근음
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1. 개요
근음은 화음의 기초가 되는 음으로, 화음의 종류와 전위를 결정하는 중요한 요소이다. 근음은 화음 이름의 기준이 되며, 3도 쌓기를 통해 쉽게 파악할 수 있다. 화음이 전위되어 근음이 가장 낮은 음이 아닐 경우도 있지만, 근음의 개념은 간격과 화음 진행을 이해하는 데 필수적이다. 무조성 음악에서는 근음이 불확실할 수 있으며, 재즈에서는 베이스 연주자가 근음을 연주하므로 화음 연주자가 생략하기도 한다. 근음의 개념은 라모의 화성론에서 중요한 위치를 차지하며, 화음 진행의 분석에 활용된다.
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3화음은 근음, 3음, 5음으로 구성된 화성으로, 음정 관계에 따라 여러 종류로 나뉘며, 화성 진행의 기초가 되고 기능 화성에서 중요한 역할을 한다.
| 근음 | |
|---|---|
| 코드의 근음 | |
| 일반적인 특징 | |
| 정의 | 코드의 이름과 구조를 정의하는 음표 |
| 기능 | |
| 역할 | 코드의 안정성과 방향성을 제공함 코드 진행 및 화성 분석의 기초가 됨 |
| 중요성 | 코드를 이해하고 사용하는 데 필수적인 개념 |
| 식별 방법 | |
| 다이어토닉 코드 | 코드 구성음 중 가장 낮은 음 |
| 전위된 코드 | 가장 낮은 음이 근음이 아님 |
| 예시 | C 장조 화음의 근음은 C |
| 음악 이론 | |
| 근음의 중요성 | 화성학적 분석 및 작곡의 기초 |
| 근음 진행 | 코드 진행의 방향성과 긴장감을 결정 |
| 예시 | |
| 관련 용어 | |
| 코드 전위 | 근음이 베이스 음이 아닌 경우 |
| 베이스 음 | 코드에서 가장 낮은 음 |
| 화성 | 코드의 연결과 진행 |
| 추가 정보 | |
| 근음의 중요성 | 코드의 종류와 성격을 파악하는 데 중요한 역할 |
| 근음의 변화 | 코드 진행에 다양한 변화와 긴장감을 줄 수 있음 |
| 근음 (음악) | |
2. 근음의 정의와 식별
화음의 근음은 화음의 근음 위치와 관련이 있으며, 이는 전위와 대조된다.[1] "C 트라이어드"(C E G)에 대해 말할 때, 화음의 이름(C)도 그 근음이다. 근음이 화음에서 가장 낮은 음일 때, 이는 근음 위치에 있다. 근음이 더 높은 음(E G C 또는 G C E)일 때, 화음은 전위되지만 동일한 근음을 유지한다.
조성 음악에서 분류된 화음은 일반적으로 3도 쌓기로 설명될 수 있다(일부 음이 누락될 수 있음).[1] 이러한 경우 화음의 근음을 인식하는 가장 안전한 방법은 잠재적으로 전위된 화음을 3도 쌓기로 재배열하는 것이다. 그러면 근음은 가장 낮은 음이 된다. 전위된 트라이어드에서는 근음이 4도 간격 바로 위에 있고, 전위된 7화음에서는 2도 간격 바로 위에 있다.[1]
6도 첨가 화음이나 페달 포인트 위의 화음과 같은 화음 유형에서는 둘 이상의 가능한 화음 분석이 가능하다. 예를 들어, C, E, G, A 음이 화음으로 연주될 때, 근음 위치의 C 메이저 6도 화음 또는 첫 번째 전위 A 마이너 7화음으로 분석될 수 있다. 이 화음의 근음이 어떤 음인지 결정하는 것은 맥락을 고려하여 결정할 수 있다. 만약 C, E, G, A로 표기된 화음이 D7 화음 바로 전에 나타난다면, 대부분의 이론가와 음악가는 첫 번째 화음을 첫 번째 전위의 마이너 7화음으로 간주할 것이다. 왜냐하면 진행 ii7–V7은 표준적인 화음 진행이기 때문이다.
