Screamworks: Love in Theory and Practice
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1. 개요
Screamworks: Love in Theory and Practice는 2010년 발매된 핀란드 록 밴드 HIM의 일곱 번째 스튜디오 앨범이다. 맷 스콰이어가 프로듀싱하고, 빌레 발로가 재활 후 참여하여, a-ha, Depeche Mode, The Cult 등 1980년대 음악의 영향을 받아 제작되었다. 앨범은 핀란드에서 2위, 독일에서 4위를 기록했으며, "Heartkiller"가 싱글로 발매되었다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 2017년 빌레 발로는 이 앨범을 자신이 가장 좋아하는 앨범이라고 언급했다.
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| Screamworks: Love in Theory and Practice - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 음반 정보 | |
 | |
| 음반 종류 | 정규 음반 |
| 가수 | HIM |
| 발매일 | 2010년 2월 8일 |
| 녹음 년도 | 2009년 |
| 장소 | 더 레어 스튜디오 (로스앤젤레스, 캘리포니아) NRG 스튜디오 (노스 할리우드, 캘리포니아) |
| 장르 | 얼터너티브 록 하드 록 |
| 길이 | 46분 55초 |
| 레이블 | 사이어 레코드 |
| 프로듀서 | 맷 스콰이어 |
| 이전 음반 | Digital Versatile Doom |
| 이전 음반 발매년도 | 2008년 |
| 다음 음반 | SWRMXS |
| 다음 음반 발매년도 | 2010년 |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | Heartkiller |
| 싱글 1 발매일 | 2009년 12월 8일 |
| 싱글 2 | Scared to Death |
| 싱글 2 발매일 | 2010년 3월 29일 |
2. 구성
HIM은 2009년 2월에 새 앨범의 곡들을 리허설하기 시작했다.[1] 밴드는 곧 The Used, Taking Back Sunday, Panic! at the Disco 등과 함께 작업한 맷 스콰이어 프로듀서와 손을 잡았다.[2] 스콰이어와 밴드는 3개월 동안 많은 곡들을 재편곡하고 더 많은 리허설을 한 후, 2009년 8월 로스앤젤레스에 있는 The Lair Studio에 들어갔다.[2][3] ''Screamworks''는 보컬 빌레 발로가 재활 후 완전히 술을 끊고 작업한 밴드의 첫 앨범이었으며, 이는 그 어느 때보다 그룹이 더 많은 리허설을 하는 데에도 영향을 미쳤다.[4] 발로는 자신이 ''Screamworks''로 무엇을 할 수 있는지 모두 증명하려 했다고 밝혔지만, 나중에 과도한 리허설이 밴드, 특히 최근에 아버지가 된 드러머 미카 "가스 립스틱" 카르피넨을 지치게 했다고 말했다.[4][5]
앨범의 추가 녹음은 노스 할리우드의 NRG Studios에서도 진행되었으며, 앨범은 닐 에브론에 의해 파라마운트 스튜디오에서 믹싱되었다.[6] ''Screamworks''는 이후 뉴욕의 Sterling Sound에서 테드 젠슨에 의해 마스터되었으며, 발로는 핼러윈에 앨범의 첫 번째 마스터를 받았다.[6] 앨범 제목은 알레이스터 크로울리의 책 ''이론과 실천의 마법'', 드림웍스, 그리고 에드바르트 뭉크의 ''절규''에서 부분적으로 영감을 받았다.[7] 앨범의 또 다른 제목은 "Scared to Death"라는 곡의 가사에서 따온 ''Pick Up Lines from Hell''이었으나 너무 "우스꽝스럽다"고 여겨져 최종적으로 사용되지 않았다.[8] ''Screamworks''의 커버 아트는 발로가 바이에른에서 구입한 19세기 말 수녀 조각상의 사진을 포토샵에서 다른 눈과 입을 추가한 후 앤디 워홀의 스타일로 실크 스크린 처리하여 제작되었다.[9] 커버 아트는 또한 Siouxsie and the Banshees와 울트라복스와 같은 1980년대 영국 뉴 웨이브 아티스트의 영향을 받았다.[10]
