로운 사회 비판으로 유명하다. 본명은 도로시 로스차일드(Dorothy Rothschild)이며, '도트(Dot)' 또는 '도티(Dottie)'라는 애칭으로 불리기도 했다.[1]
1893년 뉴저지주 롱브랜치의 한 해변 별장에서 태어났지만,[3] 스스로를 진정한 뉴요커로 여겼다. 유대인 아버지와 스코틀랜드계 어머니 사이에서 태어났으며,[2] 어린 시절 어머니와 계모를 차례로 잃는 등 순탄치 않은 성장기를 보냈다.[5][9] 맨해튼 어퍼 웨스트 사이드에서 자라며 가톨릭계 학교와 모리스타운의 마무리 학교에서 교육을 받았다.[10] 1913년 아버지가 사망한 후, 생계를 위해 피아노 연주를 하며 시를 쓰기 시작했다.[13]
1914년 《배니티 페어》에 첫 시를 발표하며 문학계에 발을 들였고, 이후 《보그》와 《배니티 페어》에서 편집자 및 작가로 활동했다.[14] 1917년 월 스트리트 주식 중개인 에드윈 폰드 파커 2세와 결혼했으나[15] 1928년 이혼했다.[17] 그녀는 파커라는 성을 계속 사용했다. 1918년부터 《배니티 페어》에 연극 평론을 쓰기 시작하며 작가로서의 경력을 본격화했고,[18] 이 시기 로버트 벤츨리, 로버트 E. 셔우드 등과 교류하며 유명한 문학 모임인 알곤퀸 라운드 테이블의 창립 멤버가 되었다.[19][20] 이 모임에서의 재치 있는 발언과 신랄한 비평은 그녀에게 전국적인 명성을 안겨주었다.
1920년대와 1930년대는 파커의 문학적 전성기로, 《뉴요커》를 비롯한 여러 잡지에 수많은 시와 단편 소설, 서평을 발표했다. 첫 시집 《충분한 밧줄》(Enough Rope, 1926)은 큰 성공을 거두었으며,[25] 이후 여러 권의 시집과 단편집을 출간했다. 그녀의 작품은 특유의 냉소적인 유머와 인간관계 및 사회에 대한 날카로운 통찰력으로 주목받았으며, 단편 〈빅 블론드〉(Big Blonde)로 1929년 O. 헨리 상을 수상했다.[31]
이 시기 파커는 점차 정치·사회 문제에 관심을 갖게 되었고, 특히 1927년 사코와 반제티 사건에 항의하는 시위에 참여하며 사회 운동가로서의 삶을 시작했다.[35] 이후 평생에 걸쳐 시민의 자유와 인권을 옹호하는 활동에 적극적으로 참여했다.
1934년 배우이자 작가인 앨런 캠벨과 재혼하고 할리우드로 이주하여[12] 시나리오 작가로도 활동했다. 남편과 함께 《스타 탄생》(1937) 등의 각본 작업에 참여하여 아카데미상 후보에 오르기도 했다.[46] 할리우드에서도 그녀는 스페인 내전의 공화파를 지지하고 반파시즘 운동에 참여하는 등 좌파적 정치 활동을 이어갔으며,[49][50] 이로 인해 매카시즘 광풍이 불던 1950년대에 할리우드 블랙리스트에 이름이 오르기도 했다.[55][56]
캠벨과의 결혼 생활은 순탄치 않아 1947년 이혼했다가 1950년 재혼했지만, 이후에도 별거와 재결합을 반복했다.[59][60][61] 1963년 캠벨이 사망한 후[63] 뉴욕으로 돌아와 볼니 호텔에서 말년을 보냈다. 1967년 6월 7일, 73세의 나이로 심장 마비로 사망했다.[3] 그녀는 자신의 재산을 마틴 루터 킹 주니어에게, 그의 사후에는 전미 유색 인종 발전 협회(NAACP)에 기증하도록 유언했다.[66] 그녀의 유해는 여러 우여곡절 끝에 2020년 뉴욕주 브롱크스의 우드론 묘지 가족 묘역에 안장되었다.[69] 도로시 파커는 날카로운 재치와 문학적 성취, 그리고 사회 정의에 대한 신념으로 오늘날까지 기억되고 있다.
