조 스태퍼드

1. 개요

조 스태퍼드(Jo Stafford)는 1917년 캘리포니아주에서 태어난 미국의 전통 팝 및 재즈 가수이다. 1930년대 후반 더 파이드 파이퍼스(The Pied Pipers)의 멤버로 활동하며 이름을 알렸고, 1940년대부터 솔로 가수로 전향하여 큰 성공을 거두었다. "You Belong to Me" 등의 히트곡으로 인기를 얻었으며, 라디오 프로그램 진행과 듀엣 활동도 활발히 펼쳤다. 1950년대에는 코미디 듀오 조나단과 달린 에드워즈(Jonathan and Darlene Edwards)로 활동하며 그래미상을 수상하기도 했다. 1975년 은퇴 후 2008년 사망했으며, 할리우드 명예의 거리에 헌액되었다.

2. 초기 생애

조 엘리자베스 스태퍼드는 1917년 캘리포니아주 코얼링가에서 그로버 클리블랜드 스태퍼드와 안나 스태퍼드 (결혼 전 성은 요크)의 딸로 태어났다. 안나는 제1차 세계 대전 영웅 요크 상사의 사촌이었다. 그녀는 네 자녀 중 셋째였으며, 크리스틴과 폴린, 그리고 베티라는 두 명의 언니와 한 명의 여동생이 있었다. 부모님 모두 노래를 즐겼고, 특히 어머니는 솜씨 좋은 밴조 연주자로 많은 민요를 연주하고 불렀는데, 이는 스태퍼드의 후기 경력에 영향을 주었다. 안나는 딸들에게 피아노 레슨을 받도록 했고, 조는 자매들 중 유일하게 피아노에 깊은 관심을 보이며 악보를 읽는 법을 배웠다.

스태퍼드는 12살 때 가족이 살았던 캘리포니아주 롱비치에서 처음으로 공개 노래를 불렀다. 롱비치 폴리테크닉 고등학교 재학 중에는 1933년 롱비치 지진을 겪기도 했다. 어머니의 권유로 오페라 가수를 꿈꾸며 어린 시절 목소리 훈련을 받았으나, 대공황으로 인해 꿈을 포기하고 언니들과 함께 대중음악 보컬 그룹인 '스태퍼드 시스터즈'를 결성했다.

스태퍼드 자매는 롱비치의 웨스트 코스트 극장에서 큰 공연을 잡았을 때, 조가 아픈 폴린을 대신하여 투입되면서 그룹의 정식 멤버가 되었다.

스태퍼드 자매의 첫 라디오 출연은 16살 때 캘리포니아주, 로스앤젤레스 방송국 KHJ의 The Happy Go Lucky Hour였다. 이후 KNX의 The Singing Crockett Family of Kentucky와 Mutual Broadcasting System에서 방송된 California Melodies에 출연했다. 스태퍼드는 The Jack Oakie Show에서 존 허들스턴을 만나 1937년 10월에 결혼했으나, 1943년에 이혼했다. 자매들은 영화 산업에서 백업 보컬리스트로 일자리를 찾았고, 고등학교 졸업 직후 조는 영화 사운드트랙 작업에 참여했다. 1937년 조는 프레드 아스테어와 함께 영화 A Damsel in Distress의 사운드트랙에서 영화 편곡을 담당하기도 했다.

2.1. 스태퍼드 시스터즈

3. 더 파이드 파이퍼스

1938년, 조 스태퍼드는 영화 알렉산더의 래그타임 밴드 작업에 참여하면서 포 에스콰이어스, 리듬 킹스, 킹 시스터스 등 여러 보컬 그룹과 함께 더 파이드 파이퍼스(The Pied Pipers)를 결성했다. 이들은 지역 라디오와 영화 사운드트랙에서 활동했으며, 악셀 스토달(Axel Stordahl)과 폴 웨스턴의 눈에 띄어 토미 도시 오케스트라와 계약을 맺게 되었다.

