험블 파이
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
험블 파이는 1969년 결성된 영국의 록 밴드이다. 스몰 페이시스의 스티브 매리엇, 피터 프램프턴, 그레그 리들리, 제리 셜리로 구성되었으며, 슈퍼그룹으로 기대를 받으며 데뷔했다. 데뷔 앨범 《As Safe as Yesterday Is》를 시작으로 《Smokin'》, 라이브 앨범 《Performance Rockin' the Fillmore》 등으로 인기를 얻었으나, 프램프턴의 탈퇴와 음악적 견해 차이로 여러 차례 해체와 재결성을 반복했다. 1991년 매리엇의 사망 이후, 2000년대에도 셜리를 중심으로 활동을 이어갔다.
더 읽어볼만한 페이지
- 1988년 재결성된 음악 그룹 - 클라투
클라투는 1970년대에 활동한 캐나다 밴드로, 비틀즈와 유사한 음악 스타일과 팝, 프로그레시브 록, 아트 록 등 다양한 장르를 혼합한 실험적인 사운드로 데뷔 앨범 발매 당시 비틀즈 변장 밴드라는 루머가 돌기도 했으며, 해체 후 헌정 앨범 발매 및 자체 레이블 설립 등 음악적 유산을 기념하고 있다. - 1979년 재결성된 음악 그룹 - 러빙 스푼풀
러빙 스푼풀은 존 세바스찬과 졸리 야노브스키가 1964년 결성하여 "두 유 빌리브 인 매직"과 "섬머 인 더 시티" 등의 히트곡으로 1960년대 중반 미국 포크 록 씬을 주도했지만, 논란 속에 1968년 해체되었고, 독특한 음악과 1960년대 반문화 이미지는 현재까지 영향을 미치고 있는 미국의 록 밴드이다. - 1975년 해체된 음악 그룹 - 마더스 오브 인벤션
마더스 오브 인벤션은 프랭크 자파를 중심으로 결성되어 실험적인 음악과 사회 비판적인 가사, 연극적인 공연 스타일로 록 음악 역사에 큰 영향을 남긴 미국의 록 밴드이다. - 1975년 해체된 음악 그룹 - 노이!
1971년 독일 뒤셀도르프에서 클라우스 딩거와 미하엘 로터를 주축으로 결성된 크라우트록 밴드 노이!는 실험적인 음악 스타일과 "모터릭" 비트로 일렉트로니카, 펑크 록 등 다양한 장르에 영향을 미쳤으며, 멤버 교체와 재결합을 거쳐 2010년까지 활동했다.
험블 파이 - [인물]에 관한 문서 | |
---|---|
기본 정보 | |
![]() | |
결성지 | 모턴, 에식스 주, 잉글랜드 |
활동 기간 | 1969년–1975년 1979년–1983년 1988년–2000년 2001년–2002년 2018년–현재 |
장르 | 하드 록 블루스 록 부기 록 |
레이블 | 이미디에이트 레코드 A&M 레코드 생추어리 레코드 Atco 클레오파트라 레코드 |
관련 활동 | 더 허드 디 어포스톨릭 인터벤션 스몰 페이시스 스푸키 투스 |
현재 구성원 | 제리 셜리 데이브 콜웰 이반 보들리 바비 마크스 짐 스테이플리 |
이전 구성원 | 험블 파이 구성원 목록 |
2. 역사
1969년 스몰 페이시스의 스티브 매리엇과 더 하드를 탈퇴한 피터 프램프턴이 주축이 되어 그레그 리들리(베이스), Jerry Shirley|제리 셜리eng(드럼)와 함께 결성했다.[26]
결성 초기부터 슈퍼그룹으로 주목받았으며, 데뷔 싱글 "Natural Born Bugie"는 영국 싱글 차트 4위를 기록했다.[27] 초기 앨범 ''As Safe as Yesterday Is''와 ''Town and Country'' 발표 후 미국 투어를 시작했으나, 음악적 방향에 혼란을 겪기도 했다.
1970년 이머디에이트 레코드 파산 후 A&M 레코드로 이적하여 매니지먼트를 재정비하고 하드 록 사운드를 강화했다. 1971년 발표한 라이브 앨범 ''퍼포먼스 록킨 더 필모어''는 상업적으로 큰 성공을 거두며 밴드의 대표작 중 하나가 되었다. 그러나 이 앨범 발매 직후, 프램프턴이 음악적 견해 차이로 탈퇴하고 솔로 활동을 시작했다.
