빗 속의 방문객

1. 개요

"빗 속의 방문객"은 루이스 캐럴의 인용구로 시작하여, 프랑스 남부의 휴양지에서 우발적인 살인 사건에 휘말린 여성 멜리와 그녀를 압박하는 미군 대령 돕스의 이야기를 그린 영화이다. 멜리는 강간범을 살해하고 시체를 유기하지만, 돕스가 나타나 사건은 복잡해진다. 돕스는 멜리가 죽인 남자가 탈주한 흉악범임을 알려주고, 사건을 덮어준 채 떠난다. 이 영화는 1970년 프랑스에서 흥행에 성공했으며, 찰스 브론슨의 연기가 호평을 받았다. 비평가들은 히치콕 스타일의 연출에 대한 오마주로 평가했으며, 1970년 다비드 디 도나텔로 상, 1971년 골든 글로브 외국어 영화상을 수상했다.

2. 줄거리

영화는 루이스 캐럴의 인용문으로 시작하며, 여주인공 멜리(마를렌 조베르)가 이상한 나라의 앨리스와 같은 처지에 놓일 것을 암시한다. 이야기는 프랑스 남부 해안의 작은 휴양지에서 비가 내리는 가을 오후를 배경으로 펼쳐진다.

항공 항법사인 남편 토니가 업무로 집을 비운 사이, 멜리는 버스에서 내리는 한 남자를 목격한다. 다음 날 가게에서 웨딩드레스를 입어보던 멜리는 그 남자가 자신을 훔쳐보는 것을 발견한다. 집으로 돌아온 멜리는 그 남자가 몰래 침입한 것을 알게 되고, 그는 멜리를 묶고 강간한다. 스스로 속박을 푼 멜리는 남자가 아직 집 안에 있다는 것을 깨닫고 그를 총으로 살해한다. 그녀는 시체를 절벽 아래 바다에 유기하고, 질투심 많은 남편 토니가 돌아왔을 때 아무 일도 없었던 것처럼 행동한다.

다음 날 결혼식 피로연에 초대받지 않은 미국인 해리 돕스(찰스 브론슨)가 나타나 멜리에게 접근한다. 그는 바다에서 시체가 발견되었다며 멜리가 살인범이라고 주장하지만, 멜리는 이를 부인한다. 남편이 다시 집을 비우자 돕스는 멜리의 집에 몰래 들어가 그녀를 거칠게 심문하며 진실을 요구한다. 멜리는 죽은 남자가 남편 토니의 불법적인 일(아마도 마약 밀수)과 관련되어 돕스가 자신을 압박하는 것이라 의심하기 시작한다.

얼마 후, 멜리는 강간범이 두고 간 여행 가방에서 60에 달하는 거액의 현금을 발견한다. 호기심과 불안감에 휩싸인 그녀는 단서를 찾기 위해 돕스가 묵는 호텔 방에 몰래 들어간다. 그곳에서 멜리는 돕스가 단순한 추격자가 아니라 비밀 임무를 수행 중인 미국 육군 대령이라는 증거를 발견한다.

돕스는 파리의 한 식당에서 일하는 여성이 살인 혐의로 체포되었다는 소식을 멜리에게 전한다. 무고한 사람이 자신 때문에 누명을 썼다는 죄책감에 멜리는 즉시 파리로 향한다. 그녀는 체포된 여성의 가족을 만나러 갔다가 오히려 죽은 남자를 찾던 다른 범죄자들에게 붙잡혀 위험한 심문을 당하게 된다. 바로 그때, 멜리를 은밀히 따라온 돕스가 나타나 그녀를 극적으로 구출한다.

집으로 돌아온 멜리에게 돕스는 모든 진실을 밝힌다. 멜리가 죽인 남자는 사실 미군 교도소에서 탈출한 흉악범으로, 멜리를 공격하기 전에도 이미 세 명의 여성을 비슷한 방식으로 공격했다는 것이다. 또한, 경찰이 발견하여 파리 여성이 용의자로 지목된 시체는 강간범의 시체가 아니며, 그 여성은 별개의 살인 사건 범인이라는 사실도 알려준다. 돕스는 멜리가 알려준 장소에서 경찰 잠수부를 통해 강간범의 시체를 찾아낸다. 시신은 멜리의 옷에서 떨어진 단추를 쥐고 있었지만, 돕스는 이를 모른 척 멜리에게 돌려주며 사건을 조용히 덮는다. 그는 거액의 돈에 대해서도 경찰에 함구한다.

