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이모겐 홀스트

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목차

1. 개요

이모겐 홀스트는 작곡가 구스타브 홀스트의 외동딸로, 1907년 런던에서 태어나 1984년 사망한 영국의 음악가이다. 랠프 본 윌리엄스에게 작곡을 배우고, 1931년부터 음악가로 활동하며 피아니스트를 꿈꿨지만 정맥염으로 인해 포기했다. 왕립음악대학에서 공부하고, 벤자민 브리튼의 초청으로 올드버러에서 예술감독을 역임하며 음악 축제를 이끌었다. 또한 아버지의 음악 유산을 정리하고, 다양한 저서를 출판했다. 주요 작품으로는 관현악, 실내악, 합창, 오페라 등이 있으며, 대영 제국 훈장을 수훈했다.

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이모겐 홀스트 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
이름이모겐 홀스트
로마자 표기Imogen Holst
출생일1907년 4월 12일
출생지리치먼드, 서리, 잉글랜드
사망일1984년 3월 9일
사망지올더버러, 서퍽, 잉글랜드
직업작곡가, 편곡가, 지휘자, 교사, 음악학자, 축제 운영자
학력세인트 폴 여학교
이오센 학교
부모구스타프 홀스트
경력
훈장CBE

2. 생애

이모겐 홀스트는 구스타브 홀스트의 외동딸로 태어났다. 아버지의 절친인 랠프 본 윌리엄스에게 작곡을 배웠다.[36] 1931년 음악가로 활동을 시작했으나, 피아니스트가 되기를 희망했지만 왼팔에 정맥염이 생겨 포기해야 했다.[8]

1941년부터 1944년까지 왕립음악대학(RCM)에서 공부했다. 1943년부터 1951년까지 음악·미술 진흥 위원회(CEMA)에서 오르가니스트로 근무했고, 달링턴 홀 내 아트 센터의 음악 감독을 맡았다.

1952년, 벤저민 브리튼의 초대로 올드버러에서 지내며 보조원으로 일했으며, 1956년부터 1977년까지 올드버러 음악 축제의 예술감독을 맡았다. 1964년 알덴버그를 떠나 콜린 매슈스와 함께 아버지의 음악을 정리했다.

1970년 왕립음악원(RAM)의 명예회원이 되었다. 음악학자로서 아버지 구스타프의 전기를 썼으며, 중세 음악, 영국 민요, 르네상스 음악, 바로크 음악에 관한 저서를 남겼다. 작곡가로서는 성악곡, 현악곡, 영국 민요 편곡으로 알려져 있다.

1984년, 올드버러에서 사망했으며, 묘는 올드버러의 성 베드로 성 바오로 교회에 벤저민 브리튼과 피터 피어스의 묘 바로 뒤에 있다.

2. 1. 초기 생애 (1907-1930)

이모겐 홀스트는 1907년 4월 12일 리치먼드에서 작곡가 구스타프 홀스트와 그의 아내 이소벨의 외동딸로 태어났다. 홀스트 가문은 스웨덴, 독일, 라트비아 혈통으로 1802년부터 영국에 거주하며 여러 세대에 걸쳐 음악가로 활동했다.홀스트 가문의 성은 제1차 세계 대전 중인 1918년 구스타프가 변경하기 전까지 "폰 홀스트"였다.

윌리엄 로덴스타인이 그린 1920년경의 구스타프 홀스트


어린 시절 이모겐은 파란 눈, 밝은 머리, 아버지와 닮은 타원형 얼굴을 가졌으며, 어머니에게서 꽤 튀어나온 코를 물려받았다. 1912년, 다섯 살에 프뢰벨 연구소 유치반에 입학하여 5년간 다녔다. 여름에는 종종 에식스의 택스테드에 있는 홀스트 가족의 시골 별장에서 지냈다.

1917년, 이오텐에서 기숙사 생활을 시작하여 제인 조셉에게 음악을 배웠다. 조셉의 지도로 두 곡의 기악곡과 네 곡의 크리스마스 캐럴 멜로디를 작곡했다. 1920년 여름에는 "요정들의 춤과 양치기들의 춤"을 작곡하고 안무하여 학교에서 공연했다. "요정들의 춤과 양치기들의 춤"은 이모겐의 작품 4번으로, 원래 제목은 ''폭풍의 가면극''이었다.

1920년 12월, 건강상의 이유로 루비 기너에게 춤을 배우려던 계획은 무산되었고,루비 기너(1886–1978)는 고대 그리스 춤의 전문가였다. 그녀는 1923년에 부활된 그리스 춤 교사 협회를 설립했다. 가정교사에게 배우다가 1921년 9월 세인트 폴 여학교에 입학했다. 1922년 봄부터 기숙사 생활을 시작했고, 1923년 7월에는 주니어 앨리스 룹턴 피아노 상을 수상했다. 그러나 왼팔에 정맥염이 생겨 피아니스트의 꿈을 접어야 했다.어슐라 본 윌리엄스는 부고 추모사에서 이모겐의 팔 상태를 "구스타프에게서 물려받았다"고 언급한다. 1923년 영국 민속 춤 협회(EFDS) 회원이 되었고, 1924-25년에는 학교에 민속 춤 협회를 설립했다. 1925년 7월 학교 종강 콘서트에서 쇼팽의 E장조 에튀드를 연주하고 아버지의 ''토카타''를 초연했다.