프램프턴의 후임으로는 콜로세움 출신의 기타리스트 클렘 클렘슨이 합류했다. 새로운 라인업으로 1972년 발표한 앨범 ''Smokin'''은 "Hot 'n' Nasty" 등의 곡이 히트하며 미국 차트 6위에 오르는 등 성공을 이어갔다. 이후 여성 코러스 그룹 더 블랙베리스를 영입하여 리듬 앤 블루스 색채를 강화한 더블 앨범 ''Eat It''(1973) 등을 발표했다. 1973년 5월에는 더 블랙베리스와 함께 첫 내한 공연을 가졌으나, 같은 시기 내한한 벡, 보가트 & 아피스에 가려 큰 주목을 받지는 못했다.[28] 계속된 투어 활동으로 멤버들이 지친 가운데, 1975년 "Goodbye Pie Tour"를 마지막으로 밴드는 해체되었다.
1980년, 매리엇과 셜리는 기타리스트 Bobby Tench|바비 텐치eng와 베이시스트 Anthony "Sooty" Jones|앤서니 "수티" 존스eng를 영입하여 험블 파이를 재결성했다. 이들은 ''On to Victory''(1980)와 ''고 포 더 스로트''(1981) 두 장의 앨범을 발표했으나, 매리엇의 부상과 계약 문제 등이 겹치며 얼마 지나지 않아 다시 해체되었다. 이후 1980년대 후반에는 드러머 셜리가 밴드 이름 사용권을 얻어 Charlie Huhn|찰리 훈eng 등을 중심으로 잠시 활동하기도 했다.
1991년, 매리엇과 프램프턴이 다시 만나 협력하며 재결성에 대한 기대감을 높였으나, 같은 해 4월 20일 매리엇이 자택 화재 사고로 갑작스럽게 사망(향년 44세)하면서 재결성은 끝내 이루어지지 못했다.
2001년 스티브 매리엇 추모 콘서트에서 프램프턴, 리들리, 셜리, 클렘슨 등 전 멤버들이 모여 일시적으로 재결합 무대를 가졌다. 이듬해인 2002년에는 리들리, 셜리, 텐치 등이 참여한 앨범 ''Back on Track''이 발매되기도 했다. 하지만 2003년 11월, 원년 멤버였던 베이시스트 그레그 리들리가 폐렴 합병증으로 사망(향년 56세)하면서 밴드의 활동은 다시 중단되었다.
2. 1. 결성 이전 (1968)
1968년 후반, 스티브 매리엇은 피터 프램프턴과 친분을 맺었다. 두 사람은 영국에서 원치 않는 '십 대 우상'으로 여겨지는 상황과 음악가로서 진지하게 인정받고 싶다는 공통된 바람을 나누며 유대감을 형성했다. 당시 프램프턴은 더 허드(The Herd)를 막 떠나 음악적으로 어려움을 겪고 있었고, 매리엇은 그의 멘토 역할을 자처하며 새로운 음악적 방향을 찾는 것을 돕기로 했다.매리엇은 처음에는 프램프턴을 자신의 밴드인 스몰 페이시스에 두 번째 기타리스트로 영입하여 밴드의 음악적 지평을 넓히고자 했다. 그러나 이 제안은 스몰 페이시스의 다른 멤버인 로니 레인과 이안 맥래건의 반대에 부딪혔다. 프램프턴은 1968년 10월, 스몰 페이시스의 몇몇 라이브 공연에 게스트로 참여하여 관객들에게 좋은 반응을 얻었지만, 레인과 맥래건을 설득하여 정식 멤버로 합류시키는 데는 실패했다. 결국 매리엇은 프램프턴이 자신만의 밴드를 결성하도록 돕기 시작했다.
1968년 12월, 오랜 기간 함께 작업해 온 녹음 엔지니어 겸 프로듀서 글린 존스의 요청으로 스몰 페이시스는 프랑스 가수 조니 할리데이의 앨범 Rivière... Ouvre Ton lit|리비에르... 우브르 통 리fra(일명 Je Suis Né Dans La Rue|주 쉬 네 당 라 뤼fra) 녹음 세션에 백 밴드로 참여하게 되었다. 이때 매리엇은 프램프턴을 세션에 초대했다. 이 세션은 프램프턴을 포함하여 스몰 페이시스의 라인업을 확장하려는 매리엇의 또 다른 시도였을 수 있으나, 오히려 멤버 간의 긴장을 고조시켜 결국 그룹 해체의 원인이 되었다고 평가받는다. 결과적으로 이 조니 할리데이 세션은 스몰 페이시스의 마지막 스튜디오 녹음이 되었으며, 이 동안 험블 파이의 데뷔 앨범에 실리게 될 "Bang!"과 "What You Will"의 초기 버전이 스몰 페이시스와 프램프턴에 의해 녹음되었다.