''Screamworks''는 HIM의 이전 앨범보다 더 직설적이고 솔직하며, 어두운 색조를 띤다.[11] 이 앨범은 a-ha, Depeche Mode, The Cult와 같은 1980년대 음악의 영향을 많이 받았으며, 키보드에 더 많은 비중을 두어 밴드의 이전 앨범인 ''Venus Doom''의 기타 중심 사운드와 균형을 이루었다.[11][12] 따라서 ''Screamworks''는 밴드의 앨범 중 가장 접근성이 뛰어나고, 더 희망적이며 팝적인 느낌을 준다.[48][49][51]
빌레 발로는 이 앨범이 밝혀지지 않은 파트너와의 관계에서 영감을 받았으며, 그녀는 자료를 쓰는 동안 그의 뮤즈 역할을 했다고 밝혔다.[11][13]
"In Verene Veritas"는 Casio SK-1 샘플링 키보드를 사용했다.[15] "Scared to Death"는 제인 오스틴의 소설 ''Sense and Sensibility''를 언급하며, Hüsker Dü, Foo Fighters, Limahl의 "The NeverEnding Story"의 요소가 담긴 팝송이다.[8] "Heartkiller"는 원래 "The Biblical Sense"라는 제목이었으며, 성서 인물인 Lazarus와 Mary Shelley의 ''Frankenstein''을 언급했다.[16] "Dying Song"은 1996년에 이미 부분적으로 쓰여졌으며,[17] "Disarm Me (With Your Loneliness)"는 3/4 박자로 연주되는 HIM의 클래식 록 발라드 분야에서의 첫 시도이다.[18]
"Love, the Hardest Way"는 Billy Idol -바이브를 가진 레트로 HIM이며, 프랑스 시인 Charles Baudelaire를 언급한다.[19] "Katherine Wheel"은 기독교 성인 Catherine of Alexandria에게서 부분적으로 영감을 받았다.[20] "In the Arms of Rain"은 발로가 어렸을 때, 그와 그의 남동생이 빗속에서 뛰어놀던 기억에서 영감을 받았다.[21] "Ode to Solitude"는 관계의 고통스러운 측면을 기념하는 곡이다.[22] "Shatter Me with Hope"는 신화적인 인물인 Damocles와 Cassandra, King Solomon을 언급한다.[23] "Acoustic Funeral (For Love in Limbo)"는 This Mortal Coil의 요소를 가진 지옥에서 온 자장가이며, Black Sabbath와 그들의 곡 "Electric Funeral"에 대한 오마주이다. 가사적으로 이 곡은 라틴 격언 ''Memento mori''를 부분적으로 해석한 것이다.[24] "Like St. Valentine"은 밴드가 앨범을 위해 작업한 첫 번째 곡이다.[25] "The Foreboding Sense of Impending Happiness"는 앨범에서 가장 실험적인 곡이며, Giorgio Moroder와 Berlin의 "Take My Breath Away"에서 영향을 받았다.[26]
2. 1. 작곡
