파로아 샌더스
1. 개요
파로아 샌더스는 미국의 재즈 색소폰 연주자이다. 1940년 아칸소주 리틀록에서 태어나 클라리넷 연주로 음악을 시작했으며, 테너 색소폰으로 전향하여 프리 재즈, 고스펠, 펑크, 아프로비트 등 다양한 장르를 넘나들며 활동했다. 1960년대 존 콜트레인과 협연하며 이름을 알렸고, 이후 임펄스! 레코드에서 여러 앨범을 발표하며 독자적인 음악 세계를 구축했다. 1969년 발표한 "Karma"는 그의 대표작 중 하나로 꼽히며, 2022년 사망하기 전까지 꾸준히 활동하며 재즈계에 큰 영향을 미쳤다.
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미국의 재즈 색소폰 연주자 -
스티브 콜먼
스티브 콜먼은 미국의 색소폰 연주자이자 작곡가로, 루프 구조 내 즉흥 연주 개념을 개발하고 M-베이스 운동을 이끌었으며, 아프리카 디아스포라 문화와 음악적 연관성을 탐구하며 2014년 맥아더 펠로우십을 수상했다. -
미국의 재즈 색소폰 연주자 -
데이비드 샌본
미국의 알토 색소폰 연주자 데이비드 샌본은 소아마비 재활 치료로 색소폰을 시작해 블루스 거장들과 연주하며 음악 경력을 쌓았고, 폴 버터필드 블루스 밴드 활동, 유명 아티스트 협업, 솔로 데뷔, 다양한 장르 탐구, 그래미상 수상, 방송 활동 등 다방면으로 활동하다 전립선암으로 사망했다. -
그래미상 수상자 -
지미 카터
지미 카터는 해군 장교와 땅콩 농장 운영을 거쳐 조지아 주지사를 역임하고 도덕적, 진보적 이미지로 미국의 제39대 대통령을 지냈으며, 퇴임 후 카터 센터 설립과 인도주의 활동으로 2002년 노벨 평화상을 수상하고 미국 역대 대통령 중 최장수 기록을 세웠다. -
그래미상 수상자 -
버락 오바마
버락 후세인 오바마는 미국 최초의 아프리카계 미국인 대통령으로, 시민 운동가 및 법률가, 일리노이 주 상원의원, 미국 상원의원을 거쳐 2008년과 2012년 대통령 선거에서 승리하여 2임기를 역임하며 의료보험 개혁법 추진, 이라크 전쟁 종식, 오사마 빈 라덴 사살 작전 등의 업적을 남겼다. -
2022년 사망 -
정태인
정태인은 서울대학교에서 경제학 학위를 취득하고 참여정부에서 경제 정책에 영향을 미쳤으나 행담도 개발 사업 논란으로 물러난 후, 한미 FTA를 비판하고 진보신당 창당에 참여한 경제학자이자 대학교수, 정치인이다. -
2022년 사망 -
한승헌
2. 초기 생애
파로아 샌더스는 1940년 10월 13일 리틀록에서 태어났다. 그의 어머니는 학교 구내식당에서 요리사로 일했고, 아버지는 리틀록 시에서 일했다. 외동으로 자란 샌더스는 교회에서 클라리넷으로 찬송가 반주를 하며 음악 경력을 시작했다. 초기에는 시각 예술 분야에서 활동했다. 노스 리틀록의 스키피오 존스 고등학교에 다니던 시절, 테너 색소폰을 연주하기 시작했다.
1959년 고등학교를 졸업한 후 샌더스는 친척들과 함께 살기 위해 오클랜드로 이주했다. 오클랜드 시립대학에서 잠시 미술과 음악을 공부했다. 알려지지 않은 미술 기관에서 순수미술 학사 학위를 받았다. 처음에는 블루스를 연주했으며, 보비 브랜드가 리틀록을 방문했을 때 백킹을 맡은 경험도 있다.
3. 경력
파로아 샌더스는 클라리넷을 시작한 후 테너 색소폰으로 전향했다. 처음에는 블루스를 연주했으며, 보비 브랜드가 리틀록을 방문했을 때 백킹을 맡기도 했다. 1959년, 캘리포니아주 오클랜드로 이주하여 듀이 레드먼과 필리 조 존스 등과 공연했고, 1962년 뉴욕으로 거점을 옮겼다.