영화의 결말에서, 멜리는 모든 비밀을 간직한 채 남편 토니와 함께 런던으로 떠난다. 한편, 영화는 알프레드 히치콕에 대한 오마주로, 강간범의 이름이 맥거핀임이 밝혀진다.

3. 등장인물

영화의 주요 등장인물은 남편의 부재 중 의문의 남자를 살해하게 되는 젊은 여성 멜리 모, 사건의 진실을 파헤치려는 미국인 해리 돕스 대령, 그리고 멜리의 남편 토니 모 등이다.

* 멜랑콜리 "멜리" 모 (마를렌 조베르): 볼링장을 운영하는 어머니 줄리엣과 함께 사는 젊은 여성. 남편 토니가 해외에서 돌아오기를 기다리던 중, 비 오는 날 정체불명의 남성에게 습격당하고 공포 속에서 그를 살해한 뒤 시체를 유기한다. 이후 나타난 돕스 대령에게 사건과 관련된 추궁을 당하며 심리적으로 압박받는다.
* 해리 돕스 대령 (찰스 브론슨): 미국인으로, 멜리가 살해한 남성과 그가 가지고 있던 돈 가방의 행방을 집요하게 추궁한다. 멜리와 남편 토니의 비밀을 알고 있으며, 사건의 진실을 파헤치기 위해 멜리 주변을 맴돈다. 군인 신분임이 나중에 밝혀진다.
* 토니 모 (가브리엘레 틴티): 멜리의 남편이자 부조종사. 돕스 대령은 그가 밀수에 연루되었다는 암시를 하며 멜리를 동요시킨다.
* 줄리엣 (아니 코르디): 멜리의 어머니. 볼링장을 운영한다.
* 니콜 (질 아일랜드): 멜리의 친구. 세탁소를 운영한다.
* 투생 경감 (장 가뱅): 토니의 친구인 형사.
* 타니아 르고프 (코린 마르샹): 살인 용의자로 지목된 남자의 누나.

그 외에도 아르망 씨(장 피아), 역장(마르셀 페레스), 마들렌 르고프(엘렌 바알), 승객(마르크 마자), 타니아의 호스티스(마리카 그린) 등 다양한 인물들이 등장하여 극의 긴장감을 더한다.

3.1. 주연

* 찰스 브론슨 - 해리 돕스 대령 역
* 말렌 조베르 - 멜랑콜리 "멜리" 모 역
* 가브리엘레 틴티 - 토니 모 역
* 애니 코르디 - 줄리엣 역
* 코린 마르샹 - 타니아 역
* 질 아이린 - 니콜 역
* 장 피아 - 아르망 씨 역
* 마르셀 페레스 - 역장 역
* 엘렌 바알 - 마들렌 르고프 역
* 장 가방 - 투생 경감 역
* 마르크 마자 - 승객 (맥거핀) 역
* 마리카 그린 - 타니아의 호스티스 역

3.2. 조연

* 가브리엘레 틴티 (Gabriele Tinti^{이탈리아어}) - 토니 모 역 (멜리의 남편)
* 질 아일랜드 (Jill Ireland^영어) - 니콜 역 (멜리의 친구)
* 애니 코르디 (Annie Cordy^프랑스어) - 줄리엣 역 (멜리의 어머니)
* 코린 마르샹 (Corinne Marchand^프랑스어) - 타니아 르고프 역 (용의자의 누나)
* 장 피아 (Jean Piat^프랑스어) - 아르망 씨 역 (메리를 추궁하는 남자)
* 장 가방 (Jean Gaven^프랑스어) - 투생 경감 역 (토니의 친구인 형사)
* 마르셀 페레스 - 역장 역
* 엘렌 바알 - 마들렌 르고프 역
* 마르크 마자 - 승객 역 (맥거핀)
* 마리카 그린 (Marika Green^프랑스어) - 타니아의 호스티스 역

4. 제작

이 영화는 영어와 프랑스어 두 가지 버전으로 제작되었다. 주연 배우 찰스 브론슨은 프랑스어 버전을 위해 직접 대사를 외워 연기했다. 주요 촬영은 1969년 여름 프랑스의 지앙 반도와 프랑스 리비에라 등지에서 이루어졌다.