2. 2. 음악 활동 초기 (1931-1951)

구스타브 홀스트의 외동딸로 태어난 이모겐 홀스트는 아버지의 절친인 랠프 본 윌리엄스에게 작곡을 배웠다. 1931년에 음악가로 활동을 시작했지만, 피아니스트를 희망했으나 왼팔에 정맥염이 생겨 포기해야 했다.

1941년부터 1944년까지 왕립음악대학(RCM)에서 공부했다. 1929년 겨울에는 영국 민속 무용 및 가요 협회(EFDSS)의 일원으로 캐나다와 미국을 방문하기도 했다.[9]

1930년 9월부터 1931년 5월까지는 옥타비아 여행 장학금을 받아 해외에서 작곡 공부를 했다. 리에주에서 열린 국제 현대 음악 협회 회의에 참석한 후, 스칸디나비아, 독일, 오스트리아, 헝가리를 3개월간 순회했고, 프라하, 드레스덴, 라이프치히, 베를린, 암스테르담을 거쳐 영국으로 돌아왔다.[8] 1932년 2월에는 이탈리아로 2개월간 여행을 다녀왔다.

영국 민속 무용 및 가요 협회의 런던 본부인 시실 샤프 하우스


1931년 6월, 홀스트는 배스에 있는 시민 하우스 예술 교육 센터에서 음악을 담당하게 되었고, 이후 햄스테드로 이전할 때까지 그곳에 머물렀다.[9] 1932년 초에는 EFDSS에 합류하여 주로 가르치는 일을 했다. 이 시기에 그녀는 에오텐과 로딘 학교에서 시간제 교사직을 맡으면서, 독창적인 음악보다는 전통 민요를 위한 기악 및 성악 편곡에 힘썼다.[10]

1939년 9월 3일 제2차 세계 대전 발발 후, 홀스트는 블룸즈버리 하우스 난민 위원회에서 일하며, 필그림 트러스트가 조직한 "음악 여행자" 중 한 명으로 잉글랜드 서부 지역에서 음악 활동을 장려했다. 이후 음악 및 예술 장려 위원회(CEMA)가 설립되면서 음악 여행자에 대한 책임이 해당 기관으로 넘어갔다.[12]

다팅턴 메인 홀


1943년부터 홀스트는 데본주 토트네스 근처의 다팅턴 홀에서 음악 강좌를 개설하여, 젊은 여성들을 대상으로 음악 교육을 시작했다. 그녀의 교수법은 "실행을 통한 학습"에 기반을 두었으며, 다양한 음악 활동을 이끌었다.[16] 이 시기에 홀스트는 진지한 작곡을 재개하여 ''세레나데'', ''현악 오케스트라를 위한 모음곡'', ''세 개의 시편'' 등을 완성했다.[17]

1952년, 벤자민 브리튼의 초대로 올드버러(Aldeburgh영어)에서 지내며 보조원으로 일했으며, 1956년부터 1977년까지 올드버러 음악 축제의 예술감독(artistic director영어)을 맡았다.

2. 3. 올드버러와 벤저민 브리튼 (1952-1977)

벤저민 브리튼의 초대로 1952년에 올드버러(Aldeburgh영어)에서 지내며 보조원으로 일했다.[36] 1956년부터 1977년까지 올드버러 음악 축제의 예술감독(artistic director영어)을 맡았다.[37]

1960년대 중반 벤저민 브리튼의 사진


홀스트가 브리튼과 합류했을 때, 재정적 합의는 모호했다. 브리튼은 정기적인 급여 대신 건별로 돈을 지불했는데, 이는 홀스트가 아버지의 재산에 대한 권리를 어머니에게 넘겨주고 자신의 돈이 거의 없다는 사실을 알지 못했기 때문이다. 그 결과, 홀스트는 올드버러에서 매우 검소하게 살았지만, 브리튼에 대한 헌신은 그녀 자신의 육체적 편안함을 능가했다. 이후 12년 동안 홀스트의 삶은 브리튼을 돕고 올드버러 페스티벌을 발전시키는 공동 목표를 중심으로 조직되었다. 이와 더불어 홀스트는 많은 합창 및 성악 편곡을 했고, 아버지의 음악을 홍보했으며, 책, 기사 및 프로그램 노트를 썼다.

