알로이스 하바

2. 생애

알로이스 하바는 10명의 자녀를 둔 가정에서 모라비아 왈라키아의 작은 마을인 비조비체에서 태어났다. 다섯 살 때 절대 음감을 가지고 있다는 것이 밝혀졌다. 그와 그의 가족은 종종 그들의 고향 왈라키아 민요를 연주하고 불렀으며, 교회 성가와 민속 음악 공연에 적극적으로 참여했다. 학교에서 알로이스는 체코어의 음악적 측면, 특히 말의 음높이, 리듬, 강세, 다이내믹스, 그리고 음색에 매우 관심을 갖게 되었다. 1908년 그는 크로메르지시에 있는 교사 양성 학교에 입학하여 체코 민족 음악에 대한 관심을 키우기 시작했으며, 베드르지흐 스메타나의 작품을 분석했다. 이미 그 당시 그는 교과서를 통해 유럽의 음악 체계가 세계 유일의 체계가 아니며, 심지어 과거 유럽의 일부 음악에서도 그 시대에 사용되는 것과 다른 음계를 사용했음을 알게 되었다. 따라서 그는 이 문제에 대한 자신만의 관점을 발전시키기 시작했다. 학업을 마친 후 그는 헝가리 (현재의 슬로바키아) 국경 근처의 작은 마을인 빌로비체에서 교사로 일하게 되었다. 동시에 그는 자신의 음악 연구를 계속했으며 1913년에는 "규칙을 따르기를" 꺼리는 자신의 첫 번째 작곡을 썼으며, 이는 평생 동안 유지되었다. 하바는 작은 마을의 삶에 불만을 품고 1914년 프라하로 이주하여 신낭만주의 작곡가 비체슬라프 노바크의 제자가 되었다. 여기에서 그는 클로드 드뷔시, 막스 레거, 알렉산드르 스크랴빈, 그리고 리하르트 슈트라우스의 작품을 분석하고 모라비아 민속 음악의 화성에 관심을 가졌다.

제1차 세계 대전 중 1915년부터 1918년 초까지 오스트리아 제국 육군에서 러시아 전선과 이탈리아 전선에서 복무했으며, 이후 빈으로 옮겨 오스트리아-헝가리 전쟁부의 음악 부서에서 일했다. 그곳에서 프란츠 슈레커의 제자가 되었고, 슈레커는 그의 더욱 급진적인 성향을 이끌어냈다. 당시 하바는 2대의 피아노를 4분의 1음 간격으로 조율하여 작곡한 4분의 1음계의 3개의 푸가로 구성된 최초의 4분의 1음 작품인 모음suite을 작곡했다.

전쟁 후에도 빈에 머물면서 아르놀트 쇤베르크의 사립 음악 공연 협회(Verein für musikalische Privataufführungen)에서 열린 콘서트에 참석했고, 쇤베르크가 그의 작품 ''기대(Erwartung)''에서 사용한 "비주제적" 스타일에 특히 영향을 받았다. 1920년에는 그의 첫 번째 주요 4분의 1음 작품인 현악 사중주 2번을 작곡했다. 이 시기에 정치적 신념과 음악적 견해를 공유한 한스 아이슬러와의 평생의 우정이 시작되었다.

하바는 1920년대 후반, 스승인 프란츠 슈레커를 따라 베를린에서 작곡가로서 처음 성공을 거두었다. 그는 최초의 이론 논문(체코어)인 소책자 ''Harmonické základy čtvrttónové soustavy''(4분음계의 화성적 기본)를 출판했다. 1923년, 그는 6분음 시스템을 옹호했던 페루초 부소니를 만났고, 부소니는 하바가 미분음 음악 작업을 계속하도록 격려했다. 나치가 독일에서 권력을 잡기 시작하면서 공격을 받았고, 베를린에서 쫓겨났다.