4.1. 개발

이 영화는 영어와 프랑스어 버전으로 촬영되었다. 찰스 브론슨은 버라이어티와의 인터뷰에서 자신의 목소리가 프랑스어 버전 사운드트랙에 그대로 실릴 수 있도록 프랑스어 대사를 음성적으로 외웠다고 밝혔다. 이후 그는 유럽 영화 촬영 시 더빙을 허용했으며, 이 영화는 브론슨이 직접 외국어 대사를 외워 연기한 마지막 유럽 영화가 되었다.

4.2. 촬영

촬영은 1969년 6월 2일 지앙 반도에서 시작되었고, 1969년 8월 4일 프랑스 리비에라에서 종료되었다. 일부 장면은 파리에서 촬영되었다.

5. 음악

"빗 속의 방문객"은 영화의 오리지널 사운드트랙 메인 테마곡이기도 하다. 이 곡은 세바스티앙 자프리소가 작사하고 프랑스 샹송 가수 세베린이 불렀다. 미국의 싱어송라이터 페기 리는 이 곡에 영어 가사를 붙여 1971년 앨범 Make It With You에 "Passenger of the Rain"이라는 제목으로 녹음했다.

6. 평가

이 영화는 프랑스에서 상업적으로 큰 성공을 거두었으며, 주연 배우 찰스 브론슨의 경력에 중요한 전환점이 된 작품으로 평가받는다. 비평적으로는 히치콕 스타일의 스릴러로 주목받았으며, 골든 글로브상 외국어 영화상을 수상하는 등 국제적인 성과도 거두었다.

6.1. 흥행

이 영화는 프랑스에서 큰 성공을 거두어 1970년 세 번째로 인기 있는 영화가 되었다.

브론슨의 에이전트인 폴 코너는 이 영화가 "브론슨에게는 전환점이었고, 아마도 그의 최고의 작품일 것이다. 몇 주 만에 그의 이름이 유럽에서 너무 유명해져서, 그가 원래 3, 4번째 주연을 맡았음에도 불구하고 수백 개의 극장에서 브론슨의 이름을 제목 위에 올려놓고 예전 미국 영화를 상영했다"라고 평가했다.

6.2. 비평

로스앤젤레스 타임스는 이 영화를 "서스펜스와 추리 이야기로, 히치콕 스타일의 할리우드적인 연출에 대한 애정 어린 경의를 표하는 작품"이라고 평가했다. 워싱턴 포스트는 "돼지 귀에서 비단을 만들어낸 듯한 작품으로, 가볍게 본다면 꽤 흥미롭지만, 세련된 영화적 경험을 기대한다면 속았다고 느낄 수도 있다"고 평했다. 리처드 시켈은 라이프에 기고한 글에서 이 영화가 히치콕에게 바치는 오마주임에도 불구하고 "히치콕의 위대한 오락 영화를 특징짓는 유머, 인간미, 그리고 확실한 미장센 감각이 부족하다"고 지적했다. 가디언의 필립 프렌치는 이 영화를 "냉정하고 세련되며 정신 나간 히치콕 스타일의 스릴러"라고 칭하며, 샤레이드를 클로드 샤브롤이 재해석한 작품에 비유했다.

로튼 토마토에 따르면, 5건의 평론 중 80%에 해당하는 4건이 긍정적 평가를 받았으며, 평균 점수는 10점 만점에 7.8점이다.

6.3. 수상

1970년에는 다비드 디 도나텔로 상에서 특별 다비드상을 수상했다. 이듬해인 1971년에는 골든 글로브상 외국어 영화상을 받았으며, 에드거 앨런 포 상 최우수 작품상과 로렐 상 골든 로렐 후보에도 이름을 올렸다.

7. 한국어 더빙

(작성할 내용 없음)