HIM은 2009년 2월에 새 앨범의 곡들을 리허설하기 시작했다.[1] 밴드는 곧 The Used, Taking Back Sunday, Panic! at the Disco 등과 함께 작업한 맷 스콰이어 프로듀서와 손을 잡았다.[2] 스콰이어와 밴드는 3개월 동안 많은 곡들을 재편곡하고 더 많은 리허설을 한 후, 2009년 8월 로스앤젤레스에 있는 The Lair Studio에 들어갔다.[2][3] ''Screamworks''는 보컬 빌레 발로가 재활 후 완전히 술을 끊고 작업한 밴드의 첫 앨범이었으며, 이는 그 어느 때보다 그룹이 더 많은 리허설을 하는 데에도 영향을 미쳤다.[4] 발로는 자신이 ''Screamworks''로 무엇을 할 수 있는지 모두 증명하려 했다고 밝혔지만, 나중에 과도한 리허설이 밴드, 특히 최근에 아버지가 된 드러머 미카 "가스 립스틱" 카르피넨을 지치게 했다고 말했다.[4][5]앨범의 추가 녹음은 노스 할리우드의 NRG Studios에서도 진행되었으며, 앨범은 닐 에브론에 의해 파라마운트 스튜디오에서 믹싱되었다.[6] ''Screamworks''는 이후 뉴욕의 Sterling Sound에서 테드 젠슨에 의해 마스터되었으며, 발로는 핼러윈에 앨범의 첫 번째 마스터를 받았다.[6] 앨범 제목은 알레이스터 크로울리의 책 ''이론과 실천의 마법'', 드림웍스, 그리고 에드바르트 뭉크의 ''절규''에서 부분적으로 영감을 받았다.[7] 앨범의 또 다른 제목은 "Scared to Death"라는 곡의 가사에서 따온 ''Pick Up Lines from Hell''이었으나 너무 "우스꽝스럽다"고 여겨져 최종적으로 사용되지 않았다.[8] ''Screamworks''의 커버 아트는 발로가 바이에른에서 구입한 19세기 말 수녀 조각상의 사진을 포토샵에서 다른 눈과 입을 추가한 후 앤디 워홀의 스타일로 실크 스크린 처리하여 제작되었다.[9] 커버 아트는 또한 Siouxsie and the Banshees와 울트라복스와 같은 1980년대 영국 뉴 웨이브 아티스트의 영향을 받았다.[10]
2. 2. 음악 및 가사
''Screamworks''는 HIM의 이전 앨범보다 더 직설적이고 솔직하며, 어두운 색조를 띤다.[11] 이 앨범은 a-ha, Depeche Mode, The Cult와 같은 1980년대 음악의 영향을 많이 받았으며, 키보드에 더 많은 비중을 두어 밴드의 이전 앨범인 ''Venus Doom''의 기타 중심 사운드와 균형을 이루었다.[11][12] 따라서 ''Screamworks''는 밴드의 앨범 중 가장 접근성이 뛰어나고, 더 희망적이며 팝적인 느낌을 준다.[48][49][51]빌레 발로는 이 앨범이 밝혀지지 않은 파트너와의 관계에서 영감을 받았으며, 그녀는 자료를 쓰는 동안 그의 뮤즈 역할을 했다고 밝혔다.[11][13]
"In Verene Veritas"는 Casio SK-1 샘플링 키보드를 사용했다.[15] "Scared to Death"는 제인 오스틴의 소설 ''Sense and Sensibility''를 언급하며, Hüsker Dü, Foo Fighters, Limahl의 "The NeverEnding Story"의 요소가 담긴 팝송이다.[8] "Heartkiller"는 원래 "The Biblical Sense"라는 제목이었으며, 성서 인물인 Lazarus와 Mary Shelley의 ''Frankenstein''을 언급했다.[16] "Dying Song"은 1996년에 이미 부분적으로 쓰여졌으며,[17] "Disarm Me (With Your Loneliness)"는 3/4 박자로 연주되는 HIM의 클래식 록 발라드 분야에서의 첫 시도이다.[18]
"Love, the Hardest Way"는 Billy Idol -바이브를 가진 레트로 HIM이며, 프랑스 시인 Charles Baudelaire를 언급한다.[19] "Katherine Wheel"은 기독교 성인 Catherine of Alexandria에게서 부분적으로 영감을 받았다.[20] "In the Arms of Rain"은 발로가 어렸을 때, 그와 그의 남동생이 빗속에서 뛰어놀던 기억에서 영감을 받았다.[21] "Ode to Solitude"는 관계의 고통스러운 측면을 기념하는 곡이다.[22] "Shatter Me with Hope"는 신화적인 인물인 Damocles와 Cassandra, King Solomon을 언급한다.