1939년, 도시의 제안으로 스태퍼드, 존 허들스턴, 척 로리, 빌리 윌슨 4인조로 재편된 파이드 파이퍼스는 시카고로 이동하여 본격적인 활동을 시작했다. 프랭크 시나트라(Frank Sinatra)와 함께 활동하며 1940년에 "I'll Never Smile Again"이 빌보드 차트 12주 1위를 기록하는 등 큰 성공을 거두었다. 스태퍼드는 1941년 "Little Man with a Candy Cigar"를 통해 첫 솔로 녹음을 했다.

1942년 11월, 파이드 파이퍼스는 오리건주 포틀랜드(Portland, Oregon) 기차역 사건을 계기로 도시와 불화를 겪고 그룹을 탈퇴했다. 이후 조니 머서(Johnny Mercer)의 캐피톨 레코드(Capitol Records)와 계약하고, 밥 크로스비(Bob Crosby)의 라디오 쇼에 출연하는 등 독자적인 활동을 이어갔다.

4. 솔로 활동

조 스태퍼드는 1944년 피드 파이퍼스를 떠난 후 캐피톨 레코드와 계약한 첫 솔로 아티스트가 되었다. 글렌 밀러, 아티 쇼, 우디 허먼과 같은 아티스트를 발굴한 미국 육군 대위 출신 마이크 니도르프는 스태퍼드의 목소리에 감명을 받아 제대 후 그녀의 매니저가 되었고, 체중 감량과 이미지 관리를 통해 솔로 가수로서의 인지도를 높이는 데 핵심적인 역할을 했다.

솔로 활동으로 인해 1945년 2월부터 뉴욕 라 마르티니크 나이트클럽에서 6개월 동안 공연하게 되었는데, 이는 좋은 평가를 받았지만, 스태퍼드는 라이브 공연에 대한 불편함을 느껴 이후 나이트클럽 공연은 하지 않았다. 그녀는 1996년 뉴요커와의 인터뷰에서 라이브 공연에 대한 어려움을 토로하기도 했다.

제2차 세계 대전 중 유나이티드 서비스 오거나이제이션을 통해 미군 위문 공연을 자주 다녔고, 이로 인해 "G.I. Joe"라는 별명을 얻었다. 태평양 전쟁 참전 용사는 일본군이 스태퍼드의 레코드를 틀어 미군을 항복시키려 했다는 일화를 전하기도 했다. 스태퍼드는 군인들이 보낸 모든 편지에 답장하며 깊은 유대감을 형성했다. 미군 방송과 군 병원에서 그녀의 노래가 자주 방송되었고, 한국 전쟁 참전 군인들에게도 큰 인기를 얻었다. 이러한 경험은 스태퍼드가 군사 역사에 대한 깊은 관심을 갖게 되는 계기가 되었다.

4.1. Chesterfield Supper Club, 듀엣, 미국의 소리

1945년 12월 11일부터 스태퍼드는 NBC 음악 버라이어티 라디오 프로그램인 체스터필드 서퍼 클럽(The Chesterfield Supper Club)의 화요일과 목요일 방송을 진행했다. 1946년 4월 5일, 스태퍼드와 페리 코모를 포함한 모든 출연진은 비행기에서 최초의 상업 라디오 방송에 참여하는 역사적인 기록을 남겼다. 1946년 11월 뉴욕에서 캘리포니아로 이주하여 할리우드에서 체스터필드 서퍼 클럽을 계속 진행했다. 1948년에는 화요일에만 출연하도록 제한했고, 페기 리가 목요일 방송을 진행했다. 스태퍼드는 쇼가 30분으로 확대되면서 1949년 9월 2일에 마지막으로 출연한 후 하차했다. 1954년에 프로그램으로 돌아왔고, 이듬해 NBC 라디오에서 종영되었다.

