딕 하이먼
1. 개요
딕 하이먼은 미국의 재즈 피아니스트, 오르간 연주자, 작곡가, 편곡자, 그리고 영화 음악가이다. 1927년 뉴욕에서 태어나 클래식 음악을 배우며 성장했고, 1940년대 후반 컬럼비아 대학교를 졸업한 후 재즈에 입문했다. 1950년대부터 스튜디오 뮤지션으로 활동하며 토니 베넷, 페리 코모 등과 협연했고, 1960년대에는 무그 신시사이저를 활용한 실험적인 앨범을 발표하며 이름을 알렸다. 우디 앨런의 여러 영화를 비롯해 다양한 영화, 발레, 연극 음악을 작곡했으며, 수많은 앨범을 발매했다.
| 이름 | 딕 하이먼 |
|---|---|
| 원어 이름 | Dick Hyman |
| 본명 | 리처드 하이먼 |
| 출생일 | 1927년 3월 8일 |
| 출생지 | 뉴욕시, 뉴욕주, 미국 |
| 직업 | 피아노 연주자 오르간 연주자 하프시코드 연주자 클라리넷 연주자 |
| 활동 기간 | 1940년대–현재 |
| 웹사이트 | 딕 하이먼 공식 웹사이트 |
| 장르 | 재즈 스윙 음악 라운지 음악 스트라이드 피아노 |
|---|---|
| 악기 | 피아노 오르간 |
| 레이블 | MGM 레코드 커맨드 레코드 MCA 레코드 콩코드 재즈 키아로스쿠로 레코드 아버스 레코드 |
| 관련된 활동 | 루비 브라프 밥 윌버 |
-
음악 감독 -
이케 요시히로
일본의 작곡가이자 베이시스트인 이케 요시히로는 AIKE BAND로 데뷔 후 영화, 드라마, 애니메이션, 게임 등 다양한 매체에서 음악 작곡가로 활동하며 폭넓은 음악 스펙트럼과 섬세한 표현으로 인정받고 다수의 수상 경력을 가지고 있다. -
음악 감독 -
브루노 발터
브루노 발터는 구스타프 말러의 조수이자 제자로서 그의 작품을 초연하며 말러 해석의 권위자로 인정받았고, 나치 정권의 탄압을 피해 미국으로 망명하여 뉴욕 필하모닉 음악 고문을 역임하고 컬럼비아 심포니 오케스트라와 스테레오 녹음을 진행한 독일 태생의 지휘자이다. -
미국의 영화 음악 작곡가 -
마빈 게이
마빈 게이는 소울, R&B, 펑크 등 다양한 장르를 소화하고 사회 비판적인 메시지를 담은 음악으로 흑인 음악 발전에 큰 영향을 미친 미국의 가수이자 작곡가, 배우이다. -
미국의 영화 음악 작곡가 -
레너드 번스타인
레너드 번스타인은 20세기에 지휘, 작곡, 피아노 연주, 교육 등 다방면에서 활동하며 클래식, 재즈, 뮤지컬을 융합한 독창적인 스타일을 구축하고 사회 활동에도 참여했던 인물이다. -
살아있는 사람 -
릴 테르셀리우스
릴 테르셀리우스는 위키백과 문서에서 관련 문서와 추가 자료를 제시하는 데 사용되는 구성 요소이다. -
살아있는 사람 -
마그달레나 툴
폴란드의 가수 마그달레나 툴은 2007년 데뷔 앨범 발매 후 2011년 유로비전 송 콘테스트에 폴란드 대표로 참가했으며, 이후에도 앨범 발매와 유로비전 관련 활동, 방송 출연 등 다양한 음악 활동을 하고 있다.
2. 초기 생애
하이먼은 1927년 3월 8일 뉴욕 시에서 조셉 C. 하이먼과 리 로빈스키(Lee Rovinsky영어) 사이에서 태어나 뉴욕 주 교외의 마운트 버넌에서 성장했다. 그의 형 아서는 재즈 음반을 소장하고 있었고, 그에게 빅 바이더벡과 아트 테이텀의 음악을 소개했다.
