보디 아트

3. 유형

보디 아트는 다양한 형태로 나타나는데, 크게 일반적인 유형과 극단적인 유형으로 나눌 수 있다.

보디 아트는 대중문화로 확장되어 문신, 바디 피어싱, 신체 변형, 보디 페인팅 등을 포함한다.^[3] 스펜서 튜닉은 전 세계 공공 장소에서 많은 수의 나체 사람들을 모아 사진 촬영을 하는 것으로 잘 알려져 있다.^[3] 보디 아트는 종종 성별 및 개인 정체성 문제를 다루며, 흔한 주제로는 신체와 정신의 관계가 있다.^[2]

1965년 헤르만 니치, 오토 뮬, 귄터 브루스, 루돌프 슈바르츠코글러에 의해 빈 액션 그룹이 결성되어 여러 보디 아트 행위를 수행했다.^[4] 미국에서는 캐롤리 슈니먼, 크리스 버든, 비토 아콘치가 보디 아트에 적극적으로 참여했다. 아콘치는 사진과 텍스트를 통해 몇 달 동안 가능한 한 오래 의자를 오르내리는 일상적인 운동을 기록하거나, 임의로 선택된 뉴요커들을 따라가는 "Following Piece"를 수행했다.^[5]

프랑스에서는 보디 아트를 '아트 코포렐'(art corporel)이라고 불렀으며, 미셸 주르니아크, 오를랑, 지나 판과 같은 예술가들이 실천했다.^[6] 1980년대 이탈리아에서는 케티 라 로카가 이 운동의 유명한 예술가 중 한 명이었다.^[6]

마리나 아브라모비치는 1974년에 "리듬 0"을 공연했다. 관객들은 칼, 깃털, 장전된 권총을 포함한 72개의 도구를 아브라모비치의 몸에 사용할 수 있었다. 관객들은 그녀를 베고, 가시에 배를 찔렀으며, 립스틱을 바르고, 옷을 벗겼으며, 장전된 권총을 그녀의 머리에 겨눴다. 공연은 관객들 사이의 몸싸움으로 끝났다는 주장과, 아브라모비치가 6시간 후 일어나 관객을 향해 걸어가자 관객들이 달아났다는 회고가 있다.^[7][8][9]

레베카 혼, 유리 메센-야신, 하비에르 페레즈, 야나 슈테르바크 등은 보다 직접적인 개인적 신화를 가지고 작품을 발전시킨 예술가들이다.^[10] 보디 아트는 회화뿐만 아니라 글쓰기를 통해서도 표현될 수 있다.

보디 아트는 신체의 표면에 그림을 그리거나, 신체를 가공·개조하거나, 신체로 표현하거나, 신체를 구성 요소의 일부로 하는 것을 포함한다. 해프닝과 같은 육체를 사용한 예술과 문신, 피어싱, 신체 개조로서의 임플란트 등과 같은 신체 장식이 있다.^[14]

2010년대 후반, 의학과 정보기술의 발전에 따라 인체를 둘러싼 환경과 인식은 극적으로 변화하고 있다. 이에 따라 신체 문제는 철학, 사회학, 현대 미술에서 중요한 과제가 되었으며, 기존의 바디 아트 개념에 들어맞지 않는 "신체를 테마로 하는 미술"이 많이 나타나고 있다. 주요 테마는 인체에 대한 이물질 임플란트, 기계와 인체의 공생과 사이버네틱스, 트랜스휴머니즘 등이다.

3. 1. 일반적인 유형

3. 2. 극단적인 유형

4. 사회문화적 의미

보디 아트는 성별 및 개인 정체성 문제를 다루며, 신체와 정신의 관계를 흔한 주제로 삼는다.^[2]

1965년 헤르만 니치, 오토 뮬, 귄터 브루스, 루돌프 슈바르츠코글러가 결성한 빈 액션 그룹은 여러 보디 아트 행위를 수행했다.^[4] 미국에서는 캐롤리 슈니먼, 크리스 버든, 비토 아콘치가 보디 아트에 적극적으로 참여했다. 아콘치는 사진과 텍스트를 통해 몇 달 동안 의자를 오르내리는 일상적인 운동을 기록하거나, 임의로 선택된 뉴요커들을 따라가는 "Following Piece"를 수행했다.^[5]

