민속무용

3. 세계의 민족무용

민속무용은 특정 지역에서 육성·전승되어 온 무용을 말하며, 그중 특정 무용이 민족 전체의 관심사로 부각되어 승화될 때 민족무용으로서의 의미와 격식을 갖추게 된다. 이러한 예는 세계 여러 민족에게서 찾아볼 수 있다.

샤먼은 민족에 따라 사고방식에 차이가 있지만, 보통 신들린 상태에서 초자연계와 직접 교감하여 신의 계시를 말하는 무녀(巫女)를 의미한다. 샤먼은 신불(神佛)에 봉사하는 사제이자 주술의, 예언자, 정치가, 의사, 점쟁이 등 다양한 역할을 수행하며, 개인 혹은 집단과 초자연계의 중개자 역할을 한다. 이들은 샤먼 특유의 복장을 하고, 북을 치며 방울을 흔들면서 실신 상태에 이르기까지 극적 흥분 속에서 도취하며, 하늘에 올라가 신의 계시를 받거나 지하의 영(靈)과 대화를 나눈다.

샤먼은 집단의 리더로서 극적 행위자가 되며, 기원자 또한 행사에 직접 참여하는 참가자이다. 이는 무대 위의 연기자와 관람석의 관객과 같은 의미의 감정 교류를 행하는 것이다. 오늘날의 극장이 아무리 근대화되더라도 샤머니즘을 도외시할 수 없으며, 집단 기원의 구체적 형상화로서의 민속무용에서는 이러한 상호관계가 더욱 강하게 나타난다.

발리섬의 불춤인 '케치야'는 마을에 병자가 생기면 병자를 사원 광장으로 옮겨 횃불을 피우고, 마을 젊은이들이 횃불 둘레를 둘러앉아 '케치야 케치야'라고 외치며 춤을 추는 의식이다. 이는 샤먼에 의해 행해지던 악마 제거 풍습이 마을 사람들에게 전승된 것이다. 자와섬의 '말 춤' 또한 샤먼이 병자를 위해 기도를 하고, 신접한 자가 말을 타고 미친 듯이 춤을 추며 병마를 물리치는 제신(祭神) 행사이다. 이러한 샤머니즘적 요소는 스위스의 '늇스라', '크로이제' 등 유럽의 민속무용에서도 발견된다.

민속 무용은 다음 속성 중 일부 또는 전부를 공유한다.

• 춤은 대개 전문적인 훈련을 거의 받지 않은 사람들이 민속 무용 모임이나 사교 행사에서 추는 경우가 많으며, 전통 음악에 맞춰 춘다.
• 대개 대중 공연이나 무대를 위해 고안되지 않았지만, 나중에 무대 공연을 위해 편곡되고 설정될 수 있다.
• 혁신보다는 다양한 국제 문화로부터 물려받은 전통이 실행을 지배한다(하지만 민속 전통은 시간이 지남에 따라 변한다).
• 새로운 댄서는 종종 다른 사람들을 관찰하거나 다른 사람들로부터 도움을 받아 비공식적으로 배운다.

3. 1. 아시아의 민족무용

• 아르다
• 아르메니아 춤
• 아시리아 민속 무용
• 아제르바이잔 춤
• 비후: 아삼의 춤으로, 봄의 도래를 기념하며 아삼 새해의 시작을 알린다.
• 아탄: 아프가니스탄의 국립 춤이자 파키스탄 파슈툰 부족의 민속 춤이다.
• 벨리 댄스
• 체르케스 춤
• 원무
• 다브케: 레반트의 민속 춤
• 돔카치: 인도의 비하르와 자르칸드의 민속 춤
• 가르바 원무: 구자라트에서 유래된 종교적 춤이다.
• 이스라엘 민속 무용
• 칼벨리아: 라자스탄의 춤 형식 중 하나로, 칼벨리아 부족이 춘다.
• 키가: 아시리아인들 사이에서 흔히 볼 수 있는 민속 춤
• 쿠르드 춤
• 루리 춤
• 마잔데라니 춤
• 중동 춤
• 타발 총바
• 큐슈테프디: 투르크메니스탄의 국립 춤
• 요울라
• 양거
• 롬봉
• 롬 바흐
• 로밤 니어리 체아 추어
• 공작춤
• 차얌
• 캄보디아 코코넛 춤
• 캄보디아 물고기 춤
• 트로트 춤

