핫 로드 (2007년 영화)
1. 개요
핫 로드(2007년 영화)는 스턴트맨이 되기를 꿈꾸는 로드 킴블이 의붓아버지의 심장 이식 수술비를 마련하기 위해 15대의 스쿨버스를 뛰어넘는 스턴트를 계획하는 과정을 그린 코미디 영화이다. 앤디 샘버그가 로드 킴블 역을 맡았으며, 론리 아일랜드 멤버들이 제작에 참여했다. 개봉 당시에는 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 시간이 지나면서 재평가되기도 했다. 사운드트랙은 트레버 라빈이 작곡했으며, 유로프의 곡들이 삽입되었다.
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파라마운트 픽처스 영화 -
갈리폴리 (1981년 영화)
피터 위어 감독의 영화 《갈리폴리》는 1차 세계 대전 중 갈리폴리 전투에 참전한 두 오스트레일리아 병사의 이야기를 통해 전쟁의 잔혹함과 호주 국가 정체성 형성을 묘사하며 흥행과 비평적 성공을 거두었으나 역사적 정확성 논란도 있다. -
파라마운트 픽처스 영화 -
크로커다일 던디
《크로커다일 던디》는 폴 호건이 연기한 호주 아웃백의 전설적인 인물 던디를 취재하기 위해 뉴욕 기자가 호주로 가면서 시작되는 이야기로, 호주와 미국에서 큰 성공을 거두고 비평적으로도 호평을 받은 1986년 오스트레일리아 코미디 영화이다. -
영어 영화 작품 -
더 트리
더 트리(The Tree)는 2010년 개봉한 줄리 베르투첼리 감독의 영화로, 남편을 잃은 던 오닐 가족이 거대한 나무와 교감하며 슬픔을 극복하는 과정을 그린 작품이다. -
영어 영화 작품 -
세상에서 가장 빠른 인디언
《세상에서 가장 빠른 인디언》은 67세 뉴질랜드인 버트 먼로가 1920년형 인디언 스카우트 오토바이를 개조하여 보네빌 솔트 플랫츠에서 속도 기록에 도전하는 실화를 바탕으로, 관료주의와 어려움 속에서 여러 사람의 도움을 받아 201.851mph의 신기록을 달성하지만 사고를 당하는 과정을 그린, 앤서니 홉킨스 주연의 불굴의 의지와 인간애를 보여주는 영화이다. -
2007년 영화 -
샴 (영화)
《샴》은 2007년 개봉한 태국 공포 스릴러 영화로, 결합 쌍둥이 자매의 비극적인 이야기를 다루며, 흥행에 성공하여 여러 영화제에서 수상하고 리메이크되기도 하였다. -
2007년 영화 -
300 (영화)
2007년 개봉한 자크 스나이더 감독의 영화 《300》은 프랭크 밀러의 그래픽 노블을 원작으로, 테르모필레 전투에서 300명의 스파르타 용사들이 페르시아 대군에 맞서는 이야기를 스타일리쉬한 액션과 시각 효과로 묘사하여 흥행에 성공했지만, 역사적 정확성 논란과 페르시아 묘사에 대한 반발을 일으켰다.
2. 줄거리
로드는 돌아가신 아버지가 이블 키니블을 위해 일한 성공적인 스턴트맨이었다고 믿으며, 자신도 스턴트맨이 되기를 꿈꾼다. 하지만 의붓아버지 프랭크는 로드를 무시하고 그의 꿈을 비웃는다. 로드는 토모스 모페드를 타고 여러 번 점프를 시도하지만 대부분 실패한다. 그러던 중 프랭크가 심장 이식이 필요하다는 사실을 알게 된 로드는, 프랭크가 이식 수술을 받지 못하고 죽는 것을 막기 위해 15대의 스쿨버스를 뛰어넘는 대규모 스턴트를 계획한다. 그의 어린 시절 친구인 리코와 데이브, 이부형제 케빈, 그리고 이웃이자 짝사랑 상대인 데니스가 팀에 합류한다.
이들은 스턴트를 홍보하고 기금을 모으기 위해 다양한 활동을 펼친다. 로드는 파티, 기업 행사 등에서 몸에 베개를 붙이고 세탁기에 맞는 스턴트를 선보인다. 케빈은 로드의 스턴트 장면을 편집하여 영화를 만들지만, 관객들은 훈련 실패 장면을 보고 로드를 비웃는다. 로드는 화가 나서 극장 프로젝터를 창밖으로 던져버리고, 모금한 돈을 모두 피해 보상에 사용한다. 좌절한 로드에게 어머니는 친아버지가 스턴트맨이 아니었다는 사실을 밝힌다. 로드는 팀과 꿈을 포기하려 하지만, 데이브의 조언으로 케빈에게 사과하고, 케빈은 로드의 스턴트 영상이 온라인에서 인기를 얻어 AM 라디오 방송국에서 점프 비용을 지원하겠다는 제안을 받았다고 알려준다.