홀스트가 브리튼과 함께 한 처음 18개월 동안, 그로건은 홀스트의 일기가 "브리튼의 업적과 지위에 대한 무조건적인 믿음, 그리고 그의 작품에 대한 절대적인 헌신"을 기록하고 있다고 말한다. 브리튼이 홀스트의 중요한 기여를 받은 첫 번째 작품은 1953년 대관식 축하 행사의 일부로 예정된 오페라 《글로리아나》였다. 오페라를 쓰는 짧은 기간은 작곡가와 그의 새로운 조수에게 상당한 압박을 가했고, 60년 후 라디오 드라마 《이모와 벤》에서 극화되었다. 홀스트의 《글로리아나》에서의 주요 임무는 브리튼의 연필 스케치를 복사하고 1953년 2월까지 가수들이 리허설에 필요한 성악 및 피아노 악보를 준비하는 것이었다. 나중에 홀스트는 전체 오케스트라 악보를 쓰는 것을 도왔고, 브리튼의 다음 오페라 《나사의 회전》(1954)에서도 유사한 서비스를 제공했다. 브리튼이 그의 발레 《파고다의 왕자》 (1956)를 작곡하는 동안 압박을 받자, 홀스트는 그가 작품을 완성할 수 있도록 곁에 있기 위해 그를 스위스로 동행했다. 브리튼은 발레를 이모겐 홀스트와 니네트 드 발루아에게 공동 헌정했다. 홀스트는 브리튼의 어린이 오페라 《노아의 홍수》(1957)와 함께하는 것을 매우 즐겼는데, 이 오페라를 위해 홀스트는 나무 숟가락으로 도자기 머그잔 줄을 쳐서 독특한 빗방울 효과를 내는 방법을 브리튼에게 보여주었다. 홀스트와 브리튼은 부지 앤 호크스(1954–59)에서 출판된 시리즈로 리코더를 위한 음악을 수집하고 출판했고, 함께 대중적인 입문서인 《음악 이야기》(1958)를 썼다.

홀스트는 1964년까지 브리튼의 모든 주요 작품을 계속 도왔고, 그때 그녀는 아버지의 음악 유산을 최종적으로 확보하고 작곡가로서의 경력을 재건하며 더 독립적인 길을 추구하는 데 우선순위를 두기로 결정했다. 홀스트는 브리튼의 조수 자리를 내려놓았지만, 개인적으로 브리튼에게 헌신했다. 홀스트는 올드버러를 떠나지 않았고, 연례 올드버러 페스티벌과 계속 함께 했다.

1956년, 홀스트는 브리튼, 피터 피어스와 함께 알데버러 페스티벌의 예술 감독으로 합류하여 프로그램과 출연진을 담당했다. 1956년 페스티벌을 위해 홀스트는 구스타프 홀스트의 오페라 ''사비트리''의 공연을 계획했으며, 이 작품은 그 후 몇 년 동안 홀스트가 페스티벌에 소개한 구스타프 홀스트의 여러 작품 중 첫 번째였다. ''사비트리''는 존 블로우의 17세기 오페라 ''비너스와 아도니스''를 이모겐이 편곡한 작품과 함께 더블 빌로 제공되었다. 1957년 홀스트는 심야 콘서트를 시작했고, 1962년에는 홀스트가 최근 관심을 갖게 된 플랑드르 음악을 주제로 한 연작을 기획했다. 홀스트는 또한 알데버러 교구 교회에서 공연할 교회 음악 프로그램을 자주 기획했다. 1952년 알데버러로 이사한 이후, 홀스트는 일련의 숙소와 임대 아파트에서 살았다. 1962년 홀스트는 처치 워크에 그녀를 위해 지어진 작은 현대식 방갈로로 이사했고, 그곳에서 여생을 보냈다. 이 집은 페스티벌 극장을 지을 예정이었던 부지 가장자리에 지어졌다. 그 계획이 스네이프 몰팅스로 이전하는 것으로 변경되면서, 건축가 H. T. 캐드버리-브라운이 방갈로를 지었고, 그는 홀스트가 그곳에서 무상으로 살도록 허락했다.

1964년 홀스트는 다시 작곡을 시작했고, 1965년에는 두 개의 대규모 작품, 여성 목소리를 위한 칸타타 ''태양의 여정''과 입스위치의 트리안 유스 오케스트라를 위해 작곡된 ''트리안 모음곡''을 의뢰받았다. 1965년과 1966년 홀스트는 바흐와 브리튼에 대한 연구 두 권의 책을 출판했다. 후자의 작품은 브리튼의 초기 경력에서 중요한 역할을 했지만 이후 불우하게 된 전 리브레토 작가 에릭 크로지어와 로널드 던칸과 같은 브리튼의 성공에 대한 여러 핵심 인물의 기여에 대해 언급하지 않아 다소 충격과 놀라움을 안겨주었다. 1966년과 1970년 사이에 홀스트는 아르고와 리리타 레이블을 통해 퍼셀 싱어즈와 잉글리시 챔버 오케스트라와 함께 아버지의 여러 작품을 녹음했다. 이 녹음 중에는 에마누엘 후르비츠를 솔리스트로 하여 홀스트가 지휘한 ''더블 바이올린 협주곡''이 있었다. 40년 전 홀스트는 이 작품의 초연 전에 리허설 피아니스트 역할을 했다.