2. 1. 어린 시절과 교육
도트(Dot) 또는 도티(Dottie)라는 애칭으로도 알려진[1] 도로시 파커는 1893년 뉴저지주 롱브랜치 오션 애비뉴 732번지에서 제이콥 헨리 로스차일드와 그의 아내 엘리자 애니 로스차일드(née 마스턴)[2](1851–1898) 사이에서 태어났다.[3] 이 집은 부모님의 여름 별장이었으며, 파커는 자신의 에세이 "나의 고향"에서 부모님이 노동절 직후 여름 별장에서 맨해튼 아파트로 돌아왔기에 자신을 진정한 뉴요커로 여길 수 있다고 썼다.파커의 어머니는 스코틀랜드인 혈통이었고, 아버지는 프로이센 출신의 독일계 유대인이었다.[2] 아버지의 가족은 1846년경 미국으로 이주하여 앨라배마주에 정착한 상인 집안이었으며, 그의 형제 중 한 명인 마틴 로스차일드는 1912년 ''타이타닉''호 침몰 사고로 사망했다.[4]
파커의 어린 시절은 순탄치 않았다. 그녀가 다섯 번째 생일을 맞기 한 달 전인 1898년 7월, 어머니가 세상을 떠났다.[5] 아버지는 1900년에 개신교 신자인 엘리너 프란시스 루이스(1851–1903)와 재혼했다.[6] 파커는 아버지 및 계모와의 관계가 좋지 않았던 것으로 전해진다. 일부 기록에서는 파커가 아버지를 신체적으로 학대했다고 비난했으며, 계모를 "어머니"나 "계모" 대신 "가정부"라고 부르며 증오했다고 주장한다.[7] 그러나 전기 작가 마리온 미드는 이러한 주장이 과장되었으며, 파커가 실제로는 관대하고 애정 어린 환경에서 자랐다고 반박하기도 했다.[2]
파커는 맨해튼 어퍼 웨스트 사이드에서 자랐고, 웨스트 79번가에 있는 축복받은 성찬 수도원에서 운영하는 로마 가톨릭 초등학교에 다녔다. 당시 아버지는 유대교를, 계모는 개신교를 믿고 있었다.[106] 파커는 무염시태 교리를 "자연 발화"에 빗대어 설명했다가 학교에서 쫓겨날 뻔했다는 농담을 하기도 했다.[8] 그녀의 동급생 중에는 훗날 시인이 된 메르세데스 데 아코스타도 있었다. 파커가 아홉 살이던 1903년, 계모 엘리너가 사망했다.[9]
이후 파커는 모리스타운에 위치한 마무리 학교인 미스 데이나 학교에 다녔다.[10] 그녀가 1911년 18세의 나이로 이 학교를 졸업했다는 기록도 있지만,[11] 고등학교 과정을 마치지 못했다는 주장도 있다.[12][2] 1913년 아버지가 사망하자, 파커는 시를 쓰면서 생계를 유지하기 위해 무용 학교에서 피아노를 연주하는 일을 했다.[13]
2. 2. 알곤퀸 원탁회의와 문학 활동
파커의 작가 경력은 1918년, 휴가를 떠난 P. G. 우드하우스를 대신하여 잡지 《배니티 페어》(Vanity Faireng)에 연극 평론을 쓰면서 본격적으로 시작되었다.[18][115] 이 잡지에서 일하며 로버트 벤츨리와 로버트 E. 셔우드를 만나 절친한 친구가 되었다.[19][116] 이 세 사람은 거의 매일 알곤퀸 호텔에서 점심 식사를 함께 했는데, 이는 곧 알곤퀸 라운드 테이블로 알려진 모임의 시작이 되었다. 이 모임에는 신문 칼럼니스트 프랭클린 P. 아담스와 알렉산더 울코트, 편집자 해럴드 로스, 소설가 에드나 페르버, 기자 헤이우드 브라운, 코미디언 하포 마르크스 등이 참여했다.[20] 파커는 특히 아담스의 칼럼 "코닝 타워"(The Conning Towereng)에 점심 식사 자리에서 나눈 재치 있는 대화나 짧은 시를 게재하면서 전국적으로 명성을 얻기 시작했다. 전 대통령 캘빈 쿨리지의 사망 소식을 듣고 "어떻게 알았지?"라고 말한 것은 그녀의 유명한 재치 중 하나로 꼽힌다.
파커의 신랄한 비평은 처음에는 인기를 얻었지만, 극작가 겸 제작자 데이비드 벨라스코, 배우 빌리 버크, 흥행사 플로렌즈 지그펠드 등 영향력 있는 인물들을 자주 비판하면서 1920년 1월 《배니티 페어》에서 해고되었다. 이에 항의하여 벤츨리와 셔우드도 함께 사직했다.[20][117] 이후 파커는 발행 부수가 더 많았던 《Ainslee's Magazine》을 비롯해 《The Smart Set》, 《The American Mercury》, 《Ladies’ Home Journal》, 《Saturday Evening Post》, 《Life》 등 다양한 잡지에 글을 기고했다.[21]
1925년 해럴드 로스가 《뉴요커》(The New Yorkereng)를 창간했을 때, 파커와 벤츨리는 투자자들의 우려를 덜기 위해 구성된 편집 위원회에 참여했다. 파커의 첫 글은 《뉴요커》 제2호에 실렸다.[22][118] 그녀는 주로 실패한 연애 관계의 우스꽝스러운 면을 꼬집거나 때로는 자살 충동과 같은 어두운 주제를 다룬 짧고 신랄한 유머 시로 유명해졌다.
