파가니니 주제에 의한 변주곡
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1. 개요
파가니니 주제에 의한 변주곡은 요하네스 브람스가 작곡한 피아노 독주곡으로, 니콜로 파가니니의 카프리스 24번 A단조 주제를 기반으로 한 2권의 변주곡 모음이다. 이 작품은 각 변주곡이 연습곡의 특징을 가지도록 구성되었으며, 화성적 깊이와 고도의 기술적 난이도로 유명하다. 특히 손의 독립성이 요구되며, 왼손은 종종 오른손을 모방하거나 독자적인 기교를 구사한다. 이 곡은 카를 타우지히에게 헌정되었으며, 데이비드 듀발은 이 작품을 "피아노 문헌의 전설"이라고 묘사했다.
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| 파가니니 주제에 의한 변주곡 | |
|---|---|
| 작품 정보 | |
| 제목 | 파가니니 주제에 의한 변주곡 |
| 원제 | Variationen über ein Thema von Paganini |
| 작곡가 | 요하네스 브람스 |
| 작품 번호 | 작품 번호 35 |
| 조성 | A단조 |
| 작곡 시기 | 1862년 ~ 1863년 |
| 헌정 | 칼 타우지히 |
| 초판 발행 | 1866년 |
| 악곡 구성 | |
| 구성 | 2개의 책으로 구성, 각 책은 주제와 14개의 변주로 이루어짐 |
| 주제 | 니콜로 파가니니의 카프리스 24번 A단조 |
| 특징 | 고도의 연주 기교를 요구하는 곡 |
| 음원 정보 | |
| 외부 미디어 | |
| 전곡 감상 | "브람스: 파가니니 주제에 의한 변주곡, 작품 번호 35 - 1권" (줄리어스 카첸 연주, Universal Music Group 제공 YouTube 아트 트랙) "브람스: 파가니니 주제에 의한 변주곡, 작품 번호 35 - 2권" (줄리어스 카첸 연주, Universal Music Group 제공 YouTube 아트 트랙) |
2. 구조
이 작품은 파가니니의 카프리스 24번 A단조 주제에 의한 14개의 변주곡이 두 권의 책으로 구성되어 있다. 각 권의 마지막 변주곡은 기교적이며 절정에 달한다.[1] 브람스는 이 작품을 단순한 주제와 변주곡 모음 이상으로, 각 변주곡은 또한 연습곡의 특징을 가지도록 의도했다.[1] 그는 이 작품을 ''파가니니 주제에 의한 피아노를 위한 연습곡: 변주곡''으로 출판했으며, 피아노의 거장 카를 타우지히에게 헌정되었다.
이 작품은 화성적인 깊이와 극심한 육체적 어려움으로 잘 알려져 있으며, 특히 손의 독립성이 요구된다. 왼손은 종종 작품 전체에서 오른손을 모방하거나 자체적인 장애물을 가지고 있다.
데이비드 듀발은 이 작품을 "피아노 문헌의 전설"[1]이자 "악마적"이며 "문헌에서 가장 미묘하게 어려운 작품 중 하나"라고 묘사했다.[2] 클라라 슈만은 이 작품의 어려움 때문에 ''Hexenvariationen''(마녀 변주곡)이라고 불렀다.[3]
제1부와 제2부 모두 초절기교를 요하는 화려하고 긴 종곡이 놓여 있다.
2. 1. 제1권 (작품 35-1)
이 작품은 파가니니의 카프리스 24번 A단조 주제로 시작하여 14개의 변주곡이 이어지는 두 권의 책으로 구성되어 있다. 각 부분의 마지막 변주곡은 기교적이며 절정에 달한다.[1] 브람스는 이 작품을 단순한 주제와 변주곡 모음 이상으로, 각 변주곡은 또한 연습곡의 특징을 가지도록 의도했다.[1]제1권 (작품 35-1)은 다음과 같이 구성되어 있다. 특기한 것을 제외하고는 모두 조성은 원조(가단조)와 주제의 박자가 유지된다.