[23] "Acoustic Funeral (For Love in Limbo)"는 This Mortal Coil의 요소를 가진 지옥에서 온 자장가이며, Black Sabbath와 그들의 곡 "Electric Funeral"에 대한 오마주이다. 가사적으로 이 곡은 라틴 격언 ''Memento mori''를 부분적으로 해석한 것이다.[24] "Like St. Valentine"은 밴드가 앨범을 위해 작업한 첫 번째 곡이다.[25] "The Foreboding Sense of Impending Happiness"는 앨범에서 가장 실험적인 곡이며, Giorgio Moroder와 Berlin의 "Take My Breath Away"에서 영향을 받았다.[26]
3. 발매 및 홍보
"Heartkiller"는 2009년 12월에 ''Screamworks''의 첫 번째 싱글로 발매되었으며, 핀란드 5위를 포함하여 5개 국가에서 차트에 올랐다.[27] 뮤직 비디오도 제작되어 2010년 1월 8일에 공개되었다.[28] 밴드는 원래 이탈리아 영화 감독 다리오 아르젠토에게 뮤직 비디오 연출을 제안했지만, 그는 "교통 체증에 갇혀" 밴드와 만날 수 없었다고 한다.[29] HIM의 2009년 헬돈 연말 축제에서 밴드는 ''Screamworks''의 세 곡, "Heartkiller", "Scared to Death", "Love, the Hardest Way"를 라이브로 처음 선보였다.[30] ''Screamwork: Love in Theory and Practice''는 2010년 2월 8일에 발매되었으며, 핀란드 2위, 독일 4위, 오스트리아와 스위스 7위, 미국 25위를 포함하여 11개 국가에서 차트에 올랐다.[27][31][32][33][34] 이 앨범은 결국 핀란드에서 골드 인증을 받았다. 또한 앨범의 어쿠스틱 보너스 CD인 ''Baudelaire in Braille''이 포함된 2 디스크 특별판이 발매되었다.[35] HIM은 이후 2010년 엠마 어워드에서 "올해의 밴드" 부문에, ''Screamworks''와 "Heartkiller"는 각각 "올해의 메탈 앨범"과 "올해의 뮤직 비디오" 부문에 후보로 올랐다.[36][37][38]
HIM은 2010년 2월에 유럽에서 여러 쇼케이스를 시작으로 ''Screamworks''를 지원하는 투어를 시작했으며, 사운드웨이브 페스티벌의 일환으로 호주 투어를 시작했다.[39] 2010년 3월부터 5월까지 밴드는 영국과 미국 투어에 나섰으며, 후자에서는 위 아 더 폴른, 도민, Drive A가 지원을 했다.[39][40][41] 2010년 2월 23일, HIM은 Harmonix 및 MTV 게임즈와 협력하여 ''록 밴드'' 비디오 게임용 다운로드 가능한 노래 팩을 출시했으며, 여기에는 ''Screamworks''의 두 트랙, "Heartkiller"와 "Ode to Solitude", 그리고 "Wings of a Butterfly"가 포함되었다.[42] "Scared to Death"는 ''Screamworks''의 두 번째 싱글로 발매되었으며, 뮤직 비디오도 2010년 3월 22일에 처음 공개되었다.[41] 2010년 11월, HIM은 12월 7일에 ''Screamworks''의 리믹스 앨범인 ''SWRMXS''를 발매한다고 발표했다.[43] 이 앨범은 Tiësto, 살렘, 모건 페이지를 포함한 여러 아티스트와 협력하여 제작되었으며, 미국에서는 핫 토픽을 통해 독점적으로 물리적으로 발매되었다.[43] "In Venere Veritas"의 Huoratron 리믹스는 앨범의 프로모션 싱글로도 발매되었다.[44]
3. 1. 싱글