하이먼은 어머니의 형제이자 1928년에 찰스 아이브스의 "천상의 철도"를 초연한 콘서트 피아니스트 안톤 로빈스키에게 정통 클래식 음악을 배웠다. 하이먼은 로빈스키에 대해 "그는 가장 중요한 스승이었다. 그에게서 터치와 특정 레퍼토리, 특히 베토벤을 배웠다. 나는 스스로 쇼팽을 탐구했다. 나는 그가 멜로디를 가져다 임의의 방식으로 장식하는 능력을 좋아했는데, 이는 우리가 재즈에서 하는 일과 정확히 일치한다. 쇼팽은 훌륭한 재즈 피아니스트가 되었을 것이다! 그의 왈츠는 오늘날까지 나의 즉흥 연주에 남아있다."라고 말했다.
하이먼은 1945년 6월 미국 육군에 입대하여 미 해군 밴드 부서로 전출되었다. 하이먼은 "밴드 부서에 들어가자 익숙했던 것보다 훨씬 경험이 많은 음악가들과 함께 일하게 되었다. 나는 뉴욕에서 아이들 밴드 몇 개에서 댄스 음악을 연주했지만, 해군은 진지했다. 나는 나타나서 악보를 읽고, 내가 만났던 것보다 더 훌륭한 연주자들과 함께 있어야 했다."라고 말했다. 해군을 떠난 후 컬럼비아 대학교에 다녔다. 그곳에서 하이먼은 피아노 콩쿠르에서 우승했는데, 상품은 스윙 시대 피아니스트 테디 윌슨에게 12번의 무료 레슨을 받는 것이었다. 하이먼은 이 시기에 "재즈에 반했다"고 말했다.
컬럼비아 대학교를 졸업한 후 하이먼은 1948년 아내 줄리아와 결혼했다.
3. 경력
1950년경, Relax Records는 하이먼의 All the Things You Are와 You Couldn't Be Cuter 솔로 피아노 버전을 발매했다. 그는 "Knuckles O'Toole"이라는 예명으로 두 개의 혼키 통크 피아노 앨범(두 개의 오리지널 작곡 포함)을 녹음했고, "Willie the Rock Knox"와 "Slugger Ryan"으로 더 많은 곡을 녹음했다.
이후 하이먼은 우디 앨런 영화와 발레 음악 작곡에 참여하고, 다양한 장르의 음악을 실험하며 폭넓은 활동을 펼쳤다.
3.1. 1950년대 ~ 1960년대: 스튜디오 뮤지션과 초기 활동
1950년대와 1960년대 초, 하이먼은 토니 베넷, 페리 코모, 가이 미첼 등과 함께 공연하며 스튜디오 뮤지션으로 활동했다. 그는 찰리 파커의 유일한 영화 출연작에서 함께 연주하기도 했다. 1959년부터 1961년까지는 아서 고드프리의 텔레비전 쇼 음악 감독으로 활동하는 등, 뉴욕에서 다양한 텔레비전 스튜디오 작업을 했다.
1960년대에 하이먼은 이노크 라이트의 커맨드 레코드에서 여러 팝 앨범을 녹음했다. 처음에는 로우 리 오르간을 사용하여 일렉트로다이내믹스(Electrodynamics) (미국 117위), 페뷸러스(Fabulous) (미국 132위) 등의 앨범을 냈다. 이후 무그 신시사이저를 이용해 무그: 딕 하이먼의 일렉트릭 일렉틱스(Moog: The Electric Eclectics of Dick Hyman) (캐나다 35위), 일렉트로니쿠스 시대(The Age of Electronicus) (미국 110위) 등의 앨범을 녹음했다.