하지만 레인과 맥래건은 여전히 프램프턴의 합류를 강하게 반대했다. 이에 매리엇은 프램프턴을 위한 새로운 밴드를 결성하는 데 더욱 집중했고, 그렉 리들리(베이스)와 Jerry Shirley|제리 셜리eng(드럼)를 오디션을 통해 영입했다. 스몰 페이시스 내에서의 활동에 점점 더 좌절감을 느낀 매리엇은 1968년 새해 전날 밤, 알렉산드라 팰리스에서 열린 스몰 페이시스 공연 도중 무대에서 내려와 멤버들에게 밴드를 떠나겠다고 선언했다. 이후 매리엇은 프램프턴에게 자신이 결성을 돕고 있던 새로운 밴드에 합류할 의사가 있는지 물었다.
2. 2. 결성 및 초기 활동 (1969-1970)
1969년 초, 스몰 페이시스는 유럽 투어를 포함한 예정된 라이브 공연을 마친 후, 같은 해 3월 공식적으로 해체를 발표했다. 스티브 매리엇과 피터 프램프턴은 이미 1월부터 새로운 밴드 결성을 논의하며 함께 리허설을 진행하고 있었다. 매리엇은 당초 더 하드를 탈퇴한 프램프턴에게 스몰 페이시스 합류를 제안했으나, 다른 멤버들의 반대로 무산되었다. 대신 프램프턴이 새로운 밴드 결성을 추진했고, 매리엇은 그레그 리들리(베이스)와 제리 셜리(드럼)를 소개한 뒤 자신도 스몰 페이시스를 떠나 이 밴드에 합류했다. 결성의 계기는 프램프턴이 마련했지만, 밴드의 중심 인물은 점차 매리엇이 되었다.이미 각자의 밴드에서 큰 성공을 거둔 매리엇과 프램프턴이 주축이 된 이 밴드는 결성 초기부터 영국 음악 언론으로부터 '슈퍼그룹'으로 불리며 큰 기대를 모았다. 그러나 멤버들은 이러한 기대에 대한 부담감을 덜기 위해 '험블 파이(Humble Pie)'라는 이름을 선택했다. 그들은 매리엇이 에섹스 주 모턴에 소유하고 있던 코티지에서 비밀리에 녹음을 시작했으며, 앤드루 루그 올덤이 운영하는 이머디에이트 레코드와 계약을 체결했다.[26]
1969년 8월, 험블 파이는 데뷔 싱글 "Natural Born Bugie"와 데뷔 앨범 ''As Safe as Yesterday Is''를 발표했다. 싱글 "Natural Born Bugie"는 UK 싱글 차트에서 4위를 기록하며 성공적인 출발을 알렸고,[27] 앨범 ''As Safe as Yesterday Is''는 영국 앨범 차트 16위에 올랐다. 이 앨범은 스몰 페이시스의 음악적 유산을 계승하면서도 독자적인 사운드를 구축했다는 평가를 받았으며, 1970년 ''롤링 스톤'' 잡지의 리뷰에서는 이 앨범을 설명하며 '헤비 메탈'이라는 용어를 사용한 최초의 사례 중 하나로 기록되기도 했다.[1][2]
같은 해 11월, 밴드는 두 번째 앨범 ''Town and Country''를 발표했다. 이 앨범은 멤버 전원이 작곡에 참여했으며, 이전보다 어쿠스틱 사운드가 강조된 특징을 보였다. 앨범 발매는 이머디에이트 레코드가 재정적 어려움을 겪던 시기에 다소 급하게 이루어졌으며, 밴드는 곧바로 첫 미국 투어에 나섰다. 당시 험블 파이의 콘서트는 그레이엄 굴드먼의 "For Your Love"를 독특하게 재해석한 곡을 포함한 어쿠스틱 세트로 시작하여 일렉트릭 세트로 이어지는 2부 구성으로 진행되었다. 이는 프램프턴의 팝적인 감성과 매리엇의 록 지향성을 절충하려는 시도였으나, 미국 팬들에게 어쿠스틱 사운드는 상대적으로 큰 호응을 얻지 못했다고 전해진다. 초기 9개월 동안 밴드는 약 30곡을 녹음했지만, 헨리 글로버의 "Drown in My Own Tears"를 포함한 상당수는 수십 년간 미발표 상태로 남았다.
1970년, 소속 레이블이었던 이머디에이트 레코드가 경영난으로 파산하자, 험블 파이는 A&M 레코드로 이적하고 매니지먼트 체제를 새롭게 정비했다.
2. 3. 미국 시장에서의 성공 (1970-1971)

1970년, 기존 소속 레이블이었던 이머디에이트 레코드(Immediate Records)가 파산하면서 험블 파이는 A&M 레코드와 새로 계약을 맺었다. 이와 함께 디 앤서니를 새로운 매니저로 영입했다. 앤서니는 밴드가 미국 시장에 집중할 것을 제안하며, 기존의 어쿠스틱 사운드 대신 매리엇을 전면에 내세운 더 강렬하고 거친 록 사운드를 추구하도록 방향을 설정했다.