"Heartkiller"는 2009년 12월에 ''Screamworks''의 첫 번째 싱글로 발매되어 핀란드 5위를 포함, 5개 국가에서 차트에 올랐다.[27] 뮤직 비디오는 2010년 1월 8일에 공개되었다.[28] 밴드는 이탈리아 영화 감독 다리오 아르젠토에게 뮤직 비디오 연출을 제안했지만, 그는 교통 체증으로 밴드와 만나지 못했다.[29] "Scared to Death"는 ''Screamworks''의 두 번째 싱글로 발매되었고, 뮤직 비디오는 2010년 3월 22일에 공개되었다.[41] 2010년 11월, HIM은 ''Screamworks''의 리믹스 앨범 ''SWRMXS''를 12월 7일에 발매한다고 발표했다.[43] 이 앨범은 Tiësto, 살렘, 모건 페이지 등 여러 아티스트와 협력하여 제작되었고, 미국에서는 핫 토픽을 통해 독점 발매되었다.[43] "In Venere Veritas"의 Huoratron 리믹스는 프로모션 싱글로 발매되었다.[44]3. 2. 투어
HIM은 2010년 2월 유럽에서 여러 쇼케이스를 열고, 사운드웨이브 페스티벌에 참가하며 ''Screamworks'' 홍보 투어를 시작했다.[39] 2010년 3월부터 5월까지는 영국과 미국을 순회하며 공연했고, 미국 투어에서는 위 아 더 폴른, 도민, Drive A가 지원했다.[39][40][41]3. 3. 기타
''Screamworks: Love in Theory and Practice''는 2010년 엠마 어워드에서 "올해의 밴드", "올해의 메탈 앨범", "올해의 뮤직 비디오" 부문 후보에 올랐다.[36][37][38] 2010년 2월 23일, HIM은 Harmonix 및 MTV 게임즈와 협력하여 ''록 밴드'' 비디오 게임용 다운로드 가능한 노래 팩을 출시했으며, 여기에는 ''Screamworks''의 두 트랙, "Heartkiller"와 "Ode to Solitude", 그리고 "Wings of a Butterfly"가 포함되었다.[42]
4. 평가
''Screamworks: Love in Theory and Practice''는 메타크리틱에서 100점 만점에 61점을 받으며 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다.[45] Imperiumi.net의 마페 올릴라는 이 앨범에 10점 만점을 주며 HIM의 최고 앨범이라 칭했고,[48] ''룸바''의 진 램지도 비슷하게 별 다섯 개를 부여하며 HIM의 최고 앨범 "일지도 모른다"고 칭찬했다.[50] ''얼터너티브 프레스''는 ''Screamworks''를 "멜로디와 강렬함의 조화에 궁극적으로 성공적"이라고 묘사했으며, ''빌보드''는 "혼합된 앨범이지만, 매력적이고 대담한 앨범"이라고 평했다.[45]
''록 사운드''는 이 앨범에 10점 만점에 7점을 주며 "우울한 러브 메탈과 큰 코러스가 가득한 탄탄한 앨범"이라고 묘사했다.[49] 올뮤직의 제임스 크리스토퍼 몽거는 앨범에 별 다섯 개 중 세 개를 부여하고, 자료가 "오랜 팬들을 기쁘게 하기에 충분히 밴드의 정통성에 잘 들어맞는다"고 묘사했다.[46] 반면, ''클래식 록''의 돔 로슨은 앨범을 "메탈 팬들에게는 너무 여성스럽고, 하드코어 고스족에게는 너무 의도적으로 접근하기 쉽고, 팝 팬들에게는 너무 멀리 떨어져 빌레 발로의 멜로디가 쫓는 것처럼 보인다"라고 묘사하며 부정적인 평가를 내렸다.[47]
빌레 발로는 나중에 상업적 성공 측면에서 이 앨범을 "실패"라고 생각했지만,[53] 2017년에 ''Screamworks''를 재평가하며 "아마 내가 가장 좋아하는 앨범"이라고 묘사했다.[5] ''라우드와이어''는 밴드의 음반 목록에서 ''Screamworks''를 가장 낮게 평가한 반면,[54] ''Kaaoszine''은 앨범을 HIM의 최고 음반으로 평가했다.[55]
4. 1. 긍정적 평가