선 라와의 공연을 거쳐 1964년, 자신의 첫 리더 앨범인 《파라오(Pharaoh)》를 ESP-Disk 레이블에서 발표했다. 1965년에는 존 콜트레인의 그룹에 합류하여 1966년 콜트레인의 유일한 일본 공연에도 동행했다. 1967년 콜트레인이 타계한 후에는 밴드 리더로서의 활동이 중심이 되었다.
1977년 아리스타 레코드로 이적한 후에는 컨템포러리 음악에도 손을 대기 시작했다. 1987년에는 네덜란드의 재즈 레이블인 타임리스 레코드(Timeless Records)로 이적했다. 2003년 일본 재즈 레이블 비너스 레코드(Venus Records)에서 감수한 《더 크리에이터 해즈 어 마스터 플랜(The Creator Has A Master Plan)》에는 동명의 곡 재연과 휘트니 휴스턴의 커버곡 "Greatest Love Of All"이 수록되어 있다. 2004년에는 일본 밴드 SLEEP WALKER와 공연했고, 당시 음원은 해당 밴드의 《더 보야지(The Voyage)》(2006년)에 수록되어 있다.
자신의 리더 작품에서는 콜트레인이 작곡한 곡("Naima", "Welcome")이나 콜트레인이 레퍼토리로 삼았던 곡("밤은 천의 눈을 가졌다")을 자주 연주하며 스승인 그에 대한 존경을 표하고 있다.
3.1. 1960년대: 뉴욕 진출과 존 콜트레인과의 협연
파로아 샌더스는 오클랜드에서 테너 색소폰 연주로 전문적인 경력을 시작하여 1962년 뉴욕으로 이주했다. 선 라의 전기 작가에 따르면 샌더스는 종종 노숙 생활을 했고, 선 라가 그에게 거처와 옷을 제공하고 "파로아"라는 이름을 사용하도록 격려했다고 한다. 1963년까지 그는 빌리 히긴스, 돈 체리와 같은 음악가들과 함께 연주했고, 에릭 돌피와 존 콜트레인의 관심을 끌었다.
1965년, 샌더스는 존 콜트레인이 알버트 에일러, 선 라, 그리고 세실 테일러의 아방가르드 재즈에 매료됨에 따라 콜트레인의 밴드에 합류했다. 샌더스는 1965년 6월에 녹음된 "상승" 앨범에서 처음으로 콜트레인과 함께 녹음했고, 그 후 1965년 11월에 녹음된 두 명의 테너 색소폰 연주자의 앨범 "명상"에서도 함께 녹음했다. 이후 샌더스는 콜트레인의 마지막 퀸텟에 합류하여 보통 길고 불협화음이 가득한 솔로 연주를 했다. 콜트레인의 후기 스타일은 샌더스의 영향을 받았다.
샌더스의 음악적 발전은 존 콜트레인과는 달랐지만, 샌더스는 그들과의 협업의 영향을 받았다. "옴"에서처럼 찬송하는 영적인 요소는 나중에 샌더스 자신의 많은 작품에 나타났다. 1968년, 그는 마이클 만틀러와 칼라 블레이의 재즈 작곡가 오케스트라 협회 앨범 "재즈 작곡가 오케스트라"에 참여했는데, 세실 테일러, 돈 체리, 래리 코리엘, 그리고 가토 바비에리가 참여했다.
3.2. 1970년대: 임펄스! 레코드와 솔로 활동
임펄스! 레코드에서 발표한 여러 작품에서는 고스펠, 펑크, 아프로비트 등 다양한 흑인 음악을 프리 재즈에 접목한 것으로 알려져 있다. 32분에 달하는 "The Creator Has A Master Plan"을 수록한 카르마(Karma)(1969년)는 블랙 유니티(Black Unity)(1971년)와 함께 그의 대표작 중 하나이다. 러브 인 어스 올(Love in Us All)(1973년)에서는 직접 보컬을 선보였다. 임펄스! 시절 그의 사이드맨으로는 로니 리스트론 스미스, 세실 맥비, 론 카터, 스탠리 클라크 등이 있다.