이어진 15년은 파커의 창작 활동이 가장 왕성하고 성공적이었던 시기였다. 1920년대에만 《배니티 페어》, 《보그》(Vogueeng), "코닝 타워", 《뉴요커》뿐만 아니라 《라이프》, 《McCall's》, 《더 뉴 리퍼블릭》 등 여러 매체에 약 300편의 시와 자유시를 발표했다.[23][119]
1926년 첫 시집 《충분한 밧줄》(Enough Ropeeng)을 출간하여 큰 성공을 거두었다. 이 책은 47,000부 이상 판매되었고[25][120] 비평가들의 호평을 받았다. 잡지 《더 네이션》(The Nationeng)은 그녀의 시를 "짭짤한 유머, 환멸의 파편으로 거칠며, 밝고 어두운 진정성으로 덮여 있다"고 평가했다.[26][121] 일부 비평가, 특히 《뉴욕 타임스》는 그녀의 작품을 "플래퍼 시"라며 폄하하기도 했지만,[27][122] 이 시집은 파커의 재치 넘치는 명성을 확고히 하는 데 기여했다.[25][101] 이후 시집 《일몰의 총》(Sunset Guneng, 1928)과 《죽음과 세금》(Death and Taxeseng, 1931), 단편 소설집 《살기 위한 비가》(Laments for the Livingeng, 1930)와 《이러한 기쁨 후에》(After Such Pleasureseng, 1933)를 연이어 출간했다. 1936년에는 이전 시집들의 작품을 모은 《우물만큼 깊지는 않다》(Not So Deep as a Welleng)를, 1939년에는 기존 단편에 신작을 더한 소설집 《여기에 잠들다》(Here Lieseng)를 출간했다.[123]
파커는 극작가 엘머 라이스와 공동으로 희곡 《밀착 하모니》(Close Harmonyeng)를 집필하여 1924년 12월 브로드웨이 무대에 올렸다. 이 연극은 다른 도시에서의 시연에서 좋은 반응을 얻었고 뉴욕에서도 호평을 받았지만, 24회 공연 만에 막을 내렸다. 그러나 이후 《옆집 숙녀》(The Lady Next Dooreng)라는 제목으로 지방 순회 공연을 하며 성공을 거두었다.[28][124]
그녀의 가장 인기 있는 작품 중 일부는 《뉴요커》에 "콘스턴트 리더"(Constant Readereng)라는 필명으로 연재한 신랄한 서평이었다. A. A. 밀른의 《곰돌이 푸》(The House at Pooh Cornereng)에 대해 "Tonstant Weader fwowed up.|콘스턴트 리더는 토했다eng"라고 쓴 서평은 특히 유명하다.[29][125] 그녀의 서평은 1927년부터 1933년까지 비정기적으로 게재되었으며[30][126] 널리 읽혔다. 이 서평들은 사후인 1970년에 《콘스턴트 리더》라는 제목의 책으로 묶여 출간되었다.
1929년, 잡지 《더 북맨》(The Bookmaneng)에 발표한 단편 소설 〈빅 블론드〉(Big Blondeeng)로 그해 최고의 단편 소설에 수여하는 O. 헨리 상을 수상했다.[31][127] 그녀의 단편 소설들은 재치 있으면서도 절제되고 예리한 통찰력을 보여주었으며, 단순한 희극보다는 씁쓸한 뒷맛을 남기는 경우가 많았다. 그녀의 시는 종종 냉소적이라는 평가를 받았다.[32]
개인적으로 파커는 1928년 남편 에드윈 파커와 이혼했다. 이후 기자 출신 극작가 찰스 맥아더와 출판업자 세워드 콜린스 등 여러 남성과 관계를 맺었다. 맥아더와의 관계 중 임신했으나 낙태를 선택했고, 이로 인해 우울증을 겪으며 자살을 시도하기도 했다.[33][34][128][129]
이 시기 말, 파커는 정치적인 문제에 관심을 갖기 시작하며 사회 활동에 참여하게 되었다. 특히 1927년 사코와 반제티 사건의 사형 집행에 반대하는 활동은 그녀가 평생 사회 운동에 헌신하게 되는 계기가 되었다. 파커는 재판에 항의하기 위해 보스턴으로 갔고, 동료 라운드 테이블 멤버였던 루스 헤일과 함께 시위 중 체포되었다. 그녀는 "배회 및 어슬렁거림" 혐의를 인정하고 5USD의 벌금을 냈다.[35][130]
