제라드 말랑가
1. 개요
제라드 말랑가는 미국의 시인, 배우, 사진작가이다. 이탈리아 이민자 부모에게서 태어난 말랑가는 1960년대 앤디 워홀과 함께 일하며 워홀의 영화에 출연하고 잡지 인터뷰의 창립 편집자로 참여했다. 1970년 워홀의 스튜디오를 떠난 후 독립 예술가로 활동하며 여러 시집과 사진집을 출판했다.
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| 본명 | 제라드 조지프 말랑가 |
|---|---|
| 출생일 | 1943년 3월 20일 |
| 출생지 | 뉴욕 시, 미국 |
| 국적 | 미국 |
| 학력 | 산업미술학교 |
| 모교 | 와그너 칼리지 |
| 직업 | 시인 사진 작가 영화 제작자 배우 큐레이터 및 기록 보관 담당자 |
| 활동 기간 | 1962년–현재 |
| 웹사이트 | 제라드 말랑가 웹사이트 |
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벨벳 언더그라운드 -
Chelsea Girl
니코의 데뷔 솔로 앨범 《Chelsea Girl》은 벨벳 언더그라운드 탈퇴 후 발표되었으며 밥 딜런, 미크 재거, 루 리드 등의 곡으로 구성되어 챔버 포크와 바로크 팝 사운드를 특징으로 하고, 톰 윌슨의 상업적 개입으로 니코가 음악적 통제권을 거의 행사하지 못했음에도 불구하고 이후 세대에 영향을 미쳤다. -
뉴욕 출신 음악가 -
닐 세다카
닐 세다카는 줄리아드 음악학교에서 클래식 음악을 전공하고 하워드 그린필드와 함께 브릴 빌딩에서 십대 시절부터 작곡 활동을 시작하여 1960년대 틴아이돌로 인기를 얻었으며, 1970년대 엘튼 존의 도움으로 재기에 성공한 후 작곡가 및 다양한 분야에서 활약하는 미국의 싱어송라이터이자 피아니스트이다. -
뉴욕 출신 음악가 -
버드 파월
버드 파월은 20세기 가장 영향력 있는 재즈 피아니스트 중 한 명으로, 비밥 피아노 연주의 선구자이며, 피아노 트리오 형식을 정립하고 독창적인 연주 스타일을 개발하여 재즈 피아노에 혁신을 가져왔다. -
미국의 영화 제작자 -
잭 스나이더
잭 스나이더는 2004년 《새벽의 저주》로 데뷔하여 《300》, 《왓치맨》 등 그래픽 노블 원작 영화와 DC 확장 유니버스 영화들을 연출하며 이름을 알린 미국의 영화 감독, 각본가, 제작자로서, 슬로 모션과 스피드 램핑 기법을 활용한 영상미와 폭력 묘사가 특징이며 자살 예방 및 정신 건강 인식 개선을 위한 자선 활동에도 적극적이다. -
미국의 영화 제작자 -
J. J. 에이브럼스
J.J. 에이브럼스는 《펠리시티》, 《로스트》 등의 TV 드라마와 《미션 임파서블 3》, 《스타워즈》 시리즈 등의 영화를 감독한 미국의 영화 및 텔레비전 감독이자 제작자, 각본가이며, 배드 로봇을 설립하여 복잡한 플롯과 미스터리 요소를 활용한 스토리텔링으로 유명하다.
2. 초기 생애 및 교육
말랑가는 1943년 이탈리아 이민자 부모 사이에서 태어난 외동아들이었다. 브롱크스 출신이다. 1959년, 맨해튼에 있는 산업미술학교 졸업반 시절, 뉴욕시 채널 5 (WNEW)에서 방송된 앨런 프리드(Alan Freed)의 빅 비트(The Big Beat)에 자주 출연했다. 1960년 광고 디자인을 전공으로 고등학교를 졸업하였다.
1960년 신시내티 대학교 예술 디자인 대학에 입학하였으나, 봄 학기 이후 중퇴하였다. 1961년 가을, 스태튼 아일랜드에 위치한 웨그너 대학교에 장학금을 받고 입학했다. 웨그너 대학교에서 영문학 교수였던 윌러드 마스(Willard Maas)와 그의 아내 마리 멘켄(Marie Menken)과 교류하였으며, 이들은 그의 멘토가 되었다. 1963년 6월, 앤디 워홀을 위해 일하기 시작하면서 1964년 웨그너 대학교를 중퇴했다.