- 주제: 2/4박자, 논 트로포 프레스토 ''Non troppo presto''
| 변주 | 내용 |
|---|---|
| 제1변주 | 오른손은 평행 6도, 왼손은 평행 3도의 연습곡 |
| 제2변주 | 오른손은 옥타브, 왼손은 평행 6도의 연습곡 |
| 제3변주 | 6/8박자 |
| 제4변주 | 12/16박자. 아르페지오와 트릴의 연습곡 |
| 제5변주 | 오른손이 2/4박자, 왼손이 3/4박자. 엇박자와 엇갈린 구절의 연습곡으로, 악보대로 연주하는 것은 어렵다. |
| 제6변주 | 옥타브의 연습곡 |
| 제7변주 | 6/8박자. 옥타브 연타와 도약의 연습곡 |
| 제8변주 | 6/8박자. 옥타브와 평행 3도의 연습곡 |
| 제9변주 | 트레몰로와 옥타브에 의한 반음계 진행의 연습곡 |
| 제10변주 | 싱코페이션과 양손 교차의 연습곡. 오른손은 평행 3도, 왼손은 아르페지오. 후반부에서 카논적으로 처리된다. |
| 제11변주 | Andante (가장조) 유니슨의 연습곡과 4성을 처리하는 연습곡. |
| 제12변주 | (가장조) 오른손이 6/8박자, 왼손이 2/4박자. 엇박자와 엇갈린 구절의 연습곡. |
| 제13변주 | 옥타브에 의한 선적 진행과 글리산도 및 분산 화음의 연습곡 |
| 제14변주 | Allegro - Con fuoco - Presto ma non troppo 지금까지 사용된 연주 기교의 회상 및 총괄. |
2. 2. 제2권 (작품 35-2)
- 주제[1][2][3]
- * 제1변주: 왼손의 평행 3도, 오른손의 옥타브에 의한 도약 연습곡이다.
- * 제2변주: ''Poco animato|포코 아니마토it''. 옥타브에 의한 아르페지오와 엇박자의 연습곡이다.
- * 제3변주: 평행 3도와 옥타브의 교대 연습곡이다.
- * 제4변주: ''Poco allegretto|포코 알레그레토it'' (가장조) 3/8박자.
- * 제5변주: 3/8박자.
- * 제6변주: ''Poco più vivace|포코 피우 비바체it'' 3/8박자.
- * 제7변주:
- * 제8변주: ''Allegro|알레그로it'' 6/8박자.
- * 제9변주:
- * 제10변주: ''Feroce|페로체it, energico|에네르지코it'' 6/8박자.
- * 제11변주: ''Vivace|비바체it''
- * 제12변주: ''Poco andante|포코 안단테it'' (바장조) 6/8박자.
- * 제13변주: ''Un poco più andante|운 포코 피우 안단테it''
- * 제14변주: 2/8박자~6/8박자~2/4박자.
3. 특징
이 작품은 니콜로 파가니니의 카프리스 24번 A단조 주제를 바탕으로 한 두 권의 책으로 구성되어 있으며, 각 책은 주제와 14개의 변주곡으로 이루어져 있다. 각 부분의 마지막 변주곡은 기교적이며 절정에 달한다.[1]
브람스는 이 작품을 단순한 주제와 변주곡 모음이 아닌, 각 변주곡이 연습곡의 특징을 갖도록 의도했다. 그래서 이 작품의 제목을 ''파가니니 주제에 의한 피아노를 위한 연습곡: 변주곡''으로 붙였으며, 피아노의 거장 카를 타우지히에게 헌정되었다.[1]
이 작품은 화성적인 깊이와 극심한 육체적 어려움, 특히 손의 독립성을 요구하는 기술적인 어려움으로 잘 알려져 있다.[1] 왼손은 종종 오른손을 모방하거나 자체적인 장애물을 갖는다.[1]
데이비드 듀발은 이 작품을 "피아노 문헌의 전설"[1]이자 "악마적"이며 "문헌에서 가장 미묘하게 어려운 작품 중 하나"[2]라고 묘사했다. 클라라 슈만은 이 작품의 어려움 때문에 ''Hexenvariationen''(마녀 변주곡)이라고 불렀다.[3] 듀발은 비평가 제임스 후네커의 말을 인용하며, "이 악마적인 변주곡은 피아노 기술 문헌의 마지막 말이자 광대한 정신적인 문제이기도 하다. 이 작품을 연주하려면 강철 같은 손가락, 타는 용암 같은 심장, 사자의 용기가 필요하다."[1]라고 평했다.