• 본 춤
• 부요: 일본 게이샤 또는 댄스 예술가의 전형적인 춤
• 림세 (아이누)
• 카차시 (오키나와)
• 자핀^[3]
• 타망 셀로 춤
• 자우레 춤
• 라케 나치 춤
• 네와리 춤
• 만주슈리 춤
• 카우라 춤
• 마지 나치 춤
• 라우테 춤
• 초카라 춤
• 카얄리 춤
• 마루니 춤
• 데우다 춤
• 차울로 춤
• 단 나치 춤
• 마디콜레 춤
• 파구(춤)
• 소라티
• 사켈라 (찬디)
• 싱가루
• 타르바레
• 바즈라요기니 춤
• 차리트라 춤
• 자트-자틴
• 차르야 춤
• 하누만 춤
• 발세 마리키나
• 벤잔
• 비나수안
• 카리뇨사
• 아바네라 보톨레냐
• 이틱-이틱
• 칼레사
• 군타오 실랏 아밀 방사
• 군타우
• 쿠라차
• 라 호타 몬카데나
• 레리온
• 마그카수요
• 마그랄라틱
• 파그디와타
• 판당고
• 팡갈레이
• 파라구아넨
• 피스타
• 사가얀
• 사야우 사 방코
• 수블리
• 티클로스

• 대나무춤(아미족)
• 일본 민요
• 일본 무용
• 신무용
• 농악
• 양거
• 케착
• 산히양 두다리
• 펜뎃
• 레공
• 대나무춤(티니클링)

• 오디시
• 방라
• 클레즈머
• 데브카
• 카쉬크
• 제이베크
• 세마
• 테케
• 할라이
• 발
• 호라
• 호론

3. 1. 1. 한국의 민족무용

3. 1. 2. 인도의 민족무용

인도의 고전 무용은 크게 북방의 카탁 댄스, 마니푸리, 카타칼리, 그리고 남방의 바라타나티암의 네 종류로 나눌 수 있다. 민족무용은 사원에서 종교적인 의식으로 추는 것이 가장 많다. 그 외에도 전투와 관련된 춤이나 민중의 오락 무용 등이 있다. 대표적인 민족무용으로는 아샘 지방 나아가족의 나아가 댄스, 풍년을 축하하는 비프, 벵골 지방의 남성적인 라이베시, 막대기 춤인 카티 댄스 등이 있다. 비하르 지방의 가면춤인 비하르스, 웃다르 지방의 애인끼리 추는 치하페리, 펀잡 지방의 윤무인 반그라, 라자스탄 지방의 카야할, 규라트 지방의 가르바 댄스 등 인도는 민족무용의 보고(寶庫)라고 할 만하다.

3. 1. 3. 스리랑카의 민족무용

실론섬에는 독특한 민족무용이 많다. 예를 들어 접시를 손바닥에 올려놓고 추는 하트 타리와 북춤인 우데키 등이 있다.

3. 1. 4. 파키스탄의 민족무용

역사적으로나 지역적으로 인도 무용의 영향을 많이 받았으며, 여러 민족이 섞여 있어 각기 다른 민족 무용이 존재한다. 풍년을 기원하는 방그라, 소녀들이 추는 깃다나 키쿠리, 원을 그리며 추는 가르바 등이 있다.^[1]

• 방라: 펀자브인의 수확 춤이자, 전 세계적으로 인기를 얻고 있는 음악 스타일이다.
• 치트랄리 춤: 파키스탄 카이베르 파크툰크와의 치트랄 지역 춤이다.
• 카탁 춤: 파키스탄 카이베르 파크툰크와 지역 춤이다.
• 레와 (민속 춤): 파키스탄 발루치 민속 춤이다.
• 차프: 파키스탄의 전통 발로치 민속 춤이다.
• 아탄: 아프가니스탄의 국립 춤이자 파키스탄 파슈툰 부족의 인기 있는 민속 춤이다. 파키스탄 퀘타와 와지리스탄의 독특한 스타일도 포함한다.^[1]