''Screamworks: Love in Theory and Practice''는 메타크리틱에서 100점 만점에 61점을 받으며 대체로 긍정적인 평가를 받았다.[45] Imperiumi.net의 마페 올릴라는 이 앨범에 10점 만점을 부여하며 HIM의 최고 앨범이라 칭했고, 빌레 발로의 퍼포먼스와 함께 앨범에 "최소 여섯, 일곱 곡의 라디오 싱글"이 수록되어 있다고 평가했다.[48] ''룸바''의 진 램지 또한 앨범에 별 다섯 개를 주면서 HIM 최고의 앨범 "일지도 모른다"고 호평했다.[50] 그는 ''Screamworks''를 "부끄럼 없이 낭만적이고, 팝적이며, 쾌락적"이라고 묘사하며 밴드의 사운드를 재정의한 점을 높게 평가했다.[50] ''얼터너티브 프레스''는 ''Screamworks''가 "멜로디와 강렬함의 조화에 궁극적으로 성공적"이라고 평가했고, ''빌보드''는 "혼합된 앨범이지만, 매력적이고 대담한 앨범"이라고 칭했다.[45] ''사운디''의 마르코 새이네코스키는 앨범에 별 다섯 개 중 세 개를 주면서 "많은 기억에 남는 순간들을 가져오며, 전체적으로 솜씨 있게 구성되었다"라고 말했다.[51] 특히 "Heartkiller"와 "Ode to Solitude"를 언급하며 발로의 잠재적인 "히트곡" 작성 능력을 칭찬했다.[51]''Kaaoszine''은 이 앨범을 HIM의 최고 음반으로 평가하며, "''Screamworks''는 겉으로는 HIM의 특징인 어두운 멜랑콜리가 강하게 숨겨져 있지만, 거부할 수 없는 매력적인 팝 메탈이다"라고 설명했다.[55]
4. 2. 부정적 평가
''Screamworks: Love in Theory and Practice''는 올뮤직의 제임스 크리스토퍼 몽거로부터 일부 가사가 "당황스럽다"는 비판과 함께 앨범이 "예측 가능"하다는 평가를 받았다.[46] 클래식 록의 돔 로슨은 앨범이 "메탈 팬들에게는 너무 여성스럽고, 하드코어 고스족에게는 너무 의도적으로 접근하기 쉽고, 팝 팬들에게는 너무 멀리 떨어져 있다"고 매우 부정적으로 평가했다.[47] 록 사운드는 "우울한 러브 메탈과 큰 코러스가 가득한 탄탄한 앨범"이라고 평가하면서도, 밴드의 가장 "불쾌한" 앨범이라고 비판하며 "빌레는 자기 풍자의 방향으로 너무 많은 발걸음을 내디뎠다"고 말했다.[49]4. 3. 종합
''Screamworks: Love in Theory and Practice''는 메타크리틱에서 100점 만점에 61점을 받으며 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다.[45] Imperiumi.net의 마페 올릴라는 이 앨범에 10점 만점을 주며 HIM의 최고의 앨범이라고 칭했고,[48] ''룸바''의 진 램지도 비슷하게 별 다섯 개를 부여하며 HIM 최고의 앨범 "일지도 모른다"고 칭찬했다.[50] ''얼터너티브 프레스''는 ''Screamworks''를 "멜로디와 강렬함의 조화에 궁극적으로 성공적"이라고 묘사했으며, ''빌보드''는 "혼합된 앨범이지만, 매력적이고 대담한 앨범"이라고 평했다.[45]''록 사운드''는 이 앨범에 10점 만점에 7점을 주며 "우울한 러브 메탈과 큰 코러스가 가득한 탄탄한 앨범"이라고 묘사했다.[49] 올뮤직의 제임스 크리스토퍼 몽거는 앨범에 별 다섯 개 중 세 개를 부여하고, 자료가 "오랜 팬들을 기쁘게 하기에 충분히 밴드의 정통성에 잘 들어맞는다"고 묘사했다.[46] 반면, ''클래식 록''의 돔 로슨은 앨범을 "메탈 팬들에게는 너무 여성스럽고, 하드코어 고스족에게는 너무 의도적으로 접근하기 쉽고, 팝 팬들에게는 너무 멀리 떨어져 [빌레 발로의] 멜로디가 쫓는 것처럼 보인다"라고 묘사하며 부정적인 평가를 내렸다.[47]
빌레 발로는 나중에 상업적 성공 측면에서 이 앨범을 "실패"라고 생각했지만,[53] 2017년에 ''Screamworks''를 재평가하며 "아마 내가 가장 좋아하는 앨범"이라고 묘사했다.[5] ''라우드와이어''는 밴드의 음반 목록에서 ''Screamworks''를 가장 낮게 평가한 반면,[54] ''Kaaoszine''은 앨범을 HIM의 최고의 음반으로 평가했다.[55]
5. 곡 목록
모든 곡은 빌레 발로가 작사했다.