같은 해, A&M 레코드에서의 첫 앨범인 ''Humble Pie''를 발매했다. 이 앨범은 프로그레시브 록과 하드 록 스타일을 오가는 곡들로 구성되었다. 싱글로 발매된 "Big Black Dog"는 비록 차트 진입에는 실패했지만, 밴드는 미국 내 라이브 공연을 통해 점차 인지도를 높여갔다.
이 시기 프램프턴은 그의 상징적인 악기가 된 검은색 1954년형 레스 폴 커스텀 기타, 일명 "피닉스"를 얻게 되었다. 1970년 12월 초, 샌프란시스코의 필모어 웨스트 공연 중 기존에 사용하던 세미 어쿠스틱 기타의 피드백 문제로 어려움을 겪던 프램프턴은 팬이자 음악가인 마크 마리아나로부터 개조된 1954년형 레스 폴을 빌려 사용하게 되었다. 연주 후 기타 사운드에 매료된 프램프턴은 구매를 제안했지만 거절당했다. 그러나 이후 이 기타는 프램프턴의 소유가 되었고, 10년 가까이 그의 주력 기타로 사용되었다. 이 기타는 유명 라이브 앨범 ''프램프턴 컴즈 얼라이브'' 커버에도 등장했으며, 1980년 비행기 추락 사고로 소실된 것으로 알려졌으나 손상된 채 발견되어 2011년 프램프턴에게 돌아왔다.[3]
1971년 7월 9일, 험블 파이는 그랜드 펑크 레일로드가 셰이 스타디움에서 개최한 역사적인 콘서트의 오프닝 무대에 섰다. 이 공연은 비틀즈가 세운 최단 시간 스타디움 콘서트 매진 기록을 경신하며 큰 주목을 받았다. 같은 해, 험블 파이는 정규 앨범 ''Rock On''과 라이브 앨범 ''퍼포먼스 록킨 더 필모어''를 연달아 발표하며 상업적으로 큰 성공을 거두었다. 특히 뉴욕 필모어 이스트에서의 공연 실황을 담은 ''퍼포먼스 록킨 더 필모어''는 빌보드 200 차트 21위에 오르고 RIAA로부터 골드 인증을 받는 등 높은 판매고를 기록했다. 앨범에 수록된 레이 찰스의 커버 곡 "I Don't Need No Doctor"는 미국 FM 라디오에서 큰 인기를 얻으며 빌보드 핫 100 차트 73위까지 올라 앨범의 성공을 견인했다.
그러나 라이브 앨범 ''퍼포먼스 록킨 더 필모어''가 발매될 무렵, 프램프턴은 밴드의 음악적 방향에 대한 이견 등으로 인해 밴드를 탈퇴하고 솔로 활동을 시작했다.
2. 4. 클렘 클렘슨 영입과 음악적 변화 (1972-1975)
프램프턴이 탈퇴하고 클렘 클렘슨이 새로운 기타리스트로 합류하면서, 험블 파이는 더욱 강한 하드 록 사운드로 방향을 바꾸고 스티브 매리엇의 블루스와 소울 음악 뿌리를 더욱 강조했다.클렘슨과 함께한 첫 앨범 ''스모킨''(Smokin')은 1972년 3월에 발매되었다. 이 앨범에서는 싱글 Hot 'n' Nasty와 30 Days in the Hole을 발표했는데, 후자는 밴드의 가장 유명한 곡 중 하나가 되었다. ''스모킨''은 상업적으로 큰 성공을 거두며 미국 빌보드 앨범 차트 6위에 올랐고, 활발한 투어 활동이 이러한 성공을 뒷받침했다. 이 성공에 힘입어 음반사인 A&M 레코드는 험블 파이가 이머디에이트 레코드 시절 발매한 초기 앨범 두 장을 묶어 ''Lost and Found''라는 제목의 더블 앨범으로 재발매했다. 이 전략은 성공을 거두어 해당 앨범 역시 빌보드 200 차트 37위에 올랐다.
더욱 깊이 있는 리듬 앤 블루스(R&B) 사운드를 위해 스티브 매리엇은 여성 백 보컬 트리오 더 블랙베리스(The Blackberries)를 영입했다. 더 블랙베리스는 베네타 필즈, 클라이디 킹, 셜리 매튜스(나중에 빌리 바넘(Billie Barnum)으로 교체)로 구성되었으며, 이들은 이전에 아이크 앤 티나 터너와 아이케츠(The Ikettes)로, 레이 찰스와 레이레츠(The Raelettes)로 함께 공연한 경험이 있었다.[4] 이 새로운 라인업에는 색소폰 연주자 시드니 조지(Sidney George)도 포함되었다. 1973년 4월, 이들과 함께 더블 앨범 ''잇 잇''(Eat It)을 발매했다. 이 앨범은 매리엇의 자작곡(일부는 어쿠스틱), R&B 커버곡, 그리고 글래스고에서 녹음된 라이브 공연 실황으로 구성되었으며, 미국 차트 13위를 기록했다.
