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변화표

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1. 개요

변화표는 음의 음높이를 나타내는 데 사용되는 음악 기호로, 주로 음을 반음 올리는 올림표, 반음 내리는 내림표, 원래 음으로 되돌리는 제자리표가 있다. 변화표는 조표와 임시표로 사용되며, 임시표는 악보 내에서 음의 음높이를 일시적으로 변경하는 데 사용된다. 임시표는 같은 마디 내 같은 옥타브에서 효력을 가지며, 예외적으로 예의상 임시표가 사용되기도 한다. 변화표는 중세 시대 육음 음계에서 유래되었으며, 현대 음악에서는 미분음 음악을 표기하기 위한 다양한 확장된 표기법으로 사용되기도 한다.

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변화표
변화표
정의조성에 속하지 않는 음표
종류올림표
내림표
제자리표
겹올림표
겹내림표
변화표
일반적인 변화표 (왼쪽부터 내림표, 제자리표, 올림표)
변화표 기호
올림표
내림표
제자리표
겹올림표𝄪
겹내림표𝄫
사용법
목적음높이 변경
적용 위치음표 바로 앞
효과해당 음표와 옥타브가 같은 모든 음표에 적용 (마디 내에서만)
예외이어진 줄이 있는 경우 다음 마디에도 적용
주의조표에 의해 이미 변화된 음은 변화표로 다시 변경해야 함

2. 종류

변화표에는 음의 높이를 반음 올리는 올림표(♯), 음의 높이를 반음 낮추는 내림표(♭), 올림표나 내림표의 효과를 취소하고 원래 음높이로 되돌리는 제자리표(♮)가 있다. 이들은 가장 기본적인 변화표이다. 드물게 겹올림표(𝄪)와 겹내림표(𝄫)도 사용되는데, 겹올림표는 음높이를 온음만큼 올리고, 겹내림표는 온음만큼 낮춘다.[3]

겹내림표
겹올림표


대부분 올림표는 반음만큼, 내림표는 반음만큼 음높이를 변화시킨다. 제자리표는 이러한 변화를 취소한다. 임시표는 조표와 함께 사용될 때, 해당 조표가 바뀌기 전까지 효력이 지속된다. 또한 임시표는 이전의 임시표를 취소하거나 조표의 올림표나 내림표를 복원하는 데 사용될 수 있다.[1]

임시표는 같은 오선 위치에 있는 음표에 적용되며, 마디선을 넘어가면 효력이 사라진다. 단, 같은 음높이로 연결된 경우에는 예외이다.

겹임시표 사용의 예


매우 드물지만 세겹내림표나 세겹올림표가 사용될 수 있다. 이들은 음표를 세 반음(온음반음)만큼 변화시킨다.[4]

기호명칭효력비고
올림표
올림표 (올림 기호)음정을 반음 올린다.DTM에서는 종종 #로 대체된다.
내림표
내림표 (내림 기호)음정을 반음 내린다.DTM에서는 종종 b로 대체된다.
겹올림표 (더블 샤프)올림표로 반음 올린 음을 다시 반음 올린다.
겹내림표 (더블 플랫)내림표로 반음 내린 음을 다시 반음 내린다.
제자리표
제자리표 (제자리 기호)변화 기호로 변경된 음을 원래의 높이로 되돌린다.


2. 1. 유니코드

music flat sign영어♮98381-2-90♮내추럴
music natural sign영어♯98391-2-84♯샤프
music sharp sign영어119082-𝄪더블 샤프
musical symbol double sharp영어119083-𝄫더블 플랫
musical symbol double flat영어119084-𝄬musical symbol flat up영어119085-𝄭musical symbol flat down영어119086-𝄮musical symbol natural up영어119087-𝄯musical symbol natural down영어119088-𝄰musical symbol sharp up영어119089-𝄱musical symbol sharp down영어119090-𝄲musical symbol quarter tone sharp영어119091-𝄳musical symbol quarter tone flat영어


3. 효력

변화표는 조표와 임시표 두 가지 방식으로 사용된다.

임시표는 음표 앞에 직접 쓰는 변화표로, 음을 임시로 변화시킬 때 사용한다. 임시표의 효력은 항상 변화되지 않은 기본 음을 기준으로 적용되며, 이전의 변화표나 조표의 영향을 받지 않는다. 임시표는 같은 보표 내, 같은 마디 내, 같은 옥타브 내에서만 적용되며, 보표, 마디, 옥타브를 넘어가거나 마디를 넘어가되 붙임줄로 연결되지 않으면 적용되지 않는다.

예의상 임시표는 현대에 들어 보표, 마디, 옥타브를 넘어가면 붙임줄로 연결된 음표를 제외하고 변화표가 무효화됨에도 불구하고, 바뀐 음과 일치하는 변화표를 굳이 임시표에 쓰는 경우를 말한다. 이는 연주자의 혼동을 막기 위해 사용된다.

