플래쉬 고든 (영화)

1. 개요

《플래시 고든》은 1936년에 개봉한 SF 시리얼 영화로, 버스터 크래브가 플래시 고든 역을, 찰스 B. 미들턴이 악당 밍 역을 맡았다. 이 영화는 유니버설 픽처스에서 제작되었으며, 1930년대의 인기 만화 플래시 고든을 바탕으로 제작되었다. 제작비는 35만 달러로 추정되며, 프랑켄슈타인, 미라 등 유니버설의 이전 영화에서 재활용된 소품과 세트가 사용되었다. 1950년대에는 텔레비전 방송을 위해 《우주 군인》이라는 제목으로 변경되었고, 장편 버전으로도 편집되어 개봉되었다. 속편으로 《플래시 고든의 화성 여행》(1938)과 《플래시 고든, 우주를 정복하다》(1940)가 제작되었다.

2. 출연진

* 버스터 크래브 - 플래시 고든 역
* 진 로저스 - 데일 아르덴 역
* 찰스 B. 미들턴 - 무자비한 밍 역
* 프리실라 로슨 - 아우라 공주 역
* 프랭크 섀넌 - 알렉시스 자르코프 박사 역
* 리처드 알렉산더 - 바린 왕자 역
* 잭 립슨 - 불탄 왕 역
* 시어도어 로치 - 두 번째 고위 사제 역
* 제임스 피어스 - 툰 왕자 역
* 듀크 요크 - 칼라 왕 역
* 얼 애스컴 - 토치 장교 역
* 론 포프 - 첫 번째 고위 사제 (출연료 미기재)
* 리처드 터커 - 고든 교수 역
* 조지 클리블랜드 - 헨슬리 교수 역
* 머리엘 굿스피드 - 조나 역

출연진 참고 사항:
* 에디 파커는 버스터 크래브의 스탠드인 및 스턴트 대역으로 출연했다.
* 크래시 코리건은 "오랑고포이드"를 묘사하기 위해 개조된 고릴라 슈트를 입었다.
* 글렌 스트레인지는 "고코" 가재 발톱 드래곤 의상을 입었으며, 밍의 병사 중 한 명으로도 출연했다.
* 리처드 알렉산더는 자신의 의상 디자인에 도움을 주었다.

2.1. 주연

* 버스터 크래브 - 플래시 고든 역
* 찰스 B. 미들턴 - 무자비한 밍 역
* 진 로저스 - 데일 아르덴 역
* 프리실라 로슨 - 아우라 공주 역
* 프랭크 섀넌 - 알렉시스 자르코프 박사 역
* 리처드 알렉산더 - 바린 왕자 역
* 잭 립슨 - 불탄 왕 역
* 시어도어 로치 - 두 번째 고위 사제 역
* 제임스 피어스 - 툰 왕자 역
* 듀크 요크 - 칼라 왕 역
* 얼 애스컴 - 토치 장교 역
* 론 포프 - 첫 번째 고위 사제 (출연료 미기재) 역
* 리처드 터커 - 고든 교수 역
* 조지 클리블랜드 - 헨슬리 교수 역
* 머리엘 굿스피드 - 조나 역

출연진 참고 사항:
* 에디 파커는 버스터 크래브의 스탠드인 및 스턴트 대역으로 출연했다.
* 크래시 코리건은 나중에 다른 연재물에 출연했는데, 8장과 9장에서 볼 수 있는 "오랑고포이드"를 묘사하기 위해 개조된 고릴라 슈트를 입었다.
* 글렌 스트레인지는 출연료가 기재되지 않은 역할로 "고코" 가재 발톱 드래곤 의상을 입었으며, 밍의 병사 중 한 명으로도 출연한다.
* 리처드 알렉산더는 금색으로 칠해진 가죽 가슴받이를 포함한 자신의 의상을 디자인하는 데 도움을 주었다.

2.2. 조연

* 찰스 B. 미들턴 - 무자비한 밍 역
* 프리실라 로슨 - 아우라 공주 역
* 프랭크 섀넌 - 알렉시스 자르코프 박사 역
* 리처드 알렉산더 - 바린 왕자 역
* 잭 립슨 - 불탄 왕 역
* 시어도어 로치 - 두 번째 고위 사제 역
* 제임스 피어스 - 툰 왕자 역
* 듀크 요크 - 칼라 왕 역
* 얼 애스컴 - 토치 장교 역
* 론 포프 - 첫 번째 고위 사제 (출연료 미기재)
* 리처드 터커 - 고든 교수 역
* 조지 클리블랜드 - 헨슬리 교수 역
* 머리엘 굿스피드 - 조나 역
* 에디 파커 - 버스터 크래브의 스탠드인 및 스턴트 대역
* 크래시 코리건 - 개조된 고릴라 슈트를 입고 "오랑고포이드" 묘사
* 글렌 스트레인지 - "고코" 가재 발톱 드래곤 의상 및 밍의 병사 중 한 명 (출연료 미기재)

3. 제작

미술은 랠프 버거가 담당했다.