프랑스에서는 보디 아트를 '아트 코포렐'(art corporel)이라고 불렀으며, 미셸 주르니아크, 오를랑, 지나 판과 같은 예술가들이 실천했다.^[6] 1980년대 이탈리아에서는 케티 라 로카가 이 운동의 유명한 예술가 중 한 명이었다.^[6]

마리나 아브라모비치는 1974년 "리듬 0"을 공연했다. 관객들은 칼, 깃털, 장전된 권총을 포함한 72개의 도구를 아브라모비치의 몸에 사용할 수 있었다. 관객들은 그녀를 베고, 가시에 배를 찔렀으며, 립스틱을 바르고, 옷을 벗겼으며, 장전된 권총을 그녀의 머리에 겨눴다. 공연은 관객들 사이의 몸싸움으로 끝났다는 주장과, 아브라모비치가 6시간 후 일어나 관객을 향해 걸어가자 관객들이 달아났다는 회고가 있다.^[7][8][9]

레베카 혼, 유리 메센-야신, 하비에르 페레즈, 야나 슈테르바크 등은 보다 직접적인 개인적 신화를 가지고 작품을 발전시켰다.^[10] 보디 아트는 회화가 아닌 글쓰기를 통해서도 표현될 수 있다.

보디 아트에는 신체의 표면에 그리는 것, 신체를 가공·개조하는 것, 신체로 표현하는 것, 신체를 구성 요소의 일부로 하는 것 등이 포함된다. 해프닝과 같은 육체를 사용한 예술과 문신, 피어싱, 신체 개조로서의 임플란트 등과 같은 신체 장식이 있다.^[14]

그 외에도 스카리피케이션(피부에 흉터를 만들어 신체를 장식하는 것), 브랜딩(낙인을 찍어 흉터를 만드는 것), 스컬펠링(스컬펠(메스)로 상처를 만들어 장식품을 삽입하는 것), 셰이핑(코르셋이나 전족으로 신체를 조이는 것) 등 과격한 신체 개조를 통한 육체의 장식이나 미화도 있으며, 원시 시대부터 오늘날까지 다양한 민족이 실천해 왔다. 서양 미술에서 바디 아트는 퍼포먼스 아트의 하위 카테고리에 위치하기도 한다. 퍼포먼스 아트로서의 바디 아트에서는 작가가 표현을 위해 자신이나 타인의 몸에 바디 페인팅을 하거나 개조하거나, 혹은 몸을 혹사하는 퍼포먼스를 하는 등 다양하게 신체를 사용한다.

극단적인 예로는 신체에 대한 SM적인 가학 등, 극한까지 자신의 육체를 몰아붙이는 것도 있다. 데니스 오펜하임의 작품에서는 펼쳐진 책을 자신의 가슴에 올려놓고 일광욕을 하여 책을 얹은 부분 이외의 피부가 심하게 햇볕에 타게 될 때까지 누워 있는 것이 있다. 마리나 아브라모비치의 작품에는 자신이 피로로 쓰러질 때까지 춤을 계속 추는 내용이 있다. 『Rhythm O』(1974년)에서는 참가한 관객에게 72가지의 고통이나 환희를 주는 방법이 제시되어, 그것들을 아브라모비치의 신체에 가하도록 지시된다. 관객은 6시간 동안 그녀를 칼로 찌르는 등의 SM적인 가학 행위를 실시한다. 이 퍼포먼스는 관객 중 한 명이 목록에서 총알이 든 총을 골라 그녀의 머리에 들이댄 곳에서 관객들 간의 난투극이 벌어져 종료되었다.^[15]

2010년대 후반에는 의학과 정보기술의 발전에 따라 인체를 둘러싼 환경과 인식은 극적으로 변화하고 있다. 이러한 가운데 신체 문제는 철학, 사회학, 현대 미술에서 중요한 과제가 되었으며, 기존의 바디 아트 개념에 들어맞지 않는 "신체를 테마로 하는 미술"이 많이 보인다. 주요 테마는 인체에 대한 이물질 임플란트, 기계와 인체의 공생과 사이버네틱스, 트랜스휴머니즘 등이 있다.