1967년부터 알데버러 페스티벌의 본거지인 스네이프 몰팅스의 콘서트 홀


홀스트는 1952년 10월 피어스의 주도로 소규모 준전문 합창단인 퍼셀 싱어즈를 결성했다. 1954년부터 이 합창단은 알데버러 페스티벌의 정규 출연자가 되었으며, 좀처럼 들을 수 없는 중세 음악부터 20세기 작품까지 다양한 프로그램을 선보였다. 나중에 개별적으로 명성을 얻은 합창단원으로는 베이스 바리톤 존 셜리-쿼크, 테너 로버트 티어와 필립 랭그리지, 하인리히 쉬츠 합창단의 창립자이자 지휘자인 로저 노링턴이 있다. 랭그리지는 1963년 7월 2일에 토마스 탈리스의 40성부 모테트 ''스펨 인 알리움''을 오르퍼드 교회에서 공연한 것을 특히 기쁘게 기억했다. 1967년 합창단의 지휘를 포기했을 때, 특히 초기 음악에 대한 헌신과 같은 합창단의 많은 음악적 사명은 노링턴의 쉬츠 합창단과 전 퍼셀 싱어즈 합창단원 그레이스톤 버지스가 결성한 퍼셀 콘소트와 같은 다른 그룹에 의해 이어졌다.

1967년 6월 2일 홀스트는 알데버러 페스티벌의 새로운 본거지인 스네이프 몰팅스에서 열린 콘서트에서 브리튼과 함께 지휘대에 섰다. 1972년부터 홀스트는 몰팅스에서 교육 강좌 개발에 참여했는데, 이는 주말 노래 강좌로 시작하여 자체 훈련 오케스트라를 갖춘 브리튼-피어스 고급 음악 연구 학교로 발전했다. 이 무렵 이모겐의 페스티벌 공연은 점점 드물어졌지만, 1975년 홀스트는 프람링햄 성 야외에서 구스타프 홀스트의 브라스 밴드 음악 콘서트를 지휘했다. 그 행사에 대한 보고서는 "끊임없는 보슬비... 특별한 빨간 드레스를 입은 작은 인물이 지휘봉을 잡을 때까지"를 묘사했다. "밴드는 변모했고, 홀스트의 모음곡을 전에 없던 방식으로 연주했다".

브리튼은 1973년 심장 수술을 받은 이후 건강이 좋지 않았고, 1976년 12월 4일 사망했다. 홀스트는 피어스와 단독으로 관계를 유지할 수 있을지 확신하지 못했고, 1977년 70세가 되면서 그 해 페스티벌 이후 예술 감독에서 은퇴하기로 결정했다. 홀스트는 스네이프 몰팅스 훈련 오케스트라의 개막 페스티벌 콘서트에서 몸이 좋지 않은 지휘자 앙드레 프레빈을 대신하여 출연하면서 마지막 페스티벌 공연을 했다. 은퇴 후 홀스트는 예술 감독 명예 직함을 수락했다.

2. 4. 후기 생애 (1978-1984)

1979년 4월, 홀스트는 여왕이 스네이프에 있는 새로운 브리튼-피어스 학교 건물을 개관했을 때 참석했다. 이 건물에는 구스타브 홀스트 도서관이라는 새로운 도서관이 있었는데, 홀스트는 아버지의 생애 동안 사용했던 책을 포함하여 많은 자료를 기증했다.[25] 그녀는 1977년 이후 올드버러 음악 축제에서 완전히 은퇴할 의도였지만, 1980년에 피터 피어스의 70세 생일 기념 콘서트를 기획하면서 예외를 두었다.[26]

1977년 올드버러 축제 직후, 홀스트는 자신이 "관상 동맥 협심증"이라고 묘사한 심각한 질병에 걸렸다.[27] 그 후 협심증은 재발하는 문제가 되었지만, 그녀는 계속해서 활동하고 약속을 이행했다. 그러나 1984년 초, 그녀의 건강 악화는 친구들에게도 눈에 띄었다. 1984년 3월 9일 자택에서 심부전으로 사망했고, 5일 후 올드버러 교회 묘지에 벤저민 브리튼의 묘소에서 몇 야드 떨어진 곳에 묻혔다.[28] 잡지 ''얼리 뮤직''의 부고 기사에서는 그녀가 올드버러 교회에서 음악과 오랫동안 연관되어 있었음을 강조하며, 그녀가 "[자신의 삶을 헌신하고 지속적인 힘과 경이로움을 제시한] 그 전통의 측면들을 빛나게 되살렸다"고 썼다.[28] 어슐러 본 윌리엄스는 "이모겐은 중세 학자의 면모를 가지고 있었다 ... 충분한 음악, 충분한 일, 그녀의 하루를 채울 충분한 책이 있다면 생필품이 거의 없어도 만족했다. 사실, 그녀는 항상 그녀의 하루를 채웠고, 우리 대부분이 두 배의 시간이 필요한 일을 24시간 안에 해냈다."라고 썼다.[8]