크래브는 만화 플래쉬 고든과 더 비슷하게 보이도록 머리를 금발로 염색했다. 그는 이에 대해 매우 의식했고, 심지어 여성들이 있는 자리에서도 항상 모자를 쓰고 다녔다. 그는 남자들이 자신에게 휘파람을 부는 것을 싫어했다. 진 로저스 역시 제작 전에 머리를 금발로 염색했는데, "아마도 진 할로우의 인기를 이용하기 위해서"였다. 사실 두 배우 모두 자연스러운 갈색 머리였다.

짐 하먼과 도널드 글루트가 쓴 참고 자료 《위대한 영화 연재물: 그들의 사운드와 분노》(1973)에 따르면, 밍의 분장과 의상은 1913년 영국에서 처음 출판된 푸 만추라는 가상의 "슈퍼 악당"을 닮도록 디자인되었다.

몬고에서 지구인들이 처음 발을 내딛는 장면과 같은 외부 촬영은 브론슨 협곡에서 촬영되었다.

3.1. 제작비

하먼과 글루트에 따르면, 《플래쉬 고든》의 제작비는 1가 넘었다. 그러나 스테드만은 350 (1936년 기준)로 "보고되었다"고 기록했다.

영화에 등장하는 많은 소품과 기타 요소들은 이전에 유니버설에서 제작한 영화에서 재활용되었다.

음악 또한 다른 여러 영화에서 재활용되었는데, 특히 《프랑켄슈타인의 신부》, 《봄베이 메일》, 《검은 고양이》(둘 다 1934), 《런던의 늑대인간》(1935), 그리고 《투명인간》(1933) 등에서 가져왔다.

크래브는 만화 플래쉬 고든과 더 비슷하게 보이도록 머리를 금발로 염색했다. 그는 이에 대해 매우 의식했고, 심지어 여성들이 있는 자리에서도 항상 모자를 쓰고 다녔다. 그는 남자들이 자신에게 휘파람을 부는 것을 싫어했다. 진 로저스 역시 제작 전에 머리를 금발로 염색했는데, "아마도 진 할로우의 인기를 이용하기 위해서"였다. 사실 두 배우 모두 자연스러운 갈색 머리였다.

짐 하먼과 도널드 글루트가 쓴 참고 자료 《위대한 영화 연재물: 그들의 사운드와 분노》(1973)에 따르면, 밍의 분장과 의상은 1913년 영국에서 처음 출판된 푸 만추라는 가상의 "슈퍼 악당"을 닮도록 디자인되었다.

몬고에서 지구인들이 처음 발을 내딛는 장면과 같은 외부 촬영은 브론슨 협곡에서 촬영되었다.

음악은 19세기 작곡가이자 피아니스트인 프란츠 리스트 (1811-1886)의 교향시 전주곡을 중심으로 구성되었다.

3.2. 재활용된 소품 및 세트

영화에 등장하는 많은 소품과 기타 요소들은 이전에 유니버설에서 제작한 영화에서 재활용되었다. 《프랑켄슈타인》(1931)에 사용되었던 망루 세트는 밍의 궁전 내부의 여러 장면에서 다시 등장한다. 《미이라》(1932)에 등장했던 거대한 이집트 조각상 중 하나는 대 신 타오의 우상이다. 자르코프가 우주에서 돌아오는 로켓을 보여주는 실험실 세트와 장면은 《보이지 않는 광선》(1936)에서 가져온 것이다. 자르코프의 로켓과 거대한 우상 위를 춤추는 무용수들의 장면은 《저스트 이매진》(1930)에서 재사용되었다. 밍이 지구를 공격하는 장면은 오래된 무성 뉴스릴에서 가져온 것이고, 댄스 시퀀스 전체는 《자정의 태양》(1927)에서, 일부 실험실 장비는 《프랑켄슈타인의 신부》(1935)에서 가져온 것이다. 음악 또한 다른 여러 영화에서 재활용되었는데, 특히 《프랑켄슈타인의 신부》, 《봄베이 메일》, 《검은 고양이》(둘 다 1934), 《런던의 늑대인간》(1935), 그리고 《투명인간》(1933) 등에서 가져왔다.