3. 앤디 워홀과 팩토리
제라드 말랑가는 1963년부터 1970년까지 앤디 워홀의 조력자로 활동하며 실크스크린 작업과 영화 제작에 핵심적인 역할을 수행했다. 뉴욕 타임스는 그를 "앤디 워홀의 가장 중요한 동료"라고 언급했다.
말랑가는 키스, 창녀, 소파, 바이닐, 캠프, 첼시 걸스 등 워홀의 주요 영화에 출연했다. 워홀과 함께 스크린 테스트 시리즈를 제작하고, 인터뷰 잡지를 창간했다. 1966년에는 워홀의 멀티미디어 공연 폭발하는 플라스틱 불가피성에서 벨벳 언더그라운드의 무대 연출을 담당하기도 했다.
3.1. 워홀과의 관계
앤디 워홀은 1963년부터 1970년까지 제라드 말랑가와 함께 일했다. 1992년 2월 17일자 뉴욕 타임스 기사에서는 말랑가를 "앤디 워홀의 가장 중요한 동료"라고 언급했다. 말랑가는 찰스 앙리 포드를 통해 워홀을 만났다.
말랑가는 워홀의 실크스크린 그림과 영화 제작에 참여했다. 그는 키스(1963년), 창녀(1964년), 소프 오페라(1964년), 소파(1964년), 바이닐(1965년), 캠프(1965년), 첼시 걸스(1966년) 등의 영화에 출연했다. 1967년에는 자신의 시를 낭송하는 버퍼린을 공동 제작했는데, 이 영화는 33분간 논스톱으로 진행되는 최장의 낭독 영화로 여겨진다.
말랑가는 워홀의 영화 이후(1966)에서 리 하비 오스왈드와 잭 루비를 결합한 역할을 맡았다. 1966년에는 워홀의 멀티미디어 공연 폭발하는 플라스틱 불가피성에서 벨벳 언더그라운드의 음악 연출을 맡기도 했다. 말랑가와 워홀은 약 500개의 개별적인 3분짜리 스크린 테스트를 제작했으며, 이는 1967년 컬처 프레스에서 출판된 같은 이름의 책으로 선정되었다. 당시 워홀이나 말랑가 모두 사진작가는 아니었다. 1969년 말랑가는 워홀과 존 윌콕과 함께 인터뷰 잡지의 창립 편집자 중 한 명이었다.
1970년 12월, 말랑가는 사진 작업을 추구하기 위해 워홀의 스튜디오를 떠났다.
4. 독립 예술가로서의 활동
제라드 말랑가는 1970년 워홀의 팩토리를 떠난 후 사진, 시, 영화 등 다양한 분야에서 독립적인 예술 활동을 펼쳤다. 찰스 올슨, 이기 팝, 윌리엄 버로스 등 유명 인사의 초상 사진을 촬영했다. 1981년에는 스태튼 아일랜드의 마지막 농부 허버트 게리케를 촬영하는 등 사회적 기록에도 관심을 기울였다. 잭 케루악의 소설 길 위에서 타자 원고를 촬영하는 등 비트 세대 문학과의 연관성을 보여주었다.
5. 작품 목록
제라드 말랑가는 시, 사진, 영화 등 다양한 분야에서 폭넓은 작품 활동을 펼쳤다.
시집으로는 앤디 워홀과 공동 작업한 《스크린 테스트: 일기》(1967년)를 비롯하여 《세련된 죽음》(1971년), 《세 개의 다이아몬드》(1991년), 《마음의 신화들》(1996년) 등이 있다.
사진집으로는 앤디 워홀과 공동 작업한 《스크린 테스트/일기》(1967년), 《여섯 개의 초상》(1975년), 《착한 여자들》(1994년), 《기억에 대한 저항》(1998년) 등이 있다.
영화에서는 앤디 워홀의 초기 영화 《비닐》(1965년), 《배트맨 드라큐라》(1964년) 등에 출연했으며, 다큐멘터리 영화 《뷰티 달링》(2010년), 《대니 윌리엄스와 워홀 팩토리》(2007년) 등에도 참여했다.