3. 1. 5. 미얀마의 민족무용

미얀마는 고전무용이나 민족무용이 비교적 빈곤한 나라라고 할 수 있다. 국민적인 행사로는 불의 축제, 물의 축제, 꽃의 축제 등 3대 축제가 있어 활발하게 춤을 추지만, 독특한 민족무용으로는 원시적인 나트 신앙에 의한 정령의 춤, 전투적인 검무, 막대기 끝에 불을 달아 추는 불춤 등이 알려져 있다.

3. 1. 6. 타이의 민족무용

타이의 무용은 인도의 영향을 많이 받아 매우 특색있고 오래된 전통을 지니고 있으며, 고전적인 궁정무용이 중심을 이룬다. 라마 6세(재위 1910-1925) 시대에는 왕궁 내에 대규모 무용단과 관현악단을 편성하고 예술원을 설립하여 무용과 음악 발전을 꾀했다. 이 예술원은 현재 국립 시르파콘 음악무용학교가 되어 나라 예술의 중심이 되고 있다.

고전적인 타이 무용은 콘, 라콘, 람타이 등 세 종류로 나뉜다. 민족무용에는 다음과 같은 것들이 있다.

• 랜턴 댄스: 손목을 흔들어 두 개의 랜턴을 돌리는 춤이다.
• 캔들 댄스: 랜턴 대신 촛불을 들고 춘다.
• 만 누이 신타: 엷은 천을 흔들며 추는 춤이다.
• 포렌렙: 엄지손가락을 제외한 양쪽 손가락에 금빛깔의 긴 손톱을 끼고 추는 춤이다.^[1]

3. 1. 7. 인도네시아의 민족무용

인도 및 타이와 함께 동양에서 무용이 발달한 지역이다. 그 특징은 인도의 카타칼리 무용의 힘참과 타이 무용의 우아함에 인형적인 움직임을 조화시킨 신비성에 있다. 그 중심지는 자바섬과 발리섬이다. 자바에서 가장 유명한 것은 혁제(革製) 인형을 사용하는 와얀 케도크라는 영회극(影繪劇)과 양클 크리티크라는 목제(木製)의 인형극이다. 무용에서는 스린피라는 궁정무용이 대표적이며, 그 밖에 쿠프쿠프라는 나비의 춤, 트페인이라는 가면무용이 있다. 발리섬의 무용으로는 레곤이 가장 유명한데, 레곤극(劇)에서 나오는 아름다운 여성의 춤이다. 이와 반대로 남성의 힘찬 춤으로는 발리스가 있다. 발리섬은 무용이 매우 발달한 섬이라고 할 수 있다.^[1]

3. 1. 8. 필리핀의 민족무용

필리핀에는 궁정무용이나 고전무용은 없고 민족무용만이 존재한다. 필리핀은 오랫동안 에스파냐의 지배와 미국의 통치를 받았기 때문에, 필리핀의 민족무용은 아시아적이면서도 서구적인 요소가 강한 특징을 보인다. 루손섬에는 술이 든 컵을 들고 추는 비나스원이 있고, 민다나오섬에는 둘이서 부채를 서로 던지며 추는 스아 스아 등이 있다. 또한, 여자가 던지는 모자를 춤추면서 손을 사용하지 않고 쓰는 팡상고 사 상바리로와 두 개의 대나무를 서로 마주치고 있는 사이를 뛰어 넘으며 추는 티니클링 등 다양한 민속무용이 존재한다.

3. 1. 9. 티베트의 민족무용

티베트는 도약(跳躍)의 춤이 많다. 모두 라마교와 관련이 있으며, 크게 강도무(降跳舞), 공양무(供養舞), 지무(地舞)의 3종류로 나눌 수 있다. 강도무는 악마를 다스려 몰아내는 춤이고, 공양무는 천인(天人)의 춤, 지무는 만다라를 만들 때의 춤이다. 민족적인 칼춤도 알려져 있다.