1973년 5월, 험블 파이는 더 블랙베리스와 함께 첫 내한 공연을 가졌으나, 불운하게도 같은 시기에 내한한 벡, 보가트 & 아피스에 가려 큰 주목을 받지 못했다.[28]
이후 1974년 2월에는 7번째 스튜디오 앨범 ''썬더박스''(Thunderbox)를, 1975년 2월에는 8번째 앨범 ''스트리트 래츠''(Street Rats)를 발표했다. ''스트리트 래츠''는 매리엇이 솔로 앨범과 그레그 리들리와의 협업 앨범을 제작하는 동안 만들어졌다.
이 앨범과 1975년 "굿바이 파이 투어(Goodbye Pie Tour)"를 마친 후, 험블 파이는 음악적 견해 차이를 이유로 해체했다. 매리엇은 첫 솔로 앨범인 ''매리엇''을 제작했고 즉시 영국으로 돌아갔다.
2. 5. 재결성과 해체 (1979-1983)
1979년 말, 레버-크레브스(Leber-Krebs)가 매니지먼트를 맡게 된 매리엇과 셜리는 험블 파이를 재결성했다. 새로운 멤버로는 제프 벡 그룹 출신의 보컬리스트 겸 기타리스트 바비 텐치와 뉴욕 출신 베이시스트 앤서니 "수티" 존스(Anthony "Sooty" Jones)가 합류했다.[5] 이들은 매리엇과 셜리가 새로 쓴 곡 "Fool for a Pretty Face"를 음반사에 제출하여 애틀랜틱 레코드의 자회사인 아토 레코드(Atco)와 계약을 맺었다. 영국에서는 전 스몰 페이시스 매니저 돈 아든 소유의 제트 레코드를 통해 음반이 발매되었다. 1980년 4월, 앨범 ''온 투 빅토리''(On to Victory)를 발매했고, 싱글 "Fool for a Pretty Face"는 미국 빌보드 핫 100에서 52위를 기록했으며, 앨범은 빌보드 200 차트 60위에 올랐다.1980년, 험블 파이는 프랭크 마리노 & 마호가니 러시, 앤젤(Angel), 마더스 파이네스트와 함께 'Rock 'N' Roll Marathon Bill'이라는 이름으로 미국 투어를 진행했다. 이듬해인 1981년에는 테드 뉴전트, 에어로스미스와 함께 투어했으며, 같은 해 6월 새 앨범 ''고 포 더 스로트''(Go for the Throat)를 발매했다.[5] 이 앨범은 본래 밴드가 거친 느낌의 리듬 앤 블루스 스타일로 녹음했으나, 음반사의 요구로 인해 더 세련된 사운드로 변경되었다.[5]
그러나 1981년 4월, ''고 포 더 스로트'' 앨범 홍보 투어를 시작할 무렵 매리엇이 호텔 방 문에 손을 다치는 부상을 입어 공연 일정이 연기되었다. 이후 매리엇에게 십이지장 궤양까지 발병하면서 1981년 7월 말, 예정되었던 모든 투어 일정이 취소되었다. 얼마 지나지 않아 애틀랜틱과의 계약이 해지되고 레버-크레브스의 재정 지원도 중단되면서 이 라인업의 험블 파이는 해체되었다.[6] 설상가상으로 밴드의 장비 트럭이 도난당하는 일까지 겪었다.[5]
1982년, 매리엇은 베이시스트 짐 레버튼, 전 스테픈울프의 키보디스트 골디 맥존(Goldy McJohn), 시카고 출신 드러머 팔론 윌리엄스 3세(Fallon Williams III)와 함께 활동을 재개했다. 이 그룹은 원래 The Official Receivers, The Three Trojans(맥존 탈퇴 후), The Pie 등의 이름으로 활동하려 했으나, 프로모터들은 이들을 험블 파이로 홍보했다. 맥존은 마약 문제로 해고되었고, 남은 3인조는 1982년 10월 스몰 페이시스라는 이름으로 호주 투어를 진행했다. 1983년 1월, 레버튼은 미국 이민 문제로 영국으로 추방되었다.
매리엇은 그의 두 번째 부인 파멜라 스티븐스의 고향인 조지아주 애틀랜타를 거점으로 험블 파이 이름으로 클럽 투어를 이어갔다. 애틀랜타 출신 뮤지션 키스 크리스토퍼(Keith Christopher, The Brains 출신)가 베이스를 맡았고, 테네시 출신 기타리스트 토미 존슨(Tommy Johnson)이 합류했다. Capricorn Records와의 계약이 레이블 문제로 무산된 후, 이들은 테네시주 채터누가의 Pyramid Eye Studios에서 세 곡을 녹음했지만 앨범 발매로 이어지지는 못했다.