스태퍼드는 고든 맥레이와 여러 곡에서 듀엣을 불렀다. 1948년, 그들의 "Say Something Sweet to Your Sweetheart"는 100만 장 이상 판매되었다. 이듬해 그들은 "My Happiness"로 성공을 거두었고, 스태퍼드와 맥레이는 함께 "Whispering Hope"를 녹음했다.
1950년, 스태퍼드는 미국 정부 방송국인 미국의 소리(VOA)에서 일하기 시작하여 공산주의의 영향력을 약화시키기 위해 해외로 프로그램을 전송했다. 그녀는 동유럽에서 방송되는 주간 쇼를 진행했고, 콜리어스(Collier's)는 1951년 4월 21일자 기사에서 그녀의 전 세계적인 인기, 특히 철의 장막 뒤의 국가들에서의 인기를 다루었다. "조 스태퍼드: 그녀의 노래가 요제프 스탈린을 화나게 하다"라는 제목의 기사는 그녀에게 미국 공산당 신문인 데일리 워커(Daily Worker)의 분노를 샀고, 이 신문은 스태퍼드와 VOA를 비판하는 칼럼을 게재했다.

4.2. 폴 웨스턴과의 결혼, 후기 활동

조 스태퍼드는 폴 웨스턴과 킹 자매의 파티에서 처음 만난 이후 서로를 알고 지냈지만, 1945년 웨스턴이 뉴욕의 라 마르티니크에서 스태퍼드의 공연을 보러 가면서 연인 관계로 발전했다. 1952년 2월 26일 로마 가톨릭 의식으로 결혼했으며, 스태퍼드는 이전에 가톨릭으로 개종했다. 결혼식은 로스앤젤레스의 성 그레고리 가톨릭 교회에서 밥 크로스비 밴드의 전 기타리스트였던 조 카니 신부가 집전했다. 부부는 신혼여행과 사업 여행을 겸하여 유럽으로 떠났고, 스태퍼드는 런던 팔라디움에서 공연했다. 스태퍼드와 웨스턴은 두 자녀를 두었다. 1952년에 태어난 아들 팀과, 1956년에 태어난 에이미다. 두 아이 모두 부모를 따라 음악 업계에 진출했다. 팀 웨스턴은 편곡자이자 프로듀서가 되어 아버지의 음반 레이블인 코린티안 레코드를 맡았고, 에이미 웨스턴은 세션 가수가 되었다.

1950년대에 스태퍼드는 프랭키 레인과 함께 듀엣으로 행크 윌리엄스의 "헤이 굿 룩킨'"등 여러 인기 히트곡을 발표했다. 그녀는 이 시기에 "잠발라야", "새우 보트", "나를 사랑해줘", "유 빌롱 투 미"를 발표했다. "You Belong to Me"는 미국과 영국에서 차트 1위를 차지했고, 영국에서는 여성 가수의 노래 중 처음으로 차트 1위를 차지했다. 이 음반은 1952년 8월 1일에 처음 미국 차트에 등장하여 24주 동안 차트에 머물렀다. 영국에서는 1952년 11월 14일에 2위로 차트에 진입하여 1953년 1월 16일에 1위에 올랐으며 19주 동안 차트에 머물렀다. 1953년 7월 인터뷰에서 폴 웨스턴은 아내의 빅히트 곡은 사실 "Pretty Boy" 싱글의 "B" 면이었으며, 웨스턴과 컬럼비아 레코드는 이 곡이 큰 히트를 칠 것이라고 믿었다고 말했다.