3. 1. 10. 중국의 민족무용

중국의 민속 무용은 사용하는 소도구에 따라 여러 가지 형태가 있다. 옷소매가 긴 춤, 부채춤, 칼춤, 불자(拂子)의 춤, 수건의 춤 등이 있다. 둘이서 한 쌍이 되어 추는 사자춤, 웅장한 북춤, 순진 가련형(型)의 화고등, 연꽃춤, 차(茶)를 따는 춤인 채차가(採茶歌) 등이 전국에 걸쳐 알려져 있다.

3. 1. 11. 일본의 민족무용

일본 민족무용은 악기보다 말이 더 중요한 역할을 한다. 크게 종교와 관련된 무용과 연중행사로 행해지는 무용으로 나눌 수 있다. 이야기 줄거리가 뚜렷하거나, 노래 가사에 맞춰 춤을 추는 것이 특징이다.

일본 민족무용을 좀 더 자세하게 살펴보면 다음과 같다.

• 신사(神事) 관련: 무자신악(巫子神樂), 대신악(大神樂)
• 불사(佛事) 관련: 염불춤(念佛踊)
• 전원무용(田園藝能) 관련: 전유(田遊), 풍년춤(豊年踊)
• 해변 관련: 대어절(大漁節), 고래춤(鯨踊)
• 풍류(風流): 우산춤(傘踊), 꽃갓춤(花笠踊), 칼춤(劒舞), 낫춤(鎌踊), 북춤(太鼓踊)
• 기타: 가부키춤(歌舞伎踊), 사자춤(獅子舞)

3. 2. 서양의 민족무용

유럽의 민속 무용은 매우 다양하며, 각 나라와 지역마다 고유한 특징을 가지고 있다. 오스트리아 민속 무용, 바스통 춤, 발레, 반 댄스, 불가리아 춤 (프라보, 파이두슈코 호로, 간키노 호로, 다이초보 호로 등), 원무, 클로깅, 잉글리쉬 컨트리 댄스, 판당고, 플라멩코, 조지아 춤, 그리스 춤, 호라, 인터내셔널 민속 춤, 아일랜드 춤, 이탈리아 민속 춤 (타란텔라, 칼라브리아 타란텔라, 피치카 등), 옌카, 호타, 콜로, 렌들러, 메이폴 댄스, 모리스 댄스, 폴카, 폴란드 민속 춤, 러시아 민속 춤, 터키 춤, 우크라이나 춤, 베르분크, 북유럽 폴스카 춤, 슈플라틀러, 스퀘어 댄스, 검무, 무기 춤, 츠비에파허 등 다양한 종류가 있다.

검무에는 긴 검무와 래퍼 춤이 있다. 안무된 춤 중 일부는 민속 춤이라고 불리지만, 엄밀한 의미에서는 그렇지 않다. 컨트리 댄스는 현대 민속 춤 및 사교 댄스와 중복된다.

민속 춤에 익숙한 사람들은 춤을 어느 나라에서 유래했는지 종종 알 수 있다. 일부 국가의 춤은 그 나라 고유의 특징을 가지고 있지만, 인접 국가도 유사한 특징을 갖는 경우가 있다. 예를 들어, 독일과 오스트리아의 슈플라틀러는 몸과 신발을 치는 동작으로 구성되어 있으며, 이는 다른 몇몇 국가의 춤에서는 찾아보기 힘든 특징이다.

일부 세르비아, 불가리아 및 크로아티아 춤은 동일하거나 유사한 춤을 공유하며, 때로는 해당 춤에 동일한 이름과 음악을 사용하기도 한다.

인터내셔널 민속 춤 그룹은 여러 나라의 도시와 대학 캠퍼스에 존재하며, 댄서들은 레크리에이션을 위해 여러 문화권의 민속 춤을 배운다.

발폴크 행사는 서유럽과 중부 유럽에서 열리는 사교 춤 행사로, 1970년대의 민속 부흥에서 시작되어 2000년경부터 더욱 인기를 얻고 있으며, 쇼티시, 폴카, 마주르카, 왈츠와 같은 19세기 말의 인기 있는 유럽 파트너 댄스를 추고, 프랑스를 비롯하여 스웨덴, 스페인 및 기타 국가에서 유래한 다른 유럽 민속 춤도 함께 춘다.