로드는 친구들과 다시 힘을 합쳐 점프를 준비한다. 행사 당일, 친구들은 로드에게 새 수트와 오토바이를 선물하고, 데니스는 남자친구와 헤어지고 로드에게 키스한다. 로드는 경사로에서 뛰어오르지만, 오토바이는 무대를 부수고 날아가 버린다. 로드는 땅에 정확히 착지하여 의식을 잃지만, 곧 깨어나 관객들의 박수갈채를 받는다. 기부금은 50000USD 이상 모인다. 6개월 후, 로드는 프랭크와의 스파링에서 마침내 승리하며 그의 인정을 받는다.
3. 출연진
4. 제작
Hot Rod영어는 전 사우스 파크 작가인 팜 브래디가 새터데이 나이트 라이브(SNL)에 출연했던 윌 페렐을 위해 쓴 작품이었다. 이 프로젝트는 시작되지 않았고, 대본은 수년 동안 파라마운트 픽처스에 묶여 있었다. 그동안 론리 아일랜드는 2005년 SNL에 고용되었고, 그해 말에는 단편 "게으른 일요일"로 획기적인 성과를 거두었다. 이 스케치는 "SNL 디지털 단편"으로 온라인(특히 당시 신생 유튜브)에서 수백만 건의 조회수를 기록하며, 3인조, 특히 샘버그를 스타로 만들었다. SNL의 제작자인 로른 마이클스는 파라마운트에 이 단체가 영화를 연출하고 출연하도록 설득했다. 3인조는 장편 영화 경험이 전혀 없었지만, 마이클스는 영화를 "다른 세대의 코미디"로 구상하며 자신감을 가졌다. 스튜디오는 미스터 & 미세스 스미스 (2004)처럼 미국 영화 협회(MPAA)로부터 PG-13 등급을 받기 위해 영화가 덜 거칠게 유지되기를 원했다.
처음에는 대본이 페렐을 위해 만들어졌고, 여름 촬영 일정이 그다지 이상적이지 않아 주저했지만, 파라마운트는 재작업을 허가하여 작가들이 기괴하고 기발한 유머와 부조리 코미디를 포함할 수 있도록 했다. 대본은 "그들의 기준에 맞춰야" 했다. 즉, "단순히 멍청하게 만들라는 또 다른 표현"이라고 샤퍼는 말했다. 여기에는 페렐을 위해 만들어진 코미디를 삭제하고(샘버그는 "너무 잘 쓰여졌다"고 표현) 그들의 코미디로 대체하는 것이 포함되었다. 샘버그는 "제가 페렐의 흉내를 내는 것처럼 보이게 하고 싶지 않았다"고 말했다. 그 결과 "기괴한" 유머와 파라마운트가 접근 가능하다고 생각하는 것 사이의 균형이 이루어졌다. 샘버그는 "영화에서 예상되는 것을 망치도록 설계"된 웻 핫 아메리칸 서머에서 영감을 받았다. 영화에서 "너무 기괴하다"고 여겨진 많은 농담이 잘려나갔는데, 여기에는 로드가 "농담으로" 남동생 케빈에게 성기를 꺼내달라고 요청하는 장면도 포함되었다.
핫 로드는 2006년 여름에 밴쿠버에서 주로 촬영되었다. 촬영 장소는 클로버데일, 브리티시 컬럼비아, 그리고 밴쿠버 동남쪽의 패툴로 다리 아래 서리 끝 부분이었다. 브리티시 컬럼비아의 다른 장소로는 코퀴틀람, 노스 밴쿠버, 번나비, 다운타운 밴쿠버가 있다. 샘버그는 스턴트 대역을 썼지만, 허용되는 한 자신의 스턴트를 최대한 많이 했다.