일렉트릭 일렉틱스(1969)의 수록곡 "The Minotaur"는 미국 40위권에 진입했으며(미국 R&B 싱글 27위, 핫 100 38위)(캐나다 20위), 최초의 무그 싱글 히트곡이 되었다. 같은 앨범의 "The Moog and Me"는 벡의 노래 "시시넥"에 샘플링되었다.
3.2. 1960년대 ~ 현재: 다양한 장르와 실험
1960년대에 하이먼은 이노크 라이트의 커맨드 레코드에서 여러 팝 앨범을 녹음했다. 처음에 그는 로우 리 오르간을 사용하여 일렉트로다이내믹스(Electrodynamics) (미국 117위), 페뷸러스(Fabulous) (미국 132위), 키보드 칼레이도스코프(Keyboard Kaleidoscope) 및 오르간에서 온 남자(The Man from O.R.G.A.N.) 등의 앨범을 냈다. 이후 그는 무그 신시사이저를 이용해 무그: 딕 하이먼의 일렉트릭 일렉틱스(Moog: The Electric Eclectics of Dick Hyman) (캐나다 35위), 일렉트로니쿠스 시대(The Age of Electronicus) (미국 110위) 등 오리지널 작곡과 커버 버전을 혼합한 앨범들을 녹음했다.
일렉트릭 일렉틱스(The Electric Eclectics)(1969)의 "The Minotaur"는 미국 40위권 안에 들면서(미국 R&B 싱글 27위, 핫 100 38위)(캐나다 20위) 최초의 무그 싱글 히트곡이 되었다. 이 곡은 원래 더 짧은 "코르푸의 톱리스 댄서(Topless Dancers of Corfu)"의 B면으로 발매되었다. 같은 앨범의 "The Moog and Me"의 일부, 특히 도입부의 휘파람 소리는 벡이 1996년 앨범 오딜레이(Odelay)의 "시시넥(Sissyneck)"에 샘플링했다. 하이먼은 재즈 페스티벌과 콘서트에서 게스트로 공연하고 있다. 1995년경, 하이먼과 그의 아내 줄리아는 플로리다주 베니스로 이주했다.
3.3. 영화 음악
하이먼은 우디 앨런의 영화 스타더스트 메모리즈, 젤리그, 카이로의 붉은 장미, 브로드웨이 대니 로즈, 한나와 그녀의 자매들, 라디오 데이즈, 브로드웨이로 가는 총알, 모두가 말한다, 당신을 사랑해, 스위트 앤 로다운, 옥의 저주 및 멜린다와 멜린다에서 작곡가, 편곡가, 지휘자, 피아니스트로 활동했다. 그는 또한 프렌치 쿼터, 문스트럭, 스콧 조플린, 레몬 시스터즈, 앨런과 나오미 등의 영화 음악을 작곡했다. 그의 음악은 마스크, 빌리 배스게이트, 투 위크스 노티스 등에서도 들을 수 있다. 하이먼은 할리우드 볼에서 초연된 우디 앨런의 영화 음악(The Movie Music of Woody Allen)의 음악 감독을 맡았다.
3.4. 발레 음악
하이먼은 클리블랜드/샌호세 발레단의 피아노 맨(Piano Man)과 트와일라 타프의 아메리칸 발레 극장을 위한 더 범스 러시(The Bum's Rush)의 악보를 작곡하고 연주했다. 그는 타프의 에이트 젤리 롤스(Eight Jelly Rolls), 베이커스 도즌(Baker's Dozen), 더 빅스 피시스(The Bix Pieces)에서 피아니스트, 지휘자, 편곡자였으며, 댄스 극장 오브 댈러스의 안무 작품인 마일스 데이비스: 포기와 베스(Miles Davis: Porgy and Bess)에서도 마찬가지로 편곡하고 연주했다. 2007년, 존 G. 쉐드 예술 연구소에서 의뢰하고 유진 발레의 토니 핌블이 무대에서 제작한 그의 톰 소여의 모험(Adventures of Tom Sawyer)이 오리건주 유진에서 초연되었다.