훗날 파커는 자신에게 초기 명성을 안겨준 알곤퀸 라운드 테이블에 대해 비판적인 시각을 드러내기도 했다. 그녀는 인터뷰에서 "그들은 거인들이 아니었어. 그 시절에 라드너, 피츠제럴드, 포크너와 헤밍웨이가 글을 쓰고 있었다는 걸 생각해 봐. 그들이 진짜 거인들이었지. 원탁은 그냥 농담을 하고 서로가 얼마나 잘났는지 말하는 사람들뿐이었어... 그들이 한 말에는 진실이 없었어. 그건 재치 있는 말의 끔찍한 날이었고, 그래서 진실일 필요가 없었어..."라고 회고했다.[64]
2. 3. 할리우드 활동과 사회 참여
1934년, 파커는 배우이자 이후 영화 각본가가 된 앨런 캠벨[131]과 결혼했다. 캠벨은 파커처럼 유대계와 스코틀랜드계 혼혈이었으며, 파커는 그를 "숫양 같은 동성애자"라고 언급하기도 했다. 부부는 할리우드로 이주하여 파라마운트 픽처스와 10주 계약을 맺었다. 캠벨은 주급 250USD, 파커는 주급 1000USD를 받았다. 이후 그들은 프리랜서로 활동하며 다양한 스튜디오에서 주급 2000USD, 때로는 5000USD까지 벌었다[132]. 두 사람은 15편 이상의 영화 각본을 함께 작업했다[133].1936년, 파커는 랄프 레인저가 작곡한 "I Wished on the Moon"의 가사를 썼다. 이 곡은 영화 《1936년의 대방송》에서 빙 크로스비가 불렀다. 파커는 로버트 카슨, 남편 캠벨과 함께 1937년 영화 《스타 탄생》의 각본을 공동 집필하여 아카데미상 각색상 후보에 올랐다[134]. 또한 1941년 영화 《거짓의 화원》의 대사를 추가했으며, 프랭크 캐버트와 함께 수잔 헤이워드 주연의 1947년 영화 《스매쉬업》(Smash-Up, the Story of a Woman)의 각본을 써서 아카데미 원안상 후보에 오르기도 했다[135].
1930년대부터 파커는 시민의 자유와 권리에 대한 목소리를 높이며 행정 당국을 비판하는 일이 잦아졌다. 1937년에는 공산주의 성향의 잡지 「뉴 매시스」에 스페인 내전의 공화파를 지지하는 보고서를 기고했다[137]. 또한, 코민테른 요원 오토 카츠와 독일 공산당 요원 빌리 뮌첸베르크의 요청으로 1936년 할리우드 반나치 동맹 결성에 기여했다. 이 조직은 회원 수가 4,000명에 달할 정도로 성장했으나, FBI로부터 공산당의 위장 조직이라는 의심을 받았다[138]. 동맹은 부유한 회원들의 기부를 통해 상당한 자금을 모았다[139][140].
파커는 합동 반파시스트 구호 위원회의 의장을 맡아, 스페인 내전의 공화파 참전 용사들을 멕시코로 수송하는 프로젝트 구호선을 조직하고 스페인 어린이들을 위한 구호 활동을 펼치는 등 여러 좌익 운동에 적극적으로 참여했다[141]. 이러한 활동으로 인해 과거 알곤퀸 라운드 테이블 멤버들과의 관계가 소원해지기도 했으나, 로버트 벤칠리와는 나중에 화해했다[142]. 한편, 1932년에 만난 작가 S. J. 페렐먼과는 35년간 우정을 이어갔으며, 파커 부부가 펜실베이니아주 벅스 군에 농장을 구입할 때 페렐먼이 도움을 주어 이웃이 되기도 했다.
제2차 세계 대전 중 미국이 참전하자, 파커는 알렉산더 울코트와 함께 자신의 작품집을 제작했다. 이 책은 해외 파병 군인들을 위해 바이킹 프레스에서 출판한 시리즈 중 하나로, 서머셋 몸이 서문을 썼다. 1944년 미국에서 『포터블 도로시 파커』라는 제목으로 발간되었으며, 이 '포터블' 시리즈 중 윌리엄 셰익스피어와 성경과 더불어 꾸준히 재판된 단 세 권의 책 중 하나가 되었다[136].
그러나 파커의 좌익 활동은 매카시즘 시대에 이르러 큰 시련을 맞게 된다. 1950년, 반공 출판물 『레드 채널스』는 파커를 공산주의자로 지목했다[143]. FBI는 파커의 공산주의 연루 혐의를 조사하며 1,000페이지에 달하는 방대한 파일을 작성했고[144], 결국 그녀는 영화계 거물들에 의해 할리우드 블랙리스트에 이름이 올랐다. 파커의 마지막 영화 각본 작업은 1949년 오토 프레밍거가 감독하고 오스카 와일드의 희곡을 각색한 《더 팬》이었다.