토미 존슨이 떠나고 필 딕스(Phil Dix)가 기타를 맡은 후, 밴드는 Yes와 ELP의 프로듀서였던 에디 오퍼드와 함께 애틀랜타에서 데모 녹음을 계획했다. 이때 조지아 새틀라이츠의 릭 리처드(Rick Richards)가 새로운 기타리스트로 참여할 예정이었으나, 녹음 세션 시작 전 리처드와 베이시스트 크리스토퍼는 지각을 이유로 매리엇에게 해고되었다. 결국 드럼은 팔론 윌리엄스가, 베이스는 Babe Ruth의 데이브 헤위트(Dave Hewitt)가 맡아 데모 녹음을 마쳤지만, 이 역시 음반 계약으로 성사되지는 못했다.[7]
1983년 9월 4일, 험블 파이는 컬럼비아에서 열린 Electric Cowboy Festival 무대에 섰다. 당시 매리엇은 다리가 부러져 깁스를 한 상태였고, 로디의 도움을 받아 무대에 올랐다. 이 공연은 영국 밴드 매드니스의 대타로 급하게 성사된 것이었다. 이후 몇 차례 미국 클럽 공연을 더 진행했지만, 이것이 매리엇이 험블 파이라는 이름으로 가진 마지막 공식 라이브 공연이 되었다. 그는 1983년 말 밴드를 최종적으로 해체하고 영국으로 돌아갔다.
2. 6. 제리 셜리의 험블 파이 (1988-2000)
1988년, 드러머 제리 셜리는 험블 파이(Humble Pie)라는 이름에 대한 권리를 얻어 새로운 라인업으로 밴드를 재결성했다. 이 밴드는 '뉴 험블 파이(New Humble Pie)' 또는 '제리 셜리가 참여한 험블 파이(Humble Pie featuring Jerry Shirley)'로 불렸으며, 셜리가 유일한 원년 멤버였다. 밴드는 오하이오주 클리블랜드를 기반으로 활동했는데, 이는 셜리가 당시 클리블랜드의 라디오 방송국 WNCX에서 일하고 있었기 때문이다. 초기 라인업에는 리드 보컬과 기타를 맡은 찰리 훈(Charlie Huhn)이 포함되었다. 훈과 셜리가 그룹의 고정 멤버였지만[8], 기타리스트 월리 스토커(Wally Stocker)와 베이시스트 앤서니 "수티" 존스(Anthony "Sooty" Jones) 등 다른 음악가들도 참여했다. 존스는 곧 숀 비번(Sean Beavan)으로 교체되었는데, 비번은 1989년 발매된 독립 싱글 "Still Rockin'"의 엔지니어링을 담당하기도 했다.[9]1989년 8월, 밴드는 우드스톡 페스티벌 20주년 기념 행사에 출연하며 활동을 이어갔다.[10] 1990년에는 베이시스트가 스콧 앨런(Scott Allen)으로 교체되었고, 같은 해 말에는 클리블랜드 출신 기타리스트 앨런 그린(Alan Greene)이 스토커를 대신하여 합류했다.[9] 이후 베이시스트는 샘 니몬(Sam Nemon, 1992-1996)과 브래드 존슨(Brad Johnson, 1996년 이후)으로 이어졌다. 그러나 1999년 8월, 셜리가 자동차 사고로 심각한 부상을 입으면서 활동에 차질이 생겼고, 그는 결국 영국으로 돌아갔다.[8]
2. 7. 재결성 시도와 스티브 매리엇 추모 콘서트 (1991, 2001)
1990년 프램프턴과 매리엇은 다시 협력하기 시작했다. 이 협업을 통해 "The Bigger They Come"과 "I Won't Let You Down" 두 곡이 만들어졌으며, 이 곡들은 스티브 매리엇의 보컬과 함께 프램튼의 앨범 ''Shine On: A Collection''에 수록되었다. 이들의 재결합으로 험블 파이의 재결성이 기대되었으나, 1991년 4월 20일 매리엇이 에섹스 자택에서 발생한 화재 사고로 사망하면서[11] 재결성은 결국 이루어지지 못했다. 당시 매리엇은 해외여행에서 돌아와 취침 중이었으며, 담배를 피우다 잠든 것이 화재의 원인으로 추정된다. 그의 나이는 44세였다.매리엇 사망 10주기를 맞아 2001년 런던 아스토리아에서는 스티브 매리엇 추모 콘서트가 열렸다.[13] 이 콘서트에는 초기 험블 파이 멤버였던 프램프턴, 클렘 클렘슨, 그레그 리들리, 제리 셜리가 함께 무대에 올라 "Four Day Creep영어", "Natural Born Bugie영어", "Hallelujah I Love Her So영어", "Shine On영어", "I Don't Need No Doctor영어" 등 5곡을 연주했다. 