3.3. 1980년대 ~ 1990년대: 다양한 음악적 시도
1980년대에 샌더스는 타임리스 레코드(Timeless Records)로 이적했다. 1990년대에는 버브 레코드(Verve Records)에서 《메시지 프롬 홈(Message From Home)》(1996년)과 《세이브 아워 칠드런(Save Our Children)》(1998년)을 발표했는데, 이 앨범들에는 버니 워렐(Bernie Worrell)과 자 워블(Jah Wobble)이 참여했고, 빌 라즈웰(Bill Laswell)이 프로듀싱을 맡았다.
3.4. 2000년대 이후: 활동 지속 및 재조명
2000년대 들어 재즈에 대한 관심이 다시 높아지면서 샌더스는 여러 페스티벌과 콘서트에서 공연하고 앨범을 발매했다. 2004년 바이런 베이 블루스페스트(Bluesfest Byron Bay), 2007년 멜버른 재즈 페스티벌(Melbourne Jazz Festival), 2008년 빅 칠 페스티벌(Big Chill Festival) 등에서 공연했다. 일본에서 많은 팬을 확보하고 있으며, 2003년에는 슬립 워커(Sleep Walker) 밴드와 함께 녹음했다. 2000년에는 스피릿츠(Spirits)를, 2003년에는 창조주에게는 계획이 있다(The Creator Has a Master Plan)라는 라이브 앨범을 발매했다. 2016년 NEA 재즈 마스터 펠로십을 수상했으며, 같은 해 4월 4일 워싱턴 D.C.에서 열린 기념 콘서트에서 영예를 안았다.
2020년, 샌더스는 영국의 일렉트로닉 음악 프로듀서 플로팅 포인츠(Floating Points)와 런던 심포니 오케스트라(London Symphony Orchestra)와 함께 프라미시스(Promises)라는 앨범을 녹음했다. 이 앨범은 2021년 3월에 발매되었으며, 거의 20년 만에 발매된 샌더스의 주요 신작이었다. 이 앨범은 널리 호평을 받았으며, 피치포크(Pitchfork)는 이를 "명백한 후기 경력의 걸작"이라고 선언했다.
5. 평가
알버트 아일러는 삼위일체에 비유하여 "트레인(존 콜트레인의 애칭)이 아버지, 파라오가 아들, 내가 성령"이라고 말했다. 오넷 콜먼은 그를 "아마도 세계 최고의 테너 색소폰 연주자"라고 평가했다. 오키노 슈야는 그를 "클럽 재즈계의 가장 중요한 레전드"라고 평가했는데, 애시드 재즈를 전문으로 하는 DJ이자 음악 프로듀서인 그는 일본 클럽 신에서 파로아 샌더스의 높은 인기를 언급한 것이다.
6. 디스코그래피
파로아 샌더스의 디스코그래피는 크게 리더 작품과 사이드맨 참여로 나눌 수 있다.
* 리더 작품: 리더 작품
* 사이드맨 참여: 사이드맨 참여
6.1. 리더 작품
파로아 샌더스는 미국의 재즈 색소폰 연주자로, 다양한 음반을 발매했다. 그의 리더 작품은 다음과 같이 정리할 수 있다.