MPAA는 크리스 파넬이 배에 불경스러운 문신을 드러내는 장면에 "정액"이라는 단어 사용에 반대했다. "잔여물"로 변경되었다. 영화에 간신히 들어간 또 다른 장면은 샘버그와 타코네가 "멋진 콩"이라는 문구를 반복하다가 "기괴한 유사 랩"으로 발전하는 것이었다. 샤퍼는 처음에는 그 장면을 잘라냈지만, 샘버그와 타코네가 직접 편집했다. 샤퍼는 영화의 마지막 시사회에서 그 장면을 다시 삽입했고, 관객들로부터 가장 좋아하는 부분 중 하나로 높은 점수를 받았다. 영화의 원래 포스터는 무술 자세로 오토바이를 탄 샘버그의 실루엣을 언덕 위에 묘사했다. 파라마운트는 포스터를 샘버그의 얼굴을 클로즈업한 사진으로 변경했다.
5. 평가
《핫 로드》는 개봉 당시 영화 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 메타크리틱에서는 "평가 혼조"를, 로튼 토마토에서는 39%의 낮은 점수를 기록했다. 일부 평론가들은 영화의 유머가 진부하고 일관성이 부족하다고 비판했지만, 앤디 샘버그의 연기는 긍정적인 평가를 받았다.
개봉 후, 페이퍼는 "누구와 대화하느냐에 따라 《핫 로드》는 끔찍한 졸작이거나, 제작이 가능했다는 것을 믿을 수 없을 정도로 이상하고 멋진 영화이다."라고 평가했다. 시네마스코어 조사에서 관객들은 이 영화에 B− 등급을 부여했다.
영화 제작자들은 언론에 대해 낙관적인 입장을 보였다. 샘버그는 "내가 항상 좋아했던 영화, 코미디 측면에서, 빌리 매디슨, 더 저크는 항상 끔찍한 평가를 받았다. 우리 리뷰가 들어왔을 때, '아, 우리가 제대로 가고 있네.'"라고 말했다.
론 마이클스는 시간이 지나면서 영화가 다른 관객층을 찾을 것이라고 예측하며, "마이크 마이어스와 데이나 카비가 출연한 웨인즈 월드부터 크리스 팔리가 출연한 토미 보이, 윌 페렐과 함께 했던 모든 작품들, 심지어 쓰리 아미고스까지, 비평가들은 새로운 코미디언을 좋아하지 않으며, 특히 그들이 SNL이나 텔레비전에서 온다면 더더욱 싫어한다. 나중에 그들은 의견을 수정하여 누구누구의 후속 영화가 첫 번째 영화만큼 좋지 않다고 말한다."라고 언급했다.
5.1. 흥행
론리 아일랜드는 개봉 전에 코미디 센트럴 영화 마라톤 동안 인터스티셜로 영화를 홍보했다. 홍보 영상에서 세 사람은 시청자들에게 "핫 로드"가 성범죄자에 대한 이야기라고 설득하려 했으며, 주간 마라톤 동안 상영되는 영화의 질을 풍자했다. 시사회는 로스앤젤레스의 존 포드 원형극장에서 열렸다.
샘버그는 비평가들이 영화를 싫어할 것이라고 예측하며, 엔터테인먼트 위클리에 "평론이 좋지 않을 겁니다. 코미디는 전통적으로 평론이 좋지 않아요."라고 말했다. 그는 미래 세대가 "핫 로드"를 빌리 매디슨과 같은 영화처럼 존경한다면 성공으로 간주할 것이라고 덧붙였다.
이 영화는 풋루스를 참고한 "펀치 댄스"라는 용어를 소개했다.
이 영화는 2007년 미국 박스 오피스에서 9위로 데뷔했으며, 개봉 주말에 5.3의 수익을 올렸다. 총 68일 만에 상영을 종료하며, 14에 못 미치는 수익을 기록하며 극장에서 흥행에 실패했다.
5.2. 비평
Hot Rod영어는 개봉 당시 영화 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 메타크리틱에서는 27개의 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 평균 43점을 받아 "평가 혼조"를 나타냈다. 로튼 토마토에서는 119개의 리뷰를 통해 39%의 점수를 받았으며, 평균 평점은 5.10/10이다. 이 사이트의 평가는 "Hot Rod영어는 노골적인 어리석음과 몇몇 유머러스한 장면을 가지고 있지만, 가장 관대한 슬랩스틱 애호가들조차 만족시키기에는 너무 일관성이 부족하다."였다.