5.1. 시집 (선집)
| 제목 | 출판 연도 | 출판사 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 스크린 테스트: 일기 | 1967년 | 앤디 워홀과 공동 작업 | |
| 마지막 베네데타 시집 | 1969년 | ||
| 제라드 말랑가: 시인의 자화상 | 1970년 | ||
| 10명의 시인을 위한 10편의 시 | 1970년 | 블랙 스패로우 프레스 | |
| 세련된 죽음 | 1971년 | ||
| 빛의 바퀴 | 1972년 | ||
| 세자르 바예호를 위한 9편의 시 | 1972년 | ||
| 밤, 새벽, 꿈의 시/세자르 바예호를 위한 9편의 시 | 1972년 | ||
| 빛/Licht | 1973년 | 이중 언어 | |
| 화신: 1965-1971년 시집 | 1974년 | ||
| 장미봉오리 | 1975년 | ||
| 묘비 위를 뛰어넘어 | 1976년 | ||
| 10년 후: 베네데타 시 선집 | 1977년 | ||
| 100년이 지났다 | 1978년 | ||
| 이것은 저것을 죽일 것이다 | 1983년 | ||
| 세 개의 다이아몬드 | 1991년 | 블랙 스패로우 프레스 | |
| 마음의 신화들 | 1996년 | 블랙 스패로우 프레스 | |
| 무례: 1964-2000년 신작 및 선집 | 2001년 | 블랙 스패로우 프레스 | |
| AM: 말랑가 아카이브 | 2011년 | 1, 2, 3, 4권 | |
| 세 편의 광고 시 | 2013년 | 보틀 오브 스모크 프레스 | |
| 말랑가, 바예호를 쫓다: 시 선집: 세자르 바예호: 새로운 번역과 주석: 제라드 말랑가 | 2014년 | 쓰리 룸 프레스 | 이중 언어판 |
| 톰보이와 다른 이야기들 | 2014년 | 보틀 오브 스모크 프레스 | |
| 속삭이는 달콤한 말들과 다른 시들 | 2017년 | 보틀 오브 스모크 프레스 | |
| 쿨과 다른 시들 | 2019년 | 보틀 오브 스모크 프레스 |
5.2. 사진집 (선집)
| 제목 | 출판 연도 |
|---|---|
| 《스크린 테스트/일기》 (앤디 워홀과 공동 작업) | 1967년 |
| 《여섯 개의 초상》 | 1975년 |
| 《초상: 이론》 (로버트 메이플소프, 데이비드 애티 등과 함께) | 1981년 |
| 《섹스 도둑의 자서전》 | 1985년 |
| 《착한 여자들》 | 1994년 |
| 《순간 포착》 | 1997년 |
| 《기억에 대한 저항》 | 1998년 |
| 《스크린 테스트 초상화 누드 1964-1996》 | 2000년 |
| 《누군가의 삶》 | 2008년 |
| 《포토부스》 (웨벌리 프레스) | 2013년 |
| 《유령 같은 사구》 (웨벌리 프레스) | 2013년 |
| 《쥘리앙 메리외, 나를 놀라게 하라! / étonnez-moi!》 (웜) | 2016년 |
| 《비트 포트폴리오》 (보틀 오브 스모크 프레스) | 2018년 |
5.3. 영화 (선집)
* 뷰티 달링 (2010년)
* 대니 윌리엄스와 워홀 팩토리 (2007년)
* 팩토리 걸 (2006년) - 본인 역
* 비닐 (1965년)
* 배트맨 드라큐라 (1964년)
* 《아카데미 리더》(1964)
* 《앤디 워홀: 젊은 시절의 자화상》(1965)
* 《인터내셔널 벨벳 데뷔전의 서곡》(1966)
* 《잔자코모 펠트리넬리의 초상》(1966) - 2005년 비엔나 국제영화제에서 세계 초연.
* 《기적을 찾아서》(1967)
* 《녹음 구역 운영자》(1968, 미완성)
* 《영화 제작자가 8월 한 달 동안 자신의 삶의 일부를 기록하다》(1968)
* 《프리라파엘라이트의 꿈》(앵거스 맥라이즈 음악, 1968)
* 《아이들》(AFI 지원금, 앵거스 맥라이즈 음악, 1969)
* 《4월의 일기》(1970)
* 《비전》(《버퍼린》 통합, 1976)
* 《제라드 말랑가의 영화 노트》(앵거스 맥라이즈 음악, 2005)