2007년, 홀스트의 탄생 100주년 기념 행사가 올드버러에서 여러 특별 행사로 기념되었는데, 그중에는 나바라 사중주단이 교구 교회에서 연주한 리사이틀에서 퍼셀과 슈베르트의 작품과 이모겐의 첼로 독주를 위한 ''낙엽의 추락''과 현악 5중주가 함께 연주되었다. ''가디언''의 앤드루 클레멘츠는 현악 5중주에 대해 "진정으로 기억에 남는 ... 5중주가 끝나는 일련의 변주곡은 홀스트의 음악을 그녀의 아버지의 음악과 연결하는 일련의 단순한 독주 라인으로 녹아든다"고 묘사했다.[29]

홀스트는 결혼하지 않았지만, 세인트 폴 학교 학생 시절 만난 미래의 시인 마일스 토말린과의 우정을 포함하여 여러 로맨틱한 우정을 누렸다.[30] 두 사람은 1929년까지 친밀한 관계를 유지하며 시를 주고받았고,[31] 토말린은 1931년에 결혼했다. 그 관계가 끝난 지 여러 해가 지난 후, 홀스트는 벤저민 브리튼에게 토말린과 결혼했을 것이라고 인정했다.[32]

3. 주요 작품

이모겐 홀스트는 파트타임 작곡가로, 폭넓은 음악 활동을 하면서 간헐적으로 작품을 썼다. 엘리자베스 매코치, 엘리자베스 루티엔스 등 젊은 영국 여성 작곡가 그룹에 속했으며, 이들의 음악은 정기적으로 연주되고 방송되었다.[31] 왕립음악대학(RCM) 이후, 1940년대 다팅턴과 1964년 이후 "포스트 브리튼" 시기에 작곡가로서 가장 활발하게 활동했다.[8]

그녀의 작품은 기악, 성악, 관현악 및 합창 음악으로 구성된다. 구스타브 홀스트의 딸로서, "영국 음악계와의 자연스럽고 피할 수 없는 관계", 아버지와의 긴밀한 관계, 민요에 대한 사랑에 영향을 받았다.[31]

작곡, 편곡 및 편집된 음악은 광범위하지만 비평적인 관심은 제한적이었다. 상당수는 미발표 상태이며, 초연 후 일반적으로 무시되었다.[32] 2009년에야 현악 작품을 모은 CD가 발매되었고, ''가디언'' 평론가는 이를 환영하며 "덜 칭찬받는 영국 음악이 많다"고 말했다.[34]

3. 1. 관현악


  • 소관현악을 위한 모데라토 (1927)
  • 페르세포네 서곡 (1929)
  • 마법의 참견 (발레, 1930)
  • 소관현악을 위한 모리스 모음곡 (1932)
  • 솔로몬의 노래 (부수음악, 1934)
  • 소관현악을 위한 에오센 모음곡 (1939)
  • 트리안논 모음곡 (1965)
  • 우드브리지 모음곡 (1969)
  • 데벤 달력 (1977)

3. 2. 현악 합주곡

1943년에 플루트, 비올라, 바순을 위한 ''세레나데''와 ''현악 오케스트라를 위한 모음곡''을 완성했다.[16] 이 두 작품은 그해 6월 14일 위그모어 홀에서 열린 그녀의 음악 콘서트에서 연주되었다.[16] 다팅턴 시대에는 독주 바이올린을 위한 ''주제와 변주'', 현악 삼중주 1번(1944년 7월 17일 국립 초상화 미술관에서 다팅턴 홀 현악 삼중주가 초연), 16세기 선집 토텔의 시선집의 노래, 오보에 협주곡, 현악 사중주 등도 작곡했다.[16]

3. 3. 협주곡

3. 4. 실내악

제목연도악기 구성
피아노 4중주를 위한 소나타 라단조 Op.11918피아노 4중주
비올라와 피아노를 위한 2중주 Op.31918비올라, 피아노
오보에 5중주1928오보에
현악 4중주를 위한 환상곡1928현악 4중주
목관 4중주를 위한 모음곡1928목관 4중주
무반주 비올라를 위한 모음곡1930비올라
바이올린 소나타1930바이올린
비올라와 피아노를 위한 4개의 쉬운 소품1935비올라, 피아노
3개의 리코더를 위한 6개의 셰익스피어의 노래1940리코더 3중주
리코더 3중주를 위한 오플리 모음곡1941리코더 3중주
리코더 3중주를 위한 데딩턴 모음곡1941리코더 3중주
플루트·비올라·바순을 위한 세레나데1942플루트, 비올라, 바순
독주 바이올린을 위한 주제와 변주1943바이올린
현악 3중주 1번1944현악 3중주
2대의 고음 리코더를 위한 2중주1946리코더 2중주
현악 4중주 1번1946현악 4중주
현악 4중주 2번1949현악 4중주
현악 3중주 2번1962현악 3중주
금관 4중주를 위한 레이스톤 모음곡1967금관 4중주
비올라와 피아노를 위한 2중주1968비올라, 피아노
현악 5중주1982현악 5중주
리코더 6중주1984리코더 6중주
바이올린과 첼로를 위한 2중주1984바이올린, 첼로