4. 음반 목록
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=== 사이드맨 앨범 ===
| 음반명 | 발매 연도 | 참여 아티스트 | 레이블 |
|---|---|---|---|
| 버글 콜 래그(Bugle Call Rag) | 1976 | 루비 브라프 | Jazz Vogue |
| 불꽃놀이(Fireworks) | 1985 | 루비 브라프 | Inner City |
| 남태평양의 음악(Music from South Pacific) | 1991 | 루비 브라프 | Concord Jazz |
| 매우 시나트라(Very Sinatra) | 1993 | 루비 브라프 | Red Baron |
| 파이프 오르간 리사이틀 플러스 원(A Pipe Organ Recital Plus One) | 1996 | 루비 브라프 | Bellaphon |
| 무슨 일이 일어날지 지켜봐(Watch What Happens) | 2002 | 루비 브라프 | Arbors |
| 당신은 새로운 종류의 사랑을 가져왔어요(You Brought a New Kind of Love) | 2004 | 루비 브라프 | Arbors |
| 신년 올스타 잼(New Year's All Star Jam) | 1993 | 짐 컬럼 주니어 | Pacific Vista |
| 혼키 통크 기차(Honky Tonk Train) | 1994 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 시원한 크리스마스를 위한 핫 재즈(Hot Jazz for a Cool Yule) | 1995 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 불꽃놀이! 레드 핫 & 블루스(Fireworks! Red Hot & Blues) | 1996 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 미국 러브 송(American Love Songs) | 1997 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 왕과의 데이트(Date with the King) | 1956 | 베니 굿맨 | Columbia |
| 베니 굿맨(Benny Goodman) | 1956 | 베니 굿맨 | Capitol |
| 베니 굿맨이 베니 굿맨 스토리의 셀렉션을 연주하다(Benny Goodman Plays Selections from the Benny Goodman Story) | 1956 | 베니 굿맨 | Capitol |
| 21 트롬본(21 Trombones) | 1967 | 어비 그린 | Project 3 |
| 21 트롬본 록, 블루스, 재즈, 볼륨 2(21 Trombones Rock, Blues, Jazz, Volume Two) | 1969 | 어비 그린 | Project 3 |
| 그린 파워(Green Power) | 1971 | 어비 그린 | Project 3 |
| 비잉 그린(Bein' Green) | 1972 | 어비 그린 | Project 3 |
| 올레오(Oleo) | 1978 | 어비 그린 | Pausa |
| 쇼 스펙타큘러(Show Spectacular) | 1959 | 에녹 라이트 | Grand Award |
| 오리지널 로어링 20년대 볼륨 4(The Original Roaring 20's Volume 4) | 1961 | 에녹 라이트 | Grand Award |
| 에녹 라이트와 빛나는 기타(Enoch Light and the Glittering Guitars) | 1969 | 에녹 라이트 | Project 3 |
| 에녹 라이트가 선보이는 스페이스 아웃(Enoch Light Presents Spaced Out) | 1969 | 에녹 라이트 | Project 3 |
| 허용적인 다성 음악(Permissive Polyphonics) | 1970 | 에녹 라이트 | Project 3 |
| 퓨전!(Fusion! Wes Montgomery with Strings) | 1963 | 웨스 몽고메리 | Riverside |
| 프리티 블루(Pretty Blue) | 1975 | 웨스 몽고메리 | Milestone |
| 얼터너티브 웨스 몽고메리(The Alternative Wes Montgomery) | 1982 | 웨스 몽고메리 | Milestone |
| 블루를 위해 태어나다(Born to Be Blue) | 1983 | 웨스 몽고메리 | Riverside |
| 로맨틱 기타(Romantic Guitar) | 1963 | 토니 모톨라 | Command |
| 심장과 영혼(Heart & Soul) | 1966 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 기타 미국(Guitar U.S.A.) | 1967 | 토니 모톨라 | Command |