1953년, 스태퍼드는 CBS-TV와 4년 100만 달러 계약을 체결했다. 그녀는 1954년부터 1955년까지 CBS에서 15분 분량의 조 스태퍼드 쇼를 진행했으며, 웨스턴은 그녀의 지휘자이자 음악 편곡자로 활동했다. 그녀는 1958년 NBC의 클럽 오아시스에 출연했으며, 1959년에는 ABC 시리즈 팻 분 쉐비 쇼룸에 출연했다. 1960년대 초, 스태퍼드는 음악을 중심으로 하는 일련의 텔레비전 스페셜 조 스태퍼드 쇼를 진행했다. 이 쇼는 영국에서 제작되었으며 클레어 블룸, 스탠리 할로웨이, 엘라 피츠제럴드, 멜 토르메, 로즈메리 클루니 등 영국 및 미국 게스트가 출연했다.

스태퍼드와 웨스턴은 1961년 캐피톨로 돌아왔다. 캐피톨에서의 두 번째 활동 기간 동안, 스태퍼드는 또한 시나트라의 레이블인 리프라이즈 레코드에서 녹음했다. 1963년에 시나트라가 리프라이즈를 워너 브라더스에 매각하면서, 스태퍼드를 포함한 많은 초기 아티스트들이 레이블에서 나가게 되었다. 1965년 말, 스태퍼드와 웨스턴은 닷 레코드와 계약을 맺었다.

5. 코미디 활동

1940년대에 스태퍼드는 "신데렐라 G. 스텀프"라는 이름으로 레드 잉글과 함께 코미디 노래를 공연했다. 1947년에는 "Temptation"을 힐빌리 스타일로 패러디하여 제목을 "Tim-tayshun"이라고 불렀다. 스태퍼드는 잉글이 여성 보컬리스트를 녹음 세션에 부를 수 없다고 말했을 때 웨스턴이 그녀를 그 역할에 추천하면서 스텀프를 만들었다. 노래의 속도는 의도적으로 높여 힐빌리 사운드를 냈으며, 청중은 처음에는 그녀의 목소리가 레코드에 있다는 것을 알지 못했다. 가벼운 마음으로 즉흥적으로 공연했고 표준 요금을 받았기 때문에 스태퍼드는 레코드의 모든 로열티를 포기했다. 스태퍼드는 잉글, 웨스턴과 함께 1949년에 개인적인 공연 투어를 했고, 신데렐라 G. 스텀프로 "Temptation"을 공연했다. 스태퍼드와 잉글은 1960년 네트워크 텔레비전에서 Startime에 출연하여 이 노래를 불렀다.

스태퍼드는 1948년 잉글과 두 번째 노래를 녹음했는데, "The Prisoner of Love's Song"은 "Prisoner of Love"를 패러디한 곡으로, 1949년 1월 8일자 Billboard 잡지에 실린 Capitol 릴리스 광고에 등장했다.

1950년대부터 스태퍼드와 남편 폴 웨스턴은 파티에서 엉터리 라운지 쇼를 흉내 내는 스킷을 공연하며 손님들을 즐겁게 했다. 스태퍼드는 높은 음성으로 음정을 벗어나 노래를 불렀고 웨스턴은 색다른 리듬으로 피아노를 연주했다. 이들은 '조나단과 달린 에드워즈'라는 코믹 듀오를 결성했는데, 특히 형편없는 호텔 피아니스트의 연주를 들은 웨스턴의 즉흥 연주에서 시작되었다. 조지 아바키안은 웨스턴의 캐릭터 이름을 18세기 칼뱅주의 설교자의 이름을 따서 조나단 에드워즈라고 지었고, 그에게 이 가명으로 녹음하도록 요청했다. 웨스턴은 앨범 전체에 충분한 자료를 찾지 못할까봐 걱정했고, 아내에게 프로젝트에 참여해 달라고 요청했다. 스태퍼드는 음정을 벗어난 여성 보컬리스트 페르소나의 이름을 달린 에드워즈라고 지었다.

|thumb|Shower of Stars에서 달린 에드워즈로 출연한 조 스태퍼드의 사진; 잭 베니와 가수 토미 샌즈도 함께 찍혔다]]

홍보를 위해 웨스턴과 스태퍼드는 조나단과 달린 에드워즈가 자신들이 발견한 뉴저지 라운지 쇼라고 주장하며, 어떠한 개인적인 관계도 부인했다. 1958년 스태퍼드와 웨스턴은 잭 베니의 텔레비전 프로그램 Shower of Stars에 에드워즈로 출연했고, 1960년에는 The Garry Moore Show에 출연했다. The Piano Artistry of Jonathan Edwards에 이어 인기 있는 음악 표준 앨범 Jonathan and Darlene Edwards in Paris가 나왔으며, 1960년에 발매되어 그 해 그래미상 최우수 코미디 앨범상을 수상했다.