이모겐 홀스트는 로열 음악 대학 2학년 때 작곡에 집중하여 바이올린 소나타, 오보에 오중주, 목관 악기 모음곡 등 여러 실내악 작품을 제작했다.[7] 1928년 10월에는 독창적인 실내악 작곡인 ''현악 4중주를 위한 환상곡''으로 RCM의 코베트 상을 수상했고, 곧 "최우수 학생"으로 몰리 장학금을 받았다.[7]

3. 5. 피아노

이모겐 홀스트는 파트타임 작곡가로, 광범위한 음악 활동을 하면서 간헐적으로 작품을 썼다. 초기에는 엘리자베스 매코치, 엘리자베스 루티엔스 등 젊은 영국 여성 작곡가 그룹에 속했으며, 이들의 음악은 정기적으로 연주되고 방송되었다.[31] 그러나 이후 오랫동안 홀스트는 작곡을 거의 하지 않았다. 왕립음악대학(RCM) 이후, 그녀가 작곡가로서 가장 활발했던 시기는 1940년대의 다팅턴과 1964년 이후 "포스트 브리튼" 시기였다.[8]

그녀의 피아노 작품은 다음과 같다:

  • 주제와 변주(1926)
  • 5개의 짧은 소품(1934)
  • 6개의 핀란드 그림(1934)
  • 아이들을 위한 12개의 노래(1937)
  • 전주곡과 춤곡(1939)

3. 6. 합창

이모겐 홀스트의 합창 음악은 대부분 아마추어 공연을 위해 작곡되었다. 전문 합창단을 위해 작곡된 작품, 특히 여성의 목소리를 위한 작품들은 그 수준이 높다고 평가받는다. 팅커는 이러한 작품들이 홀스트의 독창적인 작곡가로서의 최고 작품을 포함한다고 언급했다.[31]

홀스트는 1930년대에 민요 편곡으로 알려졌지만, 1940년대에는 민요와 춤에 대한 친밀함, 16세기와 17세기 영국 음악에 대한 깊은 관심, 혁신에 대한 취향을 통합한 개인적인 스타일을 보였다. 1940년대에는 자신의 6음 및 8음 음계를 실내악에 통합했으며 때때로 ''Five Songs''(1944)와 같은 합창 작품에도 사용했다.[8]

2012년에는 클레어 칼리지 합창단이 부른 그녀의 합창 음악 선집이 하모니아 문디에 의해 녹음되었다.[35] 이 음반의 한 리뷰는 여성의 목소리와 하프 반주를 위한 ''Welcome Joy and Welcome Sorrow''를 "[그녀의 부드럽고 미묘하며 선구적인 목소리에 대한] 통찰력을 제공한다"고 평했다.[8]

그녀의 주요 합창 작품은 다음과 같다:

제목연도비고
에섹스 광시곡1925년
미사 가단조1927년한 평론가에 따르면, "만족스러운 아뉴스 데이를 향해 구축되는 자신감 있고 상상력이 풍부한 목소리 층을 보여주었다".[31]
니코데모1937년부수음악
3개의 시편1943년"내부 리듬이 그 아래로 맥동하는 미묘한 현악 오스티나토에 의해 강조"된다는 평을 받았다.[8]
칸타타 태양의 여행1965년
Hallo My Fancy1972년각 절마다 새로운 음계가 도입되었고, 합창단은 독창에 자유로운 화성을 제공했다.[8]


3. 7. 오페라

이모겐 홀스트는 주로 다른 음악 활동을 하면서 간헐적으로 작품을 썼던 파트타임 오페라 작곡가였다. 그녀의 오페라 작품으로는 《젊은 베이찬》(1945)과 《베네딕트와 베아트리체》(1951)가 있다.[8]

4. 저서

이모겐 홀스트는 아버지인 구스타브 홀스트의 생애와 작품에 관한 책 외에도 음악에 대한 다양한 글을 썼다. 1972년에는 르네상스 작곡가 윌리엄 버드에 대한 짧은 연구를 출판했고,[25] 1973년에는 아마추어 합창단 지휘자를 위한 핸드북을 출판했다.[26]

1974년, 구스타브 홀스트 탄생 100주년을 기념하여 구스타브 홀스트의 음악 주제 목록을 출판하고, 첼트넘에 홀스트 생가 박물관을 설립했다.

다음은 이모겐 홀스트의 주요 저서 목록이다.