또한, 전 멤버였던 기타리스트 바비 텐치도 하우스 밴드의 프론트맨으로 참여했으며, 하우스 밴드에는 드러머 자크 스타키, 키보디스트 래빗 번드릭, 베이시스트 릭 윌스가 포함되었다. 이 콘서트 실황은 2005년 크롬 드림스(Chrome Dreams) 레이블을 통해 ''The Steve Marriott Astoria Memorial Concert 2001''이라는 제목의 DVD로 발매되었고,[14] 2006년에는 ''One More for the Ol' Tosser''라는 제목의 앨범으로도 출시되었다.[15]
2. 8. 2002년 이후 활동
2001년, 드러머 제리 셜리는 오리지널 베이시스트 그레그 리들리, 전 멤버 보컬리스트이자 기타리스트 바비 텐치, 그리고 새로운 리듬 기타리스트 데이브 콜웰(배드 컴퍼니 출신)과 함께 험블 파이를 재결성했다. 이들은 험블 파이의 13번째 스튜디오 앨범인 ''Back on Track''(2002)을 녹음하여 생츄어리 레코드를 통해 발매했다.[12] 이 앨범에는 새로운 곡들이 수록되었으며, 주트 머니와 빅터 마틴이 녹음 세션에 참여했다. 밴드는 새로운 키보디스트 딘 리스와 기타리스트 조니 워먼을 영입하여 컴퍼니 오브 스네이크스와 함께 영국과 독일에서 짧은 투어를 진행했다. 그러나 2002년 말, 그레그 리들리가 병에 걸리면서 밴드는 다시 활동을 중단했다.같은 해인 2001년 런던 아스토리아에서는 스티브 매리엇의 사망 10주기를 기리는 추모 콘서트가 열렸다. 이 콘서트에는 초기 험블 파이 멤버였던 피터 프램튼, 클렘 클렘슨, 그레그 리들리, 제리 셜리가 함께 참여했다.[13] 전 멤버 바비 텐치 역시 자크 스타키, 키보디스트 래빗 번드릭, 베이시스트 릭 윌스 등으로 구성된 하우스 밴드의 프론트맨으로 무대에 섰다. 이 공연은 2005년 ''The Steve Marriott Astoria Memorial Concert 2001''이라는 제목의 DVD로, 2006년에는 ''One More for the Ol' Tosser''라는 제목의 앨범으로 발매되었다.[14][15]
2003년 5월, 그레그 리들리는 건강이 잠시 회복되어 두 차례 공연을 가졌다. 그중 한 번은 루마니아 부쿠레슈티의 한 클럽에서 열렸으며, '그레그 리들리의 험블 파이'라는 이름으로 딘 리스(키보드), 크리스 조지(기타), 스테판 존(기타), 칼 랜들(드럼)과 함께 무대에 섰다. 하지만 같은 해 11월 19일, 리들리는 스페인 알리칸테에서 폐렴과 그로 인한 합병증으로 향년 62세로 사망했다.[16]
3. 구성원
1969년, 스몰 페이시스에 소속되어 있던 스티브 매리엇(보컬, 기타)은 더 하드를 탈퇴한 피터 프램튼(보컬, 기타)에게 스몰 페이시스 합류를 제안했다. 다른 멤버들의 반대로 프램튼의 합류는 무산되었고, 프램튼은 새로운 밴드 결성을 구상했다. 매리엇은 프램튼에게 그레그 리들리(베이스)와 제리 셜리(드럼)를 소개했고, 이후 밴드 내 갈등으로 스몰 페이시스를 탈퇴한 매리엇 자신도 프램튼의 밴드에 합류했다. 밴드 결성의 계기는 프램튼이 만들었지만, 이후 밴드의 중심은 매리엇이 되었다.
이름 | 악기 | 활동 기간 |
---|---|---|
스티브 매리엇 | 기타, 보컬, 키보드, 하모니카 | 1969–1975, 1979–1983 (1991년 사망) |
제리 셜리 | 드럼, 키보드 | 1969–1975, 1979–1981, 1988–1999, 2001–2002, 2018–현재 |
그레그 리들리 | 베이스, 보컬, 기타 | 1969–1975, 2001–2002 (2003년 사망) |
피터 프램튼 | 기타, 보컬, 키보드 | 1969–1971 |
1971년 라이브 앨범 『퍼포먼스~로킹 더 필모어』 발표 직후, 음악적 견해 차이로 피터 프램튼이 탈퇴하고 솔로 활동을 시작했다. 그의 후임으로는 콜로세움 출신의 데이브 "클렘" 클렘슨이 합류하여 스티브 매리엇 중심의 블루스, 소울 노선을 강화했다. 밴드는 1975년 "Goodbye Pie Tour" 이후 해산했다.