| 무성하고, 라틴적이며, 사랑스러운(Lush, Latin & Lovely) | 1967 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 로마 오지 - 오늘의 로마(Roma Oggi - Rome Today) | 1968 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 따뜻하고, 야생적이고, 멋진(Warm, Wild and Wonderful) | 1968 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 토니 모톨라의 기타 팩토리(Tony Mottola's Guitar Factory) | 1970 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 토니 모톨라와 쿼드 기타(Tony Mottola and the Quad Guitars) | 1973 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 플립 필립스 콜레이트(Flip Phillips Collates) | 1952 | 플립 필립스 | Clef |
| 진짜 스윙어(A Real Swinger) | 1988 | 플립 필립스 | Concord Jazz |
| 약간의 부드러움을 시도해보세요(Try a Little Tenderness) | 1993 | 플립 필립스 | Chiaroscuro |
| 플립 필립스가 그의 80번째 생일을 재즈의 행진 1995에서 기념하다(Flip Philllips Celebrates His 80th Birthday at the March of Jazz 1995) | 2003 | 플립 필립스 | Arbors |
| 피버(Fever) | 1966 | 닥 세버린슨 | Command |
| 라이브!(Live!) | 1966 | 닥 세버린슨 | Command |
| 오늘의 빅 밴드의 새로운 사운드(The New Sound of Today's Big Band) | 1967 | 닥 세버린슨 | Command |
| 소프라노 서밋(Soprano Summit) | 1974 | 밥 윌버 | World Jazz |
| 서밋 재회(Summit Reunion) | 1990 | 밥 윌버 | Chiaroscuro |
| 부파도라 블로우업(Bufadora Blow-up) | 1997 | 밥 윌버 | Arbors |
| 완벽한 매치(A Perfect Match) | 1998 | 밥 윌버 | Arbors |
| 어디든 당신이 가면 재즈가 있다(Everywhere You Go There's Jazz) | 1999 | 밥 윌버 | Arbors |
| 케니 데이번과 밥 윌버의 80번째 생일 축하 헌정(A Tribute to Kenny Davern and 80th Birthday Salute to Bob Wilber) | 2009 | 밥 윌버 | |
| 하워드 알덴이 해리 레저의 음악을 연주하다 | 1989 | 하워드 알덴 | 스톰프 오프 |
| 마이티 투(The Mighty Two) | 1963 | 루이 벨슨, 진 크루파 | Roulette |
| 미스 리듬(Miss Rhythm) | 1959 | 루스 브라운 | Atlantic |
| 델타 바운드(Delta Bound) | 2007 | 에반 크리스토퍼 | Arbors |
| 6개의 밸브를 위한 대위법(Counterpoint for Six Valves) | 1959 | 돈 엘리엇, 러스티 데드릭 | Riverside |
| 입 닥쳐!(Shut Yo' Mouth!) | 1987 | 메이저 홀리, 슬램 스튜어트 | PM |
| 굿즈(Goodies) | 1965 | J. J. 존슨 | RCA Victor |
| 문델 로 쿼텟(The Mundell Lowe Quartet) | 1955 | 문델 로 | Riverside |
| 그게 내가 블루스를 사랑하는 방식이야!(That's How I Love the Blues!) | 1963 | 마크 머피 | Riverside |
| 새로운 불황을 위한 노래(Songs for the New Depression) | 1976 | 베트 미들러 | Atlantic |
| 샌디 스튜어트가 딕 하이먼의 피아노로 제롬 컨의 노래를 부르다(Sandy Stewart Sings the Songs of Jerome Kern with Dick Hyman at the Piano) | 1995 | 샌디 스튜어트 | Audiophile |
| 휘슬러와 그의 기타(The Whistler and His Guitar) | 1962 | 토츠 틸레망스 | Metronome |
4.1. 리더 앨범
4.2. 사이드맨 앨범
| 음반명 | 발매년도 | 참여 아티스트 | 레이블 |