제목출판사출판 위치출판 연도비고
구스타브 홀스트: 전기옥스퍼드 대학교 출판부런던19381969년 개정판 출판
구스타브 홀스트의 음악옥스퍼드 대학교 출판부런던19511968년 및 1985년 개정판 출판, 1985년 판에는 'Holsts Music Reconsidered'' 추가
돌메취 데스칸트 리코더의 책부지 & 호크스런던1957
음악 이야기 ("The Wonderful World" 시리즈)라스본런던벤자민 브리튼과 공동 저술
상속자와 반역자: 랄프 본 윌리엄스와 구스타프 홀스트가 서로에게 쓴 편지, 그리고 음악에 관한 간헐적인 글옥스퍼드 대학교 출판부런던1959어슐라 본 윌리엄스와 공동 편집
헨리 퍼셀, 1659–1695: 그의 음악에 관한 에세이옥스퍼드 대학교 출판부런던1959편집자
헨리 퍼셀: 그의 삶과 작품의 이야기부지 & 호크스런던1961
곡조파버 & 파버런던1962
음악의 ABC: 기초, 화성 및 형식의 기본 필수 사항에 대한 짧은 실용 가이드옥스퍼드 대학교 출판부옥스퍼드1963
당신의 음악 책파버 & 파버런던1964
바흐 ("위대한 작곡가" 시리즈)파버 & 파버런던1965
브리튼 ("위대한 작곡가" 시리즈)파버 & 파버런던1966
버드 ("위대한 작곡가" 시리즈)파버 & 파버런던1972
합창 지휘: 아마추어를 위한 안내옥스퍼드 대학교 출판부런던1973
홀스트 ("위대한 작곡가" 시리즈)파버 & 파버런던19741981년 제2판 출판
구스타브 홀스트의 음악 주제 목록파버 뮤직 (G & I 홀스트 Ltd와 함께)런던1974



이모겐 홀스트는 1935년부터 1984년까지 수많은 기사, 팸플릿, 에세이, 소개 및 프로그램 노트도 작성했다.

5. 서훈 및 명예

6. 평가 및 영향

이모겐 홀스트는 파트타임 작곡가로, 폭넓은 음악 활동을 하면서 간헐적으로 작품을 썼다. 초기에는 엘리자베스 매코치, 엘리자베스 루티엔스 등 젊은 영국 여성 작곡가 그룹에 속했으며, 이들의 음악은 정기적으로 연주되고 방송되었다.[31] 한 평론가에 따르면, 1927년 그녀의 ''A단조 미사곡''은 "만족스러운 아뉴스 데이를 향해 구축되는 자신감 있고 상상력이 풍부한 목소리 층을 보여주었다"고 평가했다.[31] 그러나 이후 오랫동안 홀스트는 작곡을 거의 하지 않았다. 왕립음악대학(RCM) 이후, 그녀의 작곡가로서 가장 활발한 시기는 1940년대 다팅턴과 1964년 이후 "포스트 브리튼" 시기였다.[8] 그녀의 작곡, 편곡 및 편집된 음악은 광범위하지만 비평적인 관심은 제한적이었다. 상당수는 미발표 상태이며, 초연 후에는 일반적으로 무시되었다.[32]

그녀의 작품은 기악, 성악, 관현악 및 합창 음악으로 구성된다. 홀스트는 구스타브 홀스트의 딸로서, 분석가 크리스토퍼 팅커가 말하는 "그녀의 자연스럽고 피할 수 없는 영국 음악계와의 관계", 아버지와의 긴밀한 개인적 관계, 그리고 민요에 대한 사랑에 주로 영향을 받았다.[31] 초기 작품 중 일부는 RCM에서 그녀를 가르쳤던 랄프 본 윌리엄스의 전원적인 면을 반영한다.[31] 1930년대 교육 및 EFDSS 시절에는 민요 편곡으로 알려졌지만, 작곡은 거의 하지 않았다.[8] 1940년대에 나타난 개인적인 스타일은 민요와 춤에 대한 친밀함, 16세기와 17세기 영국 음악에 대한 깊은 관심, 그리고 혁신에 대한 취향을 통합했다. 1930년 비올라 독주를 위한 모음곡에서 음계 패턴을 실험하기 시작했고, 1940년대에는 자신의 6음 및 8음 음계를 실내악에 통합했으며 때때로 ''Five Songs''(1944)과 같은 합창 작품에도 사용했다.[8] 이러한 실험은 후기 작품에서도 다시 나타난다. ''Hallo My Fancy''(1972)에서는 각 절마다 새로운 음계가 도입되었고, 합창단은 독창에 자유로운 화성을 제공했다.[8] 그녀의 마지막 작품 중 하나인 ''Homage to William Morris''(1984)에서 팅커는 "텍스트의 음악적 명료성을 강화하기 위해" 불협화음을 사용했다고 언급했다.[33] 반대로, 홀스트 자신이 "진정한 작곡가"로 만들었다고 생각한 1982년 현악 5중주는 따뜻한 화음이 특징이다.[8]