3. 2. 1. 에스파냐의 민족무용

에스파냐는 유럽에서 민족무용이 가장 발달한 나라 중 하나로 손꼽힌다. 에스파냐 무용은 전통적인 고전무용과 각 지방의 민속무용을 모두 아우르며, 아르헨티나(1890-1936) 이후 무대 예술로 발전한 형태와 집시들의 정열적인 플라멩코 등 다양한 종류가 있다.^[1]

에스파냐 무용은 발을 강하게 디디고, 숄을 흔들거나 치마를 펄럭이며, 손가락을 튕기는 등 격렬한 표현이 특징이다. 여기에 독특하고 미묘한 캐스터네츠 소리가 어우러진다.^[1]

에스파냐는 13개 지방으로 나뉘며, 각 지방마다 고유한 민속무용을 보유하고 있다. 대표적인 민속무용으로는 아라곤 웨스카 지방의 손수건 춤, 갈리시아 지방의 무이네이라, 안달루시아 지방 그라나다의 판당고, 나바라 지방의 스커트 춤, 아라곤의 호타, 안달루시아 그라나다의 플라멩코, 아라곤이나 나바라 지방의 보타 등이 있다.^[1]

3. 2. 2. 러시아의 민족무용

러시아는 유럽 대륙에서 에스파냐 다음으로 민속무용이 다양하게 발달한 지역이다. 광대한 영토에 걸쳐 여러 지방마다 고유한 민속무용이 존재하지만, 러시아 전역에 걸쳐 일반적인 것은 없다. 그중에서도 폴카는 러시아를 대표하는 민속무용으로 널리 알려져 있다. 하지만 폴카는 춤 자체가 아니라 1830년경 보헤미아 지방에서 시작된 무도곡을 의미하며, 러시아인들은 이 박자에 맞춰 춤을 추는 것을 즐긴다.^[1]

러시아에서 민속무용이 특히 발달한 지역은 카프카즈, 그루지야, 우크라이나, 우랄 지방이다. 카프카즈의 레즈긴카나 체르케스카, 그루지야의 레크리나 베르쿠리, 우크라이나의 마카비차나 오로도니크, 우랄의 세스촐라 등이 널리 알려져 있다.^[1]

3. 2. 3. 폴란드의 민족무용

폴란드는 마주르카의 나라로 불린다. 마주르카 외에도 폴로네즈나 폴카 같은 춤곡이 성행하며, 이러한 것들이 폴란드 민족무용의 중요한 기조(基調)를 이루고 있다. 대표적인 것으로는 타트라 산맥 지방의 남자 춤인 고라레(고라루스키), 카르파티안 산맥 지방의 코로메지카, 오랜 전통을 갖는 크라코비악 등이 알려져 있다.^[1]

폴란드의 주요 민속 춤으로는 오베레크, 쿠야비악, 크라코비악, 폴로네즈, 마주르카가 있다.

3. 2. 4. 스웨덴의 민족무용

일반적으로 포르스카라고 불리는 농민의 춤이 널리 알려져 있다. 포르스카는 과거 폴란드에서 전래된 것으로 추정되며, 덴마크와 핀란드에서도 같은 이름의 춤이 활발하게 추어지고 있다. 이 외에도 제례나 사교 모임에서 추는 레크스트, 4분의 4박자에 맞춰 짝을 지어 추는 레닌겐 등이 있다.^[1]

3. 2. 5. 체코슬로바키아의 민족무용

이 나라의 대표적인 무곡은 폴카이다. 체코는 그 본고장과 같은 느낌을 준다. 체코슬로바키아의 민족무용을 크게 나누면 체스키슈, 모라브스키슈, 스로벤스키슈의 세 종류가 있다. 주로 보헤미아의 서부가 중심이며 이어 모라비아라든가 슬로바키아 지방에서 활발하다. 보헤미아 지방에는 바보라슈카라는 2/4박자의 춤이 있으나, 역시 2/4박자인 카라마쥬카라는 둘이서 추는 춤이 보헤미아·모라비아·슬로바키아 지방에서 성행되고 있다.^[1]