파커와 캠벨의 결혼 생활은 순탄치 않았다. 파커의 음주 문제가 심화되었고, 캠벨은 2차 대전 중 유럽 파병 기간 동안 다른 기혼 여성과 불륜 관계를 맺는 등 갈등이 깊어졌다[145]. 두 사람은 1947년에 이혼했으나[146] 1950년에 재혼했다. 파커는 1952년 뉴욕으로 돌아와 어퍼 이스트 사이드의 볼니 레지덴셜 호텔에서 지냈다[147]. 1957년부터 1962년까지 잡지 「에스콰이어」에 서평을 기고했지만[148], 알코올 의존증이 심해지면서 글쓰기에 어려움을 겪었다. 1961년 다시 할리우드로 돌아와 캠벨과 화해하고 2년간 함께 여러 작품을 구상했으나 제작으로 이어지지는 못했다. 앨런 캠벨은 1963년 약물 과다 복용으로 사망했다[149].
2. 4. 말년과 죽음
캠벨이 사망한 후, 파커는 뉴욕 시로 돌아와 볼니 거주용 호텔에서 생활했다. 말년에는 젊은 시절 명성을 함께했던 알곤퀸 원탁 회의의 동료들을 비판적으로 회고했다.> 거인은 없었다. 그 시대에 글을 썼던 사람들, 라드너, 피츠제럴드, 포크너, 헤밍웨이를 생각하면, 그들은 진정 거인이었다. 원탁 회의는 농담을 주고받으며, 자신들이 얼마나 훌륭한지를 말하는 많은 사람들에 불과했다. 허풍을 떨고 자기 과시를 하며, 개그로 하루를 보내고, 도약할 기회를 기다리는 무리에 불과했다. ... 그들이 말하는 것에는 진실이 없었다. 빈정거림뿐인 끔찍한 날이었기에, 진실은 있을 수 없었다...[150]
파커는 가끔 라디오 프로그램 '인포메이션 플리즈'에 게스트로 출연했고, '작가, 작가'에는 고정 패널로 참여했다. 또한 "컬럼비아 워크숍"을 위해 글을 썼으며, 일카 체이스와 탤룰라 뱅크헤드가 그녀의 작품을 라디오 독백으로 사용하기도 했다[151]。
1967년 6월 7일, 파커는 73세의 나이로 심근 경색으로 사망했다[100]。 그녀의 유언에 따라 전 재산은 마틴 루터 킹 주니어 재단에 기증되었다. 킹 목사가 암살된 후, 유산은 전미 유색 인종 지위 향상 협회(NAACP)로 넘어갔다[152]。 유언 집행인이었던 릴리언 헬먼은 이 결정에 강하게 반대했지만 받아들여지지 않았다[153]。
화장 후 파커의 유해는 몇 년 동안 아무도 찾아가지 않았다. 1973년 화장터에서 유해를 변호사 사무실로 보냈으나, 담당 변호사가 은퇴한 상태여서 동료 폴 오드와이어의 서류 보관함에 약 17년간 보관되었다.[68][69] 1988년, 오드와이어는 칼럼니스트 리즈 스미스의 도움을 받아 이 사실을 알렸고, 논의 끝에 NAACP가 파커의 유해를 인수했다. NAACP는 볼티모어 본부 외부에 파커를 위한 기념 정원을 조성했으며[70], 명판에는 다음과 같은 글이 새겨졌다.
> 여기 유머 작가, 작가, 비평가인 도로시 파커(1893–1967)의 유해가 안치되어 있습니다. 인권과 시민권의 수호자. 그녀는 자신의 묘비명으로 '내 먼지를 용서해주오'를 제안했습니다. 이 기념 정원은 인류의 하나됨을 기념하고 흑인과 유대인 간의 영원한 우정의 유대에 헌신한 그녀의 고귀한 정신에 헌정되었습니다. 전국 유색 인종 발전 협회(National Association for the Advancement of Colored People)가 헌정. 1988년 10월 28일.[71][154]
2020년 NAACP가 본부를 볼티모어 시내로 이전하고, 이후 워싱턴 D.C.로 다시 이전할 계획을 발표하면서 파커 유해의 거취에 대한 관심이 높아졌다.[72] NAACP는 파커의 유해가 최종적으로 그녀의 가족이 원하는 곳에 안치될 것이라고 거듭 밝혔고, "우리가 이 일을 제대로 처리하는 것이 중요하다"고 강조했다.[72][73]
파커의 친척들은 유해를 그녀의 아버지가 미리 자리를 마련해 둔 뉴욕주 브롱크스의 우드론 묘지 내 가족 묘역으로 옮겨달라고 요청했다. 2020년 8월 18일, 파커의 유골함이 발굴되었고[74], NAACP 임원들의 연설과 랍비의 카디쉬 낭독이 있었다. 2020년 8월 22일, 파커는 추후 공개적인 추모식을 염두에 두고 우드론 묘지에 비공개로 안장되었다.[69] NAACP 관계자는 "그녀의 유산은 매우 중요하다"고 덧붙였다.[72]
파커를 기리기 위한 노력은 계속되었다. 1992년 8월 22일, 그녀의 탄생 99주년을 맞아 미국 우정청은 문학 예술 시리즈의 하나로 29센트 기념 우표를 발행했다. 그녀가 활동했던 알곤퀸 호텔은 파커를 비롯한 여러 문학 및 연극계 거장들의 기여를 인정받아 1987년 뉴욕시 역사 랜드마크로 지정되었고[75][155], 1996년에는 미국 도서관 친구들(Friends of Libraries USA)에 의해 국립 문학 랜드마크로 지정되어 호텔 정면에 기념패가 부착되었다.[76][156] 파커의 출생지인 뉴저지 쇼어 역시 2005년 같은 단체에 의해 국립 문학 랜드마크로 지정되었으며[77][157], 그녀의 가족이 살았던 집터에 기념패가 세워졌다.[78][158] 2014년에는 뉴저지 명예의 전당에 헌액되었다.