이 부부는 여러 해 동안 코미디 앨범을 계속 발매했고, 1977년에는 비 지스의 "Stayin' Alive"를 싱글로 커버했으며, 헬렌 레디의 "I Am Woman"을 "B"면으로 에드워즈식으로 해석했다. 같은 해, "Carioca"를 The Kentucky Fried Movie의 오프닝과 엔딩 테마로 사용하면서 조나단과 달린 앨범의 인기가 잠시 부활했다. 그들의 마지막 발매작인 Darlene Remembers Duke, Jonathan Plays Fats는 1982년에 발매되었다.

6. 은퇴와 이후의 삶

1959년, 조 스태퍼드는 라스베이거스에서 공연 계약을 제안받았지만, 가족 생활에 집중하기 위해 거절했다. 그녀는 자녀들로부터 멀어지게 하는 텔레비전 출연을 위한 지속적인 여행을 싫어했고, 더 이상 음악 사업이 재미있다고 느끼지 못했기 때문에 1960년대 중반에 반 은퇴를 했으며, 1975년에 완전히 은퇴했다. 1954년 스태포드, 웨스턴, 그리고 그들의 아들 팀의 모습은 오른쪽 사진과 같다.

조나단과 달린 에드워즈의 자료와 1978년 딸 에이미와 함께 그녀가 가장 좋아하는 곡 "Whispering Hope"을 다시 녹음한 것을 제외하고, 스태포드는 프랭크 시나트라를 기리는 행사에서 1990년까지 다시 공연하지 않았다. 웨스턴 부부는 수년 동안 활동해 온 발달 장애가 있는 사람들을 돕는 자선 단체인 Share Inc.에 더 많은 시간을 할애했다. 1983년경, 콩코드 레코드는 스태포드를 설득하여 은퇴를 번복하려 했지만, 앨범이 계획되었음에도 불구하고 그녀는 완성된 결과에 만족하지 못할 것이라고 느껴 프로젝트는 보류되었다.

스태포드는 1990년대 초에 그녀의 전 레코드 레이블인 컬럼비아를 상대로 계약 위반 소송에서 승소했다. 그녀의 계약에 있는 로열티 지불에 관한 조항 때문에, 그녀는 웨스턴과 그녀가 조나단과 달린 에드워즈로 제작한 녹음을 포함하여 회사와 함께 만든 모든 녹음에 대한 권리를 확보했다. 소송이 해결된 후, 스태포드와 그녀의 아들 팀은 웨스턴이 독실한 기독교인으로서 1970년대에 종교 음악을 위한 레이블로 시작했던 코린티안 레코드를 다시 활성화하여 그녀의 옛 자료 중 일부를 발매하기 시작했다.

1996년, 폴 웨스턴은 자연사로 사망했고, 스태포드는 코린티안 레코드를 계속 운영했다. 2006년, 그녀는 음악 편곡, 사진, 사업 서신 및 녹음을 포함한 부부의 자료를 애리조나 대학교에 기증했다. 스태포드는 2007년 10월에 울혈성 심부전 증세를 보이기 시작했고, 2008년 7월 16일 90세의 나이로 사망했다. 그녀는 남편과 함께 캘리포니아주 컬버 시티의 홀리 크로스 묘지에 묻혔다.