조표는 특정 음의 임시표에 일일이 변화표를 쓰지 않고, 내림표, 올림표, 제자리표 등의 기호를 음자리표박자표 사이에 끼워넣어 사용한다. 조표는 임시표와 달리 마디와 옥타브에 관계없이 효력이 발생하지만, 보표를 넘어가면 효력이 없다.

조표와 임시표가 경합하는 경우에는 임시표의 효력을 우선적으로 해석하고 조표는 무효로 한다.

3. 1. 임시표의 효력 범위

기본적으로 임시표는 같은 보표, 같은 마디, 같은 옥타브 내의 음에만 효력이 적용된다.[17] 붙임줄로 연결된 음은 마디가 바뀌어도 임시표의 효력이 이어진다.

예의상 임시표(조심 임시표, 알림 임시표)라는 개념도 있다. 현대에는 보표, 마디, 옥타브를 넘어가면 보통은 붙임줄로 연결된 음표를 제외하고 임시표가 무효화된다. 그럼에도 불구하고, 다음 마디에서 원래 음높이로 돌아가는 경우와 같이, 연주자의 혼동을 방지하기 위해 예의상 임시표를 사용하기도 한다.[5] 예의상 임시표는 괄호 안에 표기되기도 한다.

예의상 임시표는 다음과 같은 상황에서 관례적으로 사용되는 경우가 있다.

프리 재즈 음악 혹은 일부 무조 음악에서는 이러한 예의상 임시표 표기를 생략하기도 한다.

4. 표기법의 역사

변화표는 중세 시대의 헥사코드(6음 음계) 시스템에서 유래되었다.[8] 원래 음계에는 A, B, C, D, E, F, G라는 음이 있었는데, 이 중 B음은 경우에 따라 조금 낮게 연주되기도 했다. 처음에는 이 두 음의 구분이 감각적이었지만, 점차 두 음을 엄밀하게 구분할 필요성이 생겨났다. 이에 따라 높은 쪽의 B음을 "각진 b", 낮은 쪽의 B음을 "둥근 b"로 표현하는 방법이 고안되었다.

이 "둥근 b"는 B음을 반음 낮추기 위해 사용되었으며, 내림표(♭)의 기원이 되었다. 한편, 원래 음높이의 B음을 나타내는 "각진 b"는 제자리표(♮)와 올림표(♯)의 기원이 되었다.[18] 즉, 둥글게 쓴 소문자 b에서 내림표(♭)가 유래했고, 네모지게 쓴 소문자 b에서 제자리표(♮) 및 올림표(♯)가 유래했다. 독일 음악 표기법에서는 B 또는 b가 항상 B♭을 나타내는 반면, H 또는 h (사각형 b의 변형)는 B♮을 나타낸다.

다성음악이 복잡해지면서, 불협화음이나 가락 간격 (특히, 음악 이론 저술가들이 "음악의 악마"라고 불렀던 증4도)을 피하기 위해 B음 외의 다른 음들도 변경해야 할 필요성이 생겼다.[10] 12세기 후반부터 musica ficta라는 관습이 생겨났는데, 이는 육음 음계를 수정하여 "거짓" 또는 "가짜" 음을 부를 수 있도록 하여 부분적으로 불협화음을 피하도록 했다.

18세기 이후 마디 내에서 임시표의 효력이 유지되는 관습이 점차적으로 발전하였다.[11] 19세기 초에는 이러한 관습이 일반화되었다.[13]

5. 현대 음악에서의 확장된 사용

미분음 음악의 작곡가들은 일반적인 표기법의 음 이외의 다양한 음높이의 음을 표기하기 위해 여러 가지 표기법을 개발했다. 19세기와 20세기 초에 터키 음악가들은 오선보 기반이 아닌 전통적인 표기법에서 유럽의 오선보 기반 표기법으로 전환하면서 유럽의 변화표 표기법을 개선하여 보다 작은 간격을 사용하는 터키 음계를 기보할 수 있게 되었다. 이러한 시스템은 여러 가지가 있는데, 한 옥타브를 나누는 방법이나 변화표의 모양에 따라 다르다. 가장 널리 사용되는 시스템(Rauf Yekta Bey가 창안)은 4개의 올림표 (대략 +25센트, +75센트, +125센트, +175센트)와 4개의 내림표 (대략 −25센트, −75센트, −125센트와 -175센트)로 구성된 시스템을 사용한다. 이는 어느 것도 내리거나 올리지 않은 템퍼링에 해당한다. 그들은 피타고라스 쉼표 (7옥타브와 12단 음조 5도 사이의 차이로 정의되는, 실제로는 24센트에 더 가까운 단련된 톤의 약 8분의 1)를 기본 간격으로 사용하는 옥타브의 피타고라스 분할을 가정한다. 일부 아랍 음악가들도 터키 시스템을 채택했다.