전위된 화음과 그 근음을 표기하기 위해 다양한 장치가 고안되었다.[1]
- 화음 이름 및 기호
- 로마 숫자 분석
- 슬래시 화음
근음의 개념은 두 음의 간격을 설명하는 데까지 확장되었다. 간격은 3도 쌓기로 형성된 것으로 분석될 수 있다.[1]
장음계는 7개의 고유한 음고 클래스를 포함하며, 각각은 화음의 근음 역할을 할 수 있다.[2] 무조성 음악의 화음은 종종 근음이 불확정적이며, 동일 간격 화음 및 혼합 간격 화음도 마찬가지이다. 이러한 화음은 종종 간격 내용으로 가장 잘 특징지어진다.[3]
2. 1. 근음 표기법
3. 간격의 근음
4. 가정된 근음
[[파일:Assumed root A minor ninth chord.png|섬네일|오른쪽|가정된 근음, Am7/B: 근음이 없고 베이스에 B가 있는 A 마이너 9화음.[7]
Am9/B, Am7, 그리고 완전한 Am9.]]
가정된 근음(결여된 근음 또는 생략된 근음)은 "화음에 근음이 포함되지 않은 경우([이는] 드문 일이 아니다)"를 의미한다.[8] 모든 맥락에서, 이는 연주된 화음의 연주되지 않은 근음이다. 이러한 '가정'은 물리와 지각의 상호 작용 또는 순수한 관례에 의해 성립될 수 있다. "우리는 귀의 습관이 부재하는 근음을 그러한 위치에서 생각하는 것이 절대적으로 필요할 때에만 화음이 근음을 생략했다고 해석한다."[강조 원문].[9] "우리는 마음이 그들을 ''필연적으로'' 의식하는 경우를 제외하고는 생략된 근음을 인정하지 않는다... 또한 악기 반주에서 마디 시작 시 근음이 연주된 경우 귀는 나머지 마디 동안 그것을 ''느낀다''" (강조 원문).[10]
기타 타브는 "근음이 어디에 있는지 보여주고", "적절한 프렛에서 화음 모양을 정렬"하는 데 도움을 주기 위해 회색으로 가정된 근음, 흰색으로 다른 음표, 검은색으로 연주된 근음을 사용하여 표시될 수 있다.[7]
가정된 근음의 예는 감소 7화음으로, 화음보다 장3도 아래의 음이 종종 부재하는 근음으로 간주되어 9화음을 만든다.[12] 감소 7화음은 "조바꿈을 위한 특별한 편의성"을 제공하며, 4가지 다른 가정된 근음을 나타내기 위해 4가지 방식으로 표기될 수 있다.[13]
4. 1. 재즈에서의 근음 생략
재즈와 재즈 퓨전에서, 일렉트릭 기타, 피아노, 해먼드 오르간과 같이 화음을 연주하는 악기 연주자들은 더블 베이스, 일렉트릭 베이스 등의 베이스 악기 연주자가 포함된 앙상블에서 화음을 즉흥 연주할 때, 베이스 연주자가 근음을 연주하기 때문에 화음에서 근음을 생략하는 경우가 많다. 예를 들어, 밴드가 C 장조의 곡을 연주할 때, 지배 화음에서 도미넌트 세븐스 화음(G7)이 연주된다면, 화음을 연주하는 연주자들은 일반적으로 화음의 보이싱에서 ''G'' 음을 연주하지 않는다. 베이스 연주자가 근음을 연주할 것으로 예상하기 때문이다.화음을 연주하는 연주자들은 보통 3음, 7음, 그리고 추가적인 확장음(종종 9음과 13음)을 포함하는 보이싱을 연주한다. 따라서 G7 화음을 위해 연주하는 전형적인 보이싱은 B음과 F음 (화음의 3음과 플랫 7음), 그리고 A음과 E음 (G7 화음의 9음과 13음)이다. G7 화음에 대한 한 가지 가능한 보이싱은 B, E, F, A음 (G7 화음의 3음, 13음, 7음, 9음)이다. 13도 간격은 6도와 동일한 "음고 클래스"이지만 1옥타브 더 높고, 9도는 2도 간격과 동일한 "음고 클래스"이지만 1옥타브 더 높다.
5. 근음 진행 (Root Progressions)
장-필립 라모는 통주 저음에서 파생된 개념인 근음(''basse fondamentale'')을 통해 화음 진행에서 근음의 중요성을 강조했다. 라모는 화음 근음 사이의 음정을 기반으로 화음 진행 규칙을 만들었으며, 이후 음악 이론은 화음 근음을 화성의 정의적 특징으로 간주해 왔다.[14]
근음 진행은 음악의 음조 기반을 결정하고, 주제 구성 및 오케스트레이션에 매우 중요한 영향을 미친다.[15]
로마 숫자 분석은 근본 베이스 이론에서 파생되었다고 할 수 있지만, 근음의 계승에 대한 이론을 제시하지는 않는다. 근본 베이스 이론은 아르놀트 쇤베르크,[16] 이츠하크 사다이[17]와 니콜라 메위스[18]에 의해 20세기에 부활했다.