1980년, 매리엇과 셜리는 바비 텐치(기타), 앤서니 "수티" 존스(베이스)와 함께 험블 파이를 재결성하여 앨범 2장을 발매했으나 다시 해산했다. 이후 밴드 이름 사용권을 얻은 셜리는 1980년대 후반부터 다른 멤버들과 함께 험블 파이 이름으로 활동하기도 했다.
1991년, 매리엇과 프램튼이 다시 협력하며 재결성이 기대되었으나, 4월 20일 매리엇이 자택 화재 사고로 사망하면서 무산되었다.
2001년, '스티브 매리엇 메모리얼 콘서트'에서 프램튼, 리들리, 셜리, 클렘슨이 모여 임시로 재결성 무대를 가졌다. 2002년에는 리들리, 셜리, 텐치, 데이브 콜웰(기타) 구성으로 앨범 『Back on Track』을 발표했다. 하지만 2003년 그레그 리들리가 사망했다.
'''험블 파이 레거시 (2018년 이후)'''
2018년, 밴드 이름의 소유권을 가진 제리 셜리는 투어에는 직접 참여하지 않지만, 그가 지휘하는 새로운 라인업을 구성했다. 셜리는 밴드의 유산을 이어가면서 팬들이 음악을 다시 즐길 수 있도록 하는 것을 목표로 삼았다.[17] 초기 라인업에는 데이브 콜웰(기타), 지미 쿤스(보컬), 제임스 "로토" 로톤디(기타), 데이비드 C. 그로스(베이스), 바비 마크스(드럼)가 포함되었으나, 같은 해 말 베이시스트가 이반 "펑크보이" 보들리로 교체되었다.[17] 2023년 기준으로 데이브 콜웰, 짐 스태플리(보컬, 기타 등), 이반 보들리, 바비 마크스로 구성된 라인업이 '험블 파이 레거시'라는 이름으로 활동 중이다.[18]
'''과거 주요 멤버'''
- 클렘 클렘슨 – 기타, 보컬, 키보드 (1971–1975)
- 바비 텐치 – 기타, 보컬 (1980–1981, 2002)
- 앤서니 "수티" 존스 – 베이스 (1980–1981)
- 지미 쿤스 – 보컬 (2018)
- 제임스 "로토" 로톤디 – 기타 (2018)
- 데이비드 C. 그로스 – 베이스 (2018)
4. 음반 목록
험블 파이는 스티브 매리엇과 피터 프램프턴을 중심으로 결성되어 슈퍼그룹으로 기대를 모았다. 1969년 Immediate Records와 계약하고 데뷔 싱글 "Natural Born Bugie"와 데뷔 앨범 ''As Safe as Yesterday Is''를 발표하여 영국 차트에서 좋은 성적을 거두었다.[27] 같은 해 어쿠스틱 성향의 두 번째 앨범 ''Town and Country''를 발표했다.
1970년 A&M Records로 이적한 후, ''Humble Pie''(1970)와 ''Rock On''(1971)을 발매하며 프로그레시브 록과 부기 록 스타일을 선보였다. 1971년 필모어 이스트에서의 공연을 담은 라이브 앨범 ''Performance Rockin' the Fillmore''는 상업적으로 큰 성공을 거두었으며, 당시 최고의 록 라이브 앨범 중 하나로 평가받았다. 그러나 이 앨범 발표 직후 음악적 차이로 프램프턴이 탈퇴했다.
클렘 클렘슨을 새로운 기타리스트로 영입한 후, 밴드는 매리엇을 중심으로 블루스와 소울 노선을 강화하여 ''Smokin'''(1972), ''Eat It''(1973), ''Thunderbox''(1974), ''Street Rats''(1975) 등의 앨범을 발표했다.
1975년 해산 후, 1980년에 매리엇과 제리 셜리를 중심으로 재결성하여 ''On to Victory''(1980)와 ''Go for the Throat''(1981) 두 장의 앨범을 더 발표했다. 이후 몇 차례의 멤버 변화와 활동 중단을 거쳐 2002년에는 그레그 리들리, 셜리 등이 참여한 앨범 ''Back on Track''을 발매하기도 했다.
밴드의 정규 스튜디오 음반과 라이브 음반의 상세 목록은 아래와 같다.
4. 1. 스튜디오 음반
wikitext연도 | 앨범 | 영국[19] | 미국[20] | 캐나다[21] | 호주[22] | 독일[23] | 네덜란드[24] | 인증 | 레이블 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1969 | As Safe as Yesterday Is | 32 | – | – | – | – | 6 | Immediate | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
1969 | Town and Country | – | – | – | – | – | – | Immediate | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
1970 | Humble Pie | – | – | – | – | – | – | A&M | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
1971 | Rock On | – | 118 | 87 | – | – | – | A&M | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
1972 | '4. 2. 라이브 음반wikitext
참조
[1]
Rolling Stone
Rolling Stone
https://www.rollings[...]
1970-11-12
|