|---|---|---|---|
| 버글 콜 래그(Bugle Call Rag) | 1976 | 루비 브라프 | Jazz Vogue |
| 불꽃놀이(Fireworks) | 1985 | 루비 브라프 | Inner City |
| 남태평양의 음악(Music from South Pacific) | 1991 | 루비 브라프 | Concord Jazz |
| 매우 시나트라(Very Sinatra) | 1993 | 루비 브라프 | Red Baron |
| 파이프 오르간 리사이틀 플러스 원(A Pipe Organ Recital Plus One) | 1996 | 루비 브라프 | Bellaphon |
| 무슨 일이 일어날지 지켜봐(Watch What Happens) | 2002 | 루비 브라프 | Arbors |
| 당신은 새로운 종류의 사랑을 가져왔어요(You Brought a New Kind of Love) | 2004 | 루비 브라프 | Arbors |
| 신년 올스타 잼(New Year's All Star Jam) | 1993 | 짐 컬럼 주니어 | Pacific Vista |
| 혼키 통크 기차(Honky Tonk Train) | 1994 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 시원한 크리스마스를 위한 핫 재즈(Hot Jazz for a Cool Yule) | 1995 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 불꽃놀이! 레드 핫 & 블루스(Fireworks! Red Hot & Blues) | 1996 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 미국 러브 송(American Love Songs) | 1997 | 짐 컬럼 주니어 | Riverwalk |
| 왕과의 데이트(Date with the King) | 1956 | 베니 굿맨 | Columbia |
| 베니 굿맨(Benny Goodman) | 1956 | 베니 굿맨 | Capitol |
| 베니 굿맨이 베니 굿맨 스토리의 셀렉션을 연주하다(Benny Goodman Plays Selections from the Benny Goodman Story) | 1956 | 베니 굿맨 | Capitol |
| 21 트롬본(21 Trombones) | 1967 | 어비 그린 | Project 3 |
| 21 트롬본 록, 블루스, 재즈, 볼륨 2(21 Trombones Rock, Blues, Jazz, Volume Two) | 1969 | 어비 그린 | Project 3 |
| 그린 파워(Green Power) | 1971 | 어비 그린 | Project 3 |
| 비잉 그린(Bein' Green) | 1972 | 어비 그린 | Project 3 |
| 올레오(Oleo) | 1978 | 어비 그린 | Pausa |
| 쇼 스펙타큘러(Show Spectacular) | 1959 | 에녹 라이트 | Grand Award |
| 오리지널 로어링 20년대 볼륨 4(The Original Roaring 20's Volume 4) | 1961 | 에녹 라이트 | Grand Award |
| 에녹 라이트와 빛나는 기타(Enoch Light and the Glittering Guitars) | 1969 | 에녹 라이트 | Project 3 |
| 에녹 라이트가 선보이는 스페이스 아웃(Enoch Light Presents Spaced Out) | 1969 | 에녹 라이트 | Project 3 |
| 허용적인 다성 음악(Permissive Polyphonics) | 1970 | 에녹 라이트 | Project 3 |
| 퓨전!(Fusion! Wes Montgomery with Strings) | 1963 | 웨스 몽고메리 | Riverside |
| 프리티 블루(Pretty Blue) | 1975 | 웨스 몽고메리 | Milestone |
| 얼터너티브 웨스 몽고메리(The Alternative Wes Montgomery) | 1982 | 웨스 몽고메리 | Milestone |
| 블루를 위해 태어나다(Born to Be Blue) | 1983 | 웨스 몽고메리 | Riverside |
| 로맨틱 기타(Romantic Guitar) | 1963 | 토니 모톨라 | Command |
| 심장과 영혼(Heart & Soul) | 1966 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 기타 미국(Guitar U.S.A.) | 1967 | 토니 모톨라 | Command |