3. 작품 세계
도로시 파커는 말년에 자신의 초기 명성을 가져다준 알곤퀸 원탁에 대해 비판적인 시각을 드러냈다. 그녀는 당시 링 라드너, F. 스콧 피츠제럴드, 윌리엄 포크너, 어니스트 헤밍웨이와 같은 작가들을 "진짜 거인들"로 평가하며, 원탁 멤버들은 단지 서로의 재치를 뽐내고 농담을 주고받는 데 그쳤다고 회고했다. "그들이 한 말에는 진실이 없었어. 그건 재치 있는 말의 끔찍한 날이었고, 그래서 진실일 필요가 없었어..."라고 말하며 당시의 분위기를 폄하했다.[64]
파커는 라디오 분야에서도 활동했는데, 게스트로 출연한 ''인포메이션 플리즈''나 고정 패널로 참여한 ''작가, 작가''와 같은 프로그램에 가끔 모습을 보였다. 또한 ''컬럼비아 워크숍''을 위해 글을 쓰기도 했으며, 배우 일카 체이스와 탈룰라 뱅크헤드는 그녀가 쓴 글을 라디오 독백으로 활용했다.[65]
1934년, 파커는 배우이자 각본가인 앨런 캠벨과 결혼한 후[131] 할리우드로 이주하여 파라마운트 픽처스와 계약을 맺고 각본가로서 활동을 시작했다. 부부는 함께 15편 이상의 영화 각본 작업에 참여하며[133] 상당한 수입을 올렸다.[132] 파커는 로버트 카슨, 캠벨과 함께 쓴 1937년 영화 『스타 탄생』으로 아카데미 각색상 후보에 올랐으며[134], 프랭크 캐버트와 함께 쓴 Smash-Up, the Story of a Womaneng(1947)으로 아카데미 원안상 후보에 지명되었다.[135] 또한 1941년 영화 『거짓의 화원』의 대사를 추가하고, 1949년에는 오스카 와일드 원작의 『더 팬』 각본을 쓰는 등 꾸준히 활동했다. 작사가로서도 활동하여 랄프 레인저가 작곡하고 빙 크로스비가 부른 영화 『1936년의 대방송』 삽입곡 I Wished on the Mooneng의 가사를 썼다.
제2차 세계 대전 중에는 해외 파병 미군을 위한 문고판 시리즈의 일환으로 The Portable Dorothy Parker|포터블 도로시 파커eng(1944)가 출간되었다. 서머셋 몸이 서문을 쓴 이 책에는 파커의 대표 시와 단편들이 실렸으며, 이 시리즈 중에서 윌리엄 셰익스피어와 성경 작품집과 더불어 꾸준히 재판된 단 세 권 중 하나로 기록될 만큼 큰 인기를 얻었다.[136]
말년인 1957년부터 1962년까지는 잡지 「에스콰이어」에 서평을 기고했으나, 점차 알코올 의존도가 높아지면서 활동에 어려움을 겪기도 했다.[148]
파커의 삶과 작품은 여러 예술가들에게 영감을 주었다. 그녀는 필립 배리, 조지 오펜하이머, 루스 고든, 조지 S. 코프먼, 모스 하트 등의 연극[79], 찰스 브래킷의 소설[80] 속 인물들의 모델이 되었으며, 콜 포터의 유명한 노래 "Just One of Those Things"의 원래 도입부 가사에도 언급되었다. 후대의 소설가 조지 백스트, J. J. 머피, 엘렌 마이스터, 래리 N. 메이어 등도 그녀를 작품 속 인물로 등장시켰다.[81]
영화와 텔레비전에서는 돌로레스 서튼, 로즈메리 머피[82], 베베 뉴워스, 제니퍼 제이슨 리 등 여러 배우가 파커를 연기했으며, 특히 뉴워스는 에미상 후보에, 리는 골든 글로브상 후보에 오르는 등 주목받았다. TV 제작자 에이미 셔먼-팔라디노는 자신의 제작사 이름을 '도로시 파커 드랭크 히어 프로덕션'으로 지어 경의를 표하기도 했다.[83] 또한 미즈 크래커가 루폴의 드래그 레이스에서 파커를 연기했으며[87], 영화 『당신은 날 용서할 수 있을까요?』에서는 주인공 리 이스라엘이 파커의 이름으로 편지를 위조하는 모습이 그려졌다.