| 제목 | 녹음 연도 | 발매 연도 | 레이블 |
|---|---|---|---|
| Pharoah's First (Pharoah 및 Pharoah Sanders Quintet으로도 발매) | 1964 | 1965 | ESP-Disk |
| Tauhid | 1966 | 1967 | 임펄스! |
| Karma | 1969 | 1969 | 임펄스! |
| Jewels of Thought | 1969 | 1969 | 임펄스! |
| Deaf Dumb Blind (Summun Bukmun Umyun) | 1970 | 1970 | 임펄스! |
| Thembi | 1970–1971 | 1971 | 임펄스! |
| Black Unity | 1971 | 1971 | 임펄스! |
| Live at the East | 1971 | 1972 | 임펄스! |
| Wisdom Through Music | 1972 | 1973 | 임펄스! |
| Izipho Zam (My Gifts) | 1969 | 1973 | 스트라타-이스트 |
| Village of the Pharoahs | 1971–1973 | 1973 | 임펄스! |
| Love in Us All | 1972-73 | 1974 | 임펄스! |
| Elevation | 1973 | 1974 | 임펄스! |
| Pharoah | 1976 | 1977 | 인디아 네비게이션 |
| Love Will Find a Way | 1977 | 1977 | 아리스타 |
| Journey to the One | 1979 | 1980 | 테레사 |
| Beyond a Dream | 1978 | 1981 | 아리스타 |
| Rejoice | 1981 | 1981 | 테레사 |
| Pharoah Sanders Live... | 1981 | 1982 | 테레사 |
| Heart Is a Melody | 1982 | 1983 | 테레사 |
| Shukuru | 1981 | 1985 | 테레사 |
| Africa | 1987 | 1987 | 타임리스 |
| Oh Lord, Let Me Do No Wrong | 1987 | 1987 | 닥터 재즈 |
| A Prayer Before Dawn | 1987 | 1987 | 테레사 |
| Moon Child | 1989 | 1989 | 타임리스 |
| Welcome to Love | 1990 | 1991 | 타임리스 |
| Crescent with Love | 1992 | 1993 | 비너스; 에비던스 |
| Ballads with Love (컴필레이션/재발매) | 1992 | 1994 | 비너스 |
| Message from Home | 1996 | 1996 | 버브 |
| Save Our Children | 1997 | 1998 | 버브 |
| Spirits | 1998 | 2000 | 메타 |
| The Creator Has a Master Plan | 2003 | 2003 | 비너스 |
| With a Heartbeat | 2003 | 2003 | 이볼버 |
| 약속 | 2019-20 | 2021 | 루아카 봅 |
| 시작 1963-1964 (4CD 컴필레이션) | 1963–1964 | 2012 | ESP-Disk |
| 1968년 7월 21일 안티브 재즈 페스티벌 쥐앙레뱅 라이브 (비공식/부트레그) | 1968 | 2019 | 얼터너티브 폭스 |
| 파리 라이브 (1975) (분실된 ORTF 녹음) | 1975 | 2020 | 트랜스베르살 디스크 |
| 1980년 함부르크 파브릭 라이브 | 1980 | 2023 | 재즈라인 |
| 1971년 7월 18일 프랑스 니스 오이스터 클럽 (비공식/부트레그) | 1971 | 2023 | WHP |
참고:
* 정규 앨범, 컴필레이션 및 라이브 앨범은 하위 섹션에 이미 상세하게 정리되어 있으므로, 이 섹션에서는 표 형태로 간략하게 제시하여 중복을 피했다.
* 테이블 형식을 수정하여 출력하였다.
6.1.1. 정규 앨범
| 제목 | 녹음 연도 | 발매 연도 | 레이블 |
|---|---|---|---|
| Pharoah's First (Pharoah 및 Pharoah Sanders Quintet으로도 발매됨) | 1964 | 1965 | ESP-Disk |
| Tauhid | 1966 | 1967 | 임펄스! |
| Karma | 1969 | 1969 | 임펄스! |
| Jewels of Thought | 1969 | 1969 | 임펄스! |
| Deaf Dumb Blind (Summun Bukmun Umyun) | 1970 | 1970 | 임펄스! |
| Thembi | 1970–1971 | 1971 | 임펄스! |
| Black Unity | 1971 | 1971 | 임펄스! |