5. 현대적 응용

현대 사회에서 보디 아트는 예술 분야뿐만 아니라 다양한 분야에서 활용되고 있다. 해프닝처럼 육체를 사용한 예술, 문신, 피어싱, 신체 개조로서의 임플란트를 포함한 신체 장식 등이 있다.^[14] 스카리피케이션(피부에 흉터를 내는 것), 브랜딩(낙인을 찍는 것), 스컬펠링(메스로 상처를 내 장식품을 넣는 것), 셰이핑(코르셋이나 전족으로 신체를 조이는 것) 등 과격한 신체 개조를 통한 장식도 포함된다.

서양 미술에서 보디 아트는 퍼포먼스 아트의 하위 영역으로 간주되기도 한다. 퍼포먼스 아트로서 보디 아트는 작가가 자신이나 타인의 몸에 바디 페인팅을 하거나, 신체를 개조하거나 혹사하는 퍼포먼스를 하는 등 다양하게 신체를 사용한다. 극단적인 예로는 데니스 오펜하임의 작품처럼 책을 가슴에 올리고 햇볕에 타게 하거나, 마리나 아브라모비치의 작품처럼 피로로 쓰러질 때까지 춤을 추는 것, 또는 『Rhythm O』(1974년)에서처럼 관객이 작가에게 가학적인 행위를 하도록 하는 것이 있다.^[15]

2010년대 후반, 의학과 정보기술의 발전으로 인체에 대한 인식이 변화하면서, 신체는 철학, 사회학, 현대 미술에서 중요한 주제가 되었다. 기존의 보디 아트 개념을 넘어선 "신체를 테마로 하는 미술"이 등장하고 있으며, 인체에 대한 이물질 임플란트, 기계와 인체의 공생과 사이버네틱스, 트랜스휴머니즘 등이 주요 테마이다.

5. 1. 의료 분야

5. 2. 축제 및 행사

6. 대한민국 법률과 보디 아트

대한민국에서 얼굴 등 신체에 페인트를 칠하는 행위는 미용사 면허를 소지한 자만이 시술할 수 있다.^[16] 타투 시술은 의료 행위로 간주되어 의료인만이 시술할 수 있다는 논란이 있다.

참조

_[1] 서적 Oxford Dictionary of Modern and Contemporary Art Oxford University
_[2] 웹사이트 Body art – Art Term https://www.tate.org[...] 2021-08-11
_[3] 뉴스 Spencer Tunick creates 'naked Dead Sea' https://www.independ[...] 2011-09-19
_[4] 웹사이트 Viennese Actionism https://www.artsy.ne[...] 2021-08-11
_[5] 웹사이트 Following Piece, Vito Acconci (1969) https://www.metmuseu[...] 2021-08-11
_[6] 서적 Dall'informale alla body art: dieci voci dell'arte contemporanea, 1960-1970 Cooperativa editoriale Studio forma 1976
_[7] 서적 No innocent bystanders: performance art and audience https://scholarworks[...] Dartmouth College Press 2024-09-13
_[8] 웹사이트 Rhythm 0: A Scandalous Performance by Marina Abramović https://www.thecolle[...] 2022-06-29
_[9] 웹사이트 Rhythm 0 https://www.guggenhe[...] 2021-08-11
_[10] 서적 Looking for Alaska https://archive.org/[...] Dutton Children's
_[11] 뉴스 Body Art
_[12] 뉴스 Sydney Body Art Ride http://www.smh.com.a[...] 2007-02-09
_[13] 간행물 Current perspectives on the role of body painting in medical education 2018-09-25
_[14] 문서 ボディ・アート https://bijutsutecho[...] 2022-11-25
_[15] 웹사이트 Rhythm 0 https://www.guggenhe[...] 2022-11-25
_[16] 문서 厚生労働省回答 https://www.mhlw.go.[...] 2022-11-25
_[17] 뉴스 Dall' Informale alla Body Art: dieci voci dell' Arte Contemporanea: 1960/1970