홀스트의 합창 음악 대부분은 아마추어 공연을 위해 쓰였다. 평론가들은 이러한 작품과 전문 합창단을 위해 쓰여진 합창 작품, 특히 여성의 목소리를 위한 작품 사이의 분명한 품질 차이를 관찰했다. 팅커는 후자의 작품들이 그녀의 독창적인 작곡가로서의 최고의 작품을 포함한다고 말한다.[31] 음반 회사는 그녀의 상업적 잠재력을 인식하는 데 느렸으며, 2009년에 이르러서야 그녀의 현악 작품을 모은 CD가 발매되었다. ''가디언''의 평론가는 이 음반을 환영하며 "하늘을 향해 칭찬받는 가치가 훨씬 떨어지는 영국 음악이 많이 있다"고 말했다.[34] 2012년에는 클레어 칼리지 합창단이 부른 그녀의 합창 음악 선집이 하모니아 문디에 의해 녹음되었다.[35] 이 음반의 한 리뷰는 여성의 목소리와 하프 반주를 위한 ''Welcome Joy and Welcome Sorrow''를 "[그녀의 부드럽고 미묘하며 선구적인 목소리에 대한] 통찰력을 제공한다"고 꼽았다.[8] 다른 리뷰에서는 "내부 리듬이 그 아래로 맥동하는 미묘한 현악 오스티나토에 의해 강조"되는 "Three Psalms" 설정을 언급했다.[8]

참조

[1] 웹사이트 Index entry http://www.freebmd.o[...] ONS 2018-04-12
[2] 간행물 London Gazette 1918-10-01
[3] 웹사이트 Holst, Gustav(us Theodore von) http://www.oxfordmus[...] Oxford Music Online 2014-02-21
[4] 웹사이트 Holst, Gustav Theodore (1874–1934) http://www.oxforddnb[...] Oxford University Press 2013-03-22
[5] 웹사이트 Our History https://www.morleyco[...] Morley College 2018-03-27
[6] 웹사이트 Ruby Ginner (1886–1978) http://oxfordindex.o[...] Oxford University Press 2014-02-21
[7] 웹사이트 Joseph, Jane Marian http://www.oxfordmus[...] Oxford University Press 2014-02-23
[8] 뉴스 Daughter of the renaissance https://www.theguard[...] 2007-10-17
[9] 논문 The Folk Song Society 1898–1948 1948-12
[10] 논문 Imogen Holst's Music 1962–64
[11] 문서 Edmund Rubbra in ''Monthly Musical Record'', November 1938, quoted in Grogan and Strode Part II, p. 125
[12] 웹사이트 Our history http://www.artscounc[...] The Arts Council 2018-03-27
[13] 논문 Obituary: Imogen Holst, 1907–84
[14] 논문 Pilgrim's Trust Traveller 1946-10
[15] 웹사이트 The Elmhirsts and Dartington: how it all began https://www.dartingt[...] Dartington 2018-03-25
[16] 문서 Rosamond Strode, in an unpublished typescript, quoted in Grogan and Strode Part II, pp. 154–55
[17] 웹사이트 Amadeus Quartet http://www.oxfordmus[...] Oxford Music Online 2014-02-19
[18] 뉴스 Imo and Ben: a new radio drama that shows the tensions in Benjamin Britten's working life https://www.telegrap[...] 2013-06-28
[19] 웹사이트 Decca Classical 1929–2009 http://images.cch.kc[...] AHRC Research Centre for the History and Analysis of Recorded Music 2009-06
[20] 웹사이트 Holst: Vocal Works http://www.prestocla[...] Presto Classical 2014-02-17
[21] 웹사이트 Holst, Imogen Clare http://www.oxforddnb[...] Oxford University Press 2014-02-17
[22] 웹사이트 Holst, Imogen Clare http://www.oxfordmus[...] Oxford Music Online 2014-02-17
[23] 웹사이트 Norrington, Sir Roger Arthur Carver http://www.oxfordmus[...] Oxford Music online 2014-02-17
[24] 웹사이트 Aldeburgh Festival http://www.oxfordmus[...] Oxford Music Online 2014-03-01
[25] 서적 Byrd (Great Composers) WorldCat
[26] 웹사이트 Conducting a Choir: a guide for amateurs http://www.worldcat.[...] WorldCat 2016-06-24
[27] 문서 personal observation
[28] 논문 Imogen Holst 1984-11
[29] 뉴스 A Celebration of Imogen Holst https://www.theguard[...] 2007-10-23
[30] 간행물 London Gazette 1974-12-31
[31] 뉴스 Album: Imogen Holst Choral Works https://www.independ[...] 2012-08-25
[32] 뉴스 Imogen Holst: Choral Works – review https://www.theguard[...] 2012-08-26
[33] 문서 Tinker, p. 443
[34] 뉴스 Imogen Holst: String Chamber Music: Court Lane Music https://www.theguard[...] 2009-01-30
[35] 웹사이트 Imogen Holst: Choral Works http://www.prestocla[...] Presto Classical 2014-03-08
[36] 서적 Carpenter
[37] 서적 Carpenter
[38] 저널 Supplement to The London Gazette: 1975 New Year Honours https://www.thegazet[...] 2016-10-13


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