3. 2. 6. 유고슬라비아의 민족무용

유고슬라비아의 대표적인 민족무용으로는 콜로가 있다. 콜로는 여러 가지 형태로 변화하여 마케도니아, 세르비아, 보스니아 등 거의 전역에 걸쳐 보급되어 있다. 특히 마케도니아 지방은 이 나라 민족무용의 중심지이며, 그 중에서도 동부 산악지대에는 테시코트, 게릴라전의 상황을 무용화한 코미타스 등이 있다. 동부 세르비아 지방에는 서로 허리띠를 잡고 추는 남성들의 쇼프스코, 명랑한 발라키아 등이 있으며, 그 밖에도 정화의 방울을 울리며 추는 분제프카 등이 있다.

3. 2. 7. 독일의 민족무용

남부 독일이나 바이에른의 산악지대에 특히 성행하며, 그 가운데에는 손가락을 마주잡고 추는 펜게르 폴카, 발소리를 내면서 추는 흐라이프라틀러, 번갈아 교체하는 두 리듬에 의한 축복의 춤인 츠비에파허, 구두로 바닥을 울리고 몸을 치면서 추는 슈플라틀러 등이 있다.

3. 2. 8. 영국의 민족무용

스코틀랜드나 아일랜드에 민속무용이 잉글랜드보다 더 많다. 스코틀랜드인들은 남성도 켈트 (치마의 일종)를 입고 춤을 추며 즐긴다. 스코틀랜드에서는 게일족에 특수한 민족무용이 있다.

검무에는 긴 검무와 래퍼 춤이 포함된다.

영국의 민속무용

종류
아이리쉬 댄스
	* S.C.D (스코티시 컨트리 댄스)

3. 2. 9. 프랑스의 민족무용

레뷰나 쇼로 널리 알려진 캉캉은 프랑스의 오랜 춤이다. 남동부 프로방스 지방의 파란돌 등 프랑스에는 다양한 민족무용이 있다.

프랑스의 민속 무용에는 다음과 같은 것들이 있다.

민속 무용
가보트
카드리유
쿠랑트
파스피에
파란돌
브란르
브레
뮈제트
메누에트
리고동
룰

3. 2. 10. 이탈리아의 민족무용

대표적인 것으로는 타란텔라가 있다. 남부 이탈리아나 시칠리아섬에서 많이 추어지고 있다. 곡은 8분의 3, 또는 8분의 6박자이다. 차차 스피드를 올려 만돌린, 기타, 드럼 등으로 연주하는데, 춤을 추는 사람은 탬버린이나 캐스터네츠를 울리면서 춘다.^[1]

이탈리아의 민속 춤 종류는 다음과 같다.

민속 춤
타란텔라
칼라브리아 타란텔라
피치카
몬페리나
발루 툰두
살타렐로
시칠리아나
폴라네

3. 2. 11. 미국의 민족무용

미국의 고유한 민족무용으로는 아메리카 인디언의 춤을 들 수 있다. 예를 들어 수우족의 곰의 춤, 호피족의 독수리 춤 등이 있다. 또한 하와이의 훌라는 매우 잘 알려져 있다.^[1]