3.3. 음악

영화에 사용된 음악은 《프랑켄슈타인의 신부》, 《봄베이 메일》, 《검은 고양이》(1934년), 《런던의 늑대인간》(1935년), 《투명인간》(1933년) 등 여러 영화에서 재활용되었다. 프란츠 리스트 (1811-1886)의 교향시 전주곡을 중심으로 구성되었다.

3.4. 촬영

하먼과 글루트에 따르면, 《플래쉬 고든》의 제작비는 1가 넘었다. 그러나 스테드만은 350(1936년 기준 백만 달러에 해당)로 "보고되었다"고 기록했다.

영화에 등장하는 많은 소품과 기타 요소들은 이전에 유니버설에서 제작한 영화에서 재활용되었다. 《프랑켄슈타인》(1931)에 사용되었던 망루 세트는 밍의 궁전 내부의 여러 장면에서 다시 등장하며, 《미이라》(1932)에 등장했던 거대한 이집트 조각상 중 하나는 대 신 타오의 우상이다. 자르코프가 우주에서 돌아오는 로켓을 보여주는 실험실 세트와 장면은 《보이지 않는 광선》(1936)에서 가져온 것이다. 자르코프의 로켓과 거대한 우상 위를 춤추는 무용수들의 장면은 《저스트 이매진》(1930)에서 재사용되었다. 밍이 지구를 공격하는 장면은 오래된 무성 뉴스릴에서 가져온 것이고, 댄스 시퀀스 전체는 《자정의 태양》(1927)에서, 일부 실험실 장비는 《프랑켄슈타인의 신부》(1935)에서 가져온 것이다. 음악 또한 다른 여러 영화에서 재활용되었는데, 특히 《프랑켄슈타인의 신부》, 《봄베이 메일》, 《검은 고양이》(둘 다 1934), 《런던의 늑대인간》(1935), 그리고 《투명인간》(1933) 등에서 가져왔다.

크래브는 만화 플래쉬 고든과 더 비슷하게 보이도록 머리를 금발로 염색했다. 그는 이에 대해 매우 의식했고, 심지어 여성들이 있는 자리에서도 항상 모자를 쓰고 다녔다. 그는 남자들이 자신에게 휘파람을 부는 것을 싫어했다. 진 로저스 역시 제작 전에 머리를 금발로 염색했는데, "아마도 진 할로우의 인기를 이용하기 위해서"였다. 사실 두 배우 모두 자연적으로는 갈색 머리였다.

짐 하먼과 도널드 글루트가 쓴 참고 자료 《위대한 영화 연재물: 그들의 사운드와 분노》(1973)에 따르면, 밍의 분장과 의상은 1913년 영국에서 처음 출판된 푸 만추라는 가상의 "슈퍼 악당"을 닮도록 디자인되었다.

몬고에서 지구인들이 처음 발을 내딛는 장면과 같은 외부 촬영은 브론슨 협곡에서 촬영되었다.

음악은 19세기 작곡가이자 피아니스트인 프란츠 리스트 (1811-1886)의 교향시 전주곡을 중심으로 구성되었다.

3.5. 디자인

Flash Gordon^영어의 미술은 랠프 버거가 담당했다. 하먼과 글루트에 따르면, Flash Gordon^영어의 제작비는 1가 넘었다. 그러나 스테드만은 350(1936년 기준)로 "보고되었다"고 기록했다.

영화에 등장하는 많은 소품과 기타 요소들은 이전에 유니버설에서 제작한 영화에서 재활용되었다. 프랑켄슈타인(1931)에 사용되었던 망루 세트는 밍의 궁전 내부의 여러 장면에서 다시 등장한다. 미이라(1932)에 등장했던 거대한 이집트 조각상 중 하나는 대 신 타오의 우상이다. 자르코프가 우주에서 돌아오는 로켓을 보여주는 실험실 세트와 장면은 보이지 않는 광선(1936)에서 가져온 것이다. 자르코프의 로켓과 거대한 우상 위를 춤추는 무용수들의 장면은 저스트 이매진(1930)에서 재사용되었다. 밍이 지구를 공격하는 장면은 오래된 무성 뉴스릴에서 가져온 것이고, 댄스 시퀀스 전체는 《자정의 태양》(1927)에서, 일부 실험실 장비는 프랑켄슈타인의 신부(1935)에서 가져온 것이다. 음악 또한 다른 여러 영화에서 재활용되었는데, 특히 《프랑켄슈타인의 신부》, 봄베이 메일, 검은 고양이(둘 다 1934), 런던의 늑대인간(1935), 그리고 투명인간(1933) 등에서 가져왔다.