| Live at the East | 1971 | 1972 | 임펄스! |
| Wisdom Through Music | 1972 | 1973 | 임펄스! |
| Izipho Zam (My Gifts) | 1969 | 1973 | 스트라타-이스트 |
| Village of the Pharoahs | 1971–1973 | 1973 | 임펄스! |
| Love in Us All | 1972-73 | 1974 | 임펄스! |
| Elevation | 1973 | 1974 | 임펄스! |
| Pharoah | 1976 | 1977 | 인디아 네비게이션 |
| Love Will Find a Way | 1977 | 1977 | 아리스타 |
| Journey to the One | 1979 | 1980 | 테레사 |
| Beyond a Dream | 1978 | 1981 | 아리스타 |
| Rejoice | 1981 | 1981 | 테레사 |
| Pharoah Sanders Live... | 1981 | 1982 | 테레사 |
| Heart Is a Melody | 1982 | 1983 | 테레사 |
| Shukuru | 1981 | 1985 | 테레사 |
| Africa | 1987 | 1987 | 타임리스 |
| Oh Lord, Let Me Do No Wrong | 1987 | 1987 | 닥터 재즈 |
| A Prayer Before Dawn | 1987 | 1987 | 테레사 |
| Moon Child | 1989 | 1989 | 타임리스 |
| Welcome to Love | 1990 | 1991 | 타임리스 |
| Crescent with Love | 1992 | 1993 | 비너스; 에비던스 |
| 사랑으로 발라드 (컴필레이션/재발매) | 1992 | 1994 | 비너스 |
| Message from Home | 1996 | 1996 | 버브 |
| Save Our Children | 1997 | 1998 | 버브 |
| Spirits | 1998 | 2000 | 메타 |
| The Creator Has a Master Plan | 2003 | 2003 | 비너스 |
| With a Heartbeat | 2003 | 2003 | 이볼버 |
6.1.2. 컴필레이션 및 라이브 앨범
| 제목 | 녹음 연도 | 발매 연도 | 레이블 |
|---|---|---|---|
| Ballads with Love (컴필레이션 / 재발매) | 1992 | 1994 | 비너스 |
| In the Beginning 1963-1964 (4 CD 컴필레이션) | 1963–1964 | 2012 | ESP-Disk |
| Live at Antibes Jazz Festival Juan-Les-Pins July 21, 1968 (비공식 / 부틀렉) | 1968 | 2019 | 얼터너티브 폭스 |
| 파리 라이브 (1975) (분실된 ORTF 녹음) | 1975 | 2020 | 트랜스베르살 디스크 |
| 1980년 함부르크 파브릭 라이브 | 1980 | 2023 | 재즈라인 |
| 1971년 7월 18일 프랑스 니스 오이스터 클럽 (비공식/부트레그) | 1971 | 2023 | WHP |
6.2. 사이드맨 참여
| 아티스트 | 음반 |
|---|---|
| 존 콜트레인 | 어센션 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 시애틀 라이브 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 옴 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 러브 서프림: 시애틀 라이브 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 쿨루 세 마마 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 셀플리스니스: 피처링 마이 페이버릿 띵스 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 명상 (Impulse!, 1965) |
| 존 콜트레인 | 빌리지 뱅가드 어게인 라이브! (Impulse!, 1966) |
| 존 콜트레인 | 재팬 라이브 (Impulse!, 1966) |
| 존 콜트레인 | 오퍼링: 템플 대학교 라이브 (Impulse!, 1966) |
| 존 콜트레인 | 익스프레션 (Impulse!, 1967) |
| 존 콜트레인 | 올라툰지 콘서트: 마지막 라이브 레코딩 (Impulse!, 1967) |
| 돈 체리 | 임프로바이저를 위한 심포니 (Blue Note, 1966) |
| 돈 체리 | 브루클린은 어디에? (Blue Note, 1967) |
