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사이키델릭 소울

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목차

1. 개요

사이키델릭 소울은 1960년대 후반 지미 헨드릭스의 영향을 받아 소울 음악에 사이키델릭 록의 요소를 결합하여 등장한 음악 장르이다. 템테이션스, 슬라이 앤 더 패밀리 스톤, 슈프림스 등의 아티스트들이 이 장르를 개척했으며, 1970년대 초반 스티비 원더와 마빈 게이의 작품에서도 영향을 찾아볼 수 있다. 1960년대 말 사이키델릭 록의 쇠퇴 이후에도 인기를 유지하다 1970년대 말에 감소하기 시작했으며, 시네마틱 소울과 디스코에 영향을 미쳤다. 현대에는 에리카 바두, 빌랄, 블랙 푸마스 등이 사이키델릭 소울을 대표하는 아티스트로 꼽힌다.

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사이키델릭 소울
음악 장르 정보
다른 이름블랙 록
사이키델릭 펑크
스타일 기원소울
사이키델릭 록
리듬 앤 블루스
문화적 기원1960년대 중후반, 미국
파생 장르펑크 록
시네마틱 소울
네오-사이키델리아
디스코
관련 주제프로그레시브 소울
사이키델릭 펑크
사이키델릭 팝
지미 헨드릭스, 1967년 6월 스웨덴 스톡홀름 그뢰나 룬드 공연

2. 역사

사이키델릭 소울은 사이키델릭 펑크와 프로그레시브 소울의 영향을 받아 탄생했다.

지미 헨드릭스가 소울 음악에서 사이키델릭 록으로 이동하면서, 1960년대 사이키델리아 하위문화는 아프리카계 미국인 음악가, 특히 모타운 소속 가수들에게 큰 영향을 주었다.[2] 이 스타일은 시민권 운동의 영향을 받아 당시 많은 사이키델릭 록보다 더 어둡고 정치적인 면모를 보였다.[2]

템테이션스와 프로듀서 노먼 휘트필드는 가벼운 보컬 그룹에서 더 강렬하고 시사적인 소재로 전환했다. 슬라이 앤 더 패밀리 스톤도 사이키델릭 록과 펑크를 결합하고 디스토션된 일렉트릭 기타와 강렬한 베이스 라인을 강조하며 이 사운드를 개척했다.[3]

슈프림스는 사이키델릭 영역으로 진출했다.[8] 스티비 원더의 1970년대 초반 작품[2]과 마빈 게이의 1971년 앨범 ''What's Going On''에서도 사이키델릭의 영향을 찾아볼 수 있다.[4]

챔버스 브라더스,[8] 아서 브라운,[5][6][7] 5차원 밴드,[8] 에드윈 스타, 언디스퓨티드 트루스 등도 사이키델릭 소울로 성공을 거두었다.[2]

조지 클린턴의 펑카델릭과 패러먼트는 MC5와 더 스투지스 등 디트로이트 록 그룹의 영향을 받았다. 이들은 확장된 디스토션 기타 솔로와 사이키델릭 음향 효과를 초현실적인 이미지, 무대 연출과 결합하여 아프로퓨처리스트 전반적인 신화의 일부를 형성했다.[9] 슈기 오티스의 1974년 앨범 ''Inspiration Information''은 사이키델릭 소울의 전성기가 지난 후에 나왔지만, 2001년 재발매되어 호평을 받았다.[11]

1960년대 말 사이키델릭 록이 쇠퇴하기 시작했지만, 사이키델릭 소울의 인기는 1970년대까지 이어졌고, 10년이 다 되어갈 무렵에야 감소하기 시작했다.[2] 아이작 헤이즈와 커티스 메이필드는 사이키델릭 소울에 오케스트라 편성을 추가하여 시네마틱 소울이라는 스타일을 만들었고, 이는 디스코의 전신이 되었다.[12] Earth, Wind & Fire, Kool & the Gang, 오하이오 플레이어스와 같이 사이키델릭 소울에서 시작한 아티스트들은 사이키델릭 소울의 사운드를 펑크와 디스코에 통합했다.[13]

2. 1. 기원 (1960년대 후반)

지미 헨드릭스가 소울 음악에서 사이키델릭 록으로 이동하면서, 1960년대 사이키델리아 하위문화는 아프리카계 미국인 음악가, 특히 모타운 소속 가수들에게 큰 영향을 주었다.[2] 이 스타일은 시민권 운동의 영향을 받아 당시 많은 사이키델릭 록보다 더 어둡고 정치적인 면모를 보였다.[2]

1970년 챔버스 브라더스


템테이션스와 프로듀서 노먼 휘트필드는 비교적 가벼운 보컬 그룹에서 "Cloud Nine"(1968), "Runaway Child, Running Wild"(1969), "Psychedelic Shack"(1969)처럼 더 강렬하고 시사적인 소재로 전환했다.[3] 슬라이 앤 더 패밀리 스톤도 "Dance to the Music"(1968), "Everyday People"(1968), "I Want to Take You Higher"(1969) 같은 곡으로 이 사운드를 개척하는데 기여했으며, 사이키델릭 록과 펑크를 결합하고 디스토션된 일렉트릭 기타와 강렬한 베이스 라인을 강조했다.[3]