할리우드 리포터의 프랭크 S. 셰크는 영화의 "진부한" 각본과 유머를 비판했지만, 샘버그의 "상당히 매력적이고 사랑스러운 코미디 스크린 존재감"을 칭찬했다. 오스틴 크로니클의 마조리 바움가르텐은 "아무도 론리 아일랜드 멤버들에게 뮤직 비디오보다 영화에서 판돈이 조금 더 높고, 조명이 부족한 샷과 조잡한 편집은 텔레비전보다 대형 화면에서 더 산만하다는 것을 말해주지 않은 것 같다."라고 썼다. 보스턴 글로브의 웨슬리 모리스는 이 영화를 "재밌게 바보스러운" 영화라고 부르며, "영화 제작자들은 [...] 찬사의 키치를 건너뛰어 농담을 던지는 망상으로 곧장 나아갔다 [...] 그리고 그런 의미에서, Hot Rod영어는 포스트 패러디이며, 영화조차도 진지하게 받아들이지 않는다."라고 평했다. 롤링 스톤의 피터 트래버스는 "영화의 침착한 웨인즈 월드 분위기는 여기까지밖에 가지 못한다. 웃었고, 더 재미있었으면 좋겠다고 생각했고, 그냥 끝났으면 좋겠다고 생각했다."라고 썼다. 버라이어티의 피터 데브루게는 이 영화를 "모든 종류의 어리석음에 대한 옷걸이로서의 컨셉, 진지하게 받아들여지기를 거부하는 또 다른 코미디의 예시"라고 불렀다. 슬랜트 매거진의 닉 셰이거는 이 트리오가 "교묘한 플롯보다는 무작위적인 웃음에 훨씬 관심이 많다"고 지적하며, 이 영화를 "애덤 샌들러의 Billy Madison영어 이후 모든 SNL 출신 배우들의 스크린 데뷔작의 지루한 재탕"이라고 평가했다.
시카고 선타임스의 평론가 로저 에버트는 이 영화에 별 4개 만점에 3개를 주었다. 그는 "이 영화는 진지하기 때문에 웃기다. 로드를 좋아한다. 그를 광적인 얼간이로 묘사하지 않고, 매번 정말 성공할 거라고 생각하는 야심 찬 아이로 묘사한다. 이러한 진지함의 분위기를 조성하는 데 있어, Hot Rod영어는 스페이스의 연기에서 이점을 얻는다. 그녀는 마치 코미디에 출연하지 않은 것처럼 아무런 억양 없이 엄마 역할을 완벽하게 연기한다. 그것이 유일하게 올바른 선택이다. 조연들은 로드를 강화하기 위해 필요하며 그와 경쟁할 필요는 없다."라고 평했다.
A.V. 클럽은 나중에 이 영화가 다른 마이클스 코미디와 차별화된다고 썼다. "그들은 마찬가지로 좋지 않은 평가를 받을 수 있지만, 그들의 리듬은 예측 불가능하고 흥미로우며, 반(反)코미디와 기괴한 해체 순간에 의해 생기를 얻는다. 하드코어 코미디 애호가들은 마치 개 휘파람처럼 그것들을 집어든다."
6. 사운드트랙
영화 사운드트랙은 전 예스의 기타리스트 트레버 라빈이 작곡했다. 스웨덴 록 밴드 유로프의 "체로키", "락 더 나이트" 등이 영화에 삽입되었다. 예고편에는 유로프의 "체로키"와 "더 파이널 카운트다운", 더 하이브스의 "시 쓰루 헤드" 등 스웨덴 록 노래 3곡이 사용되었다. 이 외에도 영국 록 밴드 테스트 아이시클스의 "서클. 스퀘어. 트라이앵글"과 아메리칸 하이-파이의 "잃어버리는 기술"도 포함되어 있다. 로드의 마지막 점프 장면에서 연주하는 밴드 Gown은 실제로는 퀸즈 오브 더 스톤 에이지이다.
6.1. 트랙 목록
# 유로프 – "Danger on the Track"
# 엔니오 모리코네 – "A Gringo Like Me"
# 무빙 픽처스 – "네버"
# 스테이시 Q – "투 오브 하츠"
# 유로프 – "체로키"
# The Nutley Brass – "Skulls" (작사: 글렌 댄지그)
# 트레버 라빈 – "Street Luge"
# 존 파넘 – "유어 더 보이스"
# Gown – "Head Honcho"
# 조르지오 모로더 – "체이스"
# 요르마 타코니 & 앤디 샘버그 – "Cool Beans"
# 커팅 크루 – "(아이 저스트) 다이드 인 유어 암스"
# 트레버 라빈 – "Dave on Acid"
# 유로프 – "Rock the Night"
# 트레버 라빈 – "Stunt Suite"
# 유로프 – "Time Has Come"
# 브루클린 바운스 – "The Real Bass"