알로이스 하바는 1923년 도나우에싱겐 현대 음악 축제에서 아마-힌데미트 4중주단이 자신의 4분음 현악 사중주 3번을 연주하며 국제적인 명성을 얻기 시작했다.^[6] 국제 현대 음악 협회(ISCM)의 체코슬로바키아 대표로 활동했다.^[6] 1925년에는 『다이어토닉, 크로마틱, 4분의 1톤, 3분의 1톤, 6분의 1톤 및 12분의 1톤 시스템의 새로운 화성 교본』을 저술했다. 그는 4분음 피아노^[6], 6분음 하모니움^[6] 등 미분음 악기를 설계하고 제작했다. 아우구스트 푈스터사가 제작한 '''4분의 1톤 그랜드 피아노'''(1924)는 2개의 독립된 몸체와 3개의 건반(보조 단축 건반/4분의 1톤 높음/일반)을 갖추고 있으며, 체코 음악 박물관에 전시되어 있다. '''6분의 1톤 하모니움'''(1937)은 하바가 설계하고, 푈스터사가 제작했다. 트리플 리드, 3개의 건반, 2개의 무릎 레버, 6개의 레지스터가 특징이다.
(체코 음악 박물관 전시)]]

1931년 4분음 오페라 ''어머니''(Matka)를 발표하며 체코 현대 음악의 선두 주자로 떠올랐다.^[6] 이 오페라에는 특별 제작된 2개의 4분음 클라리넷과 2개의 4분음 트럼펫이 사용되었다.^[6] 이후 12음 기법으로 오페라 ''노바 제메''(The New Earth, 1934), 6분음 시스템으로 오페라 ''프르지 크랄로브스트비 트베''(Thy Kingdom Come, 1940) 등을 작곡했다.^[6] 이들 작품은 사회주의적 관점을 담고 있어 당시 논란을 불러일으켰으며, ''노바 제메''는 국립 극장 상연이 공산주의 및 친소련 선전으로 간주되어 취소되기도 했다.^[6]

1933년 요제프 수크의 후원으로 프라하 음악원 정교수가 되었고, 4분음 및 6분음 음악과를 설립하여 후학 양성에 힘썼다.^[6] 1930년대 초, 교향시 환상곡 ''체스타 지보타''(삶의 길)를 작곡했다.^[6] 그의 사회적 책임감은 루돌프 슈타이너의 인智학적 가르침에서 비롯된 것이었다.^[6]

1939년 독일 나치가 체코슬로바키아를 점령하면서 하바의 작품 공연은 금지되었다.^[6] 1941년에는 프라하 음악원이 폐쇄되어 하바의 교육 활동 또한 중단되었다.^[6] 제2차 세계 대전 중에도 하바는 ''화성 이론''의 속편을 쓰고, 6분의 1톤 오페라를 완성하는 등 연구와 작곡을 계속했다.^[6]

전쟁 이후 하바는 교육 활동을 재개하고 여러 행정직을 맡았다. 1940년대 말과 1950년대 초, 알로이스 하바의 작품은 체코슬로바키아 공산 정권의 영향으로 일시적으로 단순화되고 조성 음악에 가까워졌으며, 공산주의 이념을 반영하는 텍스트를 사용하기도 했다.^[6] 그러나 마르크스주의 미학은 그를 "형식주의자"라고 비판했다.^[6]

1953년 은퇴한 하바는 창작에 전념하며 진정한 창의적 자유를 얻었다고 নিজেই 말했다.^[6] 1957년 ISCM 명예 회원으로 임명되었다.^[6] 그는 실험 음악 연구를 계속하여 1967년에는 현악 4중주 16번에서 5분음을 사용하는 등 실험적인 시도를 이어갔다.^[6] 이 작품은 같은 해 프라하에서 열린 ISCM 축제에서 노바크 4중주단이 초연했다. 하바는 거의 죽을 때까지 작곡을 계속했으며, 많은 음악가들에게 영향을 미쳤다. 그는 슬라브 국가, 리투아니아, 터키 등지에서 온 학생들을 가르쳤다. 1973년, 알로이스 하바는 프라하에서 비교적 알려지지 않은 채로 사망했다.^[6]

2. 1. 초기 (모라비아 시기)

2. 2. 프라하 시기

2. 3. 빈 시기

2. 4. 베를린 시기

2. 5. 프라하 귀환 및 활동

2. 6. 나치 점령기와 제2차 세계 대전 이후