| 무성하고, 라틴적이며, 사랑스러운(Lush, Latin & Lovely) | 1967 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 로마 오지 - 오늘의 로마(Roma Oggi - Rome Today) | 1968 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 따뜻하고, 야생적이고, 멋진(Warm, Wild and Wonderful) | 1968 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 토니 모톨라의 기타 팩토리(Tony Mottola's Guitar Factory) | 1970 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 토니 모톨라와 쿼드 기타(Tony Mottola and the Quad Guitars) | 1973 | 토니 모톨라 | Project 3 |
| 플립 필립스 콜레이트(Flip Phillips Collates) | 1952 | 플립 필립스 | Clef |
| 진짜 스윙어(A Real Swinger) | 1988 | 플립 필립스 | Concord Jazz |
| 약간의 부드러움을 시도해보세요(Try a Little Tenderness) | 1993 | 플립 필립스 | Chiaroscuro |
| 플립 필립스가 그의 80번째 생일을 재즈의 행진 1995에서 기념하다(Flip Philllips Celebrates His 80th Birthday at the March of Jazz 1995) | 2003 | 플립 필립스 | Arbors |
| 피버(Fever) | 1966 | 닥 세버린슨 | Command |
| 라이브!(Live!) | 1966 | 닥 세버린슨 | Command |
| 오늘의 빅 밴드의 새로운 사운드(The New Sound of Today's Big Band) | 1967 | 닥 세버린슨 | Command |
| 소프라노 서밋(Soprano Summit) | 1974 | 밥 윌버 | World Jazz |
| 서밋 재회(Summit Reunion) | 1990 | 밥 윌버 | Chiaroscuro |
| 부파도라 블로우업(Bufadora Blow-up) | 1997 | 밥 윌버 | Arbors |
| 완벽한 매치(A Perfect Match) | 1998 | 밥 윌버 | Arbors |
| 어디든 당신이 가면 재즈가 있다(Everywhere You Go There's Jazz) | 1999 | 밥 윌버 | Arbors |
| 케니 데이번과 밥 윌버의 80번째 생일 축하 헌정(A Tribute to Kenny Davern and 80th Birthday Salute to Bob Wilber) | 2009 | 밥 윌버 | |
| 하워드 알덴이 해리 레저의 음악을 연주하다 | 1989 | 하워드 알덴 | 스톰프 오프 |
| 마이티 투(The Mighty Two) | 1963 | 루이 벨슨, 진 크루파 | Roulette |
| 미스 리듬(Miss Rhythm) | 1959 | 루스 브라운 | Atlantic |
| 델타 바운드(Delta Bound) | 2007 | 에반 크리스토퍼 | Arbors |
| 6개의 밸브를 위한 대위법(Counterpoint for Six Valves) | 1959 | 돈 엘리엇, 러스티 데드릭 | Riverside |
| 입 닥쳐!(Shut Yo' Mouth!) | 1987 | 메이저 홀리, 슬램 스튜어트 | PM |
| 굿즈(Goodies) | 1965 | J. J. 존슨 | RCA Victor |
| 문델 로 쿼텟(The Mundell Lowe Quartet) | 1955 | 문델 로 | Riverside |
| 그게 내가 블루스를 사랑하는 방식이야!(That's How I Love the Blues!) | 1963 | 마크 머피 | Riverside |
| 새로운 불황을 위한 노래(Songs for the New Depression) | 1976 | 베트 미들러 | Atlantic |
| 샌디 스튜어트가 딕 하이먼의 피아노로 제롬 컨의 노래를 부르다(Sandy Stewart Sings the Songs of Jerome Kern with Dick Hyman at the Piano) | 1995 | 샌디 스튜어트 | Audiophile |
| 휘슬러와 그의 기타(The Whistler and His Guitar) | 1962 | 토츠 틸레망스 | Metronome |
4.3. 편곡 앨범
* The Board of Directors (Dot, 1967) - The Mills Brothers
* How About This (Paramount, 1968) - Kay Starr
* Trigger Happy! (Riverside, 1956)
* Try a Little Tenderness (Chiaroscuro, 1993)