음악 분야에서도 파커의 시는 영감의 원천이 되었다. 아니프리드 린스타드[89], 마르쿠스 파우스[90][91][92][93], 미리암 젠드론[95], 케이티 에른스트[96][97] 등이 그녀의 시를 가사로 사용하거나 음악적 영감을 받아 작품을 만들었으며, 그녀의 책 Men I'm Not Married Toeng는 동명의 오페라로 각색되기도 했다.[98]
3. 1. 주요 주제와 특징
도로시 파커의 작품 세계는 도시인의 삶에서 느끼는 고독과 소외감, 사랑의 기쁨과 상실의 아픔, 그리고 세상에 대한 깊은 환멸과 냉소적인 시선을 특유의 재치와 풍자로 담아내는 것이 특징이다. 파커의 시와 단편 소설은 종종 성공하지 못한 연애 경험을 유머러스하면서도 날카롭게 그리거나[119], 때로는 자살 충동과 같은 어두운 감정을 솔직하게 드러내기도 했다.[36][37][38][39][129] 그녀의 단편은 재치 있으면서도 군더더기 없이 신랄하며, 웃음보다는 씁쓸한 뒷맛을 남기는 경우가 많았다.파커는 작품을 통해 여성으로서 겪는 삶의 문제와 내면의 욕망, 그리고 사회가 여성에게 가하는 여러 제약들을 예리하게 포착했다. 비록 두 번의 결혼과 이혼, 재혼[40][59][60], 그리고 여러 연애 경험[128] 속에서 개인적인 고통을 겪었지만, 이러한 경험들은 여성의 삶을 현실적으로 그려내는 데 자양분이 되었다. 대표 단편 중 하나인 『키 큰 금발 미녀』는 1929년 O. 헨리 상을 수상하며 문학성을 인정받았다.[127]
나아가 파커는 사회의 부조리와 불평등 문제에 깊은 관심을 가지고 이를 비판하는 목소리를 내는 데 주저하지 않았다. 1927년 사코와 반제티 사건 당시 처형 연기를 요구하며 보스턴에서 시위를 벌이다 체포되어 벌금 5달러를 선고받은 것을 시작으로[130], 평생에 걸쳐 사회 정의를 위한 활동에 적극적으로 참여했다. 대공황 시기에는 여러 사회 운동에 동참했으며, 스페인 내전 때는 공화파를 지지하며 공산주의 잡지 『뉴 매시스』에 관련 글을 기고하기도 했다.[49][137] 또한, 나치즘에 반대하는 할리우드 반나치 동맹 설립에 기여하고[50][138], 반파시스트 난민 위원회 활동을 통해 스페인 내전 희생자들을 돕는 등[52][141] 좌파적인 정치 성향을 분명히 드러냈다. 이러한 활동으로 인해 매카시즘 광풍이 불던 1950년대에는 FBI의 감시 대상이 되고 할리우드 블랙리스트에 이름이 올라 영화계에서 활동하는 데 제약을 받기도 했다.[55][56][143][144] 파커는 1967년 사망하면서 자신의 전 재산을 마틴 루터 킹 주니어에게 기증했으며, 킹 목사 사후에는 전미 유색 인종 발전 협회(NAACP)에 기증하도록 유언하여[66][152] 마지막까지 사회적 약자와 소수자의 권리를 지지하는 신념을 보여주었다.