7. 스타일, 수상 및 인정

조 스태퍼드는 깨끗한 음색과 폭넓은 음악적 스펙트럼으로 청중과 평론가들에게 찬사를 받았다. 그녀는 절대 음감을 가진 것으로 알려졌으나, 본인은 좋은 상대 음감을 가진 신중한 가수였다고 밝혔다. 오페라 훈련을 통해 자연스러운 가성을 구사하는 콜로라투라 소프라노였으며, 빅 밴드, 발라드, 재즈, 포크, 코미디 등 다양한 장르를 소화했다. 음악 평론가 테리 티치아웃은 그녀를 "자신을 과시하는 '재즈풍'으로 들리지 않으면서도 리듬감이 넘친다"고 평했고, 로즈메리 클루니는 "목소리가 모든 것을 말해준다"며 그녀의 음색을 극찬했다. 프랭크 시나트라는 그녀와 함께 노래했던 시절을 회상하며 그녀의 연주를 듣는 것이 즐거움이었다고 말했다. 주디 콜린스와 패츠 클라인은 스태퍼드의 음악에서 영감을 받았다고 언급했다.

조나단과 달린 에드워즈라는 가명으로 활동할 때, 웨스턴과 스태퍼드는 동료들의 존경을 받았다. 피아니스트 조지 시어링과 레이 찰스는 그들의 팬이었고, 아트 카니는 팬레터를 보내기도 했다. 1960년, 스태퍼드는 웨스턴과의 긴밀한 작업에 대해 언급하며, 웨스턴이 그녀를 잘 알기에 음악 편곡은 쉬웠지만 때로는 그녀의 능력을 과신한 정교한 편곡으로 어려움을 겪기도 했다고 말했다.

그녀의 업적은 할리우드 명예의 거리에 세 개의 별로 인정받고 있다. 1952년, 라디오 룩셈부르크 청취자들은 스태퍼드를 가장 좋아하는 여성 가수로 선정했고, 1955년 뉴욕 패션 아카데미는 그녀를 최고의 드레스 여성 중 한 명으로 선정했다. 1955년 에미상에서 최고의 여성 가수 부문 후보에 올랐으며, Jonathan and Darlene Edwards in Paris로 그래미상을 수상했다. 1982년과 1998년에는 각각 피에드 파이퍼스의 "I'll Never Smile Again"과 스태퍼드의 "You Belong to Me" 버전이 그래미 명예의 전당에 헌액되었다. 2007년에는 아메리카 빅 밴드 아카데미 골든 밴드스탠드에 헌액되었다.

8. 음반 목록

조 스태퍼드의 상세한 음반 목록은 조 스태퍼드 음반 목록 및 조 스태퍼드 컴필레이션 앨범 목록 문서를 참고하라.

9. 영화 및 텔레비전

스태퍼드는 1930년대부터 영화에 출연했으며, 《알렉산더스 래그타임 밴드》(Alexander's Ragtime Band)가 그 예이다. 1990년 프랭크 시나트라 헌정 작품인 《시나트라 75: 더 베스트 이즈 엣 투 컴》(Sinatra 75: The Best Is Yet to Come)에 마지막으로 출연했다. 스태퍼드는 대본을 외워야 했고 안경 없이 신호 카드를 읽을 수 없었으며, 밝은 스튜디오 조명 또한 불편함을 느껴 TV 출연 제안을 여러 번 거절했다. 상세한 출연 목록은 조 스태퍼드의 영화 목록에서 확인할 수 있다.

10. 출판물

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* 조 스태퍼드가 1951년에 칼 피셔를 통해 출간한 가수를 위한 힌트와 함께하는 쉬운 노래 레슨이 있다.
* 2012년에는 폴 웨스턴, 조 스태퍼드, 키스 파울락이 함께 저술하고 베어매너 미디어를 통해 출간한 열린 길의 노래: 자서전과 기타 저술이 있으며, ISBN은 978-1-59393-287-9이다.