| 앨리스 콜트레인 | 수도원 트리오 (Impulse!, 1968) |
| 앨리스 콜트레인 | 프타, 엘 다우드 (Impulse!, 1970) |
| 앨리스 콜트레인 | 사치다난다 여정 (Impulse!, 1970) |
| 앨리스 콜트레인 | 카네기 홀 '71 (Hi Hat, 2018) |
| 앨리스 콜트레인 | 카네기 홀 콘서트 (임펄스!, 2024) |
| 케니 개럿 | 벽 너머 (Nonesuch, 2006) |
| 케니 개럿 | 메릴랜드 스케치: 이리디엄 라이브 (Mack Avenue, 2008) |
| 노먼 코너스 | 로맨틱 저니 (Buddah, 1977) |
| 노먼 코너스 | 이것이 당신의 삶 (Buddah, 1978) |
| 노먼 코너스 | Remember Who You Are (MoJazz, 1993) |
| 티시지 무뇨스 | Visiting This Planet (Anami Music, 1980년대) |
| 티시지 무뇨스 | River of Blood (Anami Music, 1997) |
| 티시지 무뇨스 | Present Without a Trace (Anami Music, 1980년대) |
| 티시지 무뇨스 | Spirit World (Anami Music, 1997) |
| 티시지 무뇨스 | 디바인 레이디언스 (Dreyfus/Anami Music, 2003) |
| 티시지 무뇨스 | Divine Radiance Live! (Anami Music, 2013) |
| 티시지 무뇨스 | Mountain Peak (Anami Music, 2014) |
| 맥코이 타이너 | 러브 앤 피스 (Trio, 1982) |
| 맥코이 타이너 | 블루스 포 콜트레인: 존 콜트레인에게 바치는 헌정 (Impulse!, 1987) |
| 랜디 웨스턴 | 우리 조상들의 영혼들 (Verve, 1992) |
| 랜디 웨스턴 | 케페라 (Verve, 1998) |
| 선 라 | 피처링 파라오 샌더스 & 블랙 해롤드 (1964) |
| 오넷 콜먼 | 챕파쿠아 스위트 (Columbia, 1965) |
| 마이클 맨틀러 | 재즈 작곡가 오케스트라 – 재즈 작곡가 오케스트라 (JCOA, 1968) |
| 개리 바츠 | 어나더 어스 (Milestone, 1968) |
| 리온 토마스 | 알려진 영혼들과 알려지지 않은 영혼들 (Flying Dutchman, 1969) |
| 라틴 재즈 퀸텟 | Oh! Pharoah Speak (Trip, 1971) (1973년 Spotlight on Pharoah Sanders with the Latin Jazz Quintet으로 재발매) |
| 래리 영 | 뉴어크의 로렌스 (Perception, 1973) |
| 에드 켈리 | Ed Kelly & Friend (Theresa Records, 1979) |
| 힐튼 루이스 | 판타지아 (Denon, 1979) |
| 이드리스 무하마드 | 카브샤 (Theresa, 1980) |
| 베니 골슨 | 이것은 당신을 위한 것입니다, 존 (Baystate, 1984) |
| 아트 데이비스 | 라이프 (Soul Note, 1985) |
| 소니 샤록 | 시대에 물어봐 (Axiom, 1991) |
| 에드 켈리 | Ed Kelly and Pharoah Sanders (Evidence Records, 1992) (로버트 스튜어트 (색소폰 연주자)와 함께) |
| 뉴욕 유닛 | 오버 더 레인보우 (Paddle Wheel, 1992) |
| 프랭클린 키어마이어 | 솔로몬의 딸 (1994) |
| 베키 므셀레쿠 | 타임리스니스 (Verve, 1994) |
| 말림 마무드 가니아 | 일곱 가지 색깔의 트랜스 (Axiom, 1994) |
| 아이브 디엥 | 리드마직 (1995) |
| 자 워블 | 천국과 지구 (Island, 1996) |
| 월러스 로니 | 빌리지 (Warner Bros., 1997) |
| 뮤직 레벨레이션 앙상블 | 크로스 파이어 (DIW, 1997) |
| 테리 캘리어 | 타임 피스 (Verve, 1998) |
| 알렉스 블레이크 | 지금이 바로 그때: 니팅 팩토리 라이브 (2000) |
| 카힐 엘자바르의 리추얼 트리오 | 아프리카 엔다 블루스 (Delmark, 2000) |
| 지지 (가수) | 지지 (구라마일레) (2001) |
| 데이비드 머레이 | 그와테트 (Justin Time, 2004) |
| 윌 칼훈 | 네이티브 랜드 (2005) |
| 슬립 워커 | 인투 더 선 (더 보이지에 수록) (2008) |
| 시카고 언더그라운드/상파울루 언더그라운드 | 스파이럴 머큐리 (2014) |
| 조이 디프란체스코 | 인 더 키 오브 더 유니버스 (2019) |
| 플로팅 포인츠와 런던 심포니 오케스트라 | 프라미시스 (2021) |