2. 2. 발전 (1970년대 초반)

슈프림스는 "Reflections"(1967), "Love Child"(1968), "Stoned Love"(1970) 등을 발표하며 사이키델릭 영역으로 진출했다.[8] 스티비 원더의 1970년대 초반 작품[2]과 마빈 게이의 1971년 앨범 ''What's Going On''에서도 사이키델릭의 영향을 찾아볼 수 있다.[4]

사이키델릭 소울로 성공을 거둔 다른 아티스트로는 "Time Has Come Today"(1966년, 1968년 차트 진입)를 발표한 챔버스 브라더스,[8] "Fire"(1968)를 발표한 아서 브라운,[5][6][7] 로라 니로의 "Stoned Soul Picnic"(1968)을 커버한 5차원 밴드,[8] "War"(1970)를 발표한 에드윈 스타, "Smiling Faces Sometimes"(1971)를 발표한 언디스퓨티드 트루스 등이 있다.[2]

조지 클린턴의 펑카델릭과 패러먼트는 MC5와 더 스투지스 등 디트로이트 록 그룹의 영향을 받았다. 이들은 확장된 디스토션 기타 솔로와 사이키델릭 음향 효과를 초현실적인 이미지, 무대 연출과 결합하여 아프로퓨처리스트 전반적인 신화의 일부를 형성했다.[9] 그 결과 세 개의 미국 톱 10 싱글과 세 개의 플래티넘 앨범을 발표했다.[10] 슈기 오티스의 1974년 앨범 ''Inspiration Information''은 사이키델릭 소울의 전성기가 지난 후에 나왔지만, 2001년 재발매되어 호평을 받았다.[11]

2. 3. 쇠퇴와 영향

1960년대 말 사이키델릭 록이 쇠퇴하기 시작했지만, 사이키델릭 소울의 인기는 1970년대까지 이어졌고, 10년이 다 되어갈 무렵에야 감소하기 시작했다.[2] 아이작 헤이즈와 커티스 메이필드는 사이키델릭 소울에 오케스트라 편성을 추가하여 시네마틱 소울이라는 스타일을 만들었고, 이는 디스코의 전신이 되었다.[12] Earth, Wind & Fire, Kool & the Gang, 오하이오 플레이어스와 같이 사이키델릭 소울에서 시작한 아티스트들은 사이키델릭 소울의 사운드를 펑크와 디스코에 통합했다.[13]

3. 현대의 사이키델릭 소울

에리카 바두, 빌랄, 블랙 푸마스, 자넬 모네, 에이드리언 영, 칼리 우치스 등이 현대 사이키델릭 소울 아티스트로 꼽힌다.[14][15][16][17][18][19]

참조

[1] 서적 Psychedelic Popular Music: A History through Musical Topic Theory https://books.google[...] Indiana University Press 2018-01-26
[2] 웹사이트 Psychedelic soul http://www.allmusic.[...] 2017-02-27
[3] 서적 Icons of R&B and Soul: an Encyclopedia of the Artists who Revolutionized Rhythm, Volume 2 Greenwood Publishing Group 2008
[4] 웹사이트 Marvin Gaye https://www.allmusic[...] 2010-07-03
[5] 웹사이트 Arthur Brown: Fire: The Arthur Brown Story https://pitchfork.co[...] 2021-02-25
[6] 웹사이트 The Crazy World Of Arthur Brown: Album Of The Week Club Review https://www.louderso[...] 2021-02-25
[7] 웹사이트 The Crazy World of Arthur Brown https://www.austinch[...] 2021-02-25
[8] 서적 Out of Our Heads: Rock 'n' Roll Before the Drugs Wore Off Hal Leonard Corporation 2010
[9] 서적 Sonic Cool: the Life & Death of Rock 'n' Roll Hal Leonard Corporation 2002
[10] 웹사이트 All Music Guide to Rock: the definitive guide to rock, pop, and soul Backbeat Books 2002
[11] 웹사이트 Shuggie Otis: Inspiration Information > Review https://www.allmusic[...] 2011-08-26
[12] 웹사이트 Musical Space: Cinematic Soul http://www.kmuw.org/[...] 2018-09-17
[13] 서적 Rock and Popular Music: Politics, Policies, Institutions Routledge 1993
[14] 뉴스 Lots of Beats, but No Drum in Sight https://www.nytimes.[...] 2020-08-20
[15] 뉴스 Music https://issuu.com/wi[...] 2020-08-20
[16] 뉴스 Who are Black Pumas, the Grammys' most mysterious new artist nominee? https://www.latimes.[...] 2019-11-20
[17] 뉴스 'Billboard' names Janelle Monáe its 2013 Rising Star https://www.usatoday[...] 2020-08-20
[18] 웹사이트 Adrian Younge kicks off "Produced By" series with Georgia Anne Muldrow & Terrace Martin collab https://www.brooklyn[...] Brooklyn Vegan 2023-02-09
[19] 웹사이트 Kali Uchis: Red Moon in Venus Album Review https://pitchfork.co[...] 2023-03-03


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