각 부의 변주곡들은 다음과 같은 특징을 갖는다.
| 제1부 (작품 35-1) |
|---|
| 제2부 (작품 35-2) |
|---|
4. 평가 및 영향
이 작품은 두 권의 책으로 구성되어 있으며, 각 책은 파가니니의 카프리스 24번 A단조 주제로 시작하여 14개의 변주곡이 이어진다. 각 부분의 마지막 변주곡은 기교적이며 절정에 달한다.[1]
브람스는 이 작품을 단순한 주제와 변주곡 모음 이상으로 의도했다. 각 변주곡은 연습곡의 특징을 가지고 있다. 그는 이 작품을 ''파가니니 주제에 의한 피아노를 위한 연습곡: 변주곡''으로 출판했다. 이 작품은 피아노의 거장 카를 타우지히에게 헌정되었다.[1]
이 작품은 화성적인 깊이와 극심한 육체적 어려움으로 잘 알려져 있다. 기술적인 어려움은 특히 손의 독립성에 있으며, 왼손은 종종 작품 전체에서 오른손을 모방하거나 자체적인 장애물을 가지고 있다.[1]
데이비드 듀발은 이 작품을 "피아노 문헌의 전설"[1]이자 "악마적"이며 "문헌에서 가장 미묘하게 어려운 작품 중 하나"[2]라고 묘사했다. 클라라 슈만은 이 작품의 어려움 때문에 이 작품을 ''Hexenvariationen''(마녀 변주곡)이라고 불렀다.[3] 듀발은 비평가 제임스 후네커의 말을 인용했다.
> “브람스와 파가니니! 이렇게 이상한 조합이 있었을까? 캘리번과 아리엘, 유피테르와 퍽. 둔한 독일인, 진동하는 이탈리아인! 그러나 환상은 심지어 소박한 게르만식 솥에서 끓여도 이긴다... 이 악마적인 변주곡은 피아노 기술 문헌의 마지막 말이자 광대한 정신적인 문제이기도 하다. 이 작품을 연주하려면 강철 같은 손가락, 타는 용암 같은 심장, 사자의 용기가 필요하다.[1]”
유명한 연주로는 아르투로 베네데티 미켈란젤리, 스뱌토슬라프 리흐테르, 빌헬름 박하우스, 예프게니 키신, 줄리어스 카첸, 페터 뢰젤의 연주가 있다. 젊은 피아니스트들이 국제 콩쿠르 최종 예선에서 자주 연주한다. 녹음 건수가 늘어나는 추세이다.[1]
5. 주요 음반
아르투로 베네데티 미켈란젤리, 스뱌토슬라프 리흐테르, 빌헬름 박하우스, 예프게니 키신, 줄리어스 카첸, 페터 뢰젤의 연주가 유명하다. 젊은 피아니스트들이 국제 콩쿠르 최종 예선에서 자주 연주하며, 녹음 건수가 늘어나는 추세이다.
참조
[1]
harv
[2]
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[3]
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[4]
서적
The Art of the Piano: Its Performers, Literature, and Recordings
Amadeus Press
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하버드 인용
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하버드 인용
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하버드 인용
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