| # | 제목 | 시간 |
|---|---|---|
| 1 | "In Venere Veritas" | 3:36 |
| 2 | "Scared to Death" | 3:41 |
| 3 | "Heartkiller" | 3:29 |
| 4 | "Dying Song" | 3:32 |
| 5 | "Disarm Me (With Your Loneliness)" | 3:59 |
| 6 | "Love, the Hardest Way" | 3:19 |
| 7 | "Katherine Wheel" | 3:26 |
| 8 | "In the Arms of Rain" | 3:47 |
| 9 | "Ode to Solitude" | 3:58 |
| 10 | "Shatter Me with Hope" | 3:52 |
| 11 | "Acoustic Funeral (For Love in Limbo)" | 3:58 |
| 12 | "Like St. Valentine" | 3:15 |
| 13 | "The Foreboding Sense of Impending Happiness" | 3:03 |
''Screamworks: Love in Theory and Practice''의 아이튠즈 보너스 트랙은 다음과 같다.
| 제목 | 추가 정보 | 재생 시간 |
|---|---|---|
| Heartkiller | Helldone 라이브 | 3:35 |
| Love, the Hardest Way | Helldone 라이브 | 3:25 |
아이튠즈에서 사전 주문을 한 경우, 보너스 트랙에 "Scared to Death (Helldone 라이브)" (3:48)가 추가된다.
''Screamworks: Love in Theory and Practice'' 앨범을 아이튠즈에서 사전 주문하면 다음과 같은 보너스 트랙을 받을 수 있었다.
- Heartkiller (Live at Helldone) - 3:35
- Love, the Hardest Way (Live at Helldone) - 3:25
- Scared to Death (Live at Helldone) - 3:48
''Screamworks: Love in Theory and Practice'' 특별판에는 ''Baudelaire in Braille''이라는 보너스 디스크가 포함되어 있으며, 이 디스크에는 앨범 수록곡들의 어쿠스틱 버전이 담겨 있다. 모든 곡은 빌레 발로가 작사했다.
| # | 제목 | 시간 |
|---|---|---|
| 1 | "In Venere Veritas" | 2:30 |
| 2 | "Scared to Death" | 2:59 |
| 3 | "Heartkiller" | 3:10 |
| 4 | "Dying Song" | 2:44 |
| 5 | "Disarm Me (with Your Loneliness)" | 3:34 |
| 6 | "Love, the Hardest Way" | 2:34 |
| 7 | "Katherine Wheel" | 3:31 |
| 8 | "In the Arms of Rain" | 3:02 |
| 9 | "Ode to Solitude" | 3:08 |
| 10 | "Shatter Me with Hope" | 2:42 |
| 11 | "Acoustic Funeral (For Love in Limbo)" | 3:19 |
| 12 | "Like St. Valentine" | 3:04 |
| 13 | "The Foreboding Sense of Impending Happiness" | 2:11 |
5. 1. 기본 트랙
모든 곡은 빌레 발로가 작사했다.| # | 제목 | 시간 |
|---|---|---|
| 1 | "In Venere Veritas" | 3:36 |
| 2 | "Scared to Death" | 3:41 |
| 3 | "Heartkiller" | 3:29 |
| 4 | "Dying Song" | 3:32 |
| 5 | "Disarm Me (With Your Loneliness)" | 3:59 |
| 6 | "Love, the Hardest Way" | 3:19 |
| 7 | "Katherine Wheel" | 3:26 |
| 8 | "In the Arms of Rain" | 3:47 |
| 9 | "Ode to Solitude" | 3:58 |
| 10 | "Shatter Me with Hope" | 3:52 |
| 11 | "Acoustic Funeral (For Love in Limbo)" | 3:58 |
| 12 | "Like St. Valentine" | 3:15 |
| 13 | "The Foreboding Sense of Impending Happiness" | 3:03 |
5. 2. 아이튠즈 보너스 트랙
''Screamworks: Love in Theory and Practice''의 아이튠즈 보너스 트랙은 다음과 같다.| 제목 | 추가 정보 | 재생 시간 |
|---|---|---|
| Heartkiller | Helldone 라이브 | 3:35 |
| Love, the Hardest Way | Helldone 라이브 | 3:25 |
아이튠즈에서 사전 주문을 한 경우, 보너스 트랙에 "Scared to Death (Helldone 라이브)" (3:48)가 추가된다.