크래브는 만화 플래쉬 고든과 더 비슷하게 보이도록 머리를 금발로 염색했다. 그는 이에 대해 매우 의식했고, 심지어 여성들이 있는 자리에서도 항상 모자를 쓰고 다녔다. 그는 남자들이 자신에게 휘파람을 부는 것을 싫어했다. 진 로저스 역시 제작 전에 머리를 금발로 염색했는데, "아마도 진 할로우의 인기를 이용하기 위해서"였다. 사실 두 배우 모두 자연적으로는 갈색 머리였다.

짐 하먼과 도널드 글루트가 쓴 참고 자료 《위대한 영화 연재물: 그들의 사운드와 분노》(1973)에 따르면, 밍의 분장과 의상은 1913년 영국에서 처음 출판된 푸 만추라는 가상의 "슈퍼 악당"을 닮도록 디자인되었다.

몬고에서 지구인들이 처음 발을 내딛는 장면과 같은 외부 촬영은 브론슨 협곡에서 촬영되었다.

음악은 19세기 작곡가이자 피아니스트인 프란츠 리스트 (1811-1886)의 교향시 전주곡을 중심으로 구성되었다.

4. 개봉 및 반응

유니버설은 《플래시 고든》을 미국 전역의 대도시에서 최고 수준("A급") 극장에서 상영함으로써 시리얼 영화에 대한 성인 관객을 다시 확보하고자 했다. 1936년에는 플래시 고든 코믹 스트립을 연재하지 않는 신문을 포함하여 여러 신문에서 영화에 대한 절반 또는 3/4 페이지 분량의 기사를 게재했으며, 레이몬드의 그림과 홍보 스틸을 복사하여 등장인물과 장의 설정을 강조했다.

이 영화는 최초의 완전한 과학 소설 시리얼 영화였다. 《플래시 고든》이 개봉한 지 5년 이내에 개봉된 14편의 시리얼 중 6편이 과학 소설이었다.

《플래시 고든》은 디나 더빈이 주연한 뮤지컬 《세 명의 영리한 소녀들》에 이어 유니버설의 1936년 두 번째로 높은 흥행작이었다. 그러나 헤이스 사무소는 데일, 아우라 및 다른 여성 캐릭터들이 입은 노출이 심한 의상에 반대했다. 유니버설은 이러한 반대에 대한 응답으로 영화의 두 속편에서 여성 배우들을 위해 더 단정한 의상을 디자인했다.

앨런 존스는 2015년 참고 자료 《라디오 타임즈 영화 가이드》에서 이 영화를 "플래시가 차례차례 적과 싸우면서 멈추지 않는 스릴"이라고 묘사하며, "크라베의 《플래시 고든》 영화 3부작 중 최고"라고 언급했다.

4.1. 제목 변경

1950년대에 이 시리얼은 텔레비전 방송을 위해 새로 제작되어 방영된 텔레비전 시리즈 《플래시 고든》과 혼동을 피하기 위해 《우주 군인》으로 제목이 변경되었다.

1936년에 72분 분량의 장편 버전으로 편집되었으며, 1949년 셔먼 S. 크렐버그의 필름크래프트 픽처스에 의해 미국에서 《로켓 쉽》으로 개봉될 때까지 해외에서만 상영되었다.

1966년에는 90분 분량의 또 다른 장편 버전이 《미지의 우주선》이라는 제목으로 텔레비전에 직접 판매되었다.

5. 속편

1936년작의 인기에 힘입어, 버스터 크래브가 주연을 맡은 2편의 후속작이 연재물 형태로 제작되었다. 1938년작 플래시 고든의 화성 여행(15개 챕터)과 1940년작 플래시 고든, 우주를 정복하다(12개 챕터)이다. 이 두 후속작 사이에 크래브는 완전히 별개의 작품이지만 유사한 구조의 유니버설 SF 연재물에 출연하여, 1920년대 후반과 1930년대 잡지, 만화, 라디오에서도 인기를 얻었던 또 다른 인기 캐릭터인 벅 로저스를 연기했다.