3. 2. 문체와 기법
도로시 파커의 문체는 간결하면서도 신랄한 기지(wit)가 특징이다. 그녀는 알곤퀸 라운드 테이블에서의 재치 있는 대화로 명성을 얻기 시작했다. 신문 논설위원 프랭클린 피어스 아담스는 자신의 칼럼 "코닝 타워"(The Conning Tower)에 파커가 점심 시간에 나눈 대화나 짧은 시를 게재하며 그녀의 기지를 널리 알렸다.[116] 특히, 과묵하기로 유명했던 전 대통령 캘빈 쿨리지의 사망 소식을 듣고 "How could they tell?|어떻게 알았지?eng"라고 응수한 일화는 유명하다.파커의 시는 짧고 종종 악의적일 정도로 유머러스하며, 많은 작품들이 성공하지 못한 연애 경험을 우스꽝스럽게 그리거나[119] 자살 충동과 같은 어두운 주제를 다루기도 했다. 그녀의 첫 시집 Enough Rope|이프 로프eng(1926)는 47,000부 이상 판매되며 큰 성공을 거두었고, 비평가들로부터 "짜릿한 유머가 달라붙어, 환멸의 파편으로 황폐해지고, 밝은 검은색의 신빙성으로 칠해졌다"는 평을 받았다.[120][121] 일부 비평가는 "flapper verse|펄럭이는 시eng"라고 폄하하기도 했지만[122], 이 시집은 파커의 재치 있는 명성을 확고히 했다.[101] 이후 Sunset Guns|일몰의 총eng(1928), Death and Taxes|죽음과 세금eng(1931) 등의 시집을 출간했다.[123]
단편 소설에서는 군더더기 없이 신랄하며 씁쓸한 분위기를 자아냈다. 그녀의 단편은 단순한 만화적 재미보다는 깊은 통찰과 비판적 시선을 담고 있으며, 비극적인 상황을 아이러니와 블랙 유머를 통해 희극적으로 표현하는 데 능숙했다. 단편 Big Blonde|키 큰 금발 미녀eng는 1929년 O. 헨리 상을 수상하며 문학성을 인정받았다.[127]
또한, 파커는 더 뉴요커에 "Constant Reader|콘스턴트 리더eng"라는 필명으로 신랄하고 재치 있는 서평을 연재하며 큰 인기를 얻었다.[126] 특히 A. A. 밀른의 『곰돌이 푸』에 대한 혹평("Tonstant Weader Fwowed Up")은 그녀의 비평 스타일을 잘 보여주는 예시다.[125] 그녀의 날카로운 비평은 때로 강력한 권력자(예: 연극 흥행주)들을 향하기도 했으며, 이로 인해 배니티 페어에서 해고되기도 했다.[117]
4. 작품 목록
(내용 없음)
4. 1. 시집
- 1926: 『충분한 밧줄』 (''Enough Rope'')
- 1928: 『선셋 건』 (''Sunset Gun'')
- 1931: 『죽음과 세금』 (''Death and Taxes'')
- 1936: 『시 전집: 우물만큼 깊지 않음』
- 1944: 『시 전집』
- 1996: 『별로 재미없음: 도로시 파커의 잃어버린 시들』 (영국 제목: ''The Uncollected Dorothy Parker'')
- 2009: 『별로 재미없음: 도로시 파커의 잃어버린 시들』 (제2판, 시 추가)
4. 2. 단편집
- 성별
* 듀란트 씨
* 아주 작은 것
* 뉴욕에서 디트로이트까지
* 훌륭한 노신사
* 휘슬러의 외투
* 전화
* 당신은 완벽했어요
* 어린 커티스
* 마지막 티타임
* 빅 블론드
* 흑백의 배치
* 새벽 3시의 대화1933 『그런 즐거움 이후』 11편의 단편 수록
* 호시
* 우리가 여기 있어요
* 너무 안됐어요
* 뉴욕 레이디의 일기에서
* 왈츠
* 불꽃놀이 전의 황혼
* 짧은 시간
* 감상
* 녹색 레이스 옷을 입은 젊은 여성
* 램프를 든 여인
* 낮의 영광1939 『여기에 잠들다: 도로시 파커의 단편 소설 전집』 이전 두 단편집의 소설 재수록 및 3편의 신작 포함
* 옷을 입혀라
* 공화국의 군인들
* 커스터드 하트1942 『단편 소설 전집』 『살아있는 자들을 위한 애가』와 『그런 즐거움 이후』의 소설 재수록 1944 『포터블 도로시 파커』 이전 단편집의 소설 재수록, 8편의 신작 및 시 포함 (단편 신작 목록)
* 사랑스러운 휴가
* 생활 수준
* 셔츠의 노래, 1941
* 조세핀 스트리트의 호프스타터 부인
* 사촌 래리
* 당신의 방문에 살아요
* 롤리타
* 파란색 뒤의 볼트1995 『완전한 단편 소설』 (펭귄 북스) 모든 소설 재수록 및 이전에 수집되지 않은 13편의 소설 포함[99]
* 너무 예쁜 작은 그림
* 어떤 여인
* 오! 그는 매력적이야!
* 여행기
* 끔찍한 내일
* 가터
* 문명의 요람
* 하지만 오른쪽에 있는 것
* 어린 페이턴 소녀에게 주는 조언
* 캐링턴 부인과 크레인 부인
* 집으로 가는 길
* 게임
* 까마귀의 만찬