5. 3. 아이튠즈 사전 주문 보너스 트랙
''Screamworks: Love in Theory and Practice'' 앨범을 아이튠즈에서 사전 주문하면 다음과 같은 보너스 트랙을 받을 수 있었다.- 하트킬러(Heartkiller) (Live at Helldone) - 3:35
- Love, the Hardest Way (Live at Helldone) - 3:25
- Scared to Death (Live at Helldone) - 3:48
5. 4. ''Baudelaire in Braille'' 보너스 디스크
''Screamworks: Love in Theory and Practice'' 특별판에는 ''Baudelaire in Braille''이라는 보너스 디스크가 포함되어 있으며, 이 디스크에는 앨범 수록곡들의 어쿠스틱 버전이 담겨 있다. 모든 곡은 빌레 발로가 작사했다.| # | 제목 | 시간 |
|---|---|---|
| 1 | "In Venere Veritas" | 2:30 |
| 2 | "Scared to Death" | 2:59 |
| 3 | "Heartkiller" | 3:10 |
| 4 | "Dying Song" | 2:44 |
| 5 | "Disarm Me (with Your Loneliness)" | 3:34 |
| 6 | "Love, the Hardest Way" | 2:34 |
| 7 | "Katherine Wheel" | 3:31 |
| 8 | "In the Arms of Rain" | 3:02 |
| 9 | "Ode to Solitude" | 3:08 |
| 10 | "Shatter Me with Hope" | 2:42 |
| 11 | "Acoustic Funeral (For Love in Limbo)" | 3:19 |
| 12 | "Like St. Valentine" | 3:04 |
| 13 | "The Foreboding Sense of Impending Happiness" | 2:11 |
6. 참여진
;HIM
- 빌레 발로 - 리드 보컬, 아트워크, 아트 디렉션
- 린데 린드스트룀 - 기타
- 미코 "미게" 파아넨 - 베이스
- 얀네 "버튼" 푸르티넨 - 키보드
- 가스 립스틱 - 드럼
;제작
- 맷 스콰이어 - 프로듀서
- 트래비스 허프 - 엔지니어
- 스티브 티페코닉 - 녹음 보조
- 테이트 홀 - 녹음 보조
- 데이브 콜빈 - 녹음 보조
- 닐 에브론 - 믹서
- 니콜라스 포르니에 - 믹싱 보조
- 테드 젠슨 - 마스터링
- 크레이그 아론슨 - A&R
- 래리 괴츠 - 프로그래밍
- 데이비드 로머 - 사진
- 맷 테일러 - 아트워크
- 바니쉬 스튜디오 - 아트 디렉션
- 2Rabbits 스튜디오 - 스크린 프린트
6. 1. HIM
- 빌레 발로 - 리드 보컬, 아트워크, 아트 디렉션
- 린데 린드스트룀 - 기타
- 미코 "미게" 파아넨 - 베이스
- 얀네 "버튼" 푸르티넨 - 키보드
- 가스 립스틱 - 드럼
6. 2. 제작진
- 빌레 발로 - 리드 보컬, 아트워크, 아트 디렉션
- 린데 린드스트룀 - 기타
- 미코 "미게" 파아넨 - 베이스
- 얀네 "버튼" 푸르티넨 - 키보드
- 가스 립스틱 - 드럼
- 맷 스콰이어 - 프로듀서
- 트래비스 허프 - 엔지니어
- 스티브 티페코닉 - 녹음 보조
- 테이트 홀 - 녹음 보조
- 데이브 콜빈 - 녹음 보조
- 닐 에브론 - 믹서
- 니콜라스 포르니에 - 믹싱 보조
- 테드 젠슨 - 마스터링
- 크레이그 아론슨 - A&R
- 래리 괴츠 - 프로그래밍
- 데이비드 로머 - 사진
- 맷 테일러 - 아트워크
- 바니쉬 스튜디오 - 아트 디렉션
- 2Rabbits 스튜디오 - 스크린 프린트
7. 차트
순위