6. 역사
근음과 화음 전위의 관계에 대한 최초의 언급은 오토 지그프리드 하니쉬의 ''음악의 기술''(1608)에서 나타난다. 이 책은 다섯째 음의 가장 낮은 음이 제 위치에 있는 '완전' 3화음과, 화음의 '근음'이 더 높은 위치에서만 나타나는 '불완전' 3화음을 설명하고 있다.[4] 요하네스 리피우스는 그의 ''Disputatio musica tertia''(1610)와 ''Synopsis musicae novae''(1612)에서 "3화음"(''trias harmonica'')이라는 용어를 처음으로 사용했으며, "근음"(''radix'')이라는 용어도 사용했지만 약간 다른 의미로 사용했다.[4] 토마스 캠피온은 ''A New Way of Making Fowre Parts in Conterpoint''(약 1618년, 런던)에서 3화음이 첫 번째 전위(6도)에 있을 때 베이스는 "진정한 베이스"가 아니며, 암묵적으로 3도 아래에 있다고 언급했다. 캠피온의 "진정한 베이스"는 화음의 근음이다.[5]
3화음과 전위 사이의 관계에 대한 완전한 인정은 장-필리프 라모와 그의 ''화성론''(1722)이 일반적으로 인정받고 있다.[6] 라모는 3화음 전위를 최초로 발견한 사람은 아니었지만, 그의 주요 업적은 조성을 구성하는 데 있어 근음의 연속(또는 근음으로 식별되는 화음의 연속)의 중요성을 인식했다는 점이다( 근음 진행 참조).
7. 근음과 기본 주파수
화음의 근음 개념은 복합 진동의 기본 주파수와 동일하지 않다. 배음을 가진 소리가 기본 주파수 자체에서 성분을 갖지 않을 때에도 이 기본 주파수의 음높이는 들릴 수 있는데, 이를 잃어버린 기본음이라고 한다. 이 효과는 잃어버린 기본음이 또한 배음의 차음이라는 사실에 의해 더욱 증가한다.
그러나 화음 음표는 반드시 배음열을 형성하지는 않는다. 또한, 이러한 각 음표는 자체 기본 주파수를 갖는다. 화음 음표가 배음열을 형성하는 것처럼 보이는 유일한 경우는 장3화음이다. 그러나 장3화음은 3도와 5도의 간격으로 형성될 수 있는 반면, 해당 배음은 12도와 17도의 간격으로 떨어져 있다. 예를 들어, C3 E3 G3은 장3화음이지만, 해당 배음은 C3, G4 및 E5가 될 것이다. 3화음의 근음은 추상적인 C인 반면, C3 E3 G3의 (잃어버린) 기본 주파수는 C1이며, 이는 일반적으로 들리지 않는다.
참조
[1]
서적
Hal Leonard Pocket Music Theory
2002
[2]
서적
The Complete Book of Scales, Chords, Arpeggios and Cadences
1994
[3]
논문
"The Vertical Dimension in Twentieth-Century Music"
Prentice-Hall
1975
[4]
논문
"Root-Position and Inverted Triads in Theory around 1600"
1974
[5]
기타
op. cit.
[6]
기타
"The Seventeenth-Century Theory of Triadic Generation and Invertibility and its Application in Contemporaneous Rules of Composition"
[7]
서적
Ultimate Guitar Chords: First Chords
1999
[8]
서적
Rhythm Guitar Tutor: An Essential Guide to Becoming the Consummate Rhythm Guitarist
2004
[9]
서적
The Standard Course of Lessons and Exercises in the Tonic Sol-Fa Method of Teaching Music
Tonic Sol-Fa Agency, 8, Warwick Lane, Paternoster Row, E.C.
1872
[10]
서적
The new How to observe harmony
Tonic Sol-Fa Agency
1881
[11]
서적
Jazz: Theory and Practice
1996
[12]
서적
Theory of Harmony
1983
[13]
서적
A Dictionary of Music and Musicians: (A.D. 1450–1889)
Macmillan and Co., Ltd.
1890
[14]
서적
Die Grundsätze der musikalischen Komposition
1853
[15]
서적
Jazz Composition and Orchestration
1975
[16]
기타
Theory of Harmony
1969
[17]
기타
Harmony in its Systemic and Phenomenological Aspects
[18]
웹사이트
“Toward a Post-Schoenbergian Grammar of Tonal and Pre-tonal Harmonic Progressions”
http://www.mtosmt.or[...]
2000
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