3. 3. 중동, 중앙아시아 및 남아시아의 민족무용

• 아르다
• 아르메니아 춤
• 아시리아 민속 무용
• 아제르바이잔 춤
• 비후: 아삼의 춤으로, 봄이 오는 것을 기념하며 전통적으로 아삼 새해의 시작을 알린다.
• 아탄: 아프가니스탄의 국립 춤이자, 파키스탄 퀘타와 와지리스탄의 독특한 스타일을 포함하여 파키스탄 파슈툰 부족 사이에서 인기 있는 민속 춤이다.
• 벨리 댄스
• 방라: 파키스탄과 인도에서 추는 펀자브인의 수확 춤이자, 전 세계적으로 인기를 얻고 있는 음악 스타일이다.
• 치트랄리 춤: 파키스탄 카이베르 파크툰크와 치트랄의 춤이다.
• 체르케스 춤
• 원무
• 다브케: 레반트의 민속 춤이다.
• 돔카치: 인도의 비하르와 자르칸드의 민속 춤이다.
• 가르바 원무: 구자라트에서 유래된 종교적 춤으로 전 세계에서 추어진다.
• 이스라엘 민속 무용
• 칼벨리아: 라자스탄에서 가장 관능적인 춤 형식 중 하나로, 칼벨리아 부족이 춘다.
• 카탁 춤: 파키스탄 카이베르 파크툰크와의 춤이다.
• 키가: 아시리아인들 사이에서 흔히 볼 수 있는 민속 춤이다.
• 쿠르드 춤
• 루리 춤
• 레와 (민속 춤): 파키스탄 발루치 민속 춤이다.
• 마잔데라니 춤
• 중동 춤
• 차프: 파키스탄의 전통 발로치 민속 춤이다.
• 타망 셀로 등 다양한 춤
• 타발 총바
• 큐슈테프디: 투르크메니스탄의 국립 춤이다.
• 요울라

3. 4. 동아시아 및 동남아시아의 민족무용

• 양거


• 롬봉
• 롬 바흐
• 로밤 니어리 체아 추어
• 공작춤
• 차얌
• 캄보디아 코코넛 춤
• 캄보디아 물고기 춤
• 트로트 춤


• 본 춤
• 부요, 일본 게이샤 또는 댄스 예술가의 전형적인 춤
• 림세 (아이누)
• 카차시 (오키나와)
• 농악
• 자핀^[3]
• 타망 셀로 춤
• 자우레 춤
• 라케 나치 춤
• 네와리 춤
• 만주슈리 춤
• 카우라 춤
• 마지 나치 춤
• 라우테 춤
• 초카라 춤
• 카얄리 춤
• 마루니 춤
• 데우다 춤
• 차울로 춤
• 단 나치 춤
• 마디콜레 춤
• 파구(춤)
• 소라티
• 사켈라 (찬디)
• 싱가루
• 타르바레
• 바즈라요기니 춤
• 차리트라 춤
• 자트-자틴
• 차르야 춤
• 하누만 춤




• 발세 마리키나
• 벤잔
• 비나수안
• 카리뇨사
• 아바네라 보톨레냐
• 이틱-이틱
• 칼레사
• 군타오 실랏 아밀 방사
• 군타우
• 쿠라차
• 라 호타 몬카데나
• 레리온
• 마그카수요
• 마그랄라틱
• 파그디와타
• 판당고
• 팡갈레이
• 파라구아넨
• 피스타
• 사가얀
• 사야우 사 방코
• 싱킬
• 수블리
• 티클로스
• 티니클링
• 대나무춤(아미족)

3. 5. 남아메리카의 민족무용

국가	민속무용
아르헨티나	차카레라, 바이레시토, 가토, 쿠에카, 차마메, 말람보, 삼바
브라질	삼바
페루	마리네라
베네수엘라	가이타 술리아나

3. 6. 아프리카의 민족무용

• 키좀바
• 암바스 베이
• 아시코
• 비쿠치
• 아도와
• 아그바자
• 아그베코르 (아탐가)
• 판클로고
• 보보보
• 알카이다
• 비티 하레이

3. 7. 북아메리카의 민족무용

• 모던 댄스
• 바일레 폴클로리코(멕시코 및 중앙 아메리카)
• 콘트라댄스
• 스퀘어 댄스
• 메렝게

미국

• 스퀘어 댄스
• 오클라호마 믹서
• 라운드 댄스

3. 8. 오세아니아의 민족무용

• 훌라 (하와이)
• 하카 (뉴질랜드)

참조

_[1] 웹사이트 Folk dance {{!}} Definition, Music, History, Types, & Facts {{!}} Britannica https://www.britanni[...] 2022-12-10
_[2] 웹사이트 Golden age http://www.turkmenis[...]
_[3] 웹사이트 Tarian Zapin – Yayasan Warisan Johor http://www.ywj.gov.m[...] 2017-05-25