벤 존스턴 (Ben Johnston)은 표시되지 않은 C, F, G 장화음이 단지 (4:5:6)의 장화음에 불과하며 변화표로 다른 조성을 조율하는 인토네이션의 곡에 대한 표기 시스템을 만들었다. 2000년에서 2003년 사이에 볼프강 폰 슈바이니츠 (Wolfgang von Schweinitz)와 마크 사바트 (Marc Sabat)는 헤르만 폰 헬름홀츠 (Hermann von Helmholtz), 아서 폰 오팅겐 (Arthur von Oettingen), 알렉산더 존 엘리스 (Alexander John Ellis)가 처음 사용한 표기법 원리를 현대적으로 적용하고 확장한 확장된 헬름홀츠-엘리스 저스트 인토네이션(JI) 음조 표기법을 개발했다. 일부 다른 음악가들은 확장된 억양을 표기하기 위해 사용한다.[15]

미분음악 작곡가들은 표준 표기법 밖의 다양한 음높이를 나타내기 위해 여러 표기법을 개발해 왔다.

19세기와 20세기 초, 터키 음악가들이 전통적인 표기 체계(오선보 기반이 아님)에서 유럽의 오선보 기반 체계로 전환하면서, 템퍼링된 반음보다 작은 간격을 사용하는 터키 음계를 표기할 수 있도록 유럽의 임시표 체계를 개선했다. 이러한 시스템은 여러 가지가 있으며, 옥타브를 어떻게 나누거나 임시표의 그래픽 모양에 따라 다양하다. 가장 널리 사용되는 시스템(라우프 예크타 베이가 제작)은 4개의 샵(대략 +25 센트, +75 센트, +125 센트 및 +175 센트)과 4개의 플랫(대략 −25 센트, −75 센트, −125 센트 및 −175 센트)을 사용하는데, 이는 템퍼링된 샵과 플랫에 해당하지 않는다. 이들은 피타고라스 콤마 (템퍼링된 음의 약 8분의 1, 실제로는 24센트에 더 가깝고, 7옥타브와 12개의 순정 조율 완전 5도의 차이로 정의됨)를 기본 간격으로 삼는 옥타브의 피타고라스 분할을 전제로 한다. 터키 시스템은 일부 아랍 음악가들도 채택했다.

벤 존스턴은 무표시 C, F, G 장조 화음이 순정 장조 화음(4:5:6)이고 임시표가 다른 조에서 순정 조율을 생성하는 악보 표기 체계를 만들었다. 2000년에서 2003년 사이에 볼프강 폰 슈바이니츠와 마크 사바트는 헤르만 폰 헬름홀츠, 아르투르 폰 으팅겐, 알렉산더 존 엘리스가 처음 사용한 표기 원칙을 현대적으로 개조하고 확장한 확장 헬름홀츠-엘리스 순정 조율(JI) 음높이 표기법을 개발했으며, 일부 다른 음악가들이 확장된 순정 조율을 표기하는 데 사용한다.[6]

6. 다른 표기법과 고려사항

참조

[1] 서적 "Music Notation in the Twentieth Century: A Practical Guidebook" W. W. Norton & Co.
[2] 서적 Behind Bars: The Definitive Guide to Music Notation
[3] 서적 Music in Theory and Practice McGraw-Hill
[4] 웹사이트 Extremes of conventional music notation https://homes.luddy.[...] University of Indiana
[5] 서적 Stuff! Good Guitar Players Should Know: An A-Z Guide to Getting Better
[6] 서적 Being Time: Case Studies in Musical Temporality https://books.google[...] Bloomsbury Publishing USA 2018-12-27
[7] 간행물 The Flat, Sharp, and Natural. A Historical Sketch https://www.jstor.or[...] Proceedings of the Musical Association 1889-1890
[8] 서적 Epistola de ignotu cantu W. W. Norton
[9] 간행물 Diatonic ficta Early Music History 1984
[10] 서적 Music History During the Renaissance Period, 1520-1550: A Documented Chronology https://books.google[...] Greenwood Publishing Group 2004
[11] 백과사전 Accidentals Harvard University Press
[12] 서적 Accidental Oxford University Press
[13] 서적 Accidental Harvard University Press
[14] 서적 Music in Theory and Practice McGraw-Hill
[15] 서적 Being Time: Case Studies in Musical Temporality https://books.google[...] Bloomsbury Publishing USA 2018-12-27
[16] 웹인용 Extremes of conventional music notation https://homes.luddy.[...] University of Indiana
[17] 웹인용 이것도 몰라?! (예배자를 위한 음악통론) https://www.jh1004.c[...] 워십리더미디어 2015-09-01
[18] 간행물 The Flat, Sharp, and Natural. A Historical Sketch https://www.jstor.or[...] Proceedings of the Musical